明.唐寅
桃花塢裏桃花庵 桃花庵下桃花仙
桃花仙人種桃樹 又摘桃花換酒錢
酒醒只在花前坐 酒醉還來花下眠
半醉半醒日復日 花開花落年復年
但願老死花酒間 不願鞠躬車馬前
車塵馬足富者趣 酒盞花枝貧者緣
若將富貴比貧賤 壹在平地壹在天
若將貧賤比車馬 他得驅馬我得閑
別人笑我太瘋癲 我笑他人看不穿
不見五陵豪傑墓 無花無酒鋤作田
註:妳的屋可能是筆誤,原文是"塢"
很小時就背過,正好是我寫掛在墻上的書法.請雅正!
以下是另壹個版本
桃花塢裏桃花庵，
桃花庵裏桃花仙；
桃花仙人種桃樹，
又摘桃花換酒錢。
酒醒只在花間坐，
酒醉還來花下眠；
半醒半醉日復日，
花開花落年復年。
但願老死花酒間，
不願鞠躬車馬前；
車塵馬足貴者趣，
酒盞花枝貧者緣。
若將貧賤比貧者，
壹在平地壹在天；
若將貧賤比車馬，
他得驅馳我得閑。
別人笑我忒瘋癲，
我笑他人看不穿；
不見五陵豪傑墓，
無花無酒鋤作田。
唐寅（1470—1523），是我國繪畫史上傑出的畫家、文學家。吳縣（今江蘇蘇州）人。初字伯虎，更字子畏，號桃花庵主等。晚年信佛，有六如居士等別號。數中國歷代畫家中，唐寅知名度最高，他的名字婦孺皆知，“唐伯虎點秋香”、“三笑”、在民間廣為流傳。
唐伯虎才氣橫溢，但並不風流，他的詩、書、畫被稱為三絕，在繪畫上，唐寅擅長山水，又工畫人物，尤其是精於仕女，畫風既工整秀麗，叉瀟灑飄逸，被稱為“唐畫”，為後人所推崇。書法源自趙孟頫壹體，俊逸秀挺，頗見功夫。此外，他還能作曲，多采民歌形式。如此多才，明代文人中是少見的。唐寅，為“吳門畫派”中的傑出代表，繪畫與沈周、文徵明、仇英齊名，合稱“明四家”。又與祝允明、文徵明、徐禎卿切磋詩文，蜚聲吳中，世稱“吳中四才子。”
唐寅早期繪畫，“遠攻李唐” 、“近交沈周”。早期拜吳門畫派創始人沈周為師。沈周和周臣都是當時蘇州名畫家，沈以元人畫為宗，周則以南宋院畫為師，這是明代兩大畫派，唐寅雖師周臣，卻有勝藍之譽。 唐寅兼其所長，在南宋風格中融元人筆法，壹時突飛猛進，以至超越老師周臣，名聲大振。
唐寅畫得最多也最有成就的是山水畫。唐寅足跡遍名川大山，胸中充滿千山萬壑，這使其詩畫具有吳地詩畫家所無的雄渾之氣，並化渾厚為瀟灑。他的山水畫大多表現雄偉險峻的重山復嶺，樓閣溪橋，四時朝暮的江山勝景，有的描寫亭榭園林，文人逸士優閑的生活。山水人物畫，大幅氣勢磅礴，小幅清雋瀟灑，題材面貌豐富多樣。 由於唐寅作畫很少在畫上註明年份，且他的畫風變化也不很有規律，所以很難推測他作畫的時間，也就難以按照時間來劃分他的畫風變化進程。
唐寅在拜周臣為師後，主要是宗南宋院體，但其畫有時也有與沈、文畫風相近的作品，如《南遊圖》。這是唐寅三十六歲時當琴士楊季靜離開蘇州時贈送給他的。畫上人物、車、驢用筆細勁，如紙上遊絲。近景的坡上有三四株雜樹交柯攢影。中景左側山巖前壹高士騎驢緩行，後面壹童仆拉著車負琴緊隨。剛出巖口，右面兩個推車人，匆匆趕路。山路曲折，溪水波動，頗見旅途之辛苦。整幅畫不著色，山勢平緩。而其中壹株樹用胡椒點點葉，與沈、文畫樹葉法神似。
唐寅學南宋院畫風格的代表作之壹是《雪山行旅》圖軸。雖畫的是雪景，不宜用很多皴筆，但山石結體仍能看出那南宋院畫立方塊的造型。高山峻嶺中的草堂有兩翁正圍爐驅寒，還有壹高土騎著馬由童仆支傘擋雪，行走於瓊山玉樹之間。畫的前景主要是枯樹三株，枝幹是“直”、“斜”、“直”的折法，向上明面微露白色，而暗面特別濃黑，以示雪意。此外《溪山漁隱圖》、《灌木叢筱圖》也是這種風格，特別是《溪山漁隱圖》是壹幅長卷，分十個部分，是唐寅作品中難得的佳作。
以南宋院畫風格為主的還有《清溪松蔭圖》、《看泉聽風圖》、《抱琴歸去圖》。這些作品用的皴法基本上是小斧劈，皴筆綿密厚重，有的表現了南宋院畫的某壹方面特色。《清溪松蔭圖》是典型的小斧劈作品，這是唐寅學周臣時期的精心之作。畫面上的遠山迎面如巨碑，山頭為密密，逐漸疏淡。山腰用雲勾烘托山之高峻。這幅畫上畫壹高士呋坐在松蔭下昂首觀景沈思的樣子。高士身上的線條端莊、靜穆，勢態清高。而其中壹松樹穿插在巖壁之間，古藤纏繞山巒，有隨風微揚之勢，用筆老練。
《看泉聽風圖》主體部分是二高士並坐，正觀賞著由巖 洞中流瀉的瀑布。瀑布雖不大，然奔流急瀉，數處飛流騰躍。唐寅把水勢畫得極其生動，這是宋院畫家們繪畫的特點之壹。而這幅畫的山勢突兀，用墨勾皴，明暗清晰，這也是南宋院畫特色。樹後山巖的皴筆輕而淡，逐漸消失在雲間。遠山則起走明顯，略見山峰，這種含蓄的表達方式正是馬遠和夏珪作畫的壹貫作風。《抱琴歸去圖》也有這些顯著特色。
由於本人知識局限,還是通過壹個專業網頁讓妳了解唐伯虎的風采,相信大家從中獲益匪淺.