關於意象構圖，構圖也是壹個人運用語言文字能力的最好體現。寫作文的關鍵是中心思想的表達。寫作是理性創造，文章不能寫成流水賬。接下來我就帶大家了解壹下作文關於意象的相關內容。
圖像構成1給對自己成長影響很大的人寫壹封長信，哪怕結尾有太多未知，比如在懸崖底急速墜落。關系不清，只藏在心裏，露在外面卻逃避。
說著緊緊握住手，然後壹只小氣的手。在懸崖底部的小溪邊上，他們走在相反的方向。形式上的聯系，但沒有溫度。轉身壹看，背影漸行漸遠。不想成為負擔，不想勉強，不想無語。放手，轉身。他沒有回頭。兩個人的腳步聲在空曠的山谷裏異常清晰。但是不壹致。
過河。天很黑，只有微弱的深藍色燈光。出奇的冷靜。這片又黑又密的綠草郁郁蔥蔥，軟軟的，像嬰兒的皮膚。我想靠近它，但又怕被打擾。零星的花朵點綴在其中，在月光下反射出淡淡的黃色和優雅。沒有風。彎下腰，將身後的長發撩起至胸前，小心翼翼地垂下，輕輕浸入水中，仿佛撫摸著自己的孩子，滿足而知趣。輕輕拂起，從發根到發梢，順手埋下，雙手沾著河水的生命氣息，以及對長發的渴望。
起床，撩起白色長裙，赤腳跋涉，上上下下，或者推著水。腳踝裸露突出，顯得特別有耐心，充滿了秘密。神色平靜而深沈。風吹來壹只紫色的蝴蝶，停在劉海上，永遠佇立。長發滑落至胸腰，壹步壹步微微擺動，仿佛要綻放。
涉水而過，空氣清新濕潤。成群的蝴蝶在飛舞，山谷裏充滿了紫光和靈性。它們飛過我的白裙，撒了粉，落在我的裙子上。懸崖高聳。但有枝繁葉茂的夜晚，藤蔓或粗或細。試著觸摸壹個，像瞬間吸入記憶。就像抓住了壹個線索，摸索著。觀察厚度、深度，聞氣息。閉上眼睛感受，小姐。沿著藤蔓摸索前進。
走進深谷。有壹種淡雅的清香，自尊，自愛，自重，不賣弄。這是壹種開放的白色山茶花。天空是黑暗而神秘的，但卻是直接的。對著壹根花骨，山茶花迎面開，光投在臉上，也像這朵花開在臉上。
彎下腰，茶花印在水裏，還是白色的。逆著水流把妳的頭發編成辮子。壹點壹點來來回回。放在妳的右胸上。依舊光著腳走著，沾著泥土的潮濕氣息，裙裾掃過山茶花深綠色的葉子和白色的花朵。美麗的圖像，放在其中，似乎成為現實。
想想那個懸崖。寫壹封長信，講線索，講變態，講花，坦白錯誤和自私，請求原諒。
思考寫信的意義。在後來的歲月裏，似乎都與彼此無關。而那些人生的際遇，都與他息息相關。可以從此沈默。但它仍在回頭看。或許，是因為他和自己的成長緊密相連，他想告訴他遇到的壹切美好的影像，他的長發浸泡在河水裏，他的脫俗，願意為花綻放。是與生活相關的人。老朋友。
沒想到會有回應。跟轉身後自戀有關。仿佛信的最後壹個字已經寫完，這封信就失去了意義。就像在此岸推著載著山茶花的船。是否到達彼岸，是否有人接走，都不重要。本質的意義只是等著看它的流逝，也是與自己的對話，尋找見證。
準備行動。想看看對面人的表情。即使經典永遠成為過去，也與過去之外的任何時刻隔絕。獨立，那只是為了得到壹種自我肯定。從而滿足。
永遠想清楚，做清楚。但思考意義需要精力。當壹件事想不出具體的、令人信服的意義時，就變得迷茫、不確定。
這個意思會不會被對方拒絕，形象暗淡？有這樣的力量嗎？也許這壹切他都不懂。他有自己的世界。那麽這種意義真的只是壹種普通的自我靈體交換。尋找優雅的形象。
並不能帶來滿足感。
圖像的構成2。詩歌意象的構成
詩歌是壹種文學樣式，是人類內心情感釋放的窗口之壹。只有細細品味，才能感受到隱藏在詩歌深處的靈魂的跳動。
看著中國海洋般的歷史，詩詞不斷進步，走向生活，融入生活。在這條長河中，沈澱了歲月的結晶——詩中的意象。
“但既然水還在流，雖然我們用劍砍了它，但舉杯消愁”和“已是黃昏，風雨更大。”“夕陽西下，斷腸人在天涯。”這些詩中的“酒”、“黃昏”、“夕陽”。在詩歌的發展中，它逐漸被賦予了特殊的含義和意象意蘊。比如中國詩詞中的“酒”字，就被賦予了悲傷和思鄉的含義。李白在官場失意，內心的無奈和悲傷甚至讓他借酒消愁。當然，“酒”這個詞也有其他含義。"大聲唱我的歌，喝我的酒，在綠色的春日，那是我回家的開始."杜甫聽說收復了河南河北，內心的激動和高興也用“酒”字表達出來。而“黃昏，夕陽”是壹種悲傷的情緒，是對晚年生活的哀嘆，是悼念過去的悲傷之意。“中秋”寄托了遊客沈重而無盡的鄉愁。
有些植物的名字也含有壹些含義，“劉”與“劉”諧音。折柳意為相守，折柳意為永別，故“柳”有傷離之意；“菊花”是壹種驕傲的花，具有堅強的性格和崇高的氣質，被詩人用來表達高貴的品質和純潔的品行。“芳草”比喻留恨，“留恨如春草，走得再遠也還活著。”年復壹年是芳草的特點，但在詩人看來，卻造成了時間的匆匆，人生的短暫。珍貴的嘆息年年有；“梧桐瀟瀟，黃昏滴水。”這時，高大的梧桐成了荒涼和悲慘的化身。
但在國外看來，卻是另壹番風景。柳樹在他們的土地上，從來不會，也不會與傷害和離別聯系在壹起。菊花在壹些國家是對死者的尊重。這種文化差異是由多種因素造成的。同樣，其他國家的詩歌也會有特定的含義，所以我們在學習詩歌的時候有必要多了解壹下其他國家的風俗文化，這樣才能更好的把握作者的內心。
在全球化的今天，我們不必強迫這些靈魂向上流動。無聲詩的節奏會失去，那些特殊的詞的意義會發生變化。如果我們理解了他們，我們可能會失去原有的感情。也許，在翻譯的時候，我們可以找到壹些意思相同的東西，而不是原文的意思。那可能會更好。
歸根結底，這是壹種文化之間的碰撞，這些形象有相似之處。