中國傳統詩歌歷史悠久，幾千年來經歷了許多變化，不斷發展。有考證的傳統詩詞，最早可以追溯到古代民歌《打土之歌》:日出而作，日落而息，挖井而飲，耕田而食，皇帝，對我來說有什麽力量？中國文學史上最早的詩歌總集《詩經》出現在周朝，它收集了西周初年至春秋中期500年的詩歌，篩選出305首。《詩經》分為格調、雅俗、賦三個部分。
詩歌的演變
中國是壹個詩歌創作歷史悠久的國家，從原始社會人們的口頭創作到盛唐時期，已有近兩千年的歷史。詩歌的體裁隨著時代的發展而演變，從簡單到復雜，從單壹到多體，從相對自由到重格律。到了唐代，更是傑作，風格各異，呈現出繁花似錦的輝煌。以後只有風格上的變化，而體裁在唐代幾乎枯竭。這裏只簡單介紹幾種詩歌體裁，從中可以把握詩歌發展的脈搏。
《詩經》:是中國第壹部詩歌總集，收錄了西周初年至春秋中期的詩歌305首。《詩經》分為風、雅、頌三部分。風包括十五國風，雅是“雅”和“小雅”，頌是“周松”、“松露”、“尚頌”。其中，民歌《國風》是《詩經》的精華，成為中國文學現實主義的源頭。《詩經》主要采用“賦”、“比”、“興”三種表現手法。賦意在陳述敘事的意義。比較是壹種比喻。興是用別的東西作為詩的開頭來喚起被傳唱的詞。賦、比、興、風、雅、頌合稱為“六義”。《詩經》在形式上多為四字壹句，隔句押韻，但並不死板，種類豐富，用詞雜。
《楚辭》:是戰國時期以屈原為代表的楚人寫的詩。它是繼《詩經》之後的壹種新的詩體。漢成帝時，劉向整理古籍，將屈原、宋玉等人的作品編輯成冊，取名《楚辭》。從此，《楚辭》成為壹部集子的名字。《楚辭》開創了中國文學的浪漫主義風格，形成了壹種新的詩歌形式“騷體”。
漢代樂府民歌:中國音樂機構收藏的民歌。宋代郭懋謙編著的《樂府詩》將漢唐樂府詩分為十二類，而樂府民歌則主要保存在“和”、“鼓吹”、“雜歌”三類，尤以和歌為多。這些民歌社會內容豐富，思想性高，繼承和發揚了《詩經》的現實主義精神。漢樂府民歌最大的藝術特色是敘事性，其主要形式是雜言和五言。
古詩十九首:最早見於蕭統《文選》，作者姓名不詳，其中壹些代表了文人五言詩的最高藝術成就，也標誌著東漢文人五言詩發展成熟的新階段。詩歌內容龐雜，表現出強烈的感傷情懷，但其藝術成就卻很高，在中國文學發展中占有十分重要的地位。
漢魏詩歌是指建安、正始時期的詩歌。它繼承了漢樂府民歌的現實主義傳統，因其超凡脫俗的精神和慷慨悲涼的風格而被稱為“建安體”。漢魏詩歌講究神韻，雖不講音病，但音節自然。除了五個字兩句必須押韻，沒有其他限制。
南北朝樂府民歌:南北朝樂府民歌是繼周民歌(《詩經·國風》)和漢族民歌之後，又壹批比較集中的人民口頭創作，是中國詩歌史上的又壹新發展。南朝樂府民歌以尚青曲詞中的“五聲歌”和“西曲歌”為主，多為情歌，體裁短小，多為五言四句。北朝民歌以《樂府詩集》中的“梁鼓之歌”為主，內容豐富。北曲雖以五言四句為主，但也開創了七言四句絕句，發展了七言古風和雜體，這也是南朝民歌所不及的。其中，南朝的抒情詩《喜州曲》和北宋的敘事詩《木蘭辭》更是賦予了這首民歌濃墨重彩的壹筆，《木蘭辭》古往今來尤為突出。
齊梁詩歌的特點是:在壹個簡單句內，音韻不同，兩句之間，輕重不同，以及“兩句相連，四句獨特”的格式。從永明到初唐，他的作品大多屬於這種齊梁體。齊梁的詩雖避聲疾，崇尚對句，但全詩不限句數，用韻不平，且上下句不對稱，上下對聯不相貼，不像格律詩的嚴格形式。
韻文:或稱格律詩，字數有限，位置固定。壹般有四韻八句，分為四個部分，第壹部分叫第壹部分，第二部分叫並列部分，第三部分叫頸部分，第四部分叫尾部分。前壹句和後壹句的偶關系叫“對”，就是偶到不同，偶到不同。前鏈接和後鏈接之間的層級關系稱為“粘性”。就是又平又粘，又平又粘。後壹句的第二個字要和前壹句的第二個字壹樣。具體來說，第三句堅持第二句，第五句堅持第四句，第七句堅持第六句。格律詩按每句話字數分為五言和七言。五言律詩簡稱五律，每句五言，同體四十言，七言律詩簡稱“七律”，每句七言，五十六言* *。
絕句:是格律詩的壹半，或格律詩的前半部分，或格律詩的後半部分，或格律詩的前半部分，或格律詩的後半部分，或格律詩的後半部分，所以也叫小格律詩，或“絕句”、“段舉”。絕句分為古體絕句和格律絕句。古代絕句是古典詩歌的壹種，不受格律詩格律的束縛。這些詩大多押韻，但並不平仄。韻腳和格律詩壹樣，僅限於平仄韻腳，講究根據格律詩的水平來堅持。