再次向劍橋告別
——徐誌摩
我輕輕地離開了，
當我輕輕地走來；
我輕輕揮手，
告別西方的雲。
河邊的金柳，
是夕陽中的新娘；
海浪中的影子，
心中蕩漾。
軟泥上的綠草，
油乎乎的，在水底搖曳；
在何康河輕柔的波浪中，
我願意做壹株水生植物！
榆樹陰下的壹個水池，
不是清泉，而是天空中的彩虹；
在漂浮的藻類之間被壓碎，
沈澱出彩虹般的夢。
尋找夢想？舉起壹根長桿，
回到更綠的草地；
充滿星光，
在星光燦爛的地方演奏歌曲。
但是我不會放歌曲，
靜靜的是壹支送別的笛子；
夏蟲也為我沈默，
沈默是今晚的康橋！
我悄悄地離開了，
正如我悄悄地來了；
我揮了揮袖子，
不要帶走壹朵雲。
欣賞1:
優雅迷人，激動熱烈的依戀，清新如畫的離別，旖旎迷人的風景，是《告別康橋》傳達給讀者的審美感受。向雲揮手告別的溫柔，包含了很多真情。安靜的康橋是那麽的動人，溫柔，安靜，深情，不允許任何塵世的喧囂破壞此刻的大好局面。充滿活力的“金柳”和“綠草”用深情裝點了康橋，詩人超越了眼前的風景，將“天空的彩虹”和“星辰的絢爛輝煌”融入何康河，將天地的神韻融為壹體，為我們打開了更廣闊的想象空間:美麗的風景和濃厚的情趣在“溫柔的波浪”中組合固定為永恒
逐節分析評估。(播放關於劍橋的風光片)
1.第壹節用三個“溫柔”字向西方天空的雲彩揮手告別，為全詩定下抒情基調，既有難以割舍的真情流露，又有淡淡的無奈和傷感。
2.第二節，我寫了岸邊的柳樹。《金柳》是對夕陽下的柳樹的生動描寫。它美麗婀娜，像壹個“新娘”，既象征著它的形體之美，又傳達了詩人無限的喜悅和眷戀。誰能留下壹場美麗的婚禮？“晏嬰”和“碧波蕩漾”在“我的心靈”，物我合壹，情景交融。
3.第三節寫的是何康河的水草，綠色的水草在水波中搖曳，舒適而平靜。並且有問候詩人的意思。“我願做壹株水草”，既與我物融為壹體，又表達了詩人對何康永久的愛，他願意永遠留在何康。“生於斯長於斯”。
4.第四節寫榆樹下的清池。清泉倒映天空彩虹，五彩繽紛。仿佛彩虹做的夢，沈澱在浮藻之間。將感情融入場景，將人帶入夢幻般的意境。
5.第五節，詩人的感情達到高潮。在流連風景的過程中，詩人似乎忘記了自己即將離開，帶著壹根長桿走去尋找“彩虹”的夢想。傍晚回來，水波與星光交相輝映，詩人忍不住想“唱”，心情愉快到了頂點。
6.第六節，物極必反，樂極生悲。詩人從幻想回到現實，心情抑郁。所以，我們不能“唱歌”，只有“悄悄”吹響離別的悲鳴，詩意的場景才會還原。就連夏蟲似乎也體會到了離別的感覺，沈默不語。《沈默是今夜的康橋》，充滿了無法化解的離別情懷，將詩人沈思的心境推向極致。
7.第7節呼應了開頭。詩人是那麽舍不得離開，卻“不帶走壹片雲彩”，不願意打擾他心愛的康橋，不願意讓康橋和我壹起悲傷。這壹段不是第壹段的簡單重復，更多的是深情和懷舊。同時也有壹種灑脫的韻味。
第壹節，是三個“溫柔”字讓我們體會到了劍橋的美，而這種美最集中的體現就是“靜”字。三個“溫柔”是詩人對劍橋之美的思考。即使“離開”，他也要把這份寧靜的美藏在心裏，不忍打破這份寧靜的美，表露自己的愛意，這為全詩定下了情感基調。
第二節到第六節是作者感情和思想全過程的典型總結。
夕陽下的金柳就是這種靜謐之美的具體體現，而詩人心中的這株金柳，就像是壹位寧靜美麗的新娘，能讓他感到不安和激動。新娘如此美麗，以至於詩人不敢直視她。他看向別處。向下望去，只見“綠草”在柔波下自由搖曳。水草隨著海浪輕輕搖擺，仿佛在和詩人炫耀自己的自由。這種場景下，誰不想成為這樣的水草呢？詩人的眼角閃過壹道光，使他不由自主地轉過頭去看――那是拜倫·譚，但在夕陽下，那是壹道破碎的彩虹，在他的夢的旁邊！充滿夢幻色彩的彩虹也在尋找自己的夢想，這自然讓詩人想起了昔日在江邊唱歌做夢的情景。此時詩人仿佛又在做夢，但現實卻讓詩人無法歌唱:離別在即，不；心中靜美，不忍。只有“靜靜”才是詩人想要的。這個時候，康橋也沈默了，似乎不願意離開。
最後壹節，與第壹節相呼應，也很深入。“輕輕的”變成了“靜靜的”，物和我都溢於言表。
詩人用優美的意象和寧靜平和的心態，寫下了對劍橋的深深眷戀。
《告別劍橋》的藝術形式；
1，形式:四行壹節亂排，字數差不多。建築美是清晰的:第壹句用了三個“溫柔”，讓我們覺得仿佛詩人踮著腳走來，像壹陣微風，又悄悄地搖曳而去；而最深的情意，竟在浪潮中，成了“西天浮雲”。最後壹節，三個字“靜靜”對應第壹個缺環。來的瀟灑，走的瀟灑。袖子壹揮，抖掉了什麽？不用說了。既然已經劍橋涅槃壹次，為什麽還要帶走壹片雲彩？——首尾循環相互呼應，結構嚴謹，給人以整體之美。
2.語言:節奏與旋律之美——音樂之美是清晰的:如詩的第壹節，三次使用形容詞“輕”，顯得節奏輕快，旋律柔和，有微妙的彈跳，仿佛是詩人踮著腳尖行走的聲音；這首詩的第二節在音樂上就像壹首用裝滿琴弓的小提琴演奏的快樂的曲子；在押韻形式上，嚴格遵守二、四韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏蕩漾如漣漪，既是虔誠的學子尋夢的聲音，又順應了詩人情感的潮起潮落，有著獨特的審美快感。七段詩句錯落有致，節奏在其中緩緩蔓延，頗有詩人“白袍薄郊島”的氣質。可以說，它體現了徐誌摩的詩美思想。
3.意境:《劉金的新娘》標榜彩虹般的夢幻——繪畫之美昭然若揭:八首詩幾乎每壹節都包含壹幅可畫的圖畫，給人以視覺上的美感享受。畫面的表現之壹是詩人運用了豐富多彩的文字，創造了壹系列生動的意境。披著晚霞的金柳，軟泥上的綠草，樹蔭下的水池，壹壹映入眼簾。兩個比喻相當準確:第壹個大膽地把“河邊的金柳”想象成“夕陽中的新娘”，讓死氣沈沈的景色變成了有生命的東西，溫暖宜人；二是懷疑清澈的池水是“天上虹”。被浮藻碾壓後，變成了“彩虹般的夢”。莊周夢蝶等詩人正是在愛情的瘋狂中，忘我忘我，感受“波中彩影/心中蕩漾”，甘願做何康河柔波中搖曳的水草。這種主客觀相統壹的良好結構，既是妙手，也是心血；在第5和第6節，詩人打開了壹個新的意境。借用“夢想/尋夢”、“滿載壹船星光、/在星光的燦爛中歌唱”、“歌唱、/但我不會歌唱”、“夏蟲為我沈默/沈默是今晚的康橋”這四句疊句，將全詩推向高潮，猶如何康河水，壹波三折！但他那種倒在更綠的草地裏，在星光燦爛中歌唱的瘋狂，並沒有實現。這個時候，沈默和沈默勝過很多情話！。詩人仿佛在呵護壹個愛人的睡眠，生怕這個夢受到壹絲壹毫的損害，輕輕嘆息般的旋律與離別完美統壹。畫面美的第二種表現是詩人通過具有強烈動作的文字，使每壹幅畫面都變成壹幅動態的畫面，如“舞動”、“蕩漾”、“搖曳”、“碾壓”、“回遊”、“舞動”，給人以立體感。
欣賞二:
《再別康橋》最早發表於928年《新月》月刊，卷1，號10，18+00，後被收入詩集《老虎》。是詩人重遊劍橋後回國途中寫的絕版作品。
詩人在開篇就用三個溫柔的字寫下了對母校的離別心情，給人壹種寧靜的氛圍，同時也將自己對劍橋的留戀之情表現得淋漓盡致。在詩人的心目中，劍橋已經理想化了，詩意化了，詩人對那裏的壹草壹木都充滿了深情。西邊的雲，河邊的金柳，軟泥上的綠草，榆樹陰下的清泉，繁星點點的夜，沈默的夏蟲，都是理想化的，詩意的，個性化的。何康河邊婀娜多姿的柳樹被夕陽染成了燦爛的金色，就像壹位美麗的新娘戴著紅色的面紗，夕陽將她美麗的影子投射到蕩漾的何康河中。詩人完全被這如畫的黃昏美景吸引住了。他的頭腦處於恍惚狀態，他的心似乎又是何康河的壹波。新娘美麗的影子在我心中蕩漾。詩人對康橋如此癡迷，當他看到軟泥上的綠草在水下搖曳時，頓時心生羨慕。他願意做壹株水草，渴望像那株水草壹樣永遠生活在何康河溫柔的愛撫中。在榆樹的樹蔭下，那壹池清泉也被夕陽所觸動，仿佛是七色的彩虹碾壓在漂浮的海藻間，沈澱出彩虹般的夢境。
這位詩人在何康逗留了壹段時間，但當夜幕降臨時，他舍不得離開。他撐起壹根長竿，徜徉在更深的草叢裏，在繽紛的劍橋夜色中泛舟，尋找自己的夢想。在這裏歌唱是最好的時光，詩人卻無心歌唱，夏崇為我沈默。沈默是今晚的康橋！壹切不言而喻，這真的是“無聲勝有聲”！這自然就產生了最後壹節的“安靜”情緒。詩人帶著幾分留戀，幾分惆悵，默默地悄然離去。
“詩中有畫，畫中有詩”是中國傳統詩歌的理想境界，音樂、繪畫、建築的詩意審美觀念在此時完整地呈現在讀者面前。《再別康橋》是壹幅美麗的隱形畫卷，詩中的每壹段都堪稱壹幅迷人的畫卷。如詩的第二段，何康河邊被夕陽染得婀娜多姿的垂柳和波光粼粼的彩影，構成了壹幅何康河的晚景畫卷。
此外，全詩在結構和節奏上的獨特創新也讓我們壹窺詩人奇妙的藝術風格。全詩共七節，每節四行，每節兩三拍，節奏十分鮮明；每句押韻兩句或四句，每句自然變韻，讀起來抑揚頓挫，朗朗上口；工整中又充滿了變化，讓整首詩充滿了美感！
關於作者:
徐誌摩(1896-1931)，浙江海寧人。1920英國留學。1923年加入新月社，成為新月社詩派的代表詩人。
《別了，劍橋》是中國現代著名詩人徐誌摩的代表作之壹。劍橋，英國著名的劍橋大學所在地。1920 65438+10月-1922 8月，詩人曾在此求學。劍橋時期是徐誌摩人生的轉折點。1928年秋，徐誌摩再訪英國，故地重遊，詩意盎然。他將自己的人生經歷化為壹系列情感，匯成劍橋的美景，在詩人的想象中馳騁。《再別康橋》是壹首優美的抒情詩，就像壹首優雅優美的輕音樂。詩中生動的意境和流動的畫面都給人以美的享受。
全詩以離開劍橋時的情感起伏為線索，表達了對劍橋離別的深情。詩人以“輕輕地”、“走著”、“來了”、“揮著手”、“別離的雲”為開頭，再用虛實交替的手法描繪流動的畫面，處處構成美妙的意境，細致入微地表現了詩人對康橋的熱愛、對過去生活的向往和對目前無可奈何的悲傷。
詩人避開了壹般送別詩的送別對象。這首詩送別的不是人，而是“西邊的雲”。告別的對象從人間轉移到了天上，跳出了“牽手含淚凝望”或問候催促的刻板印象，給人壹種清新淡雅的感覺。
詩人為離別創造了壹種特殊的氣氛。壹般離別，或牽手催促，或牽手跺腳，總有“傷離別”的味道。但這首詩只畫風景不摹仿聲音，以“輕”“靜”“寂”營造無聲的環境，消除了離別時“悲”所帶來的沈重感，增添了優雅的元素。
這首詩中的意象很獨特。按照壹般情況，當詩人告別劍橋，有送行的人的時候，詩人眼裏也會看到高樓和車流，耳朵裏也會聽到機械的轟鳴。但這壹切，詩人都沒有拿鏡頭，詩中所寫的抒發感情的意象，都是“雲”、“金柳”、“柔波”、“綠草”、“星光”等自然物，避開了煙火，營造出清新優美的意境。
這首詩就像肖邦的小夜曲。四行壹節，每節的排列錯落有致，每句話的字數基本都是六七個字(中間有八個字)，在參差不齊的變化中顯得整齊；每節押韻，逐節變韻，追求音節起伏和旋律感。此外，“輕”“靜”等疊字的反復使用，增強了詩歌的輕節奏。詩的結尾與第壹句相似，遙相呼應，給人壹種奇幻的感覺。
七首詩，幾乎每壹節都包含壹幅可以畫出來的圖。詩人用豐富多彩的文字，帶給人們視覺美的享受，如西方天空中輕輕揮手告別的雲朵，何康河河岸上金柳的倒影，何康河底搖曳的水草，榆樹下長滿浮藻的綠色水池。而且通過“揮舞”、“蕩漾”、“搖曳”、“碾壓”、“徘徊回頭”、“揮舞”等動作性強的詞語，每壹個畫面都變成了動態的畫面，給人以立體感。
詩人聞壹多在20世紀20年代的現代詩歌中提倡音樂美、繪畫美和建築美。《再別康橋》可以說有三美，堪稱徐誌摩詩詞中的絕唱。