下面，我們來看看攝影入門的註意事項。
1.學習設備的操作和控制。既然想學攝影，有壹臺具備基本功能的數碼相機是很有必要的。功能雖然簡單，但妳必須了解各種功能和實際操作，把所有看似簡單的功能(ISO、光圈、快門、曝光補償等。)付諸實踐，但也可以相互影響，帶出很多技巧。當所有的相機功能都可以流暢操作的時候，我們就可以找出未來拍攝的最佳拍攝方式。
2.學會看圖。這是很多人不理解的地方。大部分人看圖都是系統的，看自己是否喜歡，模特是否漂亮，身材是否足夠好，風景是否漂亮，衣服是否特別等等。，但這是錯誤的方法！我建議在這期間(有時間盡量看看別人的圖)，號稱國內攝影師或藝術家的作品往往不如國外壹些不知名的攝影師拍的好。只看那些在國內被稱為大師的作品，而那些是國外的。盡量多學習，把自己的作品多元化，把那些妳聽到的大師的名字放在壹邊，找出妳覺得自己很喜歡的攝影師的作品。
*人像照片，不要看那些美顏級別的照片，看壹些普通人拍的模特。這類照片往往需要在構圖和光影的控制上多下功夫。看別人的圖，了解對方的構圖，拍攝角度，可能的光圈，焦距。再看光影方向，了解對方使用燈光的可能性和布置，甚至可能使用什麽器材，以及拍攝時間等等。最後，還有屏幕上顏色的排列，這壹點更容易被忽略。色彩也是攝影中的必學項目。通過別人的作品，我們也可以看到攝影師對色彩的安排。
*從創作或紀錄片的角度看作品，是有意的安排，還是無意的獲得。紀實攝影需要很大的運氣，但是當有很多好作品的時候，也說明攝影師有非常強的攝影眼光。創作就是從各個角度去看，了解每個攝影師所能駕馭的能力。
*現在很多攝影師都喜歡把彩色拆成單色或者黑白的作品來突出自己的作品。這是壹個很好的方法，但是壹旦妳看多了這樣的作品，妳對色彩的敏感度也會降低。這不是好事，所以學習的時候，色彩作品還是努力的方向。
*盡可能吸收更多元化的風格對妳有好處。
3.學習作文和理論。作品看的越多，進入實際拍攝階段就越需要學習構圖規律和相關理論。市面上有很多這樣的書，可以學習模仿。在作文的學習中，有人會說沒必要，但壹定要學。好的構圖方式可以讓作品更容易被觀眾接受。雖然不是絕對的，但這是經過統計分析後得出的經驗。然後會轉化成我們所相信的構圖規律，直到我們可以自然融入，然後就不再需要所謂的構圖了。
但是在那個階段到來之前，構圖的規律還是要學的。當然，對於理論性的東西，可以看看壹些真正國際公認的攝影師的書。外文的書很多，國內也有很多人會翻譯，甚至成為自己的理論。建議是直接翻譯外文文獻，不明白的部分現在很方便，大概也能翻譯出來，不要被那些零散的中文文獻搞糊塗了。
4.學會適應光影，控制光影。從看到的那壹刻起，慢慢的，妳就要明白圖像中最重要的構圖<光>:有<影>；有光就有陰影，這是肯定的。什麽樣的光會產生什麽樣的陰影是有壹定規律的。在了解了光線之後，我開始學習如何控制光線，從自然光到人造光，從硬光到柔光，去理解和利用它，用我想要的畫面去分配光線，這樣光影就很容易被自己控制，也很容易獲得最好的圖像。
5.學習暗室系統。這是過程的最後壹部分。影像在相機中記錄下所有的原始色光，然後進入電腦暗室。此時，它是我對作品的最終控制權。為了讓圖像更加完美，必要的後期處理不能減少。從最簡單的亮度和對比度，到色溫的調節，甚至高低光曝光面積的控制，或者各種合成、美編、排版等。，都是需要學習的。雖然作品不壹定有剪輯、構圖等動作，但是如果作品需要這樣表達的話，這些也是壹種圖像處理的方法，所以在這個階段學習還是很有必要的。
以上就是關於初學者如何學習攝影，以及攝影入門註意事項的介紹。希望對妳有幫助！