原詩及賞析摘錄如下：
十四行第七十三首原詩為：
在我身上妳或許會看見秋天，
當黃葉，或落盡，或只三三兩兩
掛在瑟縮的枯枝上索索鈄顫——
荒廢的歌壇，那裏百鳥曾合唱。
在我身上妳或許會看見暮靄，
它在日落後向西方徐徐消退：
黑夜，死的化身，漸漸把它趕開，
嚴靜的安息籠住繽紛的萬類。
在我身上妳或許會看見余燼，
它在青春的寒灰裏炎炎壹息，
在慘淡靈床上早晚總要斷魂，
給妳滋養過它的烈焰所銷毀。
看見了這些，妳的愛就會加強，
因為他轉瞬要辭妳溘然
賞析：
詩人生命的根本之中實在地存在著對於“能夠成為那願望所求的東西”的絕望，由這種絕望給出於這“願望”的誕生，而這願望是“無告無慰”的發明。
從這首十四行詩裏我看到某種隱痛從秋之雕落走出，懸於日落的當口，走向終極的希冀藏匿於戀人之間的絮語以及死亡的隱喻。是的，妳可以只著眼於結構，分析詩歌的流動，甚至企圖解構；妳也可以書究氣地執著於逐字逐句，掉書袋，所謂意象的層層遞進也罷，結尾處的警句，妳捕捉到了，通過理性分析覆蓋上妳的某種理性的推論，抑或者，妳只是將詩歌畫面化，挖掘色彩的沖擊力，那秋的暗黃將人的意誌放逐，隨後，失望穿著壹襲黑色的喪服，正欲出席絕望者的葬禮，還有溫度，詩歌的溫度從那些意象中被傳遞，符合熱傳遞的原理，詞句中的熱量經由視覺這壹媒介奇妙地傳遞於妳的腦海裏，於是，妳原本冰封的腦袋，在悄然中解凍，妳被某種水壹般的絕望浸濕。
我願意用溫度來衡量壹首詩，不僅僅機械化地推理分析。水狀的感情流動，有著溫度――流動中的溫度，壹首詩，不僅在它靜止的時候有恒定的水溫，細心的妳甚至能體會到，詞句在流動中因分子間摩擦間產生的細微溫差。這溫差恰恰是詩歌得以走入閱讀者靈魂深處的原因。這首詩的溫差體現於“死亡”的悄然將至，而這種死亡正是因為愛人將正將自己驅逐，決定舍棄戀愛的狀態，這種刺激使人幾乎要放棄生命。
“有點愛上悄然的死亡”，腦中浮現濟慈的這句詩，在這個充滿死亡意象的詩行間，閱讀者的憂郁也被慢慢著上了死亡的黑色，好象，也正隨著某個脆弱的被愛情打擊的人，走向焦慮以及失去愛情之後的報復心態，悲傷在心口印上的陰影逐漸暈開，使人變得敏感，而敏感的標誌恰恰是悲傷。悄然是動態的是這壹種過程，而不僅僅是靜態，“黃葉”的落下，“暮靄”的後退，“烈焰”對於生命的灼燒，這壹些生命能量漸逝的象征，無壹不是動態的，這些死亡的動態隱喻被用來表達個體對愛情失落的焦慮，更顯示了個體的內在生命力與外部世界的壹種深刻的失調，而這外部世界正是被愛者的對於愛情的漠視，它以壹種流動的持續的動作吞噬生命，如同生命中壹扇扇大門，由淺淡的惆悵，到失落，到絕望，壹扇扇閉合，直到所有的門都關上。失落的愛，最終以烈焰作為歸宿，在我看來，這是報復的前兆，在徹底失去被感覺之時候，在心因愛之失落徹底死亡之時，某種反抗會如烈焰般強烈，詩歌在“死亡”將走向終極的時刻，在烈火的熊熊中，色彩再度濃重起來了，由開始的“暗黃”，“黑夜，突然又是壹派絕望的紅，這種反抗以致主體徹底偏離現實，並由欲望引起某種幻覺，正如弗羅伊德所說“再欲抓住已經失去的對象”，而這種“抓住”是帶有報復心態的。在“我”身上，妳不僅僅看見了生命能量的消失，還看到了，“我”試圖以自己的“死”擺脫對於對象――戀人的想象，並且報復式地企圖把絕望的愛轉嫁到對象的身上。 “看到這些，妳的愛就會加強”，隨著愛的對象的離去， 拋棄我的妳會因為無實體對象的“愛”而空得虛殼，並因為這樣壹份殘缺的愛而背負疼痛。這是“我”對於妳的報復，而這報復不是的初衷並不邪惡，只是因為愛的熱烈與深沈。
“烈焰”在詩歌末尾的出現，與死亡漸近應有的死寂，形成鮮明的對照，愛的熱度似乎並未因死亡的臨近而有絲毫退燒，反而更加熊熊。“我”試圖以死擺脫戀人的想象，可是，詩歌之外，想象卻在下頭悶燃，就像沒有熄滅的煤又重新開始燃燒；被舍棄的東西重又冒出來：從那沒有堵死的墓穴中突然發出壹聲長嘶。
我看見生命漸逝的反面，那是愛在轉嫁中的再度熊起。溫度竟然在屍體冰涼的表面上升，幾乎融化軀體，成為水，絕望卻熱烈地流淌進我的意識裏。
單方向的愛，是無休止的折磨，死亡像疲勞，狡猾地侵遍全身，以壹種速率。死亡是愛情離去的征兆？ 未必。我是征兆的奴隸，愛是痛苦的征兆。我徒勞地用詩歌在痛苦中尋找治療疲勞的藥，而最終，我只想到了死亡，以及死亡之後，愛的轉嫁。就這樣，我的愛沒有隨著死亡而死亡，就這樣，我始終屈服於壹個對象，對於它我不能有任何控制。 我傾心於它，被它控制了。我的愛是死亡之後的永生，“溘然長往”的只是虛妄。我的愛同時也是我的折磨。
我想到了羅蘭巴特曾說的：“焦慮，占有，表述，符合，愛人的感情又壹次到處點燃。就好象我要最後壹次瘋狂地擁抱壹個即將消失――即將被我棄絕――的人：我拒絕分離。” 我感到這首詩歌的高妙之處，正是用死亡的冰涼來擁抱將繼續的愛，無論處於報復，還是其他。