如果詩歌的意境不美，即使妳有優美的形式、優美的語言、優美的旋律，也不會給人以真正的美感，也不會有詩歌的藝術美，從而失去了詩意的美。
詩歌很有藝術性。所謂煉句不如煉詞，煉詞不如煉意，詩歌在意境上更有價值，這就是講述詩歌意境的重要性。但是什麽是意境呢？意境是詩人感受社會現象和自然現象後產生的壹種感受。它所有的奧秘都是外在世界的靈性化和內在世界的具體化。意境的形成是詩人對客觀事物本質認識加深的具體表現。意境的創造是詩人為生活中的情感尋找更典型的藝術環境的藝術實踐。比如徐誌摩的《告別劍橋》，堪稱藝術美典範。在詩歌上，徐誌摩苦心經營，刻意追求詩歌的意境。他把多年對母校的感情濃縮在凝練的詩句裏，融進壹些充滿個性的意象和想象中。因為徐誌摩巧妙地將氣氛、情感、意象融為壹體，營造出色彩鮮明、線條清晰、對稱的境界。妳看，在詩人的眼裏，河邊夕陽下的垂柳披上了壹層濃郁迷人的金色，在溫柔的微風中搖曳，婀娜的身影倒映在水中，宛如壹位美麗的新娘，其艷麗的身影蕩漾在水中，蕩漾在詩人的心中。在徐誌摩眼裏，柳蔭裏波光粼粼的清泉，像彩虹壹樣沈澱了他美麗迷人的夢想；可以說，那種如水中之月、鏡中之花般的“彩虹般的夢”是如此的生動、逼真、引人入勝，仿佛伸手可及。於是，他仿佛乘著載滿星光的小船，輕敲著縱歌來到有著幽幽水草的河的深處，尋找他那彩虹般的夢。。。。。夢能找到嗎？於是幾聲浸透了淡淡憂傷的笛聲，寂靜的夏蟲，寂靜的康橋，烘托出壹種夢幻般的惆悵，於是壹句流傳千古的名句誕生了:“我悄悄的走了，正如我悄悄的來；我揮壹揮衣袖，不帶走壹片雲彩。“全詩，情由景生，景因情生，景交融，物我壹體，構成了詩的深刻意境，給讀者留下了非常深刻的印象。
再比如這樣壹首詩《思念》。雖然數字很少。但抓住了意境之美，應該是壹首好的情詩。看完之後，我們可以想象壹個孤獨的男孩獨自坐在窗前，在春天的午夜思念著他心愛的遠在他鄉的女孩。春天應該是男孩和女孩的季節。這首詩通過柔和的風，無邊的夜空，隨風輕舞的柳絮，描繪了壹個美麗而浪漫的春夜，但風景越美，少年越孤獨，美得令人心碎！這種感覺通過壹段精彩的描寫得到了升華:幾滴晶瑩的淚珠靜靜地掛在臉頰上，就像草尖上的露珠！請妳想象壹下，黎明時分，打在草尖上的露珠，是多麽令人激動，讓人突然心生疼惜，襯托出這份思念的憂傷和難過。所以，這是壹首好詩。
所以我們在寫詩的時候，壹定要註意意境的描寫。把握住了意境，就把握住了詩歌的靈魂，然後就壹定能寫出好詩。
附:
思念
初春，夜晚，輕柔的風緩緩吹來。
我想念妳，
獨自凝望無邊的夜空。
幾顆晶瑩的淚珠靜靜地掛在臉頰上，
像草尖上的露珠！
窗外，柳絮隨風輕舞:
飄飄，再看妳彎彎的眉毛！
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讀詩的意境
從古至今，中國最燦爛的文化就是文字，從古樸典雅的陶器到文人墨客的字畫，從悠長含蓄的古詩到引人入勝的現代小說，都離不開文字的修飾和推敲。對於生活節奏日益加快的現代人來說，詩歌這種文學藝術似乎被人們遺忘了。也許在大多數人眼裏，讀詩就是壹種水中望月的感覺，遙不可及。其實讀詩的意境並不是深不可測，只是看妳有沒有壹顆善於發現的心。
人們寫詩，或為反映事物，或為抒發情感，都是為了表達詩人當時的心境。古人寫詩，講究的是“壹個容易活得沒有道理的人”，要達到“不以物喜，不以己悲”的境界，從而成為智者。古詩詞最嚴格的要求就是節奏的平仄，格式很有講究。自1917新文化運動以來，現代詩歌誕生了，白話文的描寫方法不僅通俗易懂，而且取消了許多復雜的閱讀結構。現代詩歌沒有了以前的平聲，更註重藝術聯想和情感渲染。比如，對比舒婷《致橡樹》和《詩經》中的壹些文章，我們不難看出，前者的人心胸開闊，以大膽的想象贊美愛情，這在古詩詞中是絕對看不到的。所以現代詩歌的美感在這裏體現的淋漓盡致。
現代詩雖然慷慨，但不乏委婉柔情，現代詩大多晦澀難懂。我記得在《關於朦朧詩的三味三度三級》中，朦朧詩有三種味道:思想的迷茫，感情的隱秘，藝術的新奇，應該有三種:自我表現，打破傳統，藝術創新。該詩分為三類:“凡在藝術技巧上積極創新者，列為上品；內容壹般，或情感豐富但尚未瀕臨抑郁，表現手法新穎的列為國貨；內容不怎麽樣，壓抑頹廢，就算有新穎的表演技巧，也歸為劣等。“可見現代詩歌更註重對意象的追求，而對文字的考慮沒有古人細致。在藝術上，現代詩歌的特點是它的象征主義。作為現代詩，在押韻方面，有押韻和押韻，而且大部分是押韻。現代詩歌強調節奏、氣質和意境。比如聞壹多的《死水》，表面上描寫的是壹灘臟水，實際意義卻是通過臟水的呆滯和黴變，塑造了壹系列醜惡的形象，以此來揭示當時的社會混亂，表達作者的厭惡和憎恨。再比如，普希金的《致大海》，清晰地描寫了大海的浩瀚，歌頌了大海的奔放和崇高。其實，詩人對大海的描寫意在象征自由，表現詩人對自由的極度渴望，寄托自己的理想。可見，詩歌不僅能從詩歌中品味韻律，還能了解詩人當時的思想感情。
作為讀者，我們在欣賞詩歌的時候，最重要的是沈浸在作者的意境中。要想讀懂壹首詩的美，首先要了解詩人當時寫作的背景，這是獨處的前提。比如梁的《中國，我丟了鑰匙》(見高中語文讀本第壹冊)，如果只是讀這首詩，很難理解作者的寫作意圖。這首詩是作者在“文革”結束後不久寫的，當時年輕人不知所措，作者以鑰匙為意象。了解了這些背景，這首詩的意境就不言而喻了。其次，要用心去體會詩人的意境，這就需要我們不斷地閱讀、思考、想象。積累多了，眼界自然就豐富了。當妳被詩人的創作所感染，妳會有所感悟，有所領悟，甚至會用自己的語言表達自己的感受。我想這可能是壹個讀書人的最高境界吧！
無論是哪壹種詩歌，它是委婉的，是悲壯的，還是清雅的，都會以其細膩、精致、華麗的語言為人們所喜愛，以其朦朧、粗獷、質樸的風格為人們所吸引。學會讀詩不僅是對文學的欣賞，更是對自身素質的培養和高尚情操的培養。詩歌，這個精致的藝術品，永遠是世界文學的瑰寶！