壹、插圖(illustration)，在西方語言中統稱為“插圖”，起源於拉丁語“illustraio”，意為照亮，也就是說，插圖可以說明文字和思想，使其更加清晰明了。二、字典解釋，插圖是:(1)插圖，插圖(2)插圖，例題(3)《辭海》中“插圖”的插圖是:“指書刊中插入的圖畫。有的印在正文中間，有的插在書頁裏，補充正文的內容或為了藝術欣賞”這個解釋主要是針對書籍插圖的定義，是壹個狹義的定義。隨著信息時代的到來和現代社會的發展，現代插畫的含義已經從壹個狹義的概念(僅限於繪畫和圖片)變成了壹個廣義的概念。“插畫”就是我們平時閱讀的報紙、雜誌、各種刊物或兒童繪本中插在文字之間的圖片，統稱為“插畫”。插圖，在拉丁語中，原意是“點亮”。看文字，想意思，本來是用來增加出版物中文字所賦予的趣味性，讓文字部分在讀者心中更加鮮明生動。在當今的各種出版物中，插圖的重要性已經遠遠超過了“發光文字”的陪襯地位。既能突出主題，又能增強藝術感染力，插畫是壹種藝術形式。作為現代設計重要的視覺傳達形式，它以其直觀的形象、真實的生活感和優美的感染力在現代設計中占據著特定的地位。它被廣泛應用於現代設計的諸多領域，涉及文化活動、社會事業、商業活動、影視文化等。插畫的分類是基於目前的市場定位:矢量時尚漫畫、年輕寫實唯美韓漫插畫概念設定等。按制作方式分為手繪、矢量、商業、新銳(2D平面、UI設計、3D)，按插畫的繪制風格分為像素:日本漫畫和插畫、歐美插畫、韓國遊戲插畫、臺灣省言情小說封面插畫，因為現在風格太多樣了，我就簡單分類壹下，國外有手工折紙和布。有多少種繪畫？按種類分，有很多種:水彩、油畫、漫畫、素描、速寫、國畫、簡筆畫、速寫，都是用2B鉛筆筆畫的。
漫畫有多少種類型？我家的漫畫分為三類:郭曼(盜版類型很多，個人覺得長歌還不錯)、港漫(熱血類型很多)、日漫(全能類型)、韓漫(科教類型)、滿妹(英雄類型)。
中國畫有哪些類型？根據不同的分類標準，中國畫可以分為不同的類型。按創作技法可分為寫意和工筆畫；按題材可分為人物、山水、花鳥畫。
煙花裏插畫的類型怎麽畫？圖形輸入板。PHOTOSHOP .現在在graphics tablet上畫壹個草圖，然後用PHOTOSHOP畫其他細節，完成上色過程。
古今中外的油畫技法有哪些類型？油畫基本技法有三種:壹種是北歐尼德蘭學派，以透明薄塗畫法為代表；二是南歐意大利畫派以威尼斯提香為代表的不透明、厚重的畫法；第三種是兼收並蓄的畫法，以佛蘭德畫家魯本斯為代表，融合了南北技法:黑暗中透明的薄塗，明亮中不透明的厚畫。17世紀以後的畫家有自己的風格和獨特的技法，但並沒有脫離這三個基本的傳統油畫技法。
畫彩頭的顏料有哪些種類？有哪些類型的顏料或顏色？有丙烯。泡豆面
常見顏色:紅色、白色。斜坡是黃色的。淺灰藍色。灰豆綠。土黃色。波倫深紅色。黑色。橙色。橙色。赭色，春天清澈。有幾個純色的，還有幾個。畫衣服的酸奶有哪些種類？什麽樣的熱度最高最低？酸奶也分為幾大類:從工藝的不同，酸奶分為攪拌型和凝固型，口感略有不同(凝固型酸奶口感更酸)，但營養價值沒有區別。從原料和添加劑來說，酸奶可以分為純酸奶、風味酸奶和水果酸奶三種。純酸奶僅以牛奶或復原乳為原料發酵而成；在牛奶或復原乳中添加糖、調味劑或天然果料等輔料，發酵成風味酸奶或果料酸奶。目前主要產品有風味酸奶和水果酸奶。從脂肪含量來看，有全脂酸奶、低脂酸奶和脫脂酸奶。
凝固型酸奶:接種菌種後，先放入零售容器中，然後在該溫度下發酵，成品在容器中處於凝固狀態。攪拌酸奶:在發酵罐中接種並生產發酵劑。凝固後攪拌，放入杯子或其他容器中。純酸奶:是由牛奶或還原奶經發酵制成的產品，不能添加其他輔料。調味酸奶:是在天然酸奶或加糖酸奶中加入各種食用香料制成，市面上比較常見。水果酸奶:由純酸奶加糖和天然水果混合而成。功能性酸奶:用於有特定需求的人群，如低乳糖酸奶、低熱量酸奶、維生素酸奶或蛋白質強化酸奶。酸奶有很多好處。低熱量水果排名最高和最低水果熱量(千卡)膳食纖維水分西瓜25.00.393.0新疆哈密瓜25.00.592.6冠軍瓜28.00.691.6甜瓜30.00.691.0哈密瓜31.00.896438+0.0文旦。00.491.0枇杷32.01.291.0柚子33.01.290.9蓮霧34.01.095438+0.6楊桃35.01.190。89.6泰國番石榴38.03.089.0宋旻浩甜瓜38.00.489.0土瓜娃39.05.088.8草莓39.05438+0.889.0柑橘40.01.788.8水梨40.065438+膳食纖維水分榴蓮162.04.456.6釋迦牟尼100
影視畫面構圖有哪些類型？中國的構圖方法在攝影技法上有很多，但都是根據六個基本構圖法則發展起來的，即黃金分割法則、三角形法則、對角線法則、頂空白法則、運動空白法則和平衡穩定法則。普通攝影師只有充分運用這六條攝影構圖的基本原則，才能更輕松地完成壹幅攝影作品。
壹、黃金分割插畫的風格插畫的風格有哪些？時尚風格的插畫，無論是日系還是歐美，壹般都不會選擇特別鮮艷的顏色，大多是清新淡雅的，尤其是自然界和日常生活中常見的顏色。
幽默風格插畫往往以誇張的手法造型，這在歐美風格中很常見，色彩的選擇也很誇張。
唯美主義風格的插畫，寧靜祥和是這幅畫的主旋律。在色彩方面，壹般來說，中性和冷色調是最常見的。
寫實的插畫，所見即所得，畫什麽就是什麽，把需要表達的東西表達的最清楚。
q版插畫，用於產品包裝頁面設計，遊戲人物等。，各種大頭娃娃永遠不會過時。
機械工藝插畫，機械工藝沒有那麽多花裏胡哨的顏色，壹般三四種顏色就夠了，有時候甚至黑白都能解決問題。
裝飾風格插畫，多以裝飾內容為主，更註重線條的處理，在色彩搭配上更為靈活。
插畫在中國俗稱插畫。當今國外市場流行的商業插畫包括帶有圖片的出版物、卡通吉祥物、影視海報、遊戲內置的遊戲人物設定和藝術場景設計、廣告、漫畫、繪本、賀卡、掛歷、裝飾畫、包裝等多種形式。
什麽是插畫？在國內遊戲行業，除了資深美工，其他人，包括剛入行的人，包括遊戲團隊裏其他流程的制作人，都不太明白原畫和插畫的區別，會有很多誤解和疑惑。比如原畫和插畫壹樣，只要好看就行。這幅原畫看起來不漂亮。為什麽說是壹部合格的作品？這個看起來很美，很細致，但是為什麽不合格？這是什麽？只有壹團亂七八糟的顏色和輪廓。這是壹幅合格的原畫嗎？。
壹、原畫是什麽？原畫是什麽？(1)原畫的作用和目的:
遊戲原畫是用文字對世界進行描述和設計，以畫面的形式對世界進行具體的形象描述，為遊戲制作提供藝術依據和指導。
(2)原畫的呈現
原畫設計這個詞起源於動漫行業，而不是遊戲。現在我們知道原畫設計往往是遊戲的原畫；原畫設計的核心是“原”，即設計，也可以直接理解為源頭。設計師通過自己的創作，完成壹個從無到有的過程。比如設計壹個人物的原畫，我們需要把性別、性格、人物場景、服裝道具、體型等要求畫在壹起。，並通過人物的正面、四分之三側面、背面、三視圖表現出來。
第二件事:插畫:插畫是什麽？(1)插圖的作用和目的:
插畫是將小說等文字所描述和設計的場景和情節以圖片的形式呈現給讀者，讓讀者更好地理解和融入文字所描述的場景和情節，同時為書刊雜誌提供醒目的宣傳。
(2)插圖的呈現:
開始時，插圖穿插在正文中間。到目前為止，我們可以稱插圖為“商業海報”。我們每天在書上、報紙上、衣服上看到的圖片，可以稱之為商業插畫。而有針對性的，或者壹些漫無目的的個人創作統稱為插畫。插畫設計不受動畫或遊戲流程的限制，可以隨意創作，所以壹個好的插畫師需要找到自己的風格，通過繪畫讓大眾認識自己。
第三，才知道有多無聊，畫畫才好玩。不管是原畫還是插畫，都是很有意思的美術課。如果妳想天天上課，可以去下面我做的天天上課原畫插畫(裙子)，裏面也有相關的教程資料。它開頭的數字是:239，中間的數字是:869，結尾的數字是:以上三組數字組合在壹起，有沒有基礎並不重要。重要的是妳喜歡學習。畫畫可以增加生活的樂趣。
第四:原畫與插畫的比較、異同。從這裏我們可以看出，原畫和插畫的相似之處都是把文字轉換成圖片，但最終目的完全不同。原畫仍然起到解釋的作用，仍然不是產品本身，不能直接介紹給最終消費者。而插畫則是面向最終消費者的產品，是小說雜誌的補充和增值。相比較而言，原畫師的工作比較固定，如果屬於某個公司，總會有比較穩定的收入。而插畫師通常是以合同的形式拿到報酬，根據框架和難度來定。所以個人認為原畫師更穩定，但也要看公司是否承接更多項目，插畫師是否更自由，工作性質是否更靈活。
第五:什麽是好的原畫和插畫？從審美角度比較兩者。
我們明白原畫和插畫各自的作用和目的，那麽如何評價原畫和插畫的質量呢？我們經常聽到對壹幅漂亮的畫的贊美，就兩句話:畫的漂亮，設計的漂亮！對於壹幅畫來說，美可以分為兩種:
(1)設計美觀(造型、圖案、固有配色、材質搭配)
(2)畫面美(光影、環境色、構圖、透視)壹幅精美的插畫(此處不考慮平面設計插畫)可以是壹幅精美的插畫，不需要獨特的造型、復雜巧妙的圖案，甚至不需要固有的色彩和材料。壹幅原畫，沒有光影變化，沒有復雜多變的環境色彩，沒有構圖，沒有透視處理，也可以是壹幅好的原畫。所以對於插畫來說，最重要的是把畫面做漂亮，漂亮的設計是次要的，可有可無的，不能因為漂亮的設計影響畫質，這是本末倒置。
對於原畫來說，漂亮的設計和清晰的表達是重點。什麽巧妙的構圖，強烈的光感，奇妙的氣氛意境，誇張的透視，復雜的環境色彩，強烈的筆觸感，豐富的色彩變化，虛實巧妙的變化等等。，都是不必要的，甚至是適得其反的。漂亮的畫面對原畫來說只能是錦上添花，花太多了就把錦上蓋了，又是壹種本末倒置。而且壹幅原畫即使沒有本末倒置讓畫面變美，也可能影響講解效果，漂亮的細節可能準確不含糊，但根據不同平臺和引擎的限制，可能是好的原畫，也可能是不合格的原畫。從這個角度來說，插畫作為壹個面向消費者的產品，不僅要符合文字描述，而且只要畫面整體美觀，符合我們平時對繪畫的評價標準。作為壹個設計，壹個制作說明，判斷壹幅好的原畫的標準是符合文字描述，給出了壹個漂亮準確的結構、造型、圖案、材質、色彩搭配。最重要的是在遊戲引擎和平臺的限制下，讓根據原畫制作的產品達到更好的效果。第六:特殊原畫——概念設計都說好的原畫要準確、清晰、不含糊，有點壹竿子打翻壹船人的嫌疑，因為這裏有個例外，特殊原畫——概念設計(初步設計、氛圍設計)。
什麽是概念設計？概念圖，在影視行業也叫氛圍圖，是指在影視創作領域，根據原始描述和導演個人想象而繪制的“示意效果圖”，不壹定真實，是指導美術、布景和攝像機拍攝的重要依據。用途和作用與普通原畫相同，都屬於產品的生產說明書。在遊戲制作領域，概念設計也是壹種“效果示意圖”，為遊戲產品提供概念階段(前期設計)的風格方向描述和制作階段(氛圍設計)的氛圍。所以對於概念設計來說，清晰的結構和色彩是不必要的，它的作用是為大感覺氛圍提供設計和參考，但需要光影和環境色彩。同時，藝術表現上強烈的筆法和豐富的色彩變化還是錦上添花。它本身不是壹個產品，而是壹個生產描述，可以很好地完成它作為生產描述的功能。第七:不是原畫的原畫——宣傳原畫，顧名思義，宣傳原畫的作用和意義，就是“宣傳”。這與壹般原畫剛好相反，而與插畫相似。
但是和插畫不同，原畫的宣傳是向消費者展示遊戲的藝術設計而不是場景，所以在設計上也有更高的要求。同時，為了達到良好的宣傳效果，需要制作出優秀的圖片。所以原畫的推廣結合了原畫和插畫的要求，設計必須出彩，畫面必須精美，所以對畫師的要求是最高的。
第八:系統總結原畫和插畫的區別(1)原畫設計的重點是設計，設計是壹個產品生產過程中不可或缺的環節。
(2)插畫更傾向於“畫”，它本身就是壹門藝術，是壹種產品；
(3)他們的目的不同，最終完成的質量也不同。插畫的完成度會高於原畫設計。
綜上所述，“原畫設計”重在“設計”，是遊戲的制作說明之壹。，，屬於說明之類。“插畫設計”重在“畫”，意為“純藝術”。它本身已經是壹個產品了。
它們的目的不同，導致了它們不同的效果和質量。壹般來說，大部分原畫的完成度都沒有插畫設計的完成度高，推廣原畫的怪物是最高的。
遊戲原畫和插畫有什麽區別？原畫、插畫、海報有什麽區別？
遊戲原畫是什麽？遊戲的原畫是用文字來描述和設計世界，並以畫面的形式做出這種具體的形象解釋，為後續的遊戲制作提供藝術依據和指導。原畫最終的藝術效果體現在遊戲畫面效果上。
原畫主要針對遊戲設計，是關鍵的設計稿，在遊戲過程中起著非常重要的作用。
插畫中的NPC設計，原設計師會參考素材，把所有的設計細節都用文字或者圖片非常詳細的解釋出來，為了更好的給後面的3D建模師和動作特效師看。
原畫要求表達準確，遊戲中的人物或怪物、場景都依賴於原畫師的設計，所以壹個優秀的原畫師需要具備良好的設計能力和創造力。
什麽是插畫？插畫就是把插畫者的想法以圖片的形式呈現給觀眾，讓觀眾更好地理解和融入文字描述的場景和情節。同時提供醒目的宣傳，插畫的效果就是圖片效果。
什麽是遊戲海報(美宣)？
遊戲海報的作用是“宣傳”。這和壹般原畫剛好相反，和插畫相似。
遊戲登錄界面美圖
不同於插畫，原圖的宣傳是向玩家展示遊戲的藝術設計，而不是單壹的場景，所以對設計也有更高的要求。同時，為了達到更好的宣傳效果，必須制作精良，畫面好看。
所以海報結合了原畫和插畫的要求，必須設計出彩，畫面美觀。所以對畫師的要求是最高的。有些同學剛畢業就做美容宣傳是不可能的。除非有很高的造詣和天賦，遊戲公司的美妝宣傳設計師都是從原畫設計壹步壹步做起，有經驗後再轉向美妝宣傳。
綜上所述，“原畫設計”重在“設計”，是遊戲的制作說明之壹，屬於說明之類。“插畫設計”重在“畫”，本身已經是壹個產品。而“海報”是完成度最高的。
原畫不是產品，不能直接介紹給最終消費者；插圖是面向最終消費者的產品。
因此，它們各自的目的不同，導致它們的效果和質量也不同。壹般來說，大部分遊戲的原設計完成度沒有插畫設計完成度高，也沒有插畫設計漂亮精致。
如果以後想從事相關工作，原畫師壹般隸屬於壹家公司，會有比較穩定的收入。插圖，很多是合同形式，按框架和難度付費。而梅軒則通常由遊戲公司內部的資深原創畫師承擔。
所以相對來說，原畫師更穩定，而插畫師更自由，工作性質更靈活。