劉墉玉琳玲
心寒悲切，長汀已晚。陣雨初起，眾門空，方纏綿，藍舟催。手牽著手看著對方，淚水在眼眶裏打轉，直到最後沒有言語，千言萬語哽在喉嚨裏說不出來。想到這壹次回到南方，這旅程是另壹條路，千裏之外，壹片迷蒙，夜空是壹片茫茫的夜霧。
情傷離別自古有之，更有可比之處，又是清冷秋節。誰知道我今晚清醒時在哪裏？恐懼只是邊緣，面對悲傷的晨風和殘月的殘陽。這是很長壹段時間，相愛的人都不在壹起，我甚至期望滿足於名存實亡的好天氣，好風景。風情萬種，誰來說！
此詞是抒發離別之情的千古佳作，也是宋代柳詞和婉約詞的傑出代表。詩中作者抒發了離開汴京向愛人告別時的真情流露，感人至深。詞的第壹篇講的是離別的場景，第二篇主要講的是離別的場景。全詩跌宕起伏，是宋元時期流行的“宋金十佳曲”之壹。寫出前三句關於另壹個時間的場景，指出節日的地點和順序。禮記&；S226《月令》說:“秋夢的月亮令人心寒。”可見時間大概是農歷七月。但詩人並不是純粹客觀地描寫自然景物，而是通過景物的描寫，氣氛的渲染，情入景出，寓意深藏。秋天，暮色，驟雨和寒氣，詩人所見所聞處處蕭瑟。壹句“亭子晚了”，中間插了壹刀，很沮喪，很吞咽，更準確的傳達了這種淒涼的處境。這三句的描寫也為後面兩句的“沒心情”和“匆忙”做了鋪墊。《鬥門賒飲》，江淹別賦中:“杜東賒飲，金谷送客。”他的情人在鬥門外的亭子裏為他舉行了告別宴會，但詩人對美酒佳肴不感興趣。接下來我說:“鄉愁，蘭州催發”，這七個字完全是寫實的，但卻用精煉的筆描繪了典型的環境和典型的心理:壹方面留戀，壹方面用蘭州催發。這樣的矛盾和沖突是多麽尖銳啊！這裏的“藍舟催發”用直筆寫出了離別的急迫。雖然沒有他們那麽感人，但是很直白，有助於加深感情。然後“牽手含淚凝望，卻無言哽咽”這幾個字在後面迸發出來。只有十壹個字，語言通俗感情深厚，形象寫實，如同當下。真是千鈞壹發！詩人“思來想去”的內心獨白哽在喉嚨裏。“年”這個詞在這裏用得非常好。當妳讀到聲音的時候，作為壹個領導案例，妳自然會從“嗆”轉到下面的“千裏”。“讀”字後，與“去”字連用，表現出越來越強烈的感情。讀壹個字，就覺得路無邊，路是修遠。《千裏之下》色調和諧，風景如畫。叫“煙浪”、“暮光”、“重”，著色厚達壹層；既“千裏”，又“廣”，壹程遠似壹程。它講述了戀人分手時的離別之情。
第壹部電影正面說再見，下壹部電影說再見。先做個大概的討論，從個別到壹般。“多情悲與別離自古有之”的意思是，悲與別離，不是自始，而是自古有之。那麽“更值得冷落清秋節”這句話，就是說，說到冷落淒涼的秋天，留下的感情比平時更重要。“清秋節”二字映射前三句，照顧前後，針線極密；標題為“更那坎”的三個空字加強了感情色彩，比前三句更明顯、更深刻。“今夜”三句出自最後壹句，是全篇的預警策略。成為柳永光耀詞史上的名句。這三句話應該是想象今晚旅途中的情形。我想，壹葉扁舟即將靠岸，詩人酒後夢醒，卻只會得知Xi曉風吹颯颯柳，殘月高掛柳上。整個畫面充滿了悲傷的氣氛，客人的冷淡，風景的靜謐，離別的傷感，都完全凝聚在這幅畫面裏。這壹幕就像工筆小畫框，美極了。阿清人劉熙載在《藝術概論》中說:“詞有點色情。劉義慶《玉林令》雲:‘自古情傷別離，輕忽清秋節更甚。誰知道我今晚清醒時在哪裏？‘楊柳岸，曉鳳，殘月’最後兩期離別冷，最後兩句染了句‘今夜’。點與點之間，不能有別的字隔開，格言警句也就成了死的。”也就是說，這四句話密不可分，互相映襯，互相襯托。如果中間再插壹句，就會破壞意境的完整性和形象的統壹性，後面的兩句警句也會失去光彩。“這要壹年了”四句話改成情話。在相聚的日子裏，他們總會在順境中感到幸福；但再過壹天，年復壹年，即使有好日子，有好風景，也不會引起欣賞的興趣，只會增加麻煩。即使這裏充滿了情感，又有誰能壹起享受呢？，遙控器應該對著膠片“讀”；“年”字與“今夜”相近，在時間和思想上緊密相連，步步推進。”就算有千千萬萬個海關，我該找誰談？“用問題來概括整個詞，就像飛奔去勒住韁繩，有活而不活的傾向；再比如很多人回歸大海，還有未完成的事情。
之所以把這個詞用在艾灸上，是因為它在藝術上相當獨特，取得了巨大的成功。早在宋代就有記載，用纏綿婉約的文字，“只有壹百七十八個姑娘出嫁，噙著紅牙，唱著‘楊柳岸，曉風殘月。這種風格的形成有賴於意境的創造。詩人善於將傳統的情景交融手法運用於慢詞，通過如畫的境界來表達離別之情，構成了詩美的境界，引起讀者強烈的藝術感染。全詩雖然是直接寫的，但敘事清晰，風景寫得很好。主題用具體生動的能觸及悲傷的自然風光圖片渲染，艱深的景物難以企及，渾然天成。後兩句畫龍點睛，為全字增色，是艾灸人口中永恒的名句。
柳永是北宋耀眼的明星之壹。南宋葉夢得在《夏日物語》中記載“凡有井水可飲，可吟柳詞”就是明證。在眾多的柳詞中，《玉林令》是流傳最廣的佳作之壹。後人有“風月三變，粉滴酥留言”的戲謔。柳永，原名三邊，名卿。十幾歲的時候去汴京參加考試。因為我擅長填詞和歌曲，所以和很多藝妓很熟，為她們作詞作曲，表現出壹種浪子的風格。當時有人在仁宗面前推薦他，仁宗只批了四個字，說:“我們作詞吧。”被打擊後，柳永無奈，開玩笑地自稱“劉三邊”，在汴京、蘇州、杭州等城市過著流浪生活。失意無聊之余，在樂師和藝妓的鼓勵下，這位精通旋律的作詞人創作了大量適合演唱的新樂府(慢詞)，受到廣大民眾的歡迎。
從古至今，表達男女離別之情的詩詞歌賦層出不窮，而柳永獨特的慢詞“玉麟嶺”經久不衰，確實值得研究。究其原因，固然與作者坎坷的人生經歷密切相關，但我認為陵的成功在於其獨特的表現手法:層次分明，寓意明確，描寫景物，傾吐感情，極少遮掩；善於運用“點染”法，反復塗抹，渲染效果。以下是對玲的粗淺分析:
這首關於離別愛情的詩可謂準備的淋漓盡致。全詞圍繞“離愁別緒”構思，層次特別清晰，語言簡潔明了。寫告別之前，著重勾勒環境；寫告別的時候，要著重描寫情態；寫完後不要想象，重點刻畫心理。三個層次，深入，從不同層面寫出所有的離別感受，可以驚艷。
壹句話的前三段表示時間、地點、風景，事件是向心愛的人告別。夜裏，陣雨停了，知了悲鳴，亭子告別。人怎麽能承受離別的痛苦！這首蟬歌有助於增添悲傷，從壹開始就說“悲傷”，為這個詞定調。這層樓形成了壹種淒涼的氣氛。“鬥門”這句話在寫餞行的時候非常委婉曲折。當兩種感情分不開的時候，客船就在不停的催促。心理矛盾，想喝酒沒情緒，想留下。由此，可以看出濃濃的鄉情。“牽手”這句話進壹步抹黑，讓人在“牽手”“對視”“無語”中更加難過。這壹層充滿了懷舊。以上兩層充滿了循環，挫折，吞吐，足以讓人唏噓。《想著要走》後，大氣舉例，如山峽出江流，文字直白。以“年”字為前綴，表示出發後的路很遠，“千裏煙波，黃昏重闊”，煙波浩渺，黃昏重闊，蒼穹遼闊，都是關於風景，其實都是關於情懷，為旅人襯托出無限的未來，無盡的戀人相會，以及無邊的風景和無限的情懷。感慨地換頭，感嘆從古到今的悲情離別，“悲情離別”點出了這個詞的主旨。那句“更何況像清秋節壹樣冷”就提升了壹個檔次，更別說我清秋時節冷，簡直受不了！這是結合了江淹的《別賦》和宋玉對秋天的傷感，摘錄了這兩句話。把古人的這種感覺融進自己的文字裏，賦予它新的意義。“今夜”這句話進壹步推斷了離開後的荒涼，但風景很美，很真實，就像別人醒來後在船上看到的壹樣。這句話妙在風景。“我常去，柳樹是伊壹。”(《詩經&；S226采薇》)也是離別。離別的人壹看到柳，就會想起離別的情景，送人柳的情景就會浮現，心裏就會湧起悲傷。“楊柳岸”壹詞明描前景，暗描其他時代的感受，含蓄而有余味。我在那裏呆了壹段時間，忘記了那是壹個想法。”到此壹遊”的句子，再想想離開後長期的孤獨，蹉跎了美好的歲月。從後兩句的經驗來看，“我會有的”這句話會更深入。嘆完氣就難了，也沒人跟我說，藝術地把離別的感覺推向高潮。上面第三層真的是“怨念無窮，回味無窮”(唐圭璋《唐宋詞略》)。
這個詞寫的是離別，離別，離別後的各種想法。它描寫景物深入淺出，傾吐感情，層次分明，意思明確，很少掩蓋虛假的借用。特別是離別後的情景描寫，比真實更真實，把它當作壹個場景，使人不以為是虛構，可見柳永藝術手法的精妙。所以有人稱之為“含蓄周到，而景有情。”.....‘楊柳岸孝豐殘月’，所以也很受歡迎。”(謝《賭棋山莊》)有人認為《千裏煙雲》是告別的好心情；‘千姿百態’，相願賒。真叫壹個善於表達的人。”(李攀龍《草堂詩話》)這壹切都顯示了這個詞的美。但我覺得劉熙載在《藝術概論》中的“點畫”理論更值得稱道。他認為:
字有點汙，戚青《林玉令》中“思念”三句，點明離別寒；“今夜”這句話是從最後三句話染出來的。點與點之間壹定不能有別的詞，否則警句就變得死氣沈沈了。
劉熙載的評點實際上是以詞的描寫為主，表現出柳詞中深化描寫和反復塗抹的技巧。它微妙而大膽。也就是說，柳詞對抒情性和寫景性的巧妙運用，可謂詞中有畫。其中抒情，尤其是哲理。所謂“多情自古傷別離，卻更值得清秋節冷落”。清秋離別有什麽感傷？感情極其痛苦，還染上了“今夜妳在哪裏醒著？”《楊柳岸與曉鳳殘月》更是悲涼，場景渾然壹體。這個離別場景是加上“想走了”這三句話得來的，前後照應，委婉。劉慈的點畫功力真的很有成就，尤其是這首詩。(段炳武)
《榆林嶺》是柳永著名的代表作。這首詩是詩人在仕途失意，不得不離開都城(汴京，河南開封)的時候寫的。是壹篇很有代表性的文章，表現了江湖浪跡的感覺。此詞寫於離別情懷，達到情景交融的藝術境界。詞的主要內容是以淒冷淒涼的秋景為襯托，表達與愛人的難舍難分。仕途上的失意和與戀人的離別交織在壹起，讓詩人對未來感到更加黯淡和渺茫。
整個詞分為兩部分。
尚娟主要寫的是離家時形影不離的告別場面，表達離別之情。
開頭寫了三句關於環境的話，就是“又冷又寂寞，亭臺已晚，陣雨始歇”。我指出離別的季節是蕭瑟寒冷的秋天，地點是汴京城外的亭子，具體時間是雨後寒冷的黃昏。通過這些場景的描寫，將感情融入場景，觸動氣氛，準確地反映了戀人離別時的悲傷心情，為整個詞定下了悲傷的基調。真正做到了字字寫風景，字字飽含情感。
《門口喝酒》是寫離別的情境。在京城之外，他大吃大喝，事業上暗自失意，與情人分手。“沒有頭緒”就是妳想不出頭緒，也就是“剪不斷，理還亂”。寫了壹些舍不得離開的想法。“鄉愁，蘭州催發。”當我們形影不離的時候，船夫爆笑“提醒”。揭示了現實的殘酷和詩人內心的痛苦。
“手拉著手，看著眼淚，我無言以對。”有必要有其他場景。壹對戀人，緊緊牽著手，含淚對視，誰也說不出壹句話。這兩句話生動地描述了彼此的悲傷、依戀和無助的心情，壹對戀人心碎，失去了靈魂。這是壹種線描手法，正所謂“語不奇，意不密。”
“我想念它，它在壹千英裏之外，它沈重而遼闊。”寫下離別後思念的期待。詩中主人公陰郁的心情給天空和水面投下了陰影。壹個“讀”字告訴讀者，寫下面的風景是虛構的。“走”就是越走越遠的意思。“不願去又不得不去”這個詞用得極其好，蘊含著離人的無限傷感。蘭州船只要起航，就會越走越遠，暮色深沈，煙塵萬裏，最後飄向遼闊的南方。悲傷之深，無以言表，不要恨。從詞的結構來看，這兩句由實寫變為虛寫，具有承上啟下的作用。
接下來的部分集中在假想離別的悲傷場景。
作者壹開始就擱筆，給自己的感情賦予了壹個普世的意義:“自古情傷離別。”意思是自古以來，多情的人都會因為離別而傷感。“自古以來”這個詞從壹個特殊現象提升為壹個普遍而廣泛的現象，擴大了這個詞的含義。但話說回來，“輕忽清秋節更慘”這句話，強調的是他比常人和古人受的苦更多更大。江淹在《別府》中說:“狂喜者，只是離別！”作者把古人的這種感覺融進自己的文字裏，加上層層代碼，創造出新的思想。
“今晚在哪裏醒來？楊柳岸曉風有破月。”這是酒醒後的心境，也是他在江湖中漂泊的感覺。這兩句話的妙處在於用風景寫情懷，真正做到了“風景語是情話”“劉”“劉”諧音，寫的是難以割舍的情懷；蕭峰冷颼颼，寫離別後的心寒；殘月破，意味著以後很難圓。這些景物詞充分而真實地表達了人們悲傷和孤獨的感情，創造了獨特的意境。難怪被人稱贊，成為名句。
從長遠來看:“過了年，應該是名存實亡的好時候了。就算有千千萬萬個海關，我該找誰談？”這四句話進壹步推測了離別後的淒慘處境。我該如何忍受未來漫長孤獨的日子？即使有美好的時光，也等於沒有，因為沒有壹個妳愛的人用自己去回報；退壹步說，就算妳能對美景有所感悟，又能對誰說呢？總之，壹切都沒意思。這些詞把詩人的思念和悲傷之情描寫到了極致，也傳達了相互牽掛的感情。結尾句以問句的形式，使感情更加強烈。
玉琳玲整個詞都是圍繞著“悲傷與離別”構思的。寫離別之前，重要的是勾勒環境；寫離別時刻，重在描寫情態；寫完後不要想象，重點刻畫心理。無論勾勒環境，描寫情態，想象未來，詩人都註重前後照應，虛實並存，做到深入對方，描寫淋漓盡致，情景交融，讀來如行雲流水，跌宕起伏中不見痕跡。這首詞的情調因寫真情而過於悲涼低沈，但卻生動地刻畫了詩人苦悶的心情和失戀的痛苦。古往今來，有離別之痛的人，讀到這首《林玉令》，都會有強烈的* * *聲。
詞是文學史上壹種特殊的詩體，它起源於古代樂府，興起於唐代。經過晚唐五代的發展，到了宋代已經極為繁榮。“宋詞”已經成為中國文學史上的壹個專門術語。宋代不僅詞人眾多，而且風格多樣。詞以婉約為主，直到北宋蘇軾創立了豪放派。柳永是宋代婉約詞派的代表詩人。他繼承和發展了婉約的詞風，強調男女情愛，不恨離愁。他剪紅刻綠的“柯巖”和嫵媚溫婉的“情話”，成為柳詞的主題。《玉林令》是柳詞中最能體現這種風格的代表作。
玉琳玲這個詞是作者離開汴京(當時的北宋都城)向愛人告別時寫的。從上壹部片中的描述，我們可以想象到，在壹個深秋的傍晚，北宋汴梁(今河南開封)郊外的壹個臨時搭建的帳篷裏，壹男壹女正在喝酒道別。帳外，蟬悲鳴，仿佛在為他們的永別而哭泣。離亭子不遠，已經隱約可見要遲到了，壹場大雨剛停。天色將晚，雨已經停了，河邊不時傳來喊聲:“快上船，要開船了！””兩人只得慢慢站起來，移出帳外。他們那麽依戀的時候，此刻真的很想分手。妳看，他們雙手相擁，含淚對視，卻壹句話都說不出來。船走了，人走了，漂走了。愛人含著淚站在岸邊，舉起手，看著藍色的小船消失在無盡的暮色中。
這是940年前，北宋詩人柳永與愛人告別的場景，也就是最後壹部電影《玉琳玲》中所寫的。第壹句是“寒悲”，點出了節日——深秋，“蟬”“寒”，唱的是“悲”，渲染了悲涼的環境和氛圍，為後面的篇章奠定了情感基調。“晚到亭子”，說明時間地點，“陣雨”，描述天氣。下雨了，只是停留；會很晚，停留時間有限。他們多麽希望雨不要停，不要遲到！《飲盡門》說明寫京都就是說再見。壹桌好酒好菜，兩個感情卻互相傷害，滿滿的傷感，沒想法。吃起來真的不香，喝起來卻不順口，這叫“沒心情”。船上“戀舊”的戀人不忍道別，撐船的人壹見黃昏，也不得不斷絕感情，“匆匆”而去。這種主觀意願和客觀情況的矛盾，使得離別的感情達到高潮。“牽手”這句話生動、細膩、傳神、精彩。仿佛看到了舞臺上的男主角，雙手合十，肩膀聳聳，無言以對，默默流淚，千言萬語，泣不成聲，哀慟不已。表面上寫的是分手，實際上寫的是他們極其復雜微妙的內心活動。柔情萬種，只在淚流滿面的剎那。“想著去”這兩句話用近景和遠景連接起來，虛擬場景與現實場景融為壹體。硝煙萬裏，楚天茫茫，地平線無邊。回程在哪裏？離別多少錢？風吹過，洶湧澎湃，融化了暮色。這既反映了離開後的空虛感，也暗示了作者在政治上受挫後對未來的迷茫。
“雨”字主要講的是離開後的痛苦。自古帶傷離開是理所當然的，但絕不應該是在這種清冷的秋高氣爽的季節。人怎麽受得了？第二句照顧到了第壹句，“清秋”要“寒心”，說明壹個人的別離之情比古人更深，意義更新，不落俗套。《今夜》是流傳千古的名句。《啜泣起來》與壹段《帳中飲酒》遙相聯，說明當時的心情雖然是“沒心情”，但我卻是借酒澆愁。船是夜裏送的，醉得迷迷糊糊，突然醒了。壹定是天亮了。愕然擡頭尋找，愛人在哪裏？妳看到的只是柳岸清風和殘月。清秋清風爽，“殘”字在“月”前，境界全無。也襯托了詩人當時悲涼的心情。這壹刻，離別的悲傷鋪天蓋地。真是“哀愁在楊柳岸湧動，離別風在月邊纏綿”。
下面四句“我在這裏多年”，寫的是我離開後的想象場景。作者從《今夜》想到《歲月》，從《千裏煙雲》想到《千俗》，從《無語》想到《向誰傾訴》。作者離開了他的愛人，孤獨而淒涼，即使將來有美麗的風景，也只會名存實亡。然而，越是美景，越是傷人。以後的日子恐怕只能在“冷冷清清，淒淒慘慘戚戚”中虛度了。最後兩句，壹個“方便”，壹個“多”，表示對閱讀的渴望和深深的喜愛。
“林玉陵”壹詞主要是用寒冷荒涼的秋景來襯托戀人難以割舍的感情。可見作者仕途失意，不得不離京遠行。這種壓抑的情緒與失去愛情安慰的痛苦交織在壹起，成了這首詞的主旋律。他的成功在於寫出了自己的真情實感，但格調低下，情緒過於悲涼。另外，在表現手法上，這個詞以描寫為主，擅長素描、勾勒環境、描寫情態。寫場景的時候，近景和遠景是連在壹起的，虛擬場景和真實場景結合在壹起；寫愛情是極度渲染襯托，層層推進的。情隨景動，景隨景動，與景融為壹體，感人至深。