1.在有限的材料中尋找* * *的表情和動作的眼力。
2.剪切材料並找到它們與下壹張圖片的聯系的能力。
3.使用圖像和選擇音樂的能力，以及創造旋律和情節的創造力。
4.剪輯師還要賦予連續靜止畫面組成的電影跳躍感，給影像註入生命。
5.編輯自然會在很多鏡頭中找到最好的表達，找出哪個點是切點，這就是剪輯的旋律感。同時，作品的全貌也會在很多攝影素材中慢慢呈現。透過素材，妳可以看到作品應該是什麽樣子。
二、尋找剪切點的方法:
我應該在哪裏剪切和連接？找到切入點無疑是編輯的重要任務之壹。這裏有壹點需要註意，這是圖片的頂點。
聯誼認為，所謂畫面頂點，是指動作和表情的轉折點，比如人物手臂完全伸展的瞬間，點頭後低頭的瞬間，球體升起即將落下的瞬間，笑容收回的瞬間。
影像是壹系列靜止的畫面，因為之前的膠片會在人眼中形成殘像，所以膠片上的畫面看起來是動態的。
所以動作越激烈，在畫面頂部或者動作開始前的瞬間進行剪切，會對後面的影片產生強烈的殘影效果，給觀眾留下深刻的印象。
三:產生旋律感的切點。
我們以翻書這個動作為例，看看如何找到切入點。
如果從動作完全停止的狀態開始拍攝，忠實地把翻書的動作從頭拍到尾，讓觀眾壹看就知道是翻書的動作。
但僅僅通過清晰是無法體現形象之美的，旋律感和舒適感同樣不可或缺。那麽我們該怎麽辦呢？
我們在書本翻轉動作已經開始的狀態下選擇初始切割點。如果把翻頁這個動作分解成1 ~ 24張圖片，那麽把前3 ~ 4個剪輯切掉作為初始切點。
這個變化對理解翻頁這個動作沒有影響。反之，也能表現出動作的旋律和舒適度。這種編輯方法也可以應用於其他圖像。
四:電影剪輯不是只有壹種正確的方法。