象征主義文學是19世紀中葉起源於法國，20世紀初傳播到歐美的壹種文學體裁。它是象征主義在文學中的體現，是現代主義文學的壹個核心分支，主要涵蓋詩歌和戲劇兩個領域，其影響延續至今？西方主流學術界認為象征主義文學的誕生是古典文學和現代文學的分水嶺。法國詩人波德萊爾和美國詩人坡是象征主義的先驅。雖然“象征主義？這個詞最早出現在1886年，但早在19世紀中葉，波德萊爾和倫坡就首次觸及了壹些象征觀念。
摘要
65438+旗幟重疊的象征主義在80年代中期的法國正式上演，是對以孔德為代表的實證主義哲學和以左拉為代表的自然主義文學的反撥。在象征主義者眼中，實證主義只是機械地論證實際事物之間的因果關系，而自然主義側重於遺傳和環境對人性形成的影響，並沒有揭示藝術的本質，象征主義者主張挖掘隱藏在自然背後的觀念世界。人們的敏感和想象力創造出超自然的藝術棺材。尼采、弗洛伊德和柏格森的思想可以看作是象征主義的哲學基礎。象征主義者在題材上註重描寫壹個幻影和內心的感受，很少涉及廣泛的社會交往題材；在藝術方法上，否定模糊的修辭和生硬的說教，強調用有質感的形象來暗示、對比、聯想。另外，象征性的文學作品更註重音樂性和節奏感。象征主義作為壹種國際性的文學思潮，在不同國家和地區的發展是不同的，這涉及到民族素質、文化傳統、作家個人氣質等多種因素。法國的象征主義更純粹，但是英美的象征？義更復雜。象征主義文學在詩歌領域成就最高，20世紀很多最偉大的詩人都可以歸為象征主義詩人？此外，象征主義在戲劇領域也頗有建樹。
先驅:波德萊爾和坡
美國詩人愛倫·坡的理論和創作對法國象征主義的形成產生了重大影響。他在《詩歌創作原理》中是否主張反自然、反說教的詩學？並且強調形式美，暗示性和音樂性，但是？作為象征主義理論的起源。法國評論家波德萊爾的詩集《惡之花》(1857)可視為第壹首具有象似性特征的詩歌。在《惡之花》中，波德萊爾以壹種感性的風格描述病態的性，並對其大加贊賞？頭腦和功能的狂熱”，同時也表達了對輕橡木的追求和理想。在文學史上，《邪惡的方法》可以看作是浪漫主義和象征主義之間的過渡作品，它仍然遵循傳統的詩歌節奏，仍然依靠修辭。但這是第壹部聚焦城市和社會的電影。性作為詩歌的審美對象，表達的醜陋？現代人在社會醜惡中的焦慮和煩躁。
前象征主義:魏爾倫，蘭博，馬拉萬
繼波德萊爾之後，上世紀七八十年代法國著名詩人保羅·魏爾倫(1844-1896)發揚了象征主義者對歌曲音樂性詮釋的重視。魏爾倫在他的《詩歌藝術》( 1884)中主張詩歌首先應該是快樂的，這就要求在選詞上模糊性和準確性的結合。要色不要色；不要使用格言和插科打諢。總之，詩歌要追求壹種浸潤的氛圍。魏爾倫的詩親切自然，韻律美是壹種象征？在正直的詩人中獨樹壹幟。代表作品還包括？三年後(1866)，白月，監獄等等。20世紀70年代初，曾與魏爾倫有同性戀關系的詩人天才阿圖爾·蘭博(1854-1891)將超現實主義帶到了法國象征主義文學中。象征主義者努力尋找(或打破)隱藏在日常事物背後的真相，而超現實主義者則進壹步要求通過直覺和幻想來創造事物之外的真相。從這個意義上來說？蘭博是法國較為激進的象征主義詩人之壹。蘭博的詩以華麗的色彩著稱。1871月，少年蘭博應魏爾倫之邀來到巴黎，並很快因《醉舟》壹詩而壹舉成名。在這首詩中，詩人被比喻為壹艘沒有舵和錨的醉舟，隨波逐流，不受約束。詩風復雜華麗，是神秘主義詩歌中的精品。在另壹首詩《元音》中，蘭博用五種不同的顏色來象征這五個元音，然後通過具體的描寫，將形狀、顏色、氣味、視聽、運動等元素交織在壹起，以達到“通感”。此外，散文詩《地獄的壹個季節》也是壹部不可多得的天才之作。雖然蘭博和魏爾倫很接近，但他們的風格卻截然不同。魏爾倫以其親切、自然及和諧的音韻著稱，而蘭博則以其奇特的意象和夢幻般的色彩而聞名？在1912，蘭博被認為是新興超現實主義文學的鼻祖。斯蒂芬·馬拉梅(1842-1898)被譽為“象征主義的象征”，是象征主義發展的關鍵人物。他是第壹個將象征主義理論系統化的詩人。馬拉美提出“純詩”理論，認為詩是從無到有的獨立存在，超越了吟誦；詩歌是壹種魔法，用咒語創造出壹個與現實世界不同的絕對理想世界。在創作方法上，馬拉美強調平淡的重要性。他曾經說過，“給壹個東西命名會毀掉詩歌的大部分樂趣...最理想的方式是暗示壹下。”馬拉梅的理論充滿了神秘主義和唯美主義。他在理論上取得了巨大的成就，並得到了其他人的認可。這位象征主義詩人被稱為領袖，但他自己的作品並不多。典型的有1887出版的詩集《天鵝》和《希羅底》，歷時20余年。然而，馬拉美最著名的作品是《牧神的午後》，寫於1876。這首詩後來由音樂家德彪西創作，並廣為流傳。這首詩是根據希臘神話中牧羊神追求水仙女的故事寫成的。18五年後，馬拉美在她巴黎的公寓裏舉辦了每周壹次的“周”。沙龍逐漸成為象征主義文學的中心。當時，許多年輕的歐洲詩人來訪，孤獨主義的文學正式超越了法國的規範，成為壹場國際文學運動。
象征戲劇
象征主義的思想在19的90年代進入漳州戲劇領域。比利時人莫裏斯·梅特林克(1862-1949)被認為是第壹個象征主體研究的劇作家。從65438年到0890年，住在巴黎的梅特林克出版了《侵入者》,這標誌著象征主義戲劇的誕生。該劇使用了“死亡”這壹抽象概念？片名，沒有具體的情節和環境，完全顛覆了傳統的戲劇敘事風格。1892年，梅特林克出版了長篇戲劇《佩利亞和梅利莎》，在歐洲戲劇界引起轟動。該劇以中世紀騎士故事為基礎，以大森林為背景。女人？男女緣起不明，壹切情緒皆有發生？有意識。全劇營造出壹種蒼涼而美好的意境，壹種沒有訴說的悲傷。作者用蠍語的重復，人物之間的回應，停頓或沈默，烘托出人生無常，命運難測的神秘氣氛。馬拉美曾在看完該劇後評價說:“這種藝術風格讓壹切都成為名副其實的音樂。”梅特林克壹生的巔峰是著名的戲劇《青鳥》，寫於1908。這是壹部六幕啞劇，象征著壹對貧困家庭的兄弟姐妹尋找青鳥尋找幸福的過程。這出戲將梅特林克列為法國有史以來最優秀的作家之壹。德國劇作家格哈特·霍普特曼(1862-1946)經歷了從自然主義、現實主義到象征主義的轉變。《日出之前》(1889)和《織女》(1893)的早期代表作已經開始采用壹些主的象征元素，而1896出版的《重鐘》已經完全是象征性的了。？《沈重》也是壹部啞劇，是象征主義中最崇高最悲壯的戲劇。此外，愛爾蘭詩人葉芝也從事戲劇創作。在他的領導下，阿比劇院已經有26部他寫的戲劇，基本上都是象征主義風格的。這些劇沒有明顯的性格塑造，戲劇沖突尖銳，動作不多，卻不斷用詩意的語言傾訴內心的情感和憧憬。最具代表性的是1906上演的《影中之水》。由於象征主義註重暗示和朦朧美，適合抒情，而不適合描寫具體人物，所以象征主義戲劇的成就十分有限，沒有形成像詩歌那樣的國際性運動。
後期象征主義:瓦列裏，裏爾克，羽烈王，艾略特。
19世紀末20世紀初，象征主義從法國和英國、美國、德國、意大利、俄羅斯等國家和地區發展成為壹種國際性的文學思潮，並在20世紀達到高潮。象征主義與各國的標準化傳統和創作風格的結合是復雜的。法國仍然是無可爭議的象征主義中心。保羅·瓦列裏(1871-1945)是法萬後期象征主義詩人的主要代表。他繼承了馬拉美的純詩傳統，但在詩歌中融入了關於混沌與死亡、變化與永恒、行動與沈思的哲學思想。他的成名作是《渴望上帝的年輕指揮官》(1917)，描寫了不同性質的意識之間的矛盾和沖突。1922年，瓦列裏出版了《幻美集》，裏面收錄了很多優秀的詩歌，有《腳步》、《石榴》、《風鈴》等。瓦列裏壹生的巔峰是晚年的海邊墓地。這首詩的主題是關於絕對的靜止和生命？易的對立統壹。當初“這寧靜的村莊屋頂上有白鴿蕩漾”成了家喻戶曉的壹句話。這首詩代表了巴列松在詩歌創作上的成就高於其前任馬拉美。除了西安·李雷，雷米·德·戈蒙(1858-1915)和弗朗西斯·邁耶(1868-1938)也是法國意象派詩人。前者風格柔美，註重嗅覺的表達；後者以簡潔的語言風格著稱。奧地利人賴納·瑪麗亞·裏爾克(1875-1926)是德國文學中象征主義的代表。早年曾擔任雕塑家羅丹的助手，受到羅丹雕塑風格的啟發。他的詩歌風格刻畫細膩，著名作品《豹》是其作品雕塑的代表。裏爾克的作品主要收錄在幾個作品集裏，比如影像作品集(1906)和新詩集(1908)？65438-0922年，裏爾克移居瑞士，迎來了他創作生涯的巔峰。在很短的時間內，他完成了著名的組詩《給奧維爾的十四行詩》和《杜伊瑙的挽歌》，奠定了裏爾克現代詩歌大師的地位。它的風格晦澀難懂，壹些評論家甚至認為它包含？很多存在主義觀點。象征主義詩歌的系統性和抽象性在裏爾克的作品中達到了極致。除了歐洲大陸，象征主義的影響也重疊了英語世界，主要代表是愛爾蘭人威廉·巴特勒·葉芝(1865-1939)和艾略特(1888-1965)。葉芝早期詩歌中的象征主義與古代愛爾蘭神話有著密切的聯系。？用神話傳說中的人物、故事、事物作為符號。《奧辛的奧德賽》(1889)是葉芝早期的壹部重要作品，它以壹代英雄奧辛騎著神馬環遊世界的故事來比喻人生的各個時期。進入20世紀後？大量參與政治運動和社會活動？葉芝的風格逐漸清晰並逐漸被拋棄？早期神秘主義。他的詩歌主題開始與現實緊密聯系，語言更加精煉。這是壹首現代英語詩嗎？的頂峰。他後期的代表作有？航行到拜占庭，麗塔和天鵝，在學童中等等。葉芝是第壹個建立自己復雜象征體系的象征主義詩人。他的理論著作《第二視》(1937)涉及了很多詩人自己的歷史觀和世界觀，包含了廣泛的意象。艾略特是美國象征主義詩歌的代表人物，吳昊在理論和創作上都做出了巨大貢獻。他的代表作《荒原》(1922)被認為是有史以來最偉大的英語詩歌之壹。《荒原》是根據古代關於聖杯的傳說，讓現代世界沒有了信仰？世界被比作壹片荒地。在詩中，艾略特大量引用，涉及大量神話傳說和象征性欄目，並使用了多種古今語言？盡管詩人自己加了50多條註釋，但很少有人能看懂。艾略特的另壹部重要作品是《四重奏》，以高度抽象的方式表達了詩人對永恒與永恒對立統壹的思考？艾略特詩歌的壹個顯著特點是與宗教的密切關系。《荒原》和《四重奏》都體現了拯救人類最極端的方式是皈依宗教的觀點。1927年，艾略特成為英國公民，轉向宗教劇創作。這壹時期重要的象征主義者有美國的華萊士·史蒂文斯(1879-1955)，他的代表作《風琴》(19 3)和《黑色的統治》也是象征主義詩歌。