明清時期，是我國品評繪畫風格的時期，畫品著作在宋代以後逐漸減少，明代雖有復興，其體例卻有很大的不同，雖用傳統的品評術語，但是已經無意於品第高下優劣之分，而是傾向對筆法與風格的分析與品評，其代表是《中麓畫品》和《吳郡丹青誌》。
《中麓畫品》是以詩文、散曲聞名的李開先的品評繪畫的著作，全書1卷，成書於1541年。此書品評明人繪畫，與向來上、中、下3等或神、妙、能、逸四品不同，其獨創五品之分，每品中並陳優劣。
《吳郡丹青誌》時明代詩人王穉登所著的畫史傳、品評，全書1卷，成書時間約在1600年。品評記錄元至明中期蘇州地區的畫家，分神品、妙品、能品，又有遺耆、棲旅等分別評論，各為傳贊，***錄畫家沈周、沈貞吉、恒吉、唐寅、文徵明、仇英、黃公望、張羽等20人。提出“韻致”說，強調繪畫要想“種種妙絕，出人意表”。作為當時的評語，是研究明代蘇州地區繪畫及畫家的參考。
清代出現了對風格學研究的突破，其代表就是清代大臣黃鉞的《二十四畫品》；另壹方面，“神逸能妙”從明代開始作為等級符號已處在非常次要的位置，特別是清末秦祖永的“神逸能妙”更是偏於藝術風格的論述。
黃鉞在繪畫藝術上經過多年的實踐和探索，將自己積累的經驗進行理論概括，仿照唐司空圖撰寫的中國古代文集約名著《二十四詩品》的體例，撰成畫學專著《二十四畫品》壹書。《二十四畫品》運用四言韻語，把各種繪畫藝術風格概括為：壹氣韻，二神妙，三高古，四蒼潤，五沈雄，六沖和，七淡遠，八樸拙，九超脫，十奇辟，十壹縱橫，十二淋漓，十三荒寒，十四清曠，十五性靈，十六圓渾，十七幽邃，十八明凈，十九健拔，二十簡潔，二十壹精謹，二十二雋爽，二十三空靈，二十四韶秀。每品項下各有四言釋義壹篇，每篇壹韻，每韻十二句。整部著作文詞典雅，清麗可誦，表現了栩栩如生的藝術形象。黃鉞深受司空圖的影響，雖也不排斥沈雄、縱橫、淋漓、健拔等風格，但更為推崇沖和、淡遠、荒寒、清曠、幽邃、空靈等境界，這與當時文人士大夫的審美趣尚是壹致的。