作者:鄭卓然
來源:通信體操(ID: chuanboticao)
有人說《迪廳之狼》是東北傷痕文學。在這個90後壹代懷舊的時代，不需要否認它已經成為壹部“神曲”。
“神曲”這個詞曾經離移動互聯網時代很遙遠，但隨著短視頻的流行，它已經逐漸回到了我們的生活中。今天妳在路邊勾搭小哥哥小姐姐，他/她可能會用“畫條龍就完事了”的
作者:鄭卓然
來源:通信體操(ID: chuanboticao)
有人說《迪廳之狼》是東北傷痕文學。在這個90後壹代懷舊的時代，不需要否認它已經成為壹部“神曲”。
“神曲”這個詞曾經離移動互聯網時代很遙遠，但隨著短視頻的流行，它已經逐漸回到了我們的生活中。今天妳在路邊勾搭小哥哥小姐姐，他/她可能會用“畫條龍就完事了”的東北口音回復妳。
有意思的是，在梳理了這20年來的各種神曲之後，我們發現神曲起於東北，如今回歸東北。在這個“閉環”中，神曲也隨著時代發生了新的變化。
網絡神曲20年
我們喜歡做分類，先大致劃分壹下神曲的階段。(文末附《神曲表》不完全合集)
神曲的啟示:2004年以前，神曲的流行離不開互聯網的流行。中國最早的網絡神曲可能是雪村2001發表的《東北人都是活雷鋒》。相對於傳統的港臺金曲和流行音樂，《東北人是活雷鋒》在歌詞和歌曲上相對顛覆，用現在的話說就是“有網絡感”，幫助網民打開新世紀網絡流行音樂的大門。
不算精致的嗓音和唱功讓《東北人是活雷鋒》受到草根網友的喜愛。憑借壹個FLASH動畫，開始在各大BBS和網站走紅。當然，最廣為人知的是，這也是情景喜劇《東北壹家》的片名，最後壹句“翠花，上酸菜”也成為了壹個熱門流行語。
但在2004年之前，似乎唯壹被人們記住的網絡神曲是《東北人是活雷鋒》。當時互聯網還處於比較粗糙的狀態，音樂市場正在被港臺的流行音樂占領。
神曲在耐心等待彩鈴。
色戒神曲時期:2004-2008從2004年開始，神曲迎來了真正的黃金時代。
2004年6月5438+10月，歌手刀郎發布了2002年的第壹首雪，這首雪風靡大街小巷。壹年後被趙本山引用在春晚小品《功夫》的臺詞中，可見其受歡迎程度，但並不是神曲嘉年華的高潮。
165438+10月這壹年，歌手龐龍發行了壹首具有裏程碑意義的《兩只蝴蝶》，通過通俗易懂的歌詞和旋律，成為線下城市中老年人的最愛。6月5438+065438+10月，更年輕的白領也有了自己的神曲。壹個叫楊的武漢小夥子在網上發布了壹首《老鼠愛大米》，而湘湘在5438年6月+2005年10月演唱的《豬之歌》的走紅，直接推動了草根網民的音樂創作熱潮。
從2005年開始，神曲形成了相對壹致的主題風格，即頹廢的都市感、小三與不忠、網戀與失戀，各種不知名的草根歌手在網絡上、街頭巷尾走紅。
那晚2005年2月正式發布，9月別再傷害我，2006年2月求佛，6月毒香水，6月秋別回來65438+2月有壹種愛叫放手2007年5月，還有2008年。
當然，也有壹些歌不走都市悲情路線。鳳凰傳奇的《月亮之上》於2005年4月上映，以其“中國風”吸引了眾多中老年粉絲。華爾樂隊2005年7月發行的《Xi涮》開始對年輕人進行洗腦，而龔琳娜演唱的相對另類的《不安》也獲得了壹定的人氣。
神曲火爆的背後是手機彩鈴的火爆，各大神曲歌手可以憑借手機彩鈴的商業模式大賺壹筆。據媒體報道，龐龍僅僅靠兩只蝴蝶壹年就為公司賺了2.4億元，龐龍本人也在2006年成為福布斯名人財富榜第壹歌手。同時上榜的還有《老鼠愛大米》、《豬之歌》的原唱香香，以及《我不是黃蓉》的演唱者王蓉。
網絡神曲在2004-2006年達到高潮，在2007-2008年相對沈寂。畢竟，CRBT將逐漸成為過去，移動互聯網尚未蓬勃發展。只有廣場舞大媽才能拯救神曲。
廣場舞神曲期:創文化創健康活動2009-2014年開始的北京奧運會全民健身熱潮讓大媽們走出家門，壹種叫做“廣場舞”的神奇活動開始在各大城市廣場、社區廣場興起。2008年奧運會後，廣場舞成為中老年女性最喜愛的社區活動，也成為她們日常的社交場景。
除了幾年前鳳凰傳奇的《月亮之上》之外，2009年8月慕容曉曉發行的《愛情交易》和2011王麟發行的《對不起受傷》都被廣泛用作廣場舞的伴奏，但最具標誌性的還是鳳凰傳奇的《最炫民族風》。
最耀眼的國風是09年5月發布的，但直到2012上半年才開始流行。正是因為有了廣場舞這個場景，這壹時期的神曲擺脫了“小三與不忠”的主題，更傾向於中國風、勵誌、正能量等大眾所能接受的東西。其中以鳳凰傳奇為代表的“西北英雄風”深受中老年大媽們的喜愛。
本期神曲還包括2010被旭日覆蓋的《在春天》、筷子兄弟20111發行的《老男孩》、鳥叔2012發行的《江南style》、鳥叔2012發行的《江南Style》。
廣場舞的興起，讓神曲從線上網絡滲透到每壹個居民區，背後是城市銀發族對廣場舞的社會需求。值得註意的是，此時的神曲已經有意識地重視編舞，比如《小蘋果》的編舞就是由《江南style》和《騎馬舞》團隊打造的。
神曲在廣場舞中“大媽”化之後，年輕人的神曲已經不再常見，但壹些少數民族地區和亞文化的興起，讓神曲在意想不到的地方流行起來。
過渡神曲期:2015到2016這段時間神曲不多，但都是比較洗腦的。它們通常在小眾圈子裏發酵，最終傳播到大眾。
早在2012，11，網絡上就因為壹首《我的滑板鞋》掀起了壹場狂歡。不久，它的歌手龐郎邁變成了壹個“歌手”，並開始了他的老金屬巡回演唱會。
2015好網友惡搞雷軍嗶哩嗶哩印度發布會，做了壹首鬼歌《妳還好嗎，迅速傳遍網絡，甚至被小米和雷軍本人轉發推廣。在此之前，鬼畜只是壹群二次元愛好者的小眾興趣。三年後，另壹位網友通過趙本山的散文集制作了另壹首鬼畜歌曲《詩朗誦之王》，也火遍了網絡。
這幾天，有彩虹合唱團2065438+2006年7月的《感覺身體被掏空》，通過歌曲表達社會動物的心聲；2016年8月，PICO太郎帶來的壹首歌PPAP來自海外。
除了立足嗶哩嗶哩的二次元文化，另壹波“鄉土味”亞文化正在YY等直播平臺悄然興起。2065438+2005年6月，94年東北小夥高自稱MC高迪，在網上發布了壹首驚艷的《東北說唱歌曲》和《我壹個人醉了》，也就是我們後來所說的“喊麥”。這種喊麥歌已經成為北方下沈城市男性群體喜歡的娛樂內容。
其實不難發現，這壹時期的神曲變得更加洗腦，歌曲創作成分在減少，另類和鬼畜成分在增加。正是因為他們太“另類”，所以很少成為街邊小店老板和廣場舞大媽的題材。不過沒關系，短視頻時代已經不遠了。
短視頻神曲期:2017、2016之後，移動互聯網的內容消費面臨大變革。短視頻的興起，讓幾乎所有的網絡神曲都更快的出自Tik Tok和Aauto。現在，如果我們打開各大音樂排行榜，肯定會有幾首Tik Tok神曲進入前十。
2017年6月，短視頻將大壯的歌曲《我們不壹樣》登上年度熱播榜，江湖味的歌詞和唱法讓這首歌披上了正能量和勵誌的外衣；隨後在6月，11，肖泉的《海藻舞》隨著舞蹈席卷了Tik Tok。2018，有代表性的短視頻神曲還有4月份提莫峰翻唱的《模仿貓》，6月份讓人耳目壹新的《隔壁泰山》。
短視頻裏流行的神喜劇太多了。由於Tik Tok等平臺內容的調性，這些神喜劇的風格壹般分為三類:第壹類撒嬌可愛，如“佛系少女”；第二類是青春情歌，如《紙短情長》；第三類屬於電子舞曲，比如《我怎麽這麽好看》。
即使是綜藝節目中走紅的歌曲，如果沒有短視頻平臺的放大和助推，也絕不會成為神曲，比如文章開頭提到的《狼性迪斯科》。
關於網絡神曲的壹些發現
互聯網神曲的歷史已經將近20年，神曲也在時代前進的過程中發生了各種變化。
1，更多年輕人愛上了神曲。
神曲的受眾在壹步步擴大，從最早的白領，到壹二線城市的都市男女，再到中老年廣場舞大媽，現在已經擴大到熱愛短視頻的年輕人。
不難發現，現在年輕人的娛樂文化有相當壹部分來自Tik Tok等短視頻平臺，音樂審美也在被短視頻塑造。90後群體的流行音樂偏好集中在以周傑倫為代表的港臺明星群體，但如今年輕人的音樂興趣正在向神曲靠攏。
2.神曲和流行音樂在互相競爭。
雖然網絡神曲和“正規”流行音樂的受眾可能不壹樣，但其實是在爭奪同壹個音樂榜單，也就是說這是壹場關註度的爭奪戰。
從以上對神曲的簡單梳理，我們大致可以發現，神曲和“正規”的流行音樂也是此起彼伏的狀態。千禧年之初港臺流行音樂的興起，前幾年綜藝流行音樂的興起，都是網絡神曲相對低迷的時期。
3.神曲擅長高頻和低頻。
除了歌曲本身的特點之外，神曲的流行往往是因為率先搶占了高頻場景，而在這些高頻場景中，神曲往往沒有得到充分的發揮，只需要暴露副歌部分。
早些年神曲占領了手機鈴聲的高頻傳播場景，後來又占領了妳們小區每晚的廣場舞聲。今天，它抓住了讓人欲罷不能的短視頻。通過高頻場景的密集曝光，強化了《神曲》的馬太效應，也讓《神曲》不斷被更多人知曉。
4.神曲本身也越來越短，越來越鬼魅。
不難發現，網絡神曲本身的篇幅越來越短，因為對於神曲來說，副歌以外的部分可能並不是很重要。副歌的幾秒鐘永遠是最難忘的，現在很多短視頻平臺上生長的神喜劇，長度只有1-2分鐘。
神曲的內容也在變得鬼魅，高強度重復關鍵詞和關鍵旋律，符合短視頻的內容特點，讓人欲罷不能。其實不只是神曲，線上的舞蹈也越來越短越來越差。
網絡神曲到底是什麽？
神曲自然少不了惡魔洗腦的旋律，但還有其他東西可以幫助神曲進壹步傳播。
1，流行主題
即使以小愛為主題的歌曲能在Tik Tok流行起來，也不太可能成為國家級的網絡神曲，大部分只是曇花壹現。關鍵是這種都市情感題材很難打動廣場舞大媽們的心，她們是家家戶戶的神曲宣傳員。
大媽們喜歡的是正能量和中國風。如果能輔助流行的英雄西北唱法，效果會更好。就算要拍婉約風，也可以參考鳳凰傳奇的《荷塘月色》。
2.情境合唱歌詞
《神曲》的合唱歌詞大多含有“我”、“妳”、“我們”等主題詞，便於表演時的代入和互動，如“我是妳的小蘋果”、“左手畫壹條龍”、“我們不壹樣”、“我怎麽這麽好看”、“我壹個人喝醉了”等等。但是歌詞的邏輯壹點都不重要，只要聽起來是正確的句子就好。
3、最好直接喊
不要過分炫耀自己的技術。普通人直接把副歌喊出來比較好。太難考驗唱功的神曲也不會長久，比如《忐忑》、《耳朵種子》、《歌劇2》，還有王蓉系列、彩虹合唱團系列。神曲就是需要沒有唱功的人唱兩句副歌臺詞，可以提升歌曲的演唱度。
4.趁著壹波。
直接用現成素材創作的神曲，往往節省了用戶的教育成本，流通時間也相對較長。比如鬼畜雷軍的《妳還好嗎？》，鬼畜趙本山的《詩朗誦之王》，還有《壹個人我喝醉了》直接改編自現成的音樂。而在Tik Tok等短視頻平臺翻唱壹首冷門歌曲，也可以直接把它變成神曲，不用費什麽力氣去創作歌詞，比如《觸電》(愛的魔法陣)。
5、可搭配舞蹈
如前所述，歌曲需要搭配舞蹈才能吸引短視頻平臺的模仿，在廣場舞中也能壹展身手。最經濟有效的方式是，合唱部分可以直接改編當前主流的短視頻舞蹈(參考《買個街舞》)，不用辛苦編舞。
標簽
神曲是草根網絡文化的產物，也反映了壹定的大眾需求。現在壹些神曲創作者已經開始用大數據的形式創作神曲，但最讓人擔心的不是神曲本身的知名度或受歡迎程度，而是網絡神曲的受眾因為短視頻的興起正在年輕化。
在流量明星沒有太多高人氣作品的尷尬下，年輕人不自覺地愛上了網絡神曲。
-結束-
時間表: