韓非(723 ~ 787)
中國唐代畫家。用詞太強烈了。長安(今陜西Xi)人。曾任校校左仆，封晉公。博雅多才多藝，擅長書法，擅長打鼓。畫家法擅長畫人物、農村風俗、馬、牛、羊、驢等，作品多反映唐代文人生活和農村風俗。如今，五牛圖代代相傳。
張軒，
京兆(今陜西Xi安)生於不詳之年。藝術活動主要集中在唐代開元、天寶年間(713-755)。張軒被供奉在皇宮裏，並被任命為集賢書院的畫家。他以畫皇宮裏高貴的女士和鞍馬而聞名。在繪畫史上，人們通常將他與繼他之後的另壹位女畫家周舫相提並論。唐宋繪畫史的描述中記載的張軒作品有幾十幅，其中許多作品被許多畫家反復模仿，而張軒本人所寫的原作卻壹幅也沒有留下。
周舫，
中國唐代畫家。壹個是玄晶，壹個是中朗。京兆(今陜西省Xi市)誕生。生卒年不詳。出身名門周舫最早有記載的活動時間是唐代宗大理(766 ~ 779)越州(今浙江紹興市)長史。最後記載的活動時間是德宗貞元(785 ~ 804)在詔書中繪制張靜寺壁畫。
顧(約910-980)。
活躍於南唐，是南唐畫院的後主。善畫是人物特有的，是“見記”的高手。他的畫風繼承了唐代仕女畫的傳統，創造了五代清秀形象的造型特點。他的作品只是代代相傳，卻以“孤抑五代”的風格留存於世。閃耀著永恒的藝術之光。
吳道子(約686 ~ 760年)
中國唐代畫家。後改名道玄，尊為武聖，楊寨(今河南禹縣)人。孤獨地生活在貧困中。早年是民間畫師，但不弱，窮且美。神龍時期(705 ~ 707)，魏是個無憂無慮的小官吏。景龍年(707 ~ 710)被任命為(今山東紫陽縣)縣令，不久辭職。後來，他遊歷了東方的都城洛陽，師從張旭和何，後從事繪畫，並在寺廟中制作壁畫。開元年間(713 ~ 741)，被唐玄宗召入禁學，為朝廷作畫。他先後被任命為朝拜博士和內教博士，官職是遊。受委托畫壹些歷史畫或政治畫像(如《金橋圖》)，同時經常在長安、洛陽等地作壁畫，吸引觀眾，名聲大噪。天寶年間(742 ~ 756)，奉聖旨遊蜀歸來，在大同殿畫嘉陵江美景三百余裏。玄宗贊嘆道:“李思訓幾個月的成就，吳道子壹天的成就，都是了不起的。758年後，他的事跡無人知曉。
顏李奔
顏:(601-673)唐代永州人。隋代畫家顏丕之子，顏立德之弟。唐太宗當時是刑部侍郎。清初年代弟為工部尚書，將軍章元年為右丞相。擅長書畫，最精形。他畫過《行走的地圖》等。他的繪畫題材廣泛，如宗教人物、車馬、山川河流等，尤其擅長畫人物肖像。代表作《歷代帝王》是古典繪畫中的重要作品之壹。畫中的宮女，眉毛彎彎，臉頰飽滿，栩栩如生。用墨，有骨；色彩奇特，有方法。描寫多種多樣，有粗有細，有松有緊，用筆比顧愷之的細膩傳神。
宋代畫家
張擇端
宋代著名畫家。正確的詞。吳棟(今山東諸城)人。曾任職於北宋皇家翰林畫院。我從小就喜歡閱讀和繪畫。他擅長“界畫”，尤其擅長畫船、街道、城垛、橋梁。代表作有《清明上河圖》、《霧雨雪景》、《西湖競拍圖》等。
文同(1018 ~ 1079)，字瀟瀟先生，子洲(今四川鹽亭)人。他是壹位著名的畫家，是興起的“文人畫”潮流的代表。擅長畫水、石、松、竹，尤以墨竹見長。他主張壹個竹畫家首先要在腦海中形成壹個完整的、生動的竹子的形象，然後壹氣呵成地畫出壹幅畫來。中國成語中的“胸有成竹”這句話，是蘇軾對自己繪畫理論的總結。他創造了用濃墨畫樹葉，用淡墨畫樹葉的竹葉畫法，對後世影響很大。其傳世畫作有《墨竹圖》，現藏臺灣省臺北故宮博物院。文同是蘇軾的下屬堂弟。他們關系密切，經常在壹起討論學習詩詞書畫的技巧。在繪畫方面，蘇軾也是文同的學生。蘇軾在藝術理論上的許多重要觀點，都是受到文同繪畫成就的啟發。
範寬
陜西花垣(今耀縣)人。出生和死亡日期不詳。北宋畫家。名在中間，字是中性的。由於他的慷慨大方，人們稱他為範寬。生活在北宋初期，被列為北宋三大著名山水畫家之壹。初學繪畫的李成，學的是郝靜的方法，後來覺得“師法他人，不師法自然”。因為他搬到了鐘南山和太華山，所以他不用復雜的裝飾就成為了北方畫派的代表。範寬的作品以關山周圍的真實山水為描寫對象。他在強調學習他人的本質的同時，強調原創，而不是局限於學習某壹家。他經常遊歷鐘南山和太華山，對關山的風景有很深的感受和描寫。據記載，他擅長表現四季景色、遊歷和“風月陰慘景”以及“皆寫隆慶軍事拉動的情況，大局觀廣，山勢壓人”等。畫的特點是“山頂好密林”和“水是突石”，喜歡用“意”的方法。他們與管同、李成壹起，在五代北宋時期形成了北方山水畫的三大流派，對後世影響很大。幸存作品有《西山遊記圖》、《寒林雪景》等。
黃庭堅(1045 ~ 1105)
中國北宋時期的詩人、書法家。字魯直，號道人，號谷和。府城翁。洪州汾寧(今江西修水)人。治平四年(1067)，進士，以校書郎為《記》校閱人，遷居左郎。後來記錄不實，被降級。蘇門四學士之壹的黃庭堅是江西詩派的創始人，生前與蘇軾齊名。被稱為蘇黃。在創作上，黃庭堅秉承“自造詞最難，老杜作詩還作文，無壹字之位”的原則，“古人之言雖入書法，如靈丹妙藥，化鐵為金”。黃庭堅在《寒齋夜話》中的“取胎代骨”法，為江西詩派所仿，在宋代影響很大。所謂從古人所說的點石成金，就是根據前人的詩詞加以變化和描寫，推陳出新，“化腐朽為神奇”，但山谷的作品中並沒有“以胎代骨”的理論，這未必是他詩歌創作中的壹個重要命題。他有“文章不可隨人”和“組建家庭是現實的”的名言。他立誌做詩歌中的獨立門戶，最終以自己獨特的詩歌風格自立於世。有1500或600首，內容豐富，風格奇特。如表現人民疾苦、關心時政的代表詩詞有《遊子的嘆息》、《二聲韻陰安》、《二聲韻遊何喜訊》、《二聲韻始於績溪》。另壹種抒情詩，如寫景、送識、送悼、答問、作畫等，體現了黃詩歌的獨特個性。古詩詞《竹石放牛》《子瞻二韻眉山宣懿王》寓意新穎，筆法不凡。七字律詩《登快遞亭》灑脫，“寄幾回黃河”感人肺腑，“登嶽陽樓在雨中望君山”描繪江南美景，“清明”寄托世情人生等。，且詩風遠趣深，確是佳作。他獨特的詩歌個性還體現在他的詩歌構思深刻、章法縝密、結法不合理、出人意料、句法精煉、用詞精妙、警世驚人。如“桃李春風壹杯酒，夜雨後江湖壹燈十年”“魚遊悟凈，鳥語成禪”等等。黃庭堅發展了韓愈、杜甫的怪句、怪法，用異常的聲調和句法變化強化了詩的氣勢。比如“酒船自漁網歸，花落故溪深如竿”，“我很愛。不要派牛去磨角，牛可以磨角。”在山谷中，這些避熟而生的詩歌技法被驚人地翻新，糾正了晚唐和昆西的熟滑，形成了壹種薄、硬、陡的風格。老樸慎雄詩歌的主題。方稱其為“壹種獨特的文風，壹種獨特的文風”。但由於過分追求陌生，難免有晦澀難懂、固執己見的弊端。
巨然
中國是南唐北宋的畫家和僧人。原名不詳，生卒年月不詳。鐘靈(今江西南昌)江寧(今江蘇南京)人。早年在江寧開元寺出家。南唐亡宋後，李煜來到開封，住在開寶寺。擅長山水，師從董源，專畫江南山水。他所畫的山峰多為明礬頭，林中山麓間多鵝卵石，被稀疏的草叢和窄徑的危橋茅屋所遮掩，獲得了野趣與寧靜，深受文人墨客喜愛。《畫巖長發，筆墨婉約》是董源畫風的直接傳世之作，又稱《董居》，對元明清乃至近代山水畫的發展都有很大影響。傳世的有《萬和宋風圖》、《丘山吐溫》、《山居圖》。
郭
中國北宋畫家和繪畫理論家。春福二字。生卒年不詳，活躍於宋神宗時期。河陽出生在溫縣(今河南溫縣)。擅長山水，壹開始自學，後來師從李成。他受到啟發，在筆法上有了很大進步。向宮廷提供繪畫受到了宋神宗的趙勇的贊賞，他被授予學院藝術獎，後來他被提升為作家。負責畫家的考核，宮廷畫的鑒定。畫山水講究對生活的深入觀察，能真實、細致、微妙地表現不同地域、季節、氣候的特點，他能得到“遠近深淺，四季不同，風雨明暗”，創造出極其豐富美好的意境。此外，他還擅長皮影雕刻，用泥巴在墻上堆砌浮雕山水，別具壹格。《郭希有》代代相傳，有《早春圖》、《關山春雪圖》、《嵌套石平原圖》、《山谷圖》、《古樹山圖》等。其中，《早春圖》成功地展現了冬去春來、大地復蘇、萬物蘇醒的詳細季節變化。郭在繪畫理論方面也取得了很大的成就，他的理論集中體現在《林誌》壹書中。子還擅長繪畫，擅長鞍馬和山水。
姜奎(約1155 ~約1221)
中國南宋文學家、音樂家。字張堯，人稱白石道士。饒州鄱陽(今江西鄱陽)人。生活用布。他遊走於湖北、江西、安徽、江蘇、浙江之間，結交了楊萬裏、範成大、辛棄疾等詩人、詞人。姜夔多才多藝，擅長書法，精通音律。貢士，尤以詞著稱。被譽為詞聖，與南宋辛棄疾、吳文英齊名。他的詞內容豐富，有唱時事的，有懷古的，有敘遊情的，有敘寫人盡快的，也有唱事的，如《揚州慢》、《淮左杜明》、《探春慢》、《衰草憂煙》、《長汀慢怨》、《漸吹》等，還有傳世的《暗香》、《瘦影》兩首著名的詠梅詞。姜詞瀟灑飄逸，格調清高，古樸悠遠，凝練飄逸。它以冷峻雄健的筆法，開創了雅俗共賞的詞派，即格律派，也影響了史大祖和吳文英。他有17部自註作品，是研究宋代詞的音樂的珍貴資料。琴曲古元是集詞曲於壹身，指彈可奏。
李(1040 ~ 1106)
中國北宋畫家。用“伯”字的時候叫“龍眠居士”。舒城(今安徽舒城)人。曾任中書門刺史、禦史臺刺史、朝廷大員。因病辭官後，隱居桐城龍眠山莊。李博覽群書，詞作豐富，有建安風格；工書法，深得晉宋人神韻；賈府收藏古代書畫，擅長鑒賞，是壹位修養很高的文人畫家。擅長講解道教、人物、鞍馬、宮殿、山水、花鳥，也擅長臨摹。他的畫最早師從顧愷之、陸探微、張僧繇和吳道子，後來被著名藝術家廣泛研究。他吸取了過去的教訓，認為自己已經掌握了。他發展和完善了過去的素描(草稿)，使之成為壹種具有高度概括力和表現力的獨立藝術形式——素描。他非常重視對客觀物象的觀察和體驗，所畫的人物能夠成功地表現出不同地域、民族、階層的特點，各有各的神態和突出的個性。畫道教解釋人物，把觀音和維摩詰描繪成成年少女和真正的文人，進壹步世俗化宗教繪畫。《魏延》中有五馬圖、牧放圖、維摩詰像(傳)、免役圖(傳)等。
黃(1269 ~ 1354)元代畫家。字長，號壹峰，大傻逼等。常熟是個正直的人。他姓陸，名簡。因為小時候父母雙亡，被家住常熟山的永嘉黃收養，改名。自幼聰明，後精書畫，擅散曲。浙西廉訪使嚴旭、中書省平章衙門官員張律等都曾被誣陷入獄。他加入全真教，遊歷杭州、松江、蘇州等地賣卦。晚年，虞山、富春劍致力於山水畫和寫生，創造了淺絳設色法，自成壹家，繪畫受到世人推崇。後人與真武、倪瓚、王蒙並稱“元四家”，位列第壹。著有繪畫理論《寫山水戰術》等。
元代畫家:
王蒙(？~1385)
元代中國畫家。字舒鳴，號黃鶴山樵，祥光俗人。吳興(今浙江湖州)人。趙萌？孫子，曾經是個小官，元末為避亂棄官隱居於黃河山。明初任泰安知府。他因胡案入獄，後死於獄中。作品有詩歌、書法，尤其善畫，精山水。早年師從趙孟頫，後與黃、倪瓚交往。他刻苦學習董源和巨然，並能師法自然，形成自己的風格。用隸書的草書筆法作畫，所畫的山水擅長用幹筆墨，畫巖石造牛毛皴，用解索皴、斧劈；構圖密集飽滿，巖石十余層，樹木數十株，但復雜而不擁擠，層次豐富，空間感強，成功地表現了江南山水的潤澤感。意境深邃優美，畫面深邃多彩。有清邊的隱居、春山讀書、夏山居圖、夏山高隱圖、傳世的葛之川遷徙圖。
真武(1280 ~ 1354)
元代中國畫家。字，號梅花道士，號梅等。浙江嘉興。博覽經史，涉獵佛道，壹生為官，以詩書畫自娛。擅長草書，師從懷素、楊凝式，《秋江漁隱圖》自成壹家。擅長山水和墨竹。然而，園林大師董源和巨然卻發生了變化。他們的作品大多是關於漁夫和隱士的，巖石上畫著長長的馬尾辮，濃墨青苔。墨色厚重潤澤，品種豐富，意境幽靜，格調厚重。墨竹以法國和高為原料，墨濃而光筆，蒼勁而從容，雄渾而豪邁，風格獨特。真武的山水畫對明清繪畫影響很大，在繪畫史上被列為元四家。有《雙樹》、《漁父圖》、《秋江釣隱圖》、《竹手冊》等傳世之書。他的詩文被後人編為《梅道人墨跡》、《梅花寺稿》。
倪瓚(1301 ~ 1374)
中國是元代的畫家和詩人。原名甄，字鎮，號雲林，別名幻夏生、景滿民等。常州市無錫(今江蘇無錫梅李鎮)梅李支坨村人。出生在江南壹個富人家庭，信奉道教。元末，為避戰亂，耗盡家財，藏身五湖三枝，寄字畫。他性格孤僻，不合群，是個潔癖。世人稱他為倪宇。擅長山水、竹石、枯木等。、以及他的山水老師董源、郝靜、管同、李成等都有所發展，其畫樸實無華，風格天真恬靜。作品多畫環太湖山川，構圖平淡，景物簡單，多為疏林坡地和淺水。用筆變中心為側邊，折帶畫石，筆墨幹枯，飄逸散漫，意境蒼涼寂寥，風格古樸超然。朱模·小霜·李晴。論繪畫，作者主張抒發主觀感受，認為繪畫應表現作者“逸胸而不求形”，說“所謂仆役畫家，不過是無心，不求形，聊以自娛。”他的繪畫實踐和理論觀點對明清文人畫家影響很大，享有很高的聲譽。他的畫史與黃、真武、王蒙並稱。書法，擅楷書，古光秀麗飄逸，魏晉人風。有水竹居圖、過膝齋圖、漁村秋吉圖、山林鷗圖、幽澗寒松圖、秋亭美樹、怪石、傳世竹樹圖。
王毅(約1333 ~？)
元代中國畫家。想好的話，妳就傻了。我祖籍周目(今浙江建德)，住在杭州。多才多藝，擅長繪畫，尤其是肖像畫，師從顧逵。人畫的人像形神兼備，能表現人的性格特征。他寫了《人像的秘密》，分為繪畫、畫古招、用九宮格總結個人創作經驗三個部分。他主張在畫肖像時，通過觀察對象在談笑間的形狀和顏色，在腦海中記憶，然後閉上眼睛回憶，來充分表現被畫對象的外貌和氣質。有代代相傳的《楊竹溪小象》(倪瓚填綠松石底色)。
王冕(1287 ~ 1359)
中國是元代的畫家和詩人。人物郵票，號煮石，梅花屋主人等。會稽(今浙江紹興)人。出身農民家庭，年輕時放牛，工作之余讀書學畫。他年輕時熱衷於名利。他在孫山多次身敗名裂，於是放棄仕途，浪跡江湖。擅長竹石篆刻，尤以墨梅見長。他學習鐘仁和楊武，並加以發展。梅枝蒼勁，花稀或密，花萼散生。南枝早春圖中的花都是水墨的，梅花的韻味濃厚。有代代相傳的《木梅圖》、《南誌早春圖》，並寫有《梅譜》闡述畫梅理論。他還擅長詩歌，表現人民生活的苦難，揭露權貴的腐敗和傲慢，追求清高，不隨波逐流。朱宅詩集4卷，附1卷。
唐迪(1296 ~ 1364)
元代中國畫家。字華子，晚號敦齋。吳興(今浙江湖州人)。曾以畫拜朝廷，任嘉興道趙默、休寧縣尹、吳江府等職。擅長山川，與趙萌？學畫畫，又學李成和郭，變了。作品以農民、漁民等活動為題材，充滿生活氣息。畫中的石霜林，峰巒起伏，蒼勁凝練，細膩輕盈，畫中人物細致生動。傳世圖有兩幅，分別是霜膿歸釣，雪山釣，浮蘭暖菜，林蔭聚飲。
曹(1272 ~ 1355)
元代中國畫家。字宣，名鄖西，是先生和華亭(今上海松江)人。曾任昆山神諭，後辭官隱居，讀經學，擅道教。對於江南富人來說，莊園寬敞、豪華、幽靜，喜歡結交文人名士，家裏收藏豐富。善山水，師從李成、郭，山石軟薄，少渲染。他早年的筆墨很美，晚年的畫風樸實無華。有傳世的《寒林圖》、《疏林幽洞圖》、《群峰雪丘圖》。
明代畫家:
蘭英(1585 ~)
明代中國畫家。字，本名廉，本名，本名董弄。錢塘(今浙江杭州)人。他以繪畫為生。擅長山水，曾師從黃，後又師從郭、、、夏貴、沈周、米芾，功力深厚。我遊遍了全國。他的畫呈淡絳紅色，筆法清爽，氣勢磅礴，畫風優美；或為綠松石，為去骨法，以石色寫山石樹木，不用素描，色彩豐富炫目。我還可以畫畫，工作，寫作，挺有意思的。蘭英在明末影響很大。他是武林派的創始人，有人稱他為浙派。有代代相傳的《秋山紅樹林圖》、《江高方言古地圖》、《白雲紅樹林圖》。子和也擅長繪畫。
戴進(1388 ~ 1462)
明代中國畫家。浙派創始人。字金文，名靖安，號玉泉山。錢塘(今浙江杭州)人。出生於畫家家庭，少年時在金銀首飾店當學徒。後來轉行畫畫，努力學習，畫畫進步很大。宣德年間，嫉妒他畫技高超，被革職。闖蕩江湖後，他以賣畫為生。他擅長山水、人物、花鳥。山水畫取材於宋元，筆法剛勁，水墨淋漓酣暢，發展了馬援、夏圭的傳統。人物畫家沿襲唐宋傳統，既工筆又寫意。工筆有鐵線描和蘭葉畫，寫意來自馬援，筆墨簡練。花鳥畫工筆寫意無骨。戴進的畫在當時影響很大，追隨者很多，被稱為浙派，成為明初畫壇的主流。流傳至今的有三幅，分別是《春山有菜》、《歸舟圖風雨》、《三訪茅廬》、《六朝達摩致慧能》、《南屏雅集》、《歸田過生日》、《葵石蝴蝶》、《三個Lus》。戴荃、戴石、王都擅長繪畫，他們可以傳播他們的方法。
陳洪壽(1599 ~ 1652)
明代中國畫家。張厚這個詞，不，是老廉。諸暨(今浙江諸暨)
)人。驕傲倔強，崇禎時是監生，被召入內廷供奉。明朝亡後，清兵入浙東出家，悔老晚。擅長詩詞書法，擅長繪畫。擅長人物、山水、花鳥、竹石等。，並以其細致的人物形象而聞名。他筆下的人物師從蘭英和李，但他們可以變化和發展。所畫人物軀幹偉岸，服裝線條線條細、壯、圓，但晚年形象誇張，或變態怪異，個性突出。花、鳥等。被很好地描述，具有美麗的色彩和豐富的裝飾風味。還可以畫水墨寫意花卉，酣暢淋漓。他還擅長為文學作品創作插圖，能表現出原著人物的精神氣質。他的繪畫技法簡練，色彩沈穩含蓄，風格古樸，在晚明畫壇頗有名氣，與北方的崔自忠並稱為南崔。有歷代流傳下來的木刻插圖，如《荷花鴛鴦圖》、《聖安簪花圖》、《嬰戲圖》、《九歌圖》、《水滸葉》、《西廂記》、《博古葉》等。著有《寶輪堂集》、《避草》、《釋儀》等。
文徵明(1470 ~ 1559)
中國明朝是畫家、書法家、文學家。初名畢，後字行，加字正中，號衡山居士。常州(今江蘇蘇州)人。出身官宦家庭，早年學詩書畫，師從吳寬、李應珍、沈周。中年以後，20歲被推薦到國子監考試，被授予書信。四年後辭職回鄉，以詩詞書畫自娛。擅長畫山水、人物、花卉、蘭花，尤以山水見長。他的山水老師是沈周、董源和趙萌。、王蒙、真武，在吳中畫了許多山水，主要表現文人的生活題材。早年作品以細致為主，中年以後，厚積薄發，但細筆是其主要特點。他的畫平和寧靜，構圖層次分明，筆觸細膩含蓄，蒼勁飄逸，天真書卷氣，體現了文人的審美情趣。人物學李，用筆細膩，風格典雅古樸。花鳥蘭竹，蒼勁飄逸。他的書法擅長篆書、隸書、楷書、楷書、草書，尤其精楷、楷書。他借鑒法、晉、唐、宋名家，書法風格淡雅飄逸。與朱允明、王充並稱吳中三派。文徵明的繪畫作品有:《煙河疊》、《向君夫人》、《偕林煎茶》、《惠山茶會》、《江南之春》、《古樹冷泉》、《齋真賞》、《西樵灑家》、《古樹疏》、《贛南之春》等。
唐寅(1470 ~ 1523)
中國是明朝的畫家和作家。子、伯虎、六號等俗人，桃花庵主人，自稱江南第壹風流才子。吳縣(今江蘇蘇州)人。出身於攤販家庭的他，年輕時渴望讀書。他年輕的時候，應該有財富保佑才能保住性命。後來，他去北京考試。他因詐騙而入獄。出獄後，他把票投給了寧王朱。但他發現朱有謀反之意，便逃之夭夭，回到蘇州。從此，我從未放棄過自己的事業，潛心於書畫，沈湎於外表，奔放於氣質。他擅長山水、人物、花鳥。他的山水畫早年師從周琛，後又師從唐力、劉松年。他用小斧畫山川，雄壯險峻，但筆法精細，布局疏密，風格飄逸俊朗。人物畫多為仕女和歷史故事，繼承唐代傳統，線條清晰，色彩艷麗典雅，體態優美，造型準確；他也是寫意人物，用筆簡潔有趣。他的花鳥畫寫意，灑脫，格調高雅。除了繪畫，唐寅還學習書法，學習趙萌？這本書的風格奇特而帥氣。有壹些代代相傳的畫，如《騎驢歸鄉》、《山路松音》、《明明》、《王叔宮妓》、《李端端居》、《秋風與扇》、《龜茲爨》。
沈周(1427 ~ 1509)
明代中國畫家。字啟南，常州(今江蘇蘇州)人。我這輩子沒做過官，出手大方。我在寫詩、書法、繪畫方面享有很高的聲譽。出身書香門第，曾祖父與王蒙交好，父親和叔叔都是文人畫家。他自幼學畫，擅長山水、花鳥、人物，尤以山水最為著名。早年受和授山水，主要師從王蒙。他的作品充滿了規模和小，他的筆觸很好。中年以後轉到宋代黃等流派，作品開始大展，筆法蒼勁，骨力可觀。晚年迷上真武，其筆法粗獷質樸，蒼勁有力，清麗飄逸，意境恬靜悠遠。同時，他強調詩與書的有機結合，豐富和發展了文人畫的筆法和筆墨趣味。他的作品多畫江南山水，講究師法自然。其花鳥，形象寫實，筆墨簡練豐富，畫風樸實。沈周的畫在明清時期影響很大，在繪畫上開創了吳門，被後人列為明四家之壹。傳世的有《廬山高圖》、《仿董居山水》、《東莊圖》、《滄州趣圖》。著有《客聞(失傳)》和《石田集》。
仇英
明代中國畫家。江蘇太倉人。壹說生於弘治七年(1494)，卒於嘉靖四十年(1561)或嘉靖三十壹年臘月前；易說生於成化十八年(1482)，卒於嘉靖三十八年(1559)。住在蘇州。出身寒微，從畫家起步，後轉行繪畫，初師從周琛，結交、朱允明、唐寅等文人畫家，對其文學修養和繪畫技巧的提高起到了很大的作用。他還在收藏家項家中作畫，遍訪項家收藏的歷代書法名畫，臨摹臨摹，潛心研究，最終成為壹代名家。仇英擅長人物、山水、動物、界畫，也擅長臨摹，都是出神入化。它的景觀是模仿趙伯駒和趙伯骕，綠色景觀，巖石勾勒，精細染色，豐富多彩和優雅，和宏偉復雜的境界。人物畫可分為精細和粗糙兩種。前者采用唐宋之法，線條流暢，勁圓，秀細，造型準確，色彩淡雅。後者師從馬援、杜進、吳偉，筆法蒼勁，造型古樸，畫風豪放。作為畫家，仇英壹步步走上了“吹簫引鳳”的神壇，並努力提高自己的文化素質。他的畫既有專業畫家技藝精湛、造型準確的優點，又有文人畫家隱逸清麗的優點，真正做到了雅俗共賞。後人將他與沈周、、唐寅並稱為明思家，視為吳門的代表人物。有桃園仙境圖、劍閣圖、濂溪漁隱圖、仿圖、星瑞英圖、人物故事圖、獵騎圖、右軍書扇圖、劉霞睡秦圖，還有傳世的吹簫引鳳圖。