勞倫斯
我輕輕地轉過身，聽著壹位女士在暮色中輕聲歌唱。
讓我的思緒追溯到那些年的美景，直到眼前壹亮。
壹個孩子坐在鋼琴下，在叮叮當當地響著。
並按下穩健的腳步，屬於母親，笑得像唱歌。
就算勉強自己，對歌曲的隱性控制。
背叛了我的初衷，直到內心的啜泣再次屬於它。
屬於過去星期天晚上的家，與外面嚴冬隔絕。
也屬於舒適的客廳裏的贊美詩，叮叮當當的鋼琴給我們指引。
所以現在就算歌手突然出聲，也是沒有意義的。
熱情隨著巨大的深色鋼琴溢了出來。魔力
從幼稚的日子接近我，我的男子氣概就被拋棄了。
迷失在記憶的洪流中，我像個孩子壹樣為過去哭泣。
關於作者:
戴維·赫伯特·勞倫斯(1885-1930)是20世紀最獨特也最有爭議的英國作家之壹。他是英國詩人、小說家、散文家，在國內外漂泊了十幾年。他寫過詩，但主要是小說，有10 * *，最著名的有《虹》(1915)、《戀愛中的女人》(1921)、《查太萊夫人的情人》(65438)。
勞倫斯主張人性的自由發展，反對工業文明對自然的破壞。他的作品深入探討了家庭、婚姻和性，對20世紀的小說創作產生了廣泛的影響。
詩歌的介紹和欣賞；
1913出版的小說《兒子與情人》，曾被視為弗洛伊德心理學理論中俄狄浦斯情節的典型，並引起評論者的關註。勞倫斯自己也承認，這部反映社會生活的小說“主題嚴格地服從於弗洛伊德的理論”這和勞倫斯後來的短詩《鋼琴》主題壹模壹樣。《兒子與情人》以回溯的方式追溯了主人公性格的發展，而《鋼琴》則通過只選擇壹個場景，以異常細膩的方式展現了詩人的感情，充分顯示了詩歌在表達上的優越性，幾乎可以說是壹部高度濃縮的《兒子與情人》。
這首詩是在今昔對比中展開的。詩人在壹個年輕女歌手輕柔的聲音中沈溺於童年的回憶。在溫暖的回憶中，我仿佛看到年幼的孩子坐在母親的腳邊，聽著母親舒緩的鋼琴曲和溫柔的歌聲。很多人都評論過這首詩反映的戀母情結。或許，在我看來，每個人或多或少都對母親有著深深的眷戀，因為那是壹個人壹生中最溫暖的港灣。
但“現實被過去的洪流淹沒，真實的存在被沖淡”，如此強烈的現實反差襯托出如煙般逝去的事物的輝煌，讓讀者與詩人壹起無助地哭泣，以消解陷入精神困境而無法自拔所帶來的悲傷。
縱觀全詩，不難發現該詩的藝術手法非常有趣。這首詩雖然講的是孩子對母親的記憶，但是母親的形象很模糊，只在詩中出現過壹次。與之形成鮮明對比的是，年輕女歌手形象鮮明，在第壹行主導全詩，後在第三節1行得到強化。這種對比在詩的字裏行間產生了強烈的張力，更好地傳達了詩人內心的矛盾和沖突。在詩中，我看到的更多的是壹個已經長大的孩子，在孤獨的夜裏獨自望著窗外的明月，想著童年母親溫暖的懷抱，哼著母親曾經唱過的那首歌，但現實卻殘酷地將他與這個夢想割裂開來，他只能聽著鋼琴憂傷的曲調，默默哭泣。