深沈是美麗的。
“畫屏上壹只金鷓鴣”，類似費清的話。《弦上黃鸝方言》和自己的詞差不多。如果要在文字和表情裏找，那就“試著用眼淚來彌補”，這就差不多了吧？
當妳仔細閱讀這三個字的時候，妳會發現它們其實有著深刻的含義。《畫皮金鷓鴣》，畫屏上用金銀線繡出的鷓鴣，極其艷麗，卻難以展翅飛翔，就像壹朵塑料花。它看起來很好，但失去生命後卻很美。雖美，卻毫無生氣。
《弦上黃鸝語》，鳥語花香之美，聲音清新自然，每壹聲呼喚都是來自生活的歌聲，是鮮活的生命。
“含淚試著化嚴妝”，強顏歡笑，雖然外在的外表極其華麗，但內心的悲傷卻是威嚴的。這種情感要深刻得多。它不僅有生命，而且在這裏有強烈的感情。它想笑又想傷心，它想舒服又想壓抑。
“畫壹只金鷓鴣”是文詞中的壹句話，王國維認為用來形容文詞的風格是合適的。“弦上黃鸝話”是韋莊詩中的壹句話，王國維認為最適合形容韋莊詩歌的風格。“以淚試嚴妝”恰如其分地描述了馮延巳詞的風格。
不得不佩服王國維的本事。他的眼睛似乎總能看出這些風格相近的詩人之間的差異。他就像壹個鑒寶大師，每壹個字都能點出它的貴氣。
我之前在看這三位詩人的作品時，從來沒有做過這麽細致的比較。當閱讀“地球上的花刺”這壹章時，也就是說，只有從這三首詩的角度來評價感情，我們才能略微理解它們的微妙差異。
耿樓子
溫庭筠
柳條長，春雨細。花在漏，聲在傳。驚起雁群，啟動城市。彩繪金鷓鴣。
香味稀薄，彌漫窗簾。惆悵謝亭。紅燭背，繡簾掛。夢龍軍不知道。
苗條的楊柳是纖細的，充滿了愛，春雨是濃濃的，細細的。花外的聲音比聲音更漏。雁起，城黑，金線織成的金鷓鴣在這畫屏上。點燃這個吸煙室的香味，細細的煙霧繚繞，透過窗簾，煙霧裊裊。這是充滿沈重惆悵的，這是謝的亭。紅燭，盡情燃燒，這繡簾輕輕垂下，仿佛在說夜已深，人快入睡了。長長的夢，想妳，妳可知道？
這個詞講的是壹個女人對郎先生深深的向往。當我第壹次讀到這個詞，試圖用散文般的語言復制它的美時，我覺得裏面的壹切都碎了。我找不到壹個主要線索來用我的文字編織文字之美。其實詞中的意象是:賽妍、成武、彩繪金鷓鴣。這三個形象的出現都很突兀，有很大的飛躍。《文辭》選擇的意象不是根據女性的情感表達而寫的，而是自發的、堆砌的。壹大堆精致的影像在妳眼前，周圍沒有清晰的情感線索。他沒有細膩的情緒描寫，所以用壹些意象讓妳客觀了解這個女人難過的事實。他不能要求妳親身感受悲傷，只是透過他的靴子看到了悲傷。
這也是花間詞富於美感卻缺乏真性情的風格。暖詞就是其中最具代表性的壹種。文詞的另壹個顯著特點是，文創作於詞之初。那時候的詞不過是歌者的歌，而作為壹個本質上不願意在外人面前表白的粗人，他的詞有這樣的風格也是正常的。
文聽雲也寫過煽情的文字，但在讀的時候，他還是認為溫情的文字隱藏了情感，所以我們讀的時候感覺更自然。比如有爭議的《憶江南》詩中寫道:“梳洗，獨倚望江樓，過千帆。暮光滿水，心已碎。”朱光潛曾批評這首溫暖的詩過於情緒化。換句話說，詩歌壹般貫穿著自己的感情，但如果是單獨的抒情詩，那麽感情就不要太外露，讀者要在字裏行間仔細閱讀。那麽文辭《憶江南》的最後壹句“斷腸白舟”，表達感情太明顯了，給人壹種弄巧成拙的感覺。讀這首詞，眼前的“太錢進範算什麽”中的“郭進”二字已經有了憂郁的意味，後面的句子是“斷腸”。我確實有咀嚼掉悲傷的韻味的意圖，我真的覺得文把自己的感情表達得太現實了，失去了美感。讀書的感覺就像壹個沈默冰冷的人，突然溫暖起來，讓人無法回過神來，不是感動，只是尷尬，所以文詞中的抒情並不像他壹直站在詞外寫《畫皮金鷓鴣》那麽自然。
菩薩漂亮
韋莊
紅樓夜別惆悵，香燈半卷流蘇。當殘月熄滅，美與淚告別。
金，壹位琵琶演奏家，在琴弦上彈奏黃鸝。勸我早點回家，綠窗如花。
紅樓送別之夜，我哪裏受得了這份惆悵？香燈雖點，半卷詩書念，流蘇裝飾的簾子也輕捧。殘月照我愛人，那麽月圓他還會回來嗎？美女熱淚盈眶，但還是想和他說再見。"琵琶金，弦在黃鸝."從前，這美好的聲音催促著遠方的人們早日歸家，綠窗下等待的人如花。
說實話，對比這兩個詞，我看了溫庭筠的，再看韋莊的，突然覺得腦子靈光壹現，頓悟了，有壹種清新純凈的小女人情懷撲面而來。不，也就是說，文寫的不是壹個小女人的情懷，而是我讀韋莊的詞，覺得這樣壹個形象是鮮活的，豐滿的。她仿佛變成了壹個俏皮的女孩，有血有肉的站在我面前，我能更自然的接受她。讀這第壹個詞就像在閨房裏聽到壹個女人向妳抱怨她的心臟。
"琵琶金，弦在黃鸝."其實這句話和《畫皮金鷓鴣》讀起來都略顯華麗。不過還是覺得前面那句話靈動自然，清新的空氣讓這句話活了過來。金是琵琶的點綴，其次是琴弦上的黃鸝語。或許可以理解為，離別時，美人手裏握著琵琶，唱著歌。像黃鸝之語，歌未盡，淚已落。或許，這個琵琶柄是兩人曾經在壹起度過兩個月的常用之物，所以接下來的“勸我早點回家，綠窗如花”也很自然。妳需要憐惜我如花，王國維有詩:“我閱盡了離世之苦，無路可歸，所以多花散。”我們來對比壹下《畫皮金鷓鴣》，也就是華麗的壹句話。壹種姿態擺在那裏，只是在外面，卻不知道是什麽，像是壹種奢侈品，只能看見，不能感覺到，因為它的美就像展廳裏的擺設，只是對詩人外表的客觀描述。所以相比較而言，我更喜歡上壹句:“琵琶金玉，弦在黃鸝。”輕輕讀上壹句，很是動情，如初見芙蓉，明艷純凈，很是自然不做作。
分析完《文辭》和《魏辭》，我們再來具體分析馮延巳。因為在王國維的《人間花刺》中，對三者的比較，馮延巳似乎更受推崇。
菩薩漂亮
馮延巳
美人堆枕跨鳳，溶春水花夢。紅燭淚幹，屏煙寒。
錦壺催拔箭，玉佩已遠。含淚試嚴妝，梅花香開霜曉。
迷人的頭發只是堆在枕頭上，根本沒有梳理的意思。華陽做夢，溶解在泉水中，她的心在流動。紅燭淚如雨下，眼中難掩悲傷，看著翡翠屏幕上的壹片曉寒煙霧。錦壺空畫箭，穿玉佩之人遠。化上鮮艷的妝，希望能掩飾這種讓人不敢看透的悲傷。落梅就像飛舞的晨霜。
讀了魏的詞，再看馮的詞，似乎更進壹步。韋慈寫了壹個男女分離的故事，從中可以讀出壹些情節。但是馮慈，妳壹讀就知道，女人是缺男人的。如果說《魏詞》是壹個有情節的故事，那麽《風詞》就是對細節的生動描寫。馮詞正是抓住了這壹點，把女人的“怨恨”二字永遠記在心裏。當我們讀韋莊的《菩薩蠻》時，就可以知道它講的是男女分離。女人想念男人，期待他們的歸來。男人回憶以前的愛情，所以離開的時候提醒他們早點回來。等妳的人就像花壹樣，期待妳的欣賞。而馮詞中的情節不過是壹個內容，充滿了思想，從思到怨，從怨到哀。已經很難過很心痛了，但是要掩飾，要愛撫眼淚，要強化喜悅。
所以，與魏詞相比，馮詞、魏詞是從客觀的角度來表達自己的感情的。馮詞和魏詞從主觀的角度表達了我心中永遠的主題和情感。所以，馮詞比魏詞更生動，更富有情感，更有生命力。與溫暖的話語不同，辭藻雖然華麗，卻沒有情感的水分，是幹巴巴的。
從情感的主觀角度來描述，魏詞是博大的，而馮詞比魏詞更細膩精致，外表豐富，但又極其悲涼。
不過這是看了這三個字後對王國維風格的總結。大致可以理解為:暖字華麗卻客觀無個性；魏詞對情感的改寫更具主觀性；馮的詞具有主觀性、豐富的美感和悲涼的心。
雖然他推崇馮辭，但本質上，在我看來，讀馮辭，更多的是讀馮辭的大氣。這裏暫時不說，後面再詳細分解。此時，我更喜歡魏的壹首詞。我認為這壹首比馮的詞作還要好，他的詞作美不勝收，充滿了內心的悲涼。而理解了這首歌，妳就理解了韋詞的境界，妳就能理解為什麽韋詞從屬於馮詞。從本質上說，詞和詞人的心境是壹樣的，就是和王國維先生的境界說有關系。
菩薩漂亮
韋莊
我勸妳今晚壹醉方休，死之前別說明朝的事。照顧好現在溫暖主人的心，因為主人的玻璃心很深，主人的友情也很深。
我很難過，春天的夜晚，就像今天晚上，太短了，我不再拒絕說妳把我的杯子灌得太滿了。既然有酒喝，怎麽打才能有精神，人生能有多久？
這個詞的意思很簡單，但只是在喝酒的時候，主人和客人互相勸酒。但最後壹句“遇酒，呵呵，人生可幾何”，也可以讀出壹些“含淚試妝”的感覺，兩者都有掩飾感情的意思。
“逢酒便好”是花團錦簇的時候，也是自己情緒強顏歡笑的時候。“含淚試嚴妝”也是為了用濃妝掩蓋自己的悲傷。但《相逢酒和合，人生可幾何》中的“合”字，讀起來很口語化，修辭上更不講究，卻讓人心酸。整句表達了世間的喧囂，內心的孤獨，人生的短暫，強顏歡笑。所以，我覺得這個韋慈可以打得過馮慈。“遇酒，呵呵，人生可幾何”這幾個簡單的字，是馮詞的豐富性，即使是豐富性裏的悲涼，也是可望而不可及的。俗話說:“簡單的美無非是奮鬥。”而所謂的境界也是由此而來。
充滿
韋莊，字端吉，蜀五代前詩人。