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關於詩歌和談話的詳細信息的完整收集

詩話不是詩歌創作,而是指壹種評論詩歌、詩歌流派、詩人創作得失、記錄詩人故事的作品和說唱文學。它屬於“詞談”體系,其體系包括詩歌和散文。詩是壹種流行的贊美詩。

基本介紹中文名:shēHuà拼音:shξHu釋義:詩人、詩詞作品基本解釋,引文解釋,基本概念,源流,簡介,宋代,明清,基本解釋1。【詩話詩話同園。2.【經典詩詞劄記】:舊時有詩詞,有故事,可以傳唱。唐三藏《取經筆記》引釋1。它評論詩歌、詩人、詩派和記錄詩人真實的作品。許嵩易《兗州詩》:“詩人們,辨句法,備古今,錄異事,糾謬。”張清薛城詩評文史:“詩評之源,起於鐘嶸之詩。”朱光潛《抗戰版序》:“詩多為隨筆,得心應手,切中要害,簡潔親切,是其長處。" 2.壹種說唱文學。它屬於“花刺”體系,其體系包括詩歌和散文。詩是壹種流行的贊美詩。魯迅《中國小說史略》第十三條:“唐詩三卷,三僧取經,共十七章,為今所見小說之始;每壹章都要有詩,所以叫詩。“詩談的基本概念是壹種詩歌風格。詩話的概念有狹義和廣義之分。狹義的詩話是壹個詩意的故事;廣義的詩話是中國詩歌欣賞和批評的主要形式。這種詩風是中國詩歌繁榮發展的產物。源於鐘嶸的詩,寫在歐陽修的《六壹詩話》裏。(見蔡振初《中國詩話史》、《詩話》、《比較詩話》等著作)①中國古代評論詩歌、詩人、詩派的著作,記載詩人的評論和事跡。寫詩話之風始於宋代歐陽修的《六壹詩話》,盛行於宋代。明清作家也不少。歷代詩話,續歷代詩話,清代詩話等。,曾編纂歷代重要的詩談作品。②中國古代的壹種說唱藝術。有說有唱,押韻和小品並用。韻腳大多是歌頌樸實通俗的七言詩。現存最早的作品是宋元時期出版的《唐三藏取經詩》。評詩,詩人、詩派、實錄都是人們討論和行動的作品。寫詩之風以宋代最盛,明清次之。最著名的作品是宋代歐陽修的《六壹詩》和清代袁枚的《隨園詩》。詩話也是壹種古老的說唱藝術,宋元時期出版的《唐三藏詩》是現存最早的作品,其特點是詩文結合。中國古代詩歌理論批評的壹種形式。詩話萌芽很早,如《西京雜記》中的評賦和評賦。在《世說新語》的文學和排調中,謝安對《詩經》中的佳句進行了摘抄和評論,曹丕命曹植作詩,阮福贊郭璞作詩,袁洋為劉徽作調。《南齊文學傳》中王參、曹植、鮑照等作家作品述評:《顏氏家訓》和《綿雪隨筆》對民間詩歌的評點和考證,可以說是詩話的雛形。過去,鐘嶸的《詩》被認為是“詩話”的最早著作,阿清王朝何編《歷代詩話》是第壹部,但嚴格來說,並不是後世所說的《詩話》。唐代大量的論詩,如杜甫的《戲如六絕句》、《偶有》,李白、韓愈、白居易的論詩,都是論詩的壹種形式。《詩體》《詩體》等作品出現在唐代,更接近後世的詩話。中國古代詩話的第壹本書是歐陽修的《六壹詩話》,最後壹本書是錢鐘書的《談藝錄》。宋代詩話是宋代文學創作的鼎盛時期。第壹次詩話是北宋中期歐陽修的《六月壹詩話》。此後,詩話成為壹種廣泛流行的評論詩人詩歌、表達詩論批評的形式。據郭紹虞對宋詩的考證,宋人的全詩共有42種。有的是傳世的,或者是別人編的沒有書的有46種;有50種丟失或遺漏的文章沒有編,共計138種。宋代詩話的發展經歷了這樣壹個過程:早期的詩話以筆記為主,但又不同於普通筆記。它記錄了所有關於詩人和詩歌的瑣碎軼事。歐陽修在《六壹詩話》序中說:“俗人隱退如茵,聚資聊天。“說明它的目的是聚集瑣事,聊天。司馬光的《文徐工詩話》也是如此。後來詩話的範圍不斷擴大,除了做筆記外,逐漸增加了考證和討論句法的內容。南宋初,徐□在《詩話》序中說:“詩人們,辨句法,備古今,德,錄異事,糾謬。“這是當時詩歌內容的總結。《詩話》的進壹步發展是越來越多地談論詩歌創作和詩歌理論,加強其理論批評。在這方面成就較高的詩歌有張潔的《韓遂唐》、姜夔的《道士白石》、嚴羽的《滄浪詩》。尤其是嚴羽的《滄浪詩話》,不僅尖銳地批判了當時江西詩派“以言為詩、以學為詩、以議論為詩”的弊端,而且提出了作者較為完整系統的詩歌創作綱領性意見。其中諸如《異材》、《異趣》、《趣味》(見《趣味論》)、《妙悟》等都具有很高的理論價值,對後世產生了廣泛而深遠的影響。明清時期,許多人對宋代詩話持否定態度,認為詩話興盛,詩歌衰落。有些人,比如袁枚,甚至認為宋人的詩話簡直是輕蔑,詩中說:“我讀宋人的詩話,肚子裏全是嘔吐。附韓、杜,瑣細為誇張”,“詩論宋人”。但這其實是不公平的。宋詩中的“點石成金”、“以胎代骨”、“以禪喻詩”等說法,雖然談起來意義不大,但卻保存和記錄了當時許多關於詩歌創作的直接和間接的史料,其中不乏理論批評的精辟見解,應予肯定。宋以後詩話繼續發展。金元時期,除了元好問的《詩論》之外,更有價值的是王若虛的《蘇石楠話》。明代詩話中,有李東陽的《槐廬堂詩話》、謝榛的《四塞詩話》、王世貞的《藝言》、王世茂的《溥儀》、胡應麟的《詩歌》等。也有壹些好的見解,對詩歌創作產生了不同程度的影響。清代詩學在理論批評方面取得了顯著成就。首先是王夫之的《齋詩□華》,其中對情與景的辯證關系、詩的“物”與“景”的關系、詩的“意”與“勢”的關系、“遠寫萬裏”的特點等都有精辟的論述和獨到的見解。葉燮的《原詩》不僅有嚴密的理論體系,而且系統而精辟地論述了詩歌與現實主義詩歌和時代發展的關系,詩歌本身的發展規律,以及作家必須具備的“才、勇、識、力”的條件。而且對詩歌的特點及其與理論作品的區別、“定位”與“虛名”的關系等等的論述,更是精辟。王世貞的《隨堂詩》體現了他的神韻說,但其理論價值遠不及《隨堂詩》。袁枚的《隨園詩》卷帙浩繁,代表了明代公安派靈魂論在清代的回響。其中,沈德潛強調封建統治的聲調理論受到了極大的嘲諷,具有壹定的反封建倫理意義。還強調詩歌創作要來源於真情實感,針對翁方綱為代表的提倡學詩的主張,有許多可取的見解。其他如趙翼的《甌北詩話》和潘德裕的《楊詩話》也有壹定的理論價值。近代以來,常林的射雕詩反映了反帝愛國的時代精神,梁啟超的飲冰室詩大力倡導"詩壇革命",保存了大量的相關史料,起到了積極的歷史作用。明清時期,詩話、曲話等形式也在詩話的影響下發展起來,如李煜的李代翁曲話、況周頤的惠風花刺、陳廷焯的白玉齋花刺、近代王國維的任劍花刺,其中李代翁曲話和任劍花刺都在其中。前者是戲曲文學理論的代表作,對戲曲創作中的壹系列問題進行了精辟或細致的分析。後者在壹些問題上頗有獨到之處。此外還有詩、詞、歌、詩、散文,如劉熙載的《藝術概論》,也頗具獨創性。這些詞話、曲話的出現,進壹步豐富了中國古代文論的形式。詩話、詞話、曲話的總體特點是:大多不以系統嚴謹的理論分析取勝,往往是三言兩語表達對創作具體問題乃至藝術規律問題的感受和見解。而它們的理論價值,通常就體現在這些直接的感受和看法上。