為什麽說古代詩人喜歡借菊花明誌，以花傳情？

菊花，在古代寫作“鞠”，菊花身資為低頭鞠躬式，在古代食其米，把米“鞠”起來，花朵十分緊湊，叫菊花。菊花是我國傳統名花之壹，古書記載菊花的“苗可以菜，花可以藥，囊可以枕，釀可以飲，所以高人隱士籬落畦圃之間，不可壹日無此花也”。菊花有延年益壽的藥用功能，名壽客、傅延年；因菊花在農歷九月開放，又名九華、九花、秋菊；菊花美麗而名的女莖、帝女花；古代菊花品種單壹，只開黃花，因此又稱為“黃花”、“金蕊”。菊花原產於我國，是世界菊花的起源中心。中國栽培菊花具有3000多年的栽培歷史，早在古籍《禮記》中就有“季秋之月，菊有黃花”的記載。漢代以將菊花作為藥用植物栽培，晉魏時期已大量栽培，以後逐步發展為觀賞花卉。宋代是菊花發展的鼎盛時期，宋代劉蒙泉所著的《菊譜》收有菊花品種163個，這是我國最早的菊花專著。明代王象晉所著的《群芳譜》收錄菊花品種270多個。菊花品種繁多，曾有人總結出選擇菊花的四字訣：光、生、奇、品等四字，大意是：“光”意為花要嘩然鮮艷自開至落色不變色，“生”意為枝莖挺秀始終不垂，“奇” 意為花瓣色澤風采矯然出眾，“品”意為標新立異的風格自有壹種天然的神韻。歷來被視為孤標亮節、高雅做霜的象征，代表著名士的斯文與友情。菊花千姿百態的花朵，傲霜鬥雪、獨立寒秋、不畏嚴寒的性格使人倍加喜愛。深受中國古代文人的喜歡，多有詩文加以贊美。南宋時期每年在宮廷中舉行菊花賽會，晚上點燃菊花燈。宋代民間花市就有“紮菊”，在壹年壹度的菊花會上，展覽名菊、飲酒賞菊、寫詩頌菊。三國時期，司馬昭重要謀士鐘會贊菊有五種美德：“園花高懸，誰天極也。純黃不雜，後土色也。早植晚發，君子德也。冒霜吐穎，象貞質也。杯中體輕，神仙食也”。戰國時期的愛國詩人屈原著《楚辭·離騷》中有“朝有木蘭之墜露，夕餐秋菊之落英”的詩句，象征堅貞不屈的意誌和堅定頑強的鬥爭精神。後世詠菊時遂用“餐英”為典故，隱寓高潔之意。朝飲木蘭之墜露兮，早晨我飲木蘭上的露滴，夕餐秋菊之落英。晚上我用菊花殘瓣充饑。茍余情其信姱以練要兮，只要我的情感堅貞不移。表明詩人的清高氣節，花開時不食用是表明詩人對花草的愛惜之情，要等到花老去時才肯食用。其含意是：木蘭仰上而生本無墜露而有墜露，秋菊就枝而隕本無落英而有落英，事物本來不變的性質而變，屈原本不應流放在楚澤間而被流放，這就不奇怪了。故漢代賈誼過湘作賦吊屈原有“鏌鋣為鈍”語。意思是說，屈原像把鋒利的寶劍，但在那黑暗的時代，也只是把鈍劍。古人都愛在自已處於逆境時，以托物的反意作比喻。偉大的詩人屈原以他飽蘸情感的筆觸和起伏跌宕的胸懷，傾述了對祖國的滿腔熱愛和對人民艱難困苦的無限同情。詩人用“飲木蘭之墜露”和“餐秋菊之落英”來比喻和形容白己純潔的靈魂和剛直的秉性。在這裏，木蘭和秋菊是最純潔、最美好的象征。不僅如此、詩人在《離騷》中運用了—系列花卉、芳草來比喻高潔的情操，可以說是將花卉與文學的結合推向了—個空前的高度。歌頌美善與高潔，鄙視醜惡與汙濁，用芳草香花比喻真善美，以惡木臭草比喻假惡醜，表現了詩人崇尚高潔、鄙視流俗的性格。他在詩中揭露統治集團的汙濁，表示雖遭排擠、打擊而決不同流合汙，表現了自己堅持操守、寧死不屈的高潔品格和鬥爭精神。與此同時，許多文人雅士、騷人墨客也紛紛起而效仿、開始借花詠物，贊花抒懷，這種風尚直至秦漢。m幾千年以後，我們可以看到它的影跡，如壹些著名人物的姓名或筆名即取自《離騷》；周信芳（已故著名京劇表演藝術家）、胡繩（已故著名理論家）分別取自《離騷》中的“信芳、胡繩”，是鮮花和香草的稱謂，並且在詩中都是美好情操和品性的象征。由此可從另壹個側面看到花在當時人們心中的地位。“朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英。”詩句，曾被毛澤東巧妙地引用在進餐時。那是1949年的壹個晚上，毛澤東的保健醫生王鶴濱被叫到中南海紫雲軒，陪毛澤東吃飯。王鶴濱走進餐廳壹看，餐桌中間放著壹個火鍋，火鍋旁的蔬菜當中，有壹碟白菊花瓣，格外引人註目。可令他想不到的是，這菊花何以開在餐桌上？菊花瓣也能吃嗎？這時，毛澤東走了進來，看到王鶴濱用疑問的目光盯著碟裏的菊花瓣，幽默地對他說：“王醫生，吃吃看，我們不賞花了，來吃花吧！”不吃不知道，壹吃挺奇妙。王鶴濱用筷子夾起菊花瓣，在翻滾的火鍋湯裏壹蘸，花立刻軟了下來，湯滾花鮮，入口之後，雖略有壹絲藥味，卻抵擋不住清香軟嫩的誘惑，感覺很好，便習慣性地點了點頭。毛澤東見狀，笑了笑，說：“王醫生，怎麽樣？還可以吧！咱們的老祖宗很早以前就知道吃菊花了。”說罷，他也夾起菊花瓣，伸向火鍋，然後放在嘴裏細細地品味……毛澤東接著說：妳知道屈原吧，他就是“朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英。”看來，那個時候吃菊花算是清貧之舉了。咱們也來個清貧之舉吧，來壹個“夕餐秋菊之落英”。東晉田園詩人陶淵明的著名詠菊詩《飲酒》（其五）：“結廬在人鏡，而無車馬喧。問君何能爾，心遠地自偏。采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辯已忘言。”詩的大意是，在居住人多的地方卻無車馬的聲音，心靜就意識不到周圍喧鬧氣氛的幹擾，采菊東籬，悠然自得，偶爾擡頭望去，南山遙遙在目，斜陽給峰戀灑上壹層淡黃的顏色，飛鳥結群成隊歸巢，這種自然意趣，真是難以用語言表達，詩人借此忘情於世事。詩歌的主旨展示詩人運用魏晉玄學 “得意忘象”之說領悟“真意”的思維過程，富於理趣。然而，它不是枯燥乏味的哲理演繹。詩中寫了悠然自得的情，也寫了幽美淡遠的景，在情景交融的境界中含蓄著萬物各得其所、委運任化的哲理；這哲理又被詩人提煉、濃縮到 “心遠地自偏、此中有真意”等警句，給讀者以理性的啟示，整首詩的韻調也更顯得雋秀深長。這首詩的意境可分兩層，前四句為壹層，寫詩人擺脫塵俗煩擾後的感受，表現了詩人鄙棄官場，不與統治者同流合汙的思想感情。後六句為壹層，寫南山的美好晚景和詩人從中獲得的無限樂趣。表現了詩人熱愛田園生活的真情和高潔人格。宋代朱熹說：“晉宋人物，雖曰尚清高，然個個要官職，這邊壹面清談，那邊壹面招權納貨。陶淵明真個能不要，此所以高於晉宋人物。”這首詩正刻畫了詩的不同流俗的精神風貌。他不象壹般隱士那樣標榜超塵出世，而是“結廬在人境”；他置身“人境”，卻能做到“無車馬喧”，不染世俗之事。原因何在？詩人意味深長地說：“心遠地自偏”。心靜，境自靜。無求名求利之心，即使身居鬧市，也宛如在山。這深刻的道理被詩人平淡地說出，親切感人。詩歌巧妙地運用了象征手法。“鳥倦飛而知還”，那只在晚照中翩然歸來的鳥和那個悠然見山的人，心神契合，仿佛都在這幽靜的山林中找到了自己的歸宿。陶淵明的《飲酒》組詩***有20首，這組詩並不是酒後遣興之作，而是詩人借酒為題，寫出對現實的不滿和對田園生活的喜愛，是為了在當時十分險惡的環境下借醉酒來逃避迫害。他在《飲酒》第二十首中寫道“但恨多謬誤，君當恕罪人”，其用心的良苦。這裏選的是其中的第五首。這首詩以情為主，融情入景，寫出了詩人歸隱田園後生活悠閑自得的心境。唐代著名詩人元稹《菊花》詩：“秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。”此詩大意是說，宅院周圍遍植菊花，濃香隨風飄滿家舍，似愛菊的陶淵明家。籬笆邊的菊花在夕陽照耀下，金輝耀眼，不是偏菊花，因為菊花不畏嚴寒，迎風傲雪。菊花在壹年當中開花最晚，菊花開過大自然中已無鮮花開放。菊花，不象牡丹那樣富麗，也沒有蘭花那樣名貴，但作為傲霜之花，它壹直受人偏愛。有人贊美它堅強的品格，有人欣賞它高潔的氣質，而元稹的這首詠菊詩，則別出新意地道出了他愛菊的原因。詠菊，壹般要說說菊花的可愛。但詩人既沒列舉“金鉤掛月”之類的形容詞，也未描繪爭芳鬥艷的景象。而是用了壹個比喻——“秋絲繞舍似陶家”。壹叢叢菊花圍繞著房屋開放，好似到了陶淵明的家。秋叢，即叢叢的秋菊。東晉陶淵明最愛菊，家中遍植菊花。“采菊東籬下，悠然見南山”《飲酒》，是名句。這裏將植菊的地方比作“陶家”，秋菊滿院盛開的景象便不難想象。如此美好的菊景怎能不令人陶醉？故詩人“遍繞籬邊日漸斜”，完全被眼前的菊花所吸引，專心致誌地繞籬觀賞，以至於太陽西斜都不知道。“遍繞、日斜”，把詩人賞菊入迷，留連忘返的情景真切地表現出來，渲染了愛菊的氣氛。三、四兩句說明喜愛菊花的原因：“不是花中偏愛菊，此花開盡更無花”。菊花在百花之中是最後雕謝的，壹旦菊花謝盡，便無花景可賞，人們愛花之情自然都集中到菊花上來。因此，作為後雕者，它得天獨厚地受人珍愛。詩人從菊花在四季中謝得最晚這壹自然現象，引出深微的道理，回答了愛菊的原因，表達了詩人的愛菊之情。這其中也含有對菊花歷盡風霜而後雕的堅貞品格的贊美。這首詩從詠菊這壹平常的題材，發掘出不平常的詩意，給人以新的啟發，顯得新穎自然，不落俗套。在寫作上，筆法也很巧妙。前兩句寫賞菊的實景，渲染愛菊的氣氛作為鋪墊；第三句是過渡，筆鋒壹頓，叠宕有致，最後吟出生花妙句，進壹步開拓美的境界，增強了這首小詩的藝術感染力。菊花在中國古典詩歌中的出現，最早可以上溯到戰國時期，楚國大詩人屈原的名作《離騷》中即有“朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英”之句。雖然此詩中菊花還只是點綴物，不屬於真正意義上的詠菊詩，但卻成為後世浩如煙海的詠菊詩詞的濫觴。魏晉時期，詠物文學達到了壹個高度繁榮的階段，純粹的詠菊韻文也開始出現了，如成公綏的《菊頌》、郭璞的《菊贊》、袁山松的《詠菊》等作品，或描寫外形、或贊嘆妙用、或頌揚品質，都是對菊花的集中表現。東晉大詩人陶淵明在《飲酒》等詩中對菊花的吟詠，更是在後世產生了極為深遠的影響。唐宋時期是詠菊詩詞創作的高峰，幾乎所有著名詩人、詞人都曾創作過吟詠菊花的作品，表現特點也大多由重外形描寫而轉趨於重內涵發掘，使菊花的歷史文化意蘊得到逐步定型、強化。元明清時期直至當代，詠菊詩詞的創作壹直保持了較為旺盛的局面，在沿承傳統詠菊主題的同時，也出現了不少較有新意的作品。綜觀中國歷代的詠菊詩詞，思想內容豐富，藝術表現手法多種多樣。有的著重描寫菊花雅致的姿容、顏色；有的則著重表現菊花獨有的內在氣韻。有的直抒胸臆，述說作者對菊花的喜愛之情；有的則采取比興寄托的表現方式，通過菊花，以隱曲幽微的筆觸表達內心的復雜情愫。詠菊詩詞的內容雖具有廣泛性、多元性的特點：把菊花開放於秋冬時節的自然屬性人格化，贊頌其孤傲、頑強、堅貞等優秀品質。深秋初冬之時，天氣轉寒，西風蕭瑟、草木雕零、萬物肅殺。生命力的消失、時光的流逝，容易使人產生悲涼之感、憂戚之嘆。而此時應節而開的菊花，卻綻放出多彩的姿容，散發著熱烈的氣息，與周圍的寒肅世界、與那些開放於春夏的俗艷之花產生了強烈對比，讓人們不禁欽佩於菊花的生命力之頑強、精神之可貴。這壹品質往往成為詩人們吟詠菊花的立足點、出發點，正如唐代詩人元稹詩中所寫的那樣：“不是花中偏愛菊，此花開盡更無花”《菊花》。菊花與隱逸文化的密切關系。菊花被稱為“花中隱士”，主要歸功於晉代著名隱士、田園詩人陶淵明的愛菊、詠菊。陶淵明“不為五鬥米折腰”，歸隱田園、適情足誌，以追求性情的本真，成為後世文人心目中的隱士典範。他酷愛菊花，也寫了不少詠菊名篇。“采菊東籬下，悠然見南山”、“泛此忘憂物，遠我遺世情”等名句，堪當詠菊詩中的經典。如果說陶淵明之前的詠菊文學還大多停留在對菊花外形、功用的描述，那麽從陶淵明開始，詠菊文學就漸漸轉向了對菊花內在品質的贊美歌頌。菊花傲然不俗、堅貞不屈的品性，與傳統文人理想人格中的清高淡泊、固守窮節等品質相契合，成為壹種隱逸文化的固定象征，菊花也成了隱逸者即花中隱士，以菊比德、以菊喻誌，以菊抒情等方面體現出它的審美價值。中國人視花有靈有情。隨著科學文化的進步與發展，丟弄了那些封建迷信和宗教色彩，而用充滿熱愛自然，熱愛生活，憧憬美好幸福未來的情感於花。借以謳歌社會和人生中的真，善、美，形成了特有的審美觀。表現在用花，贊花和賞花的著眼點上，中目人既重花卉外形之美，也重花的興謝枯榮的內在之美，更喜追求由觀花而得的心靈感受的韻味之趣，以達到賞心悅目的快感。說明中國人贊花、賞花的目的是雙重的既要求有裝飾美化的實用效果，又要求有暢神達意的精神享受。從中得到啟示，激勵以及情操的陶冶，無論以何種形式表現花的美，註重形式與內涵的統壹和諧之美，與傳統文化藝術壹樣，要求以形傳神，形神兼備。賞花的表達方式上，喜歡直接客觀的描，訴，詠，唱、觀等方式，更喜歡借花明誌，以花傳情的表現主觀的感受之情，常將花寓以多種吉祥美好的象征意義，使花人格化甚至神化，采用比興寄托的手法，通過聯想而意會深遠的意義。“詩言誌”是我國古代現實主義和浪漫主義詩歌的優良傳統，古代詠菊詩數量雖多,但真正紮根在讀者心靈深處的,還是那些"“托物言誌”之作。