這裏的初唐詩壇主要是指初唐前五十年。近50年來，壹方面，從創作思維來看，以唐太宗李世民為首的詩人對南北文風的差異有著清醒的認識，對南朝梁代的文風進行了批判，提出了南北文風合二為壹、各取其短、合二為壹的文學主張。但在創作上，仍繼承了南朝綺麗的詩風。這有三個原因:
首先是歷史習慣和傳統慣性。南北朝以來，南朝詩風壹直占據詩壇的主導地位，北方作家也壹直推崇南朝文風。隋朝建立後，文帝改革散文的措施並未奏效，但楊迪繼位後，大力鼓勵南朝文風，使齊梁詩風重新流行起來。唐朝統治者出現在鮮卑，北方人壹向愛南風。這樣，在新的歷史條件下，南朝的文風仍然以其慣性很容易被繼承。
二是與這壹時期作家的構成有關。初唐詩人中，有壹些被南朝遺落的詩人。比如南朝和隋時期的虞世南寫宮體詩和宮體詩。入唐後，因循舊體，十分得心應手。而大多數詩人都是皇帝身邊的重要官員，如孫昌無極、魏徵、褚亮、李白藥、馬周、許、楊士道、上官儀。他們的地位限制了他們的視野和生活範圍。作為朝廷重要官員，他們經常參與朝廷活動，宮廷生活成為他們詩歌創作的主題。狹隘的人生視野和強烈感情的缺失，使他們的創作主要集中在獻和、應規、詠上，而獻和、應規、應詔、應令是南朝宮廷詩的主旋律。這樣，南朝詩歌追求中式裝飾的風格很容易被他們繼承。
再次，與皇帝的審美情趣有關。李世民是英國大師，雖然他的壹些詩頗有氣勢，比如他的《帝都》，曾被阿明王朝胡應麟稱贊為“再坎坷，英雄也要趕走壹輩子。”但他對南朝詩風有著濃厚的興趣。在他現存的詩作中，有許多流連於風景和歌唱月亮的作品。而且他還帶頭寫宮體詩。有壹次，他寫了壹首宮詩，要求朝臣講和。俞士南勸阻他說:“聖上之作雖苦幹，制不雅。上層好的，下層也會跟著好的。這篇文章和它的臺詞可能會受歡迎。從今以後，請不要服侍我。”太宗只好說:“我試試妳的耳朵。”這當然是給自己做壹個圈子。但表現了唐太宗的意趣，自然會影響詩人的創作。
正因為如此，在唐初50年，南朝詩風得以延續。但是，初唐以李世民為首的詩人的創作與南朝的宮體詩有所不同。在政局穩定、經濟繁榮、國力強盛的條件下，他們詩歌中的情調畢竟有新明清之氣。風格雖華麗，卻不像南朝的宮體詩那樣頹廢。所以初唐的宮體詩和南朝的宮體詩並不壹樣，稱之為宮體詩似乎更準確。而這近50年堪稱宮廷詩的時代。
宮廷詩人的詩並非無足輕重。除了李世民的《故宮》，余士南的《念禪》也寫得不錯。“不是秋風讓妳哭喝清露，讓妳放聲大哭。”後人將此詩與羅、、李商隱的同名詩比較說:“詩三百余興，唐人尚得此意。同樣的吟誦，余士南的“高亢的聲音來自遠方，不是來自秋風”，是清華人語；王洛賓的“他的飛行沈重地穿過迷霧，他純凈的聲音淹沒在風的世界裏”是壹個需要幫助的人；李商隱的“清心寡欲，徹夜空唱”是牢騷者。比興不同。”(石步華《義勇軍石碩》)