特羅巴多，12世紀至13世紀初活躍於法國西南部朗格多克地區，創作於奧西坦，主要是宮廷貴族。已知最早的特羅巴多是阿基坦公爵威廉九世(1071-1126)，他的孫女阿基坦的埃莉諾也是著名的藝術資助人。重要的Trobado還包括Marcaburu，Geoffray Rudder，Bernart de Ventadorn等人。然而，1209-1229年的阿爾比十字軍東征戰爭使南方繁榮的文化戛然而止，但特羅巴多世俗歌曲的精神和形式卻流傳到了法國北部、伊比利亞半島和意大利。
阿基坦的埃莉諾嫁給了法國國王路易七世，把“宮廷愛情”之風帶到了法國宮廷。她的兒子理查德·獅子心創作了壹些歌曲，她的兩個女兒香檳伯爵夫人瑪麗和布勞瓦伯爵夫人艾麗絲也在世俗歌曲藝術的傳播中發揮了重要作用，分別使香檳和阿拉斯成為泥鏟活動的重要中心。瑪麗的孫子，香檳伯爵和後來的納瓦拉國王蒂博特，是已知最多產的泥瓦工。早期的泥瓦工大多是貴族，但自13世紀以來，壹些來自市民階層、大學和牧師的創作者開始活躍起來，他們還組織了壹些被稱為“puy”的詩人和歌手的行會和詩歌比賽。
Trobado和Trowell的世俗歌曲集叫做chansonnier (chanson的意思是歌曲)。13世紀下半葉和14世紀初出現了許多商松集，但它們的臨摹時間與特羅巴多和特羅韋爾的活躍時期已有幾十年甚至上百年的距離。這些商宋集不僅記錄了詩歌和壹些旋律，還記錄了詩人的生平和體裁發展。尚松基的組織形式復雜而有吸引力。通常是按照創作者的地位來排序的。比如香檳伯爵蒂博(Thibaugh)，在眾多香檳收藏中排名第壹。尚松的文集還附有詩人的微型畫、散文生活(維達，“線體”)和評論(拉佐)。它講述了關於歌曲、詩人、詩歌文化世界和傳統的故事。這些都不是可靠的史料，充斥著虛幻的傳說和浪漫的故事。著名的上松系列包括康熱上松系列(Cangé？Chansonnier)、Chansonnier de Arras和Noailles Chansonnier等。而本文所介紹的Chansonnier du Roi或Manuscrit du Roi是收藏最為廣泛的歌曲和體裁之壹。
《商松王集》的出處並不完全確定。可以肯定的是，手稿中最古老的部分是在1253之後被抄成書的，大概在1260到1270之間，地點可能在阿圖瓦或者阿拉斯，就像其他很多奧依(法國北部方言)的歌集壹樣。約翰·海恩斯通過對音樂學的研究，認為《商歌》這部合集是1245年至1278年間送給統治希臘莫莉亞半島的維爾哈多因(Guillaume de Villehardouin)的禮物，後來在安茹送給了查理·德·安茹(1226-65433)。然而，沒有足夠的證據表明它是起源於阿圖瓦還是阿拉斯加。《王上頌》的收藏與阿圖瓦的《諾耶上頌》的收藏非常相似，但在書法、裝飾和主題上也有顯著的不同。後來在1640年，這幅《商松集》被法國前總理紅衣主教馬紮林購買，並於1668年進入國王路易十四的皇家圖書館，故名《商松王集》。
《商頌》的這個收藏現在在法國國家圖書館，編號fr.844，包括265，438+06張羊皮紙，尺寸為365，438+00× 265，438+05毫米(以前約為360×240毫米)。它記錄了600多首各種流派的歌曲，包括特羅巴多和特羅韋爾的歌曲，甚至古典歌曲和壹些器樂，這是非常罕見的。原428首法國老泥刀歌(學術標識符為M)，因部分書頁已被撕毀，尚有404首(含完整和不完整文章)，其中365首有旋律，27首有獨特之處；Trobado(學術標識符為W)中有61首歌曲，其中51首歌曲有旋律，31首歌曲僅存在於此集合中。三首萊歌，壹首法語，兩首法語-普羅旺斯；經典歌曲(學術標識符R)中，二聲部法語經典歌曲45首，三聲部法語經典歌曲3首；附加漩歌33首，尚歌、來歌；此外，還有九首器樂舞曲Estaing Pie(第壹首幸存的曲子)，兩首舞曲，壹首舞曲danse royal。
這部大型手稿經歷了近800年的風雨，現在品相很差。許多頁面被錯誤裝訂，65，438+08頁已丟失，剩余頁面的許多微型畫被撕掉，帶有特洛韋爾肖像的首字母大部分已丟失。也有很多詩歌和旋律。幸運的是，壹本包含香檳伯爵蒂博作品的小詩集(學術鑒定號為Mt)，60首詩完好無損，其中56首有旋律。看來商松的這部合集還沒有完成，很多地方還有空白等著臨摹。排版方式采用每頁兩列，每列41行。手稿是按照詩人的社會地位來分類收集的，蒂博自然排在第壹位。M中每個作者的第壹個作品都是從壹個帶有肖像的初始圖案繪畫開始的。大部分旋律是用方塊記譜法記錄的，後來又加入了三首定量記譜法的旋律。
《商頌國王集》中收藏作品最多的特洛韋爾是第四代香檳伯爵蒂博(1201-1253)，他後來成為納瓦拉國王。他的家族血統產生了許多歌手或保護者。蒂博的作品至少出現在32部手稿中，其作品數量是《鏝刀》中最多的，足以說明他在當時的知名度。受加斯·布魯爾的影響，蒂博與其他著名的泥瓦工交了朋友，如南特伊的菲利普·德·南特伊、索瓦松的拉烏爾·德·蘇瓦松、布萊森的蒂博·德·布萊森，也許還有紀堯姆·勒·維尼爾。《法國編年史》和但丁的《論俗語》都把他歸為“傑出詩人”，可見他生前受尊重的程度。作為壹個具有高超詩歌技巧的詩人，蒂博涉獵了各種詩歌體裁，從宮廷歌曲、疊句歌曲、田園歌曲、jeupati和tenson，到賴歌曲和聖母瑪利亞的歌曲，所有這些都可以在《商君歌集》中找到。他懂得在寫作中展現自己的創造力，不惜用幽默的筆觸改寫經典的詩歌模式。不同尋常的自由韻腳，精心的修辭，伯爵本人的屈尊俯就，讓他的詩熠熠生輝，他也經常出色地提及，不讓人忘記他的貴族身份和政治地位。
在蒂博的詩歌中，他經常表現出不同的身份:情人、文人、政治家、智者、虔誠的基督徒、戰士等等。和他同時代的許多人壹樣，特洛韋爾演唱了《優雅的愛》，他的大部分詩歌都獻給了他的女性戀人。比如在canso的《我要做壹首歌》(Chan？在ferai)上，他稱戀人是世界上最好的。這首歌的前兩個旋律需要重復，以十個音節為壹行，每壹節以不同的疊句結束。在辯論歌曲《Dame，merci》中，Thibaugh拿自己豐滿的腰圍開玩笑。牧歌《L 'Autrier Parra Matinee》的每壹個字都對應著壹個不同的音符(稱為“音節”)，描述了壹個可憐的騎士受到牧羊人的威脅或牧羊女的嘲笑而逃走。Dou tres douz non是壹首崇拜聖母瑪利亞的歌曲。它以音節的方式組成了“瑪麗亞”的每個字母，顯示了壹種復雜的文字遊戲。十字軍歌曲《Au tans plain de felonie》描述了壹位君主在戰鬥中保衛聖地。
《商歌王集》裏還有其他著名的泥刀歌。福爾尼的理查德·德·福爾尼瓦爾既不是貴族也不是職業詩人，而是外科醫生，但他積極創作文學和音樂。Guillaume Le單板是Arras中最重要的鏝刀。他喜歡和其他詩人爭論分配遊戲歌曲，並因此而出名。貝蒂娜的薩摩斯的科農有著輝煌的政治生涯，甚至成為了東羅馬帝國的攝政王。他在《鏝兒》中是最高的，他的《商松》常常表現出刻薄和厭女的傾向。奈洛爾的布隆德爾更具傳奇色彩。據說他在城堡外聽到了壹首只有他和他的主人理查德·獅子心知道的歌，從而發現了他主人的下落。
《王上歌集》也很少收錄特羅巴多的歌曲。如果說弗雷·魯德爾的《五月的漫長歲月》是Oke(特羅巴多使用的法國南部方言)傳統中最著名的壹首歌，那就是壹首美麗的挽歌，通過大量重復“LONHE”這個詞來感嘆那段遙不可及的愛情。Geoffray Rudder也是第壹代Trobado中的佼佼者。據說他在1147加入了十字軍，再也沒有回來。皮貨商的兒子佩雷·維達爾屬於特羅巴多的第三代，他擅長尖刻的諷刺。“當我們在冬天看到憤怒”(Pos？維塞姆？闕？伊文斯？S'irais)僅存於《商松王》壹集中，其主題是關於愛情的失意和對叛徒的復仇。貝爾納多·德·文塔東的八首歌曲被選入《商歌王》的歌集。他愛上了阿基坦的埃莉諾，最終逃到壹所修道院度過余生。
《商歌王集》的另壹個特點是收錄了12首器樂舞曲，從手跡上看應該是在14世紀初加入的，但歷史上幾乎在15世紀之後就沒有純器樂的收藏了。這裏最引人註目的是八個完整的帳篷和壹首皇家舞曲。法語單詞estampie的拉丁語對應詞是stantipes，普羅旺斯語單詞estampida和意大利語單詞istanpitta。從詞根上看，可能暗示“跺腳”或“站立”，可能與15世紀優雅地站立和鞠躬的低音舞曲有關。
早期的音樂理論家將Estaing Bie歸類為Trobado和Trowell歌曲的壹個流派，但沒有相關的音樂幸存下來。Estaing Bier在音樂結構上與萊歌相似，重復的段落稱為“puncta”(點)。他們經常共享旋律素材，僅通過前幾個音符來區分。這裏的Estaing Bie有4到7分，長短也不壹樣。
這些建立的Biers中只有旋律，但是如何重構可以演奏的樂譜卻有很多困難。16世紀以前的音樂幾乎都沒有配器。從13和14世紀的音樂圖像學證據來看，宮廷中的器樂樂師應該不少，樂器的種類也有壹定的範圍，尤其是打擊樂是舞蹈的重要伴奏樂器。如何加入復雜的伴奏也是問題之壹。這些未記錄的部分可能是憑記憶即興創作的。早期手稿沒有準確的音高，譜號標註半音在音高組中的位置，沒有絕對的音高關系。甚至旋律形態也不完全清晰，因為假音系統和其他壹些傳統，無法明確判斷半音的位置。沒有人知道那個時代的器樂音樂家使用的調音系統。有人說是純律，也有人更喜歡阿拉伯音樂的音程組合。節奏的問題也困擾著音樂家，前弗朗哥記譜法的天然缺陷讓學者們無法達成* * *理解。如果沒有裝飾音，這些簡單的旋律就無法滿足舞蹈時間的需求。這些森林的種種問題造成了中世紀舞曲演繹的多樣性，如何選擇只能是見仁見智。
《王上宋集》專輯錄音有三種，零散曲目散落在很多集裏。由布裏吉特·萊斯內執導的《阿拉·弗朗西絲卡》特別錄制了《香檳的蒂博——商歌王合集》(Aeon 1221，2012)，其中包括著名貴族特羅韋爾的10首歌曲，穿插了壹些器樂經典和舞曲。該團聲音通透優美，還用壹些古董樂器為尚歌即興伴奏。節奏的選擇也很有說服力，表演和錄音都很出色。
由蓋伊·羅伯特指揮的帕西法爾合奏團錄制了壹張名為《特羅巴多和特羅韋爾——國王手稿》的專輯(阿裏翁68225，1993)。他們選擇的65，438+00首作品都是關於Oke和Oyi歌曲傳統之間的語言聯系。作為壹個不確定的實驗，他們在最大程度上保持了原版的元素和特點的同時，使用了壹定數量的法語單詞。
約第·薩瓦爾和“晚星21”合奏團(Hespèrion XXI)貢獻了壹張精彩的器樂即興專輯《Estaing Bier and Royal Dance》(Alivox av 9857，2008)。雖然吉列爾莫·薩瓦爾·佩雷拉壹直被批評演奏風格不太“正宗”，曲目牽強，但這張唱片卻給了他藝術創作的自由，即興發揮恰到好處，讓我們現代人也能沈浸在中世紀世俗舞蹈的活力和能量中。
特羅巴多的詩歌標誌著西方文學和音樂史上壹個新時代的開始，從受其影響的特羅威爾的歌曲到現代法國冠軍(流行音樂常用的“香頌”的翻譯)的歷史進程從未中斷。這些中世紀的歌曲壹直回響在現代人的耳邊，這首著名的King Champion合集就是明證。
(原載於三聯愛樂雜誌第2期2021)