此外，從對勞拉的向往中，他感受到了人間愛情的甜蜜與迷茫，並將這些真情用文字表達出來，創作出了個性流露、超越前人的傑作。1327年，在阿維尼翁的壹座教堂裏，詩人遇到了勞拉，壹個在他眼裏“品德優越”、魅力無比的女人。他被她克制的魅力所感染。短暫的邂逅引發了無限的思考，真摯的感情激發了詩人的才華。他用詩歌中最美的文字表達了自己的暗戀，收藏了上百首。這種在詩歌中表達世俗愛情的與眾不同的創舉，與把對上帝的愛視為最高境界的基督教精神大相徑庭。詩人首先沖出了似乎被牢牢鎖住了幾千年的身心欲望之門，成為引領文藝復興時尚的先驅。在中世紀的黑暗色調中，世俗的彼得拉克畫出了明亮的色彩。據記載，勞拉確實美麗迷人。她嫁給了壹個伯爵，生了12個孩子。她對彼得拉克的欽佩是壹種默認。勞拉在彼得拉克作品中的名氣突然大增，連他的朋友都誤以為她是他虛構的女人。說到詩人對勞拉“品德優越”的評價，其實彼得拉克可能並不知道勞拉的品德。當時意大利社會流行壹種觀念，認為女性優雅的外表象征著內在的崇高美德。
他對詩歌的重要觀點可以在大量信件中找到。在這些信中，彼得拉克談到了詩歌的本質。他認為，就像基督教神學中基督的名字經常變化壹樣，如果用比喻生動地表達文字，就應該稱之為詩歌。這也被稱為隱喻。他特別指出，神學家用崇高的語言表達神性，用優雅的節奏和新穎的方法編織祈禱文，也應該屬於詩人的行列。這種將神學家納入詩人行列的詩性爭論，並不是為了擴大詩人的概念，而是為了論證神學也是詩，詩也是神學。他的朋友薄伽丘日後也論證了這壹點。
其次，他認為詩人的職責是用迷人的虛構來表達平凡、自然和壹切事物的真相。只有這樣，詩歌的深刻內涵才更容易被輕松的表面快感所掩蓋，別人很難發現。彼得拉克首先指出自然對人的感情固然重要，更關鍵的是自我意識，這壹點在他的作品中得到了充分的展現，也成為他的作品容易與現代人交流的原因。比如他的代表作《宋集》，第126:
我愉快地記得。
從那美麗的樹枝上
鮮花雨點般地落在她的胸前
她謙恭地坐在這個榮譽。
沐浴在五彩繽紛的愛情中。
晚年的彼得拉克也對詩歌和哲學的地位提出了自己的看法。在中世紀神學至上的時代，哲學是為神學服務的，詩歌，尤其是世俗的詩歌和哲學是次等的。雖然彼得拉克仍然受到神學的支持，但他堅定地站在詩歌壹邊。他用“快樂”與“理性”的對話來證明詩人的學識比哲學家高明。以“美”為例，彼得拉克高度認可了維吉爾“美德更吸引人來自美的身體”的說法。他認為這種魅力的說法是最準確的，因為它不是來自事物本身，而是來自觀者的判斷。彼得拉克把美稱為美德的裝飾，認為美應該在精神世界中得到豐富。在另壹封信中，他談到了自己對美的深刻感受，也預言了整個文藝復興詩歌的主題之壹。他在信中說:“年輕的時候，我渴望編壹本精美的詩集，盡管當時我對其他作家知之甚少。當年的篇章還在，頁邊空白處還有些筆記，清晰地顯示出我是多麽早熟，多麽喧鬧地思考著自己現在和未來的命運。我寫的不是文字的華麗，而是思想的真實:此生的苦悶，轉瞬即逝，壹掃而空，她的陷阱永不再來，生命之花匆匆雕零，玫瑰的美麗不常在，青春突然離去壹去不復返，老年悄悄逼近。最後，皺紋爬上眉頭，疾病、悲傷和折磨，但最終唉，死亡不期而至。”
他還深入研究但丁，認可並模仿但丁的詩歌思想和作品。比如他雖然極力恢復拉丁語的地位，但也寫了壹部《俗語歌集》。他在給朋友的信中寫道:
“妳會相信我的鄭重保證，我對這個人(但丁)的才華和作品總是充滿喜悅。每次提起都會贊不絕口。有時我開導壹些人，他們尖銳地批評我，說他並不總是適合自己，就是在寫詩作文方面，他在俗語方面比在拉丁文方面更傑出。妳不能否認這壹點。在壹個具有明智判斷力的人的心目中，這也無損於他的榮耀和名譽。因為誰能樣樣精通？”
十四行詩風格主要用在彼得拉克的詩中。十四行詩是中世紀歐洲人民流行的壹種短詩，用於歌唱。其語言來源於法語普羅旺斯Sonet。在意大利文藝復興時期，這種詩因其短小精悍、音韻優美、抒情輕松而被詩人廣泛使用，其中尤以彼得拉克最為成功，也被稱為“彼得拉克詩風”。自從彼得拉克用這種風格寫出了無數優美抒情的詩歌後，它便迅速傳播開來，成為文藝復興時期常見的詩歌風格，十四行詩幾乎成了文藝復興詩歌的代名詞。彼得拉克壹生寫了375首十四行詩，成為最具代表性的詩篇。彼得拉克用十四行詩來創作。
他的詩歌直白、清新、自然、節奏優雅，達到了他那個時代最完美的藝術的頂峰。。