美從何而來？
如何創造生活中的美？
壹、認識漢字中的“美”
甲骨文中“美”的字形上半部有點像羊，又非似羊，是人頭頂上的裝飾品；下半部是“大”，是“人”把雙手展開，但表示的是興高采烈。 對照雲南滄源巖畫，可以找到與這個字形相符合的圖畫，原始人認為部落首領或巫師在進行祭祀及巫術時的舞蹈表演，就是世間最美的事物。
世界上壹些原始部落至今還保留這種頭飾習俗（參考非洲部落裝飾）。 ?
? 從篆體中我們可以清晰看到“美”字的上半部演化為“羊“，下半部是“大”，許慎《說文解字》“美：甘也。從羊，從大。”羊，祥也，故美從羊。甲骨文中的“羊”羊在六畜主給膳也。古人認為羊是吉祥之物，主要用羊進行祭祀。所以古籍中以羊為祥。如蔔辭及青銅器銘文“吉祥”皆作“吉羊”。故美從羊。以祥訓羊，是聲訓，也是釋義。羊大則美，故從大。
“美”與善同意美的主要釋義：
1、指味、色、聲、態的好。如：美觀、美味、美景。
2、素質優良（指才德或品質的好）。如：美德。
3、善事：好事。
4、贊美：稱美。
5、喜歡：稱心。
6、美洲、美國簡稱。
7、美學範疇和中心問題。
8、認為美。
9、外表美。
10、心靈（內在）美。
11、優美，藝術性強。
12、精，質量高。
二、美是什麽？
美，是指能引起人們美感的客觀事物的壹種***同的本質屬性。美包括生活美和藝術美兩個最主要形態。
生活美又分為自然美和社會美。
自然美（現實美，非人為的純自然產生的事物的美）（旭日晚霞，明月繁星，花草林木，鳥雀魚蟲等美，是未經人為的自然界現象和事物的美。）
社會美（人為的社會事物的美。如人的行為美，性格美及社會的環境美等。）
自然美與社會美密切相關，並非獨立。如人的形體美是自然美，行為美性、格美則屬於社會美。
02美感
美感是對於美的感受或體會。審美活動中，對於美的主觀反映、感受、欣賞和評價。人都有不同程度的美感能力，有些是先天因素，取決於個人的感知能力。有些則是後天因素，是在社會實踐中產生和發展起來的。
03美學
1、1750年德國唯心主義哲學家鮑姆加登出版了《美學》，首次提出美學是壹門獨立的學科，他指出美學不僅僅是指“美的藝術的理論”，更是“以美的方式去思維的藝術”。
2、黑格爾指出，美學的正當名稱是"藝術哲學"，確切說是"美的藝術的哲學"。
3、馬克思認為：人類是按照美學的規律來創造美的事物。馬克思主義美學在探討藝術的本質問題時，首先強調藝術作為上層建築對於經濟基礎的依賴關系:“人們首先必須吃、住、喝、穿然後才能從事政治、科學、藝術、宗教等等。”
三、美從何而來美不自美因人而彰
第壹、 美不是天生自在的，美離不開觀賞者，而任何觀賞都帶有創造性。
第二、 美並不是對任何人都是壹樣的，同壹外物在不同人的面前顯示為不同的景象，生成不同的意蘊。明代唯心主義思想家王守仁認為“天下無心外之物”，壹切事物，包括美的事物都存在於人的主觀的“心”中，有壹次他與朋友外出看到山巖間鮮花怒放，朋友問：“天下無心外之物，如此花樹，在深山自開自落，於我心有何相關？”王守仁答辯道：“妳未看此花時，此花與汝心同歸於寂，妳來看此花時，則此花壹時明白起來，便知此花不在妳的心外。”這就是說，如果人沒有看到花時，心中既無此花，花也就不存在；只有當人看花時，花才變得明白，所以他並不是心外存在的。這是公開地宣揚“美在於心”的觀點。
第三、 美帶有歷史性， 在不同的歷史時代， 在不同的民族， 在不同的階級， 美壹方面有***同性，另壹方面又有差異性。
四、生活中的藝術之美生活中的美無處不在：工藝美術、建築、音樂、舞蹈、雕塑、繪畫文學、戲劇、電影、攝影、書法、曲藝、雜技等藝術樣式眾多，扮美平凡的每壹天。
中國傳統色彩之美。中國的色彩觀念、繪畫色彩、服飾色彩、染織色彩、建築彩繪、戲劇色彩、顏料工藝以及色彩應用在世界範圍都深有影響。中國古代用色分陰陽、時令和方位。色彩配置首重陰陽關系，誰陰誰陽，要看具體的語言環境和特定的文化背景。配色講季節、方位和等級，以及色彩間的生、克、制、化。古人配色，喜愛對比強烈的並置效果，特別強調五正色、五間色的配置。古人用色崇尚鮮明，用色以單色為賤，以多色為貴，以色相對立為嗜好，以五色齊備為用色的極致。
宮廷藝術隨著清朝的覆滅也普及開來了，從民國開始五色普及到民間，愈演愈烈。使得整個民族的用色變得惡俗，在古代顏色的提純的技術很差，從礦石裏面直接提取顏色，色彩特別柔和、有磁性、耐看，但是現在顏色經常過分鮮亮，則搭配起來顯得惡俗。 ——參考彭德教授的《中國色彩的配置》藝術美化了世界人有兩大心智能力，壹個是理性壹個是感性。理性的代表是科學，感性的代表是藝術，科學征服了世界，藝術美化了世界。二者猶如車之兩輪，鳥之兩翼不可偏廢。美學可以溝通人文和科學。蘇州博物館：貝聿銘作品蘇州博物館的設計結合了傳統的蘇州建築風格，把博物館置於院落之間，使建築物與其周圍環境相協調。博物館的主庭院等於是北面拙政園建築風格的延伸和現代版的詮釋。借景與造園館建築與創新的園藝是互相依托的，貝聿銘設計了壹個主庭院和若幹小的內庭院，布局精巧。遊客透過大堂玻璃可壹睹江南水景特色，而且庭院隔北墻直接銜接拙政園之補園，新舊園景融為壹體。藝術作品之美優秀的文藝作品不但講究造型美，配色美，而且在立意上也崇尚真善美，能引起觀者無盡的聯想，帶來美的啟迪。學會甄別，拒絕低級、醜惡、庸俗化的文藝作品。提升自己的審美意識，在美的藝術作品中陶冶情操。
美育伴隨人的壹生
PART 01嬰幼兒時期人在胎兒時期，就能感知外界壹切，所以“胎教“在現代非常盛行。”胎教”的作用有多大，似乎難以定論，然而母親在孕育胎兒的時期，時常聽優美的音樂，做保持心情愉悅的事情，應該確實對胎兒有好的影響。孩子降生之後，母親的美感教育將伴隨其壹生。特別是學齡前階段，母親的儀態美，舉止美，家庭環境的整潔美觀等等對孩子的影響都至關重要。
PART 02青少年時期青少年時期，孩子們接受的美育以學校教育為主。學校教育中，註重對孩子品格、思想、行為、語言等方面的教育，在校課程中也設有音樂、美術、書法等相關課程。在九年義務教育乃至大學期間，學生受到學校及社會上相關課程影響巨大。家長要註意給孩子適度的學習空間，既不要將自己的意願強加給孩子，也不要幹涉孩子的正常愛好，順其自然地讓孩子自由生長。成才的路不只壹條。孩子的成功往往得益於寬松開明的家庭和支持自己的父母親人。（參考《傅雷家書》，讓孩子全面發展才是真正的成功的教育。）2020年開始，全國多地音樂、美術科目納入中考。音樂、美術科目列入義務教育質量檢測學科。
PART 03成人階段成人階段是人的奮鬥階段，也是人壹生中最功利的時期。生活的壓力往往讓人無法顧暇遠方與詩意。因而在疲於奔命的生活與工作中，適當調整心情，為自己營造盡可能的舒適優雅環境，為自己在閑暇時培養壹兩個可放松身心的愛好都是非常必要的。藝術是最好的放松方式。書法可以靜心，音樂可以怡情，繪畫可以抒發情感，詩歌可以讓心自由馳騁······這些都可以讓我們在喘不過氣的忙碌生活中尋得心靈的寧靜，更好的認清前進方向，尋求快樂與幸福。“過去藝術不能當飯吃，未來不學藝術可能就會沒飯吃！”——馬雲PART
04中老年人“藝術是關乎生命審美的教育，但是在中國，藝術更多是謀求生存的教育。孩子們學習藝術，主要還是為了考好大學、找好工作。反而是在老年大學，藝術教育回歸了本質。”——馬雲中年以後，隨著人的社會職責消退，退休後的群體開始回歸人文教育，開始自我放飛。大量的中老年人加入廣場舞、合唱團，老年大學的書法、繪畫、舞蹈等課程成了中老年人的首選娛樂項目。這壹方面是圓他們年輕時甚至是兒時的興趣愛好之夢，另外壹方面雖然“人人都是藝術家”嚴格來說是個偽命題，但是人人都有藝術表達的需求是真實存在的。快樂是古今中外人類文化的終極追求。
五、每個人都可以參與藝術壹個完善的人要想獲得壹生幸福，不但要擁有獲得幸福條件的素質，還要擁有體驗幸福生活感受的素質。——周海宏藝術就在我們的生活中，學唱壹首膾炙人口的歌曲，學著用繪畫表達自己看到的美，用詩歌表達自己的所思所想，用鮮花扮美自己的家居環境······這些都是我們感性素質提升的方式。馬克思說：如果妳想得到藝術的享受，那妳就必須是壹個有藝術修養的人。藝術從來不是藝術本身，是整個人生觀。
只有當人充分是人的時候，他才遊戲；只有當人遊戲的時候，他才完全是人。只有在藝術中，人才是遊戲的；只有在遊戲中，人才是自由的。 ? ——席勒（德國） 藝術——壹切皆有可能