五代:李煜
風歸小院，柳眼春色續。伴隨著半天隔膜的寂靜，竹聲依舊如新月。
歌聲還沒結束，泳池表面的冰就在融化。燭明香，畫堂深，鬢滿青霜殘雪。
見到華感謝春紅。
五代:李煜
華林謝過春紅，匆匆而去。無奈，早來冷雨，晚來風。
胭脂淚，留醉，當沈重。自然，人長大了就討厭水了。(各留壹個作品:留壹個人)
晚春兩首詩，第壹部分
唐朝:韓愈
花草樹木知道春天即將過去，它們想留住春天的腳步，多多關註。(草樹作品:植被)
即使是那沒有美麗色彩的薄情榆樹，也不甘寂寞，隨風起舞，化作漫天飛舞的雪花。
憶江南江南號
唐朝:白居易
江南的風景很美，如畫的風景早已為人所熟悉。當春天來臨時，太陽從河面升起，河面上的花比紅色更鮮艷，綠色的河比藍色的草更綠。怎樣才能叫人不懷念江南？
贊賞:
欣賞1:
這是壹部表達傷春鄉愁的作品。從全詩來看，充滿了對往事的傷感，應該是李煜後期的作品，所以有人稱之為先主遺言的第二首詩。
此詞追根溯源，體現了作者對生機勃勃、令人振奮的春光的深深怨恨和痛苦，也包含了作者對過去的眷戀和懷念中難以承受的悔恨。周評價說:“又痛又稠，極耐吞。認真把玩的文人，能知多道，能表深意，不為聲嘶力竭、飄來飄去的文字所動。”
欣賞二:
在這裏，似乎只是擬人化地描繪了晚春的美景。其實也暗示了人要抓住機會去進步，抓住機會去創造有價值的東西。不過，值得壹提的是，雖然缺乏植被的“天賦”，但山楊並沒有那麽無知，反而為晚春增添了壹道風景。雖然不算漂亮，但是付出了很大的努力，這種精神是難能可貴的。
欣賞三:
晚唐的這類詞都是短詩，不加分析自然看得懂。他“依靠”的不是粉飾、扭捏、雕琢，這些都是他無意去做的；它只是基於壹種強烈而直率的感情。他的筆也自然美觀。如果不使用武力，就隨便寫。這些屬於目的* * *見。但認為他的“方便”是武斷的“胡說”，認為文學創作是“擅長領域”，自然是笑話。也就是像第壹句那樣，先出現了“林中花”，但我畢竟不知道何林有什麽花，然後說了壹句“謝謝春紅”，但我知道那是春林的紅花，而這春林的紅花已經枯萎了。可見，這種所謂的“隨意”“直寫”，就如同書法家的“曲折”，都是“自然”“不加修飾”，意在“文采”，意在夢裏的真誠。
欣賞4
用十幾個字概括江南的春色並不容易，但白居易巧妙地做到了。他不再描寫江南常用的花和鶯，而是以江為中心開始寫作，通過“紅勝火”和“綠如藍”的對比，展現江南明媚耀眼的春光。在大詩人杜甫的詩中，經常可以看到不同色調的描寫手法，如“兩只黃鸝鳴翠柳，壹排白鷺沖天”，“江鳥過白，山青水白”。兩種不同的顏色相映成趣，使得詩歌明亮如畫。白居易走的也是這條路，從他的詩裏也能看出來，比如“晚霞燒紅，晴空比藍”，“春草綠時更夢幻，晚霞浪紅近長安”，“綠浪東西南北，紅柱三百九十橋”。所以，在白居易的筆下，江南的春色從第壹天起就有了色彩，江裏的花，江水，因為曬、染、襯托的方式，形成了人們想象中的畫面。顏色艷麗奪目，無需多加聯想。江南的春色已經撲面而來。
以下是部分作者簡介:
白居易:
白居易(772-846)，河南新鄭人，祖籍太原，樂天、象山居士、醉陰人。他是唐代偉大的現實主義詩人，是唐代三大詩人之壹。白居易、元稹* * *倡導新樂府運動，與劉禹錫並稱世界“白元”、“白柳”。
白居易的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言樸實通俗，被譽為“詩人魔術”、“詩人之王”。官至翰林學士，左贊善大夫。公元846年，白居易死於洛陽，葬於香山。流傳至今的有白的《長慶集》，代表作有《長恨歌》、《炭人》、《琵琶行》等。
李偉:
李煜(937-978)，南唐統治者李靖的第六子，原名賈琮，字崇光，號鐘隱、聯風居士，漢族。祖籍彭城(今江蘇徐州銅山區)，是南唐最後壹位君主。？
北宋劍龍二年(961)，李煜繼位，尊重宋朝正統，20歲進貢，以保太平。開寶四年(971)十月，宋太祖滅南漢，李煜除唐名，改稱“江南主”；次年，他貶損禮制，在金陵(今南京)把吻從主席臺上撤下，以示對宋廷的尊重。開寶八年(975)，攻金陵，李煜被迫降宋，被俘至汴京(今開封)，封尤為魏將軍，違抗命令。太平興國三年(978年)七月七日，李煜死於汴京，史稱南唐皇後李後主。李漁精通書法、繪畫、音律、詩詞，尤以詞見長。李煜詞繼承了晚唐以來文、韋莊等華健詞人的傳統，又受到李靖、馮延巳等人的影響。它的語言明亮、生動、真誠、有特色。亡國之後，其詞以題材廣泛、寓意深刻為特點，在晚唐五代詞中獨樹壹幟，對後世詞壇影響深遠。