1927之前，這個流派是壹群詩人，他們的基本立場是《北京晨報副刊》“詩刻”。主要詩人有徐誌摩和朱湘。針對詩歌中情感的過度泛濫和不加節制的抒情方式，該學派提出了“理性克制情感”的美學原則和詩歌形式節奏的命題。
最能體現他風格的作品是《死水》和《發現》。
艾青(自由詩):自由詩的自覺倡導者。艾青說，自由詩是“新世界的產物”，“更少受格律的限制，更便於表達思想感情，容量更大——更適應激烈動蕩的時代”。因此，他的詩歌風格的特點是奔放與克制的協調，即在變化中實現統壹，在錯誤中實現和諧，在運動中實現平衡，在復雜中實現簡單。他的詩在形式上不拘泥於外貌，不太註重押韻或字數、行數的統壹，而是用有規律的排比和重復，在變化中造成統壹，在不規則中造成和諧。
最能體現其風格的作品有《大何彥——我的保姆》和《神州大地上的雪》。
劉大白(早期白話詩):五四時期“新舊過渡”的天才詩人。他最突出的貢獻是最早實現了舊體詩向新詩的過渡，成為中國新詩運動的先驅之壹。其舊體詩的藝術特色主要包括:崇尚白話文，以新詞入詩；他的詩多為“我之境界”，善於將詩人“我”融於自然，通過“擬人”強化山水的主觀情態。主張詩歌的“理”要抒情，要形象。
最能體現其風格的作品是《虎之死》和《出其不意》。