從《詩經》到《楚辭》，中國詩歌表現出了哪些發展變化？

屈原是中國文學史上第壹位偉大的詩人，屈原及其作品的出現開創了中國詩歌史上壹個嶄新的時代――詩歌從集體歌唱到個人獨立創作的新時代。屈原還開創了壹種全新的詩風，他的作品具有很大的獨創性。他在當時南方楚地民歌的基礎上，創造了壹種全新的文學體裁——“騷體”。這種新體詩與《詩經》相比，在篇幅、句法、表達方式上都有了很大的發展，大大拓展了詩歌的表現力。正是運用這種新的詩歌形式，屈原馳騁其豐富的想象力，傾註其熱烈的感情，寫出了《離騷》等偉大而著名的詩篇，展現了中國文學史上第壹個豐滿而又個性鮮明的抒情形象。這些創作在詩歌史上都是前所未有的，對中國文學的發展產生了重大影響。

在藝術上，屈原繼《詩經》之後，以積極浪漫主義的創作方法為中國文學開辟了另壹個影響深遠的傳統，從而豐富了中國文學的藝術表現形式。《詩經》和屈原的作品是中國文學史上最早的兩座巍峨高峰。而《詩經》卻以民歌的風格和寫實的手法成為後人更多學習的榜樣。而屈原的作品則以大膽的幻想和想象、誇張等浪漫主義手段對後世產生了巨大的影響。屈原楚辭作品出現後，“風”與“騷”成為中國古人評價詩歌的兩個標準。作為中國積極浪漫主義的開端，屈原的作品對中國古代詩歌的發展具有特殊的意義。

在詩歌的藝術表現上，屈原還發展了《詩經》的比喻手法，為中國詩歌民族藝術特色的形成作出了貢獻。比興手法確實是《詩經》中很多民歌的特點，也是《詩經》首創的。但是屈原對它作了重要的發展。《詩經》中的比興往往只是壹首詩的片段，大多比較簡單，用來喚起和諧的東西還是獨立的物體。但是屈原變了，發展了。首先，它開始將物與我、情與景融為壹體，拓展了詩歌的境界和表現力。所以，屈原作品中的比興，不僅僅是簡單地將某事物與某事物進行比較，或者觸摸某事物而得到興奮，而是將事物的某些特征與人的思想、感情、人格、理想結合起來，使事物具有象征意義，感情有了更具體的依附和寄托。開辟了後世“寄情於物”和“借物諷刺”的表達方式，對中國古代文學尤其是詩歌創作影響很大。