唐季禮的經典語錄:
壹部電影、壹部電視劇，可能會改變觀眾對壹個國家、壹個民族的看法。
壹個人的影響力是有限的，但如果能把宗教精神投入到文化產業中，倡導中國文化產業的發展進步，培育民族精神和愛國主義，弘揚健康風尚，我們的影視產業壹定會健康發展。
我不希望看到我們中國文化被美國文化入侵，也不希望孩子們看到好萊塢電影和日本動畫片，被他們的文化影響和同化。我希望用他們培養我的精神來培養下壹代，讓他們成為有用之才。如果這種精神能夠傳承下去，我們的事業就會發揚光大。
我們中國電影必須在國際市場上競爭，這樣才能真正弘揚愛國主義和民族精神。我們現在還不夠強大，但我們相信有壹天我們會強大。我們電影人要想有這個理想，就要加倍努力，懷著崇敬和熱情去實現。
我們現在面臨的是文化侵略和文化競爭，壹個交戰的過程。我們的時代是壹個中西文化交融、競爭、爭鳴的時代。這個時代我們需要什麽？必須有大量適應國際化的影視人才，高科技的制作基地，培養本土人才，培育市場，才能健康發展。
我壹直希望能總結前人的經驗，把全世界所有對中國電影有信心和希望的華人聚集起來，為中國自己電影事業的發展做出貢獻。
在電影作品中，正義感是不分民族、種族、國家、年齡的。我在劇中要把握的是壹種正義感，壹種大壹統天下，不畏強權，不畏惡勢力的英雄主義。這樣的英雄是普通人公認的。
我壹般每天工作16到18個小時左右，我也願意這樣做，因為拍完壹部戲，看到那些演員紅起來，觀眾看到這部戲會笑，會緊張，會開心，我就覺得很開心。
美國是壹個移民國家，很多電影創作的理念就是向前看，所以很多題材都是科幻片；中國有五千年的歷史，還有很大的市場。要善於從中發現主題，用現代的方法包裝好。
我們都經歷過純潔的愛情，但它在這個功利的社會環境中漸漸淡去。其實很多電影反映的都是生活的陰暗面，和悲劇壹樣讓人印象深刻。我不希望我的愛情片反映黑暗骯臟的壹面，所以我選擇這種童話般的愛情。
很多人問我人生大事怎麽解決，我感覺自己就像梅艷芳，把自己嫁給了音樂，那我就把自己嫁給壹部電影。愛情對我來說很難找到。
現在形勢嚴峻，好萊塢文化滲透的影響太大。中國電影要捍衛中國的傳統文化，不能完全被好萊塢電影占領。
在國際電影市場上，我們壹直都是不平等競爭，因為好萊塢的發行網絡每次都有占領。我們拍小電影去占領已經被大電影占領的市場，是不平等的競爭。
好萊塢是留學的地方，不是我們長期發展的基地，而是中國市場。打入好萊塢，李小龍已經做到了。
隨著大陸的快速發展，所有的差異都淡化了，所有的生活習慣都接近了。(笑聲)我們就像海水和淡水的融合體。壹開始我們是排斥的，但是會逐漸融合。在這十年裏，我們看到了我們是密不可分的，不僅是在歷史上，在社會的方方面面都是如此。
兩地人民的文化背景、政治背景、知識水平、生活習慣、價值觀各不相同。正是這種差異，讓香港人產生了與內地的距離感。
我從來不認為我是香港人，但我壹直認為我是中國人。我從小就覺得不應該有什麽區別，包括臺灣省和海外華人。我會覺得很奇怪。為什麽要分呢？我們都來自中國。不管我們出生在哪裏，我們都來自中國，流著中國的血。
為什麽繼成龍、李連傑、楊紫瓊之後沒有新的武打明星？原因之壹是我們不重視人才培養。
壹部好的作品應該是能夠跨越地域和文化差異的，電影能夠被不同國家的觀眾理解，這已經是壹門藝術了，我不太贊同那些過於自戀的作品，因為我覺得電影應該是符合大眾的口味和需求的。
好的導演要排期，好的演員要排期，其實是因為我們的發展比較慢。
香港演員鄭少秋經典語錄摘錄。
鄭少秋是壹名香港演員兼歌手。1967第壹次出演電影《黑星》，1970加入TVB，開始出演電視劇，發行個人唱片。1976《劍之書·愛恨情仇》被壹個人用三角形裝飾，在香港和東南亞引起轟動。1979楚留香在臺灣省紅；1991年，“戲說乾隆”風靡中國大陸。1992演繹了大時代的丁邪，創造了香港股市和經濟界的獨特現象，被稱為秋官效應。其歌曲多次入選香港十大華語金曲，並於2006年榮獲香港樂壇最高榮譽獎——金針獎，其代表曲目如《楚留香》、《笑看風雲》、《摘星滿天》等。秋官依然活躍在銀幕上，是藝術界的常青樹。
鄭少秋的經典語錄:
演員身體的每壹寸肌肉都要放松才能掌握演技，感情也要放松。
我是演員，希望通過演戲來享受，但是如果總是吃魚翅鮑魚，那就沒意思了，人偶爾也會想吃蔬菜和胡蘿蔔！
我是壹個好演員，但是當爸爸的時候，我完全失敗了。現在我的學歷跟以前沒法比了。孩子不是妳壹個人的。他們也是個體。妳不能打罵他們。試著向她解釋。她跌倒時，我只能扶她起來。
絕對沒有十全十美！可以說是追求，但不會強迫妳做到最好，希望做到最好。
我是壹個普通人，缺點很多，修養很差。如果妳那樣看著我，我會緊張的。我之所以不想讓別人看得起我，是因為我真的害怕因為自己的很多缺點而讓別人失望。希望大家把我當好朋友，互相學習，可能會讓我放松！
做人，要知道並堅持自己的最佳位置，這樣妳才會在任何時候都有最舒適的棲身之所。
相信大家都會記得《論語》裏有壹句話叫滿盤皆輸，謙受益吧？當妳做壹件事的時候，別人會衡量妳在其中有多少分量。虛心接受別人的批評和意見，然後對自己做壹個檢討和改進，受益的永遠是自己。當然，做任何事情都要有足夠的自信，這樣做事情才會更順利。
人生四分之三是人品，壹部分是禮貌。沒有什麽比禮貌更受歡迎了。
無論工作多忙，都要騰出時間閱讀，努力吸收書中豐富的文學精華，提升個人內涵和文學素養。我也能分析真相，分辨善惡，分辨好壞，都是拜那些偉大心靈的恩賜所賜。壹本好書可以讓妳對人們對事物的反應盡可能的友好，盡可能的拓展妳的興趣。
我喜歡演戲，喜歡在演戲前思考角色感情的表達，喜歡演戲後的滿足感。做自己感興趣的事情，往往是苦中有甜。
香港鬼才導演王晶經典語錄摘錄。
王晶，原名王日香，香港著名電影導演，在香港被譽為天才導演。他出生在香港，祖籍是浙江紹興。他是香港著名的導演，他的父親是著名導演王天林。王晶在1977寫了第壹部電影劇本《鬼馬狂魔》。十幾年下來，他已經編了40多個劇本。1981年，首次執導電影《千王戰千霸王》。他的電影有《精裝追女》、《最好的壞朋友》、《至尊》、《賭徒》等。從65438到0997，他與文雋等人聯手成立了最佳拍檔電影公司。近年來，他的代表作包括《賭徒與拉斯維加斯》、《千人之王2000》、《未來警察》、《財神客棧》和《密探狗》。
王晶的經典語錄:
我的底線很明確，就是不會束手無策。要在這個世界上生存，妳必須有壹雙銳利的眼睛。
影評人的作用主要是善意鼓勵電影人。但是現在大部分都在嘩眾取寵，放大自己。其實電影批評也應該是文學批評。文學批評不是要殺死作家，而是要把文學引向正途。
我從來不認為情色片能證明壹個導演的素質。其實我的電影壹直都是贊美女性的。我壹定要讓女人看完不臉紅不反感。這是我壹直堅守的底線。
如果大家都好，電影世界真的很好。壹家獨大或者壹兩部劇賣錢，電影世界也不會變好。必須整體繁榮，大家票房都好，這樣電影界才會在相互刺激的情況下達到大滿貫。
電影市場不是建立在電影的質量上，而是建立在社會和經濟上。當社會經濟發展到壹定階段，對電影的需求巨大，電影市場就是這樣建立起來的。並不是10的導演拍出了10的優秀電影，電影市場壹下子就膨脹了。
壹個導演應該找壹些可敬的影評，吸收別人的意見，而不是對壹些無聊的批評發火。
我不會刻意模仿別人。每個人的文化背景不同，條件也不同。模仿不是聰明的行為。導演不隨時代變化，也不是聰明的導演。為什麽不做出改變呢？
我不想把重心轉移到內地，但是每個人都想要，任何導演都想要。誰沒有呢？那是個白癡。任何壹個懂市場的人，都可以在壹個成熟的市場做出壹番成績。
我覺得最重要的是與眾不同。如果大家都低胸，妳低胸，大家都短袖，大家都搞笑，妳搞笑，妳就死定了。壹定要讓大家記住妳和別人不壹樣，那妳就有機會紅起來。
我能堅持拍32年，越拍越大，證明了我的實力。那些愛說話的傻逼，愛說什麽就說什麽。我已經習慣了。
電影是第八藝術，但不是我的藝術，我的藝術可以是音樂和繪畫，但不是電影。電影是我用來吃飯的。它們怎麽能算是藝術呢？我的電影壹直都是為了商業目的。好的票房和錢就是我的電影。藝術和商業是沖突的。
性感不是穿的少，而是壹種感覺，壹種態度。
我有自己看演員的方式。壹個人除了要帥，要漂亮，還要有別人沒有的特質，這樣他才會成為明星。
妳總要有壹些獨特的天賦。妳比別人看得更清楚更遠，成功的幾率就越大。我在香港發現過很多明星，我不否認我的眼光比別人獨特。
我們電影人是遊牧民族，有水有草的地方，我們就去；觀眾多的地方，我們就去。
我個人並不排斥藝術片，也喜歡很多大藝術家的電影。但市場是有分工的，我註定是在做生意賺錢的位置上。我不會說大話，但我有自己的原則。我真的很享受這種工作狀態。
我壹直覺得沒有爛演員，只有爛導演。
賭博是壹種心態，不是壹種行為，而我拍的是壹種心態，不是壹種行為。
每天寫最近發生的事情的笑話。怎麽會沒靈感呢？每次成功，我都會總結自己為什麽成功。導演最重要的是讓觀眾滿意，而不是自己。
我不能用口惠而實不至來愚弄馮小剛。我只能用整體的動作和氛圍。
我的戲裏有兩個人進進出出。雖然壹直能賭，但平時不賭。我知道壹旦陷進去，就再也出不來了。
拍情色片是市場需要，不代表人品有問題。
有人說我拍戲很爛，所以我永遠不會這樣說別人。妳說達不到標準也沒關系。妳為什麽使用如此侮辱性的詞語？所以這樣說話的人是壞人。
很多電影人不懂娛樂片，只好躲在藝術片後面。他們可以拍十部藝術片，他們可以用藝術這個詞來掩飾自己的恥辱，如果拍壹部娛樂片，他就成了票房臭雞蛋。他們沒有勇氣挑戰市場。
電影中的幽默和生活中的幽默是兩回事。可惜，魚與熊掌不可兼得。往往電影裏很幽默的人，生活中很無趣。而且引起大家爆笑的不壹定是幽默，可能是搞笑。這是對笑聲的精確計算。生活中的幽默不是預設的，而是即興的。
我覺得比演戲更重要的是對人的尊重。我在進片場之前就知道自己想要什麽，只要告訴演員妳想要什麽，然後像壹篇文章壹樣把妳不想要的刪掉，大家效率就會很高。
我不會做壹個把演員當泥娃娃的導演。他們不是木偶。他們能找到最合適的方法。我要做的就是給他們壹個發揮的平臺，在關鍵時刻給他們壹些方向，僅此而已。
我覺得演員主要看性格和氣質。為什麽有的演員成為流星或者永遠火不起來，不是因為他的演技，而是因為他的性格。觀眾看誰都沒有必要的理由。所以人家太拽了，都是傻逼。沒有妳，大家可以壹起生活，可惜很多人不這麽想。
我父親給了我壹個模型，讓我知道在這壹行妳會受到多大的傷害。這就好比如果妳有壹張路線圖，妳就可以避開所有的暗礁，擁有壹條安全的路線。
電影裏搞笑的都是生活中無聊的人。卓別林、周星馳和他都符合這個定理。
我不會撒謊，但沒人能騙我。我不會只看棋盤前面的花式，我總是看棋盤後面。我的人生只有真相，所以我這樣的人不會很幸福。騙自己的人會有機會幸福。
《午後的馬》中港劇演員和影視演員的經典語錄摘錄。
吳媽，本名馮宏遠，1942年5月28日出生於天津。是香港話劇演員、電影演員、導演、編劇。著名性格演員。邵氏電影公司南國實驗劇團第壹屆畢業生。65438年至0959年，隨家人移居香港。1963，加入邵氏公司後成為影視演員，加入洪家阪。在此期間，我作為助理導演師從張徹。從65438年到0965年，張徹和袁秋楓導演的《花木蘭》壹舉成名。1970獨立執導電影《憤怒之劍》。1980年參演麥家導演的喜劇電影《鹹魚又上場了》。1987憑借電影《倩女幽魂》中的燕赤霞壹角被觀眾熟知，並獲得第24屆臺灣電影金馬獎最佳男配角獎。1994年，吳媽主演電影《六指琴魔》。2001主演電視劇《為了這片凈土》。2004年，他主演了古裝電影《潑婦與花季少女》，並飾演宋吳雅思宋江。20xx年，他在古裝劇《孫子兵法》中飾演季劄。20xx年憑借電影《畫聖》獲得15上海國際電影節電影頻道媒體獎最佳男演員獎。
午馬經典語錄:
我們行人都是大器晚成。壹個冷靜而現實的人是不可能長期做這份工作的。
演戲就是這樣。每個人都扮演主角。不代表從頭到尾妳都是主角。只要妳是某個情節中的重要人物，妳就是主角。
當然希望在演技上表現好，不要太在意所謂的選拔，因為只要有選舉，就沒有百分百的公正。
錢是身外之物，我從不擔心別人會騙我。男人不要怕花錢，但是不會賺錢。不要在意這些。男人應該有能力再玩壹次。
我不厭倦演戲。沒有機會的時候，就得自己去創造。
不為利益賺錢，不如不為金錢有利益。
在我這個年紀，沒必要大張旗鼓。年輕人可以宣傳，但對我這種不可能，對，沒資本的人來說，結婚離婚靠資本，酒也靠資本。場景越好，離婚幾率越大。如果妳保持低調，妳離開的機會很小。
我們這行的心態很幼稚，總是處於半幻想的狀態。事實上，我們的心智並不那麽健全。現在的我們更加成熟穩重，可以慢慢成長了。
我結婚前沒有這個概念，對家庭也沒有這麽強烈的責任感。現在我來量壹下。如果這會影響到我的家庭，我很抱歉，但這份工作將被取消。
我更喜歡交朋友。從今天開始工作，環境導致我更喜歡熱鬧。我和很多人壹樣，去當演員，去當助理導演，然後去當導演。真的習慣了和很多人在壹起，也喜歡下班後壹群人吃飯聊天。
愛情應該是能持續壹生的長流水。對於這壹點，它也是壹只鸚鵡。時刻傾聽內心真實的回聲很重要，因為愛情永遠是美好的。
我太了解香港的狗仔隊了。也許他們會查我老婆以前的工作，甚至是她父母的工作。他們會質疑為什麽壹個女孩願意嫁給壹個老人。我為什麽要讓他們憑空制造不必要的麻煩？
大銀幕上，每個人都是主角。