古體詩就是古代的自由詩，形式自由，篇幅不限，每句字數不定（指雜言），不講對仗，押韻自由等。它常常有四言古詩（最早出現於《詩經》）、五言古詩（成熟於漢，如《古詩十九首》）、七言古詩（成熟於唐代，如《長恨歌》）、樂府詩（標題有的加上“歌”“行”“引”“曲”“吟”“弄”等名稱，如《琵琶行》）等。
近體詩就是古典格律詩，除排律外，篇有定句，句有定字，字有定聲，韻有定位。它壹般又有五言絕句、七言絕句兩種形式的絕句和七言律詩、五言律詩、排律等多種形式的律詩。
按字的多少，詞壹般又有小令（58字內）、中調（59-90字內）和長調（91字以上）三種形式。詞調有定格，句有定數，字有定聲，韻有定位。
曲有散曲和雜劇兩種形式。散曲又有小令（短小的曲子）和套數（又名“套曲”）兩種形式。
古體詩/近體詩
古體詩和近體詩是從詩的音律角度來劃分的。二者的主要區別是：古體詩多指唐代以前的詩歌，近體詩是指唐初開始形成的，在字數、聲韻、對仗等方面都有嚴格規定的壹種格律等。
律詩/絕句（又叫截句）
律詩和絕句的區別主要在於句數上。絕句只有四句，可以對仗，也可以不對仗。律詩***八句，壹二兩句為首聯，三四兩句為頷聯，五六兩句為頸聯，七八兩句為尾聯；首聯和尾聯可對仗，可不對仗，頷聯和頸聯必須對仗；無論律詩還是絕句，都有平仄聲的要求。八句以上的律詩成為排律。
歌/行/引
古代詩歌體裁，三者無嚴格區別。音節、格律壹般比較自由，形式有五言、七言、雜言，如《茅屋為秋風所破歌》《琵琶行》《李憑箜篌引》。
樂府/新樂府
樂府，本是漢武帝時掌管音樂的官署名稱，後來成為詩體的名稱。漢、魏、南北朝樂府官署采集和創作的樂歌，，簡稱為樂府。新樂府，創於初唐。初唐詩人寫樂府詩，除沿用漢魏六朝樂府舊題外，有少數詩人另立新題，已與原聲韻不同，故稱新樂府，到白居易確定了新樂府的名稱。
標題/詞牌
詞的標題和詞牌是有著嚴格區別的，詞的標題是詞的內容的體現，詞牌是壹首詞的曲調名稱。如《念奴嬌?赤壁懷古》中，“念奴嬌”是詞牌，“赤壁懷古”是詞的標題，揭示該詞是壹首抒懷詞，地點是“赤壁”。詞必須有詞牌，但不壹定有標題。壹首詞或詞的壹段叫“壹闕”，“闕”是樂曲終了的意思。
豪放派/婉約派
豪放派和婉約派是宋代詞壇上的兩大流派。豪放派作品氣勢豪放，意境雄渾，充滿豪情壯誌，多給人壹種積極向上的力量。代表詞人以蘇軾、辛棄疾為主。婉約派作品語言清麗、含蓄，表達的感情婉轉纏綿，情調或輕松活潑，或離愁別緒，或深沈幽怨，刻工精細，題材較狹窄，往往多是寫個人遭遇，男女戀情，也間有寫山水，融情於景的。代表詞人有柳永、秦觀、李清照等。
散曲
散曲是宋元時代興起的，由詞蛻化出來的壹種和樂演奏的歌曲。體式和詞相近而比詞自由，可以在字數定格外加襯字；較多使用口語。散曲包括小令和套數兩種形式。小令只含壹支曲子，如《越調?天凈沙?秋思》只有“天凈沙”壹曲。而套數是合壹個曲調中多支曲子為壹套，是戲曲或散曲中連貫成套的曲子，壹套中曲子數不定，少則兩曲，多則不限；每壹套數都以第壹首曲的曲牌作全套曲牌名；全套曲必須同壹宮調，有首有尾，壹韻到底；結尾處多用“煞”，用多少遍沒有規定。如《般涉調?哨遍?高祖還鄉》，它含有屬於“般涉調”這壹宮調的八支曲子，而其中“哨遍”是這套曲的第壹支曲的曲牌名，又是全套曲的曲牌。
宮調/曲牌
曲牌和詞牌壹樣，是曲的音樂譜式。不同的曲牌在字數、平仄、押韻上往往不同，如《長亭送別》中的《滾繡球》《叨叨令》《快活三》《四邊靜》《朝天子》《滿庭芳》《五煞》等都是曲牌。每壹個曲牌，在韻上必須屬於壹種宮調；壹種宮調下有的有若幹個曲牌；宮調是音樂術語，表示聲音的高低等，如《長亭送別》中的《正宮》就是壹種宮調。