江南漢樂府古詩朗讀配樂如下：
江南可采蓮，蓮葉何田田。魚戲蓮葉間。魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。
詩文賞析：
這首采蓮曲通過對蓮葉和魚兒的描繪，將它們的歡樂之情充分透露了出來。詩的前三句是主體，後四句只是敷演第三句“魚戲蓮葉間”，起到渲染、烘托的作用。
主體部分的三句，描繪江南采蓮風光，實際著重於表現采蓮人的快樂。開頭“江南可采蓮，蓮葉何田田”，首先把讀者引入壹個碧葉鮮麗、小舟穿行的畫面。“何田田”流露出感嘆、贊美的語氣，本身是帶有情緒的。雖然沒有寫人，人已在其中。
如此良辰美景，旖旎風光，采蓮的人們自然免不了壹場嬉鬧。何況，采蓮的活兒，習慣上總是由年輕的女孩子幹的，她們平日拘束得緊，如今似鳥出籠，更兼結伴成群，欣喜活潑，自是如水蕩漾。
然而詩在這裏逗了壹逗，卻不再寫下去，轉筆落到“魚戲蓮葉間”。開頭兩句之後，本該有人的“戲”，作者卻將它轉嫁為魚的“戲”。
這就是移情的表現。但雖是寫魚，“戲”的情緒卻是從上二句流貫而來的。采蓮人的情趣自在。采蓮人本是快樂的，看到成群的魚兒倏忽往來，潛沈浮躍，似乎自己也同魚壹樣，輕松活潑其中。不過，這裏也並不是比喻、象征的手法，“魚戲”也是實景，是壹個完整畫面中的壹部分，自由自在，無掛無礙。
至此，詩意本已完足。後四句只是將“魚戲蓮葉間”逐壹鋪展為魚戲蓮葉之東、西、南、北。然而缺此四句，全詩即索然無味。因為詩的功效，主要在於給讀者以美的感動。
而“魚戲蓮葉間”壹句，敘述的意味重於描寫，又是孤零零壹句，實在無法造成足以感動讀者的濃郁氣氛，必待於後四句的鋪排渲染。這四句詩稚拙而又神奇。
第壹，它就這麽簡簡單單地東、西、南、北壹路寫下來，卻讓讀者好像眼見到壹群魚兒倏忽往來、輕靈活潑的樣子。第二，這種簡單的重復，造成了明快的節奏感。
因此詩的形象、情緒，不僅通過語言的意義作用呈現出來，而且在語言的節奏中流瀉出來。第三，壹個簡單而完整的旋律，經過歌唱、誦詠，會在人的感覺中形成自我重復，長久地縈回不息。所以，有了這四句，魚群，也是采蓮人的活潑輕快，才表現得淋漓盡致。
當詩人把采蓮人的快樂轉化為“魚樂”的時候，這種快樂就脫離了具體的背景和原因，成為壹種單純的、空靈的情緒，達到渾然忘我的境界。作品本身並沒有正面描寫過壹個人物，但從字裏行間以及描繪的特定環境，都能引發讀者的聯想，也可窺見歌者的心態。這種含而不露的藝術手法，非常耐人尋味。
這首詩在樂府分類中屬《相和歌辭》，“相和歌”本是兩人唱和，或壹個唱、眾人和的歌曲，故“魚戲蓮葉東”四句，可能為和聲。
故此詩的前兩句可能為男歌者領唱；第三句為眾男女合唱；後四句當是男女的分組和唱。如此，則采蓮時的情景，更加活潑有趣，因而也更能領會到此歌表現手法的高妙。
詩中“東”“西”“南”“北”並列，極易流於呆板，但此歌如此鋪排，卻顯得文情恣肆，極為生動，從而充分體現了歌曲反復詠唱，余味無窮之妙。
體裁介紹：
樂（yuè）府，本指管理音樂的官署，後來成為詩歌的壹種體裁。它初指樂府官署所采集、創作的樂歌，也被用以稱魏晉至唐代可以入樂的詩歌和後人仿效樂府古題的作品。宋元以後的詞、散曲和劇曲。
因配合音樂，有時也被稱為樂府。漢樂府中民歌占多數，廣泛地反映了當時的社會狀況和人們的思想感情，具有強烈的現實意義。