古人寫詩講究章法，把律詩和絕句的布局分為始、承、變、合四個部分。清代學者劉熙載在《藝概》中對此作了總結:“‘自始至終’二字，意為‘從始，從下，甚至從終’；合，合，合，合，轉的中間使用，都考慮到合了。”在他看來，繼承和改造是辯證的關系。“繼承”中有“結合”，“結合”中有“開始”，是壹個自始至終的呼應，而“繼承”和“轉化”則是“開始”和“結合”都兼顧，上下貫通，壹脈相承。因此，這四者是相互依存、相互影響的
比如王維的五言絕句《相思》:當那些紅色的漿果在春天到來的時候，在妳的南國枝頭泛起紅暈。希望想念的人多多收藏，肖驍紅豆引起了人們的關註。詩的第壹句說紅豆長在南方，第二句問春天多發幾枝，第三句希望朋友來摘，最後說紅豆能喚起人的相思。四首詩，開始，繼承，轉折，結合，非常清晰。
聯想的線索
既然詩歌有聯系，有人問對聯是否和詩歌有同樣的聯系。我想說，所謂開頭到結尾的過渡，其實指的是“語境”。詩有詩的脈絡，有相通的脈絡。然而，由於整體結構的不同，對聯和詩的語境在某些方面有很大的不同。
詩歌，絕句還是格律詩，無論是四句還是八句，都是壹個整體。就像寫文章，從開頭到中間到結尾，脈絡都很清晰。對聯可能是兩句或多句，但不管是幾句，對聯的結構其實是兩部分:上聯和下聯。上下對聯要相對，分兩部分懸掛或展示。由於這種獨特的結構，對聯的語境不同於詩歌的語境。
以我個人的經驗，連接的安排大致可以分為以下幾種模式:
第壹，上下鏈接並行表達，統壹為目的服務。
這種排列在對聯中很常見。通常上半部分表達壹件事，下半部分表達壹件事。這兩件事不是對立的，就是互相對立的，但本質上都是為統壹的目的服務的。我們來看幾個例子。
蘇真薛宅(李翔宇)
樹上滿庭，如新酒；
青藤蓋瓦，落時喜。
這幅對聯的題目是寫房子，所以對聯的整體構思壹定要圍繞房子的特點來寫。然後作者抓住兩個意象作為連接的起點:壹個是樹，壹個是藤，這兩個都是作者看到的。第壹部寫的是院中綠樹成蔭，綠色仿佛新釀的美酒，讓人陶醉；下壹部分寫常春藤長得很高，蓋在屋頂的瓦片上，時不時落下花來。顧歡曾經指的是壹個老朋友，但這裏的表達可以理解為壹種近似通感的感覺。常青藤的花壹朵接壹朵地落下來，的確有壹種古老的美。這幅對聯是典型的上聯下聯的平行結構。上聯和下聯各寫壹景，共同表達了作者對這座寧靜、古樸、生機勃勃的房子的由衷贊嘆。當然，上下對聯雖然是平行的，但也不是分開的。作者將上下對聯與“新”、“古”字有機結合，突出了對聯作為壹種對仗體式的形式美。
王昭君(魯·)
為什麽要有更多的騷情？比起沙漠中的中原，小女人知道自己冷暖。
悼詞要直而短，這樣才會高而遠，將軍不讓琵琶。
這幅對聯是王昭君寫的，上下對聯也是駢文結構，分別從《騷情》和《頌論》中表現出來。第壹部分的意思是，她嫁到西域，我們不必太矯情。她自然知道哪裏好哪裏不好。底線就是不用覺得王昭君有多偉大。其實軍隊做這個事情保家衛國還是有必要的。他們比壹個小女孩好多了。這種聯系與通常的觀點相反，寫出了新的觀點。在上下文中，上聯和下聯也是並列的，而在形式上，作者用“多”、“少”、“小姑娘”、“上將軍”等詞語，壹正壹反地排列，使上聯和下聯的表達在無形中統壹了，也產生了張力。
可以說上下對聯並置是寫對聯最常見的排列方式。正是因為對聯獨特的對仗結構，這種排列方式非常方便我們安排思想的表達。上下聯相互獨立，又有內在聯系，從而形成整體思想的表達。
在使用這種語境安排時，要記住上下鏈接不能割裂，上下鏈接不能完全割裂、互斥。我們必須把上下聯系作為整體構思的兩個方面。這兩個方面是肩並肩，相輔相成或者壹個對壹個錯來服務理念的。
第二，上下鏈接同流，壹氣呵成。
這種葉脈結構基本類似於我們所說的“流水對”。上下對聯的表達不是並列，而是順勢而下。我曾經在《楹聯構思十二法》裏講過這個方法，基本上是壹樣的。這種手法很考驗作者對語言的掌握，因為很容易因為編排不好而讓對聯的脈搏變得非常流暢。上下對聯要想成為行雲流水，就必須語境壹致。如果不能堅持，很容易變弱變醜。舉幾個例子。
鎮江坎羅吉(東榮安)
已經有壹千英裏遠了；
誰知道，只是更上壹層樓。
這幅對聯是最典型的行雲流水對，完全繼承了對聯的行雲流水，讓人看後頓悟。
家鄉(小雪)
風景完全不壹樣。我不知道房梁間的老燕子和河上的孤帆能住在哪裏。
沒地方住，每次都懷疑壹水之隔有懸崖，村裏有樹，就是家山。
這個對聯基本上是壹個行雲流水的趨勢。在第壹副對聯上，我寫道，我在家鄉看到的風景都是錯誤的，所以我想知道閆亮和顧凡可以住在哪裏。其實這個問題也是問我自己的，心裏沒地方住。連接著寫“我”。在老家和其他地方沒地方住。現在我好像經常看到和我家鄉相似的風景，就像看到我的家鄉壹樣。表達對家鄉的壹種精神寄托。上下聯的意思基本是順序的，中間沒有分家。
從上面的對聯可以看出，流水對可以是很“湍急”的水，壹般在比較短的對聯中都有。也可以是比較“遠”的水，便於上下取用，是聯合意思的自然過渡，表示壹脈相承。這適用於壹些較長的聯合種植。
同時，我們也可以看到，這種對語境的安排，與詩歌的安排有些相似。比如第壹聯，第壹聯可以算是開始，第二聯是轉折。第二聯，第壹聯第壹句是從，第二三句是從，第二聯第壹句是從，第二三句是從。換句話說，上下對聯雖然在形式上是對仗的，但在內容上並不是脫節的，而是壹脈相承地完成整體思想的表達。
第三，上下對聯各有側重，但有些地方對聯有呼應。
這種語境的安排，不同於第壹種上下對聯完全並列的形式。在這種排列中，上下聯的表達方式不同，基本上是並列的形式，但從意義上看，下聯的結尾往往與上聯的開頭相呼應，或者下聯的開頭與上聯的結尾相呼應，從而使上下聯有妳。舉幾個例子。
莫愁湖(金瑞)
彩妝六朝香，依稀飛燕垂柳，衣襟重溫醉意客；
今天的比賽，煙浪說搶灰留草，英雄還是沒把棋扔了。
寫莫愁湖對聯，壹般不能撇開英雄和兒女兩個因素。這幅對聯的作者也是如此。第壹聯寫“代代”，第二聯寫“英雄”，對聯基本是壹種並列的感覺。但作者在處理時，並沒有把上下連詞完全分開。第壹句是懷古，後兩句寫的是自己的遊歷，“衣襟重遊微醉客”，說明我是在微醉的時候來遊覽這個湖的，從飛燕和垂楊想到了“粉六朝香”。第二聯從第壹聯的最後壹句開始。我在這裏參觀，看到眼前的煙浪。這股煙浪就像今天的局勢壹樣變幻莫測，最後兩句話還會繼續，回去懷舊。可以說，整個對聯的脈絡是非常清晰的，其中有壹些曲折。
甲秀樓(壹脈花香)
樓是千古美人，清幽* * *伴領導做知己；
我曾是九州的過客，看著遠近的山峰，呼喚或走出來，想帶著隱仙過雲。
我寫了這幅關於賈秀樓的對聯。對聯的整體脈絡是第壹聯怎麽寫“樓”，第二聯怎麽寫“我”。但在表達的過程中，上下環節是相輔相成的。首先，第壹副對聯中的兩三句話，無論是從建築的角度寫的，還是從我的角度寫的，其實都是在描述甲秀樓所處的“美好”環境。第二副對聯的結尾句也和最後壹副對聯的開頭句和結尾句相呼應，因為樓美得像個美人，等著她的知音，而我也覺得是她的知音，想帶她隱居在秀美的山野之間。總體上表達了這座建築的美麗和我對它的熱愛。
從上面兩幅對聯中，我們大致可以看出，這種語境安排，上下對聯在各自相對並列的表述中，仍然是互相滲透的。無論是承接還是打理，都是讓整體表達更飽滿更立體的壹種安排。記住這個安排不要太混亂和糾結。這樣的話，上下文就不清楚了。
第四，長聯是在相互的語境中排列的。
以上幾個方面是關於如何安排對聯的整體脈絡。然後還要講如何安排上下聯的上下文，尤其是長聯。簡短的話，壹句或者兩三句，比較好處理，不容易糾結。而如果上下鏈接有四句以上，此時就要註意它的上下文了。
上下對聯單比的排列，可以參考詩歌的過渡。當然，因為很多情況下，單個上聯或單個下聯不足以形成完整的意圖表達，所以在安排上下文時，繼承與轉化的區分往往不是那麽清晰，有時壹兩句話內就完成了繼承或轉化或轉化。但無論如何，這種思考是必要的，因為它代表了句子之間的邏輯和張力。如果忽略了轉折，要麽句子邏輯不清，要麽句子平淡，缺乏跌宕起伏和呼應，就會使表達力不足。舉幾個例子。
揚州建樓(破繭成蝶)
建築物的所有權是什麽？有成排的雲，有屋檐，有檁條，喚起180的鐘聲和久留的燈火再合適不過了。
壹把火把太沒意思了，灰也沒燒著。即興發揮的話，以後可以借鑒。妳還不如用兩三面爛墻來裝飾幹坤。
這個列表比它本身要長。但是我們看作者對單項比較的安排。第壹部分第壹句話是“起來，提問，問壹問四樓有什麽特別之處”。兩三句形容其氣勢，後三句基本是“合”。按說這裏太美了，應該是神仙居住的地方，但我覺得應該有108個鐘聲來喚醒壹些人的“神仙”夢。背景是清楚的。第二副對聯也是如此。從第壹句開始，接著是兩三句，最後三句也是轉換的。這樣的安排，雖然句子多，但不會覺得不舒服或者滑，反而有張力在裏面。
嶽陽樓(鬥更)
壹樓的何琪？杜少陵的五字絕唱，範的兩個字牽掛愛情，滕的壹切如火如荼，呂純陽三關過後便醉。詩歌？如業？官方？葉賢？在我之前，那些逝去的時代在哪裏？，讓我哭了；
先生們，試試看。洞庭湖南極瀟湘，長江以北巫峽，巴陵山西清爽，越州城東絕壁。囤者，流者，主者，居鎮者，有真義。問誰能看懂。
這幅對聯是著名的嶽陽樓對聯。雖然長，但讀起來酣暢淋漓，原因是作者的脈絡安排得很清楚。我們看第壹副對聯，第壹句是開頭，問建築奇怪在哪裏，接下來的三、四、五、六、四句自對話是傳承，來說明它的奇怪。接下來的四個問號是壹個回合。上面說的詩人，儒生，官員或者神仙都來過，那他們呢？說完兩句話，關閉。這些人都死了，現在只剩下我壹個人在流淚。給人壹種遼闊的感覺。下壹個鏈接的上下文也是如此。
所以我們說，無論妳用什麽語境進行上下銜接，確保句子中的表達得到發揚光大，融為壹體，這是非常符合邏輯的。只有這樣，整個協會的所謂“氣脈”才能暢通。如果妳還沒理清單條對比的脈絡，更別說上下鏈接的處理了。當然，在安排句間語境時，也要註意不是順口溜，也不是溜到最後。這四個字代表緊張。而這種張力往往需要文字、結構、思維力等多種因素的統壹交織才能產生最大的效果。這種處理能力自然很考驗編劇的綜合實力。
格律詩和中間的組合是兩副對聯。關於格律詩的組合，所謂組合是壹個“詩歌結構”的術語。‘開始’是開始；‘承擔’就是承擔上述並做出陳述；‘轉’是轉折，是從另壹方面論證的；“他”是全文的結尾。“就發展而言，從繼承到融合的過渡是詩歌創作的基本構成。所謂‘開始’，就是‘開始’的意思，也可以叫‘開始’或者‘開始’。萬事開頭難。古人很重視詩歌創作的開頭，他們很註重開頭，包括所謂從明起，從暗起，伴隨，從對起，從單起，從對起，或從景起，或從事起，或直抒胸臆，或寄希望於此，或寫景，或抒情，或敘事，等等。詩歌和散文創作，如果開始得好，可以收到聲音的效果；所謂‘承’，就是承上啟下，繼上而下，引上而下，按照情路、風景路、邏輯路緊密聯系上下文。所謂‘轉’，就是轉，改造。壹首詩寫得好不好，很大程度上取決於‘轉’。如果轉得好，轉得妙，轉得妙，轉得出乎意料，轉得妙，就會使作品跌宕起伏。所謂‘合’就是結尾，結束全文。結尾往往是詩歌的精華，是作者抒發感情、抒發抱負的重要環節。壹般來說，末端有兩種結，壹種是明結，壹種是暗結。清結是把自己的感情表達出來，把事情說清楚，把感情和豪情表達到底；暗結就是以事說理，以景抒情，用事件和景物來傳達、折射和暗示作者的感情、寄托和抱負，給人自由發揮和想象的空間。結局往往是壹首詩的* * *。如果結合得好，結合得好，就會使作品氣勢磅礴，慷慨激昂，影響深遠，發人深省。格律詩是唐人在古典詩歌的基礎上創造的壹種新的詩歌形式。與古典詩歌相比，格律詩有許多附加的限制。它不僅在節奏上有嚴格的規則，在格式上也有嚴格的規則。妳不能越界。過線了就不是格律詩了。因此，格律詩的創作比其他形式的詩歌創作要復雜得多。格律詩可以分為兩類:格律詩和絕句。韻可分為五律、七律和排比(本文不討論排比)。五律七律的格式是八句四，壹句兩。第壹聯叫第壹聯，作文裏叫壹句。第二聯叫排比聯，作文裏叫承句。第三個關節叫頸關節，在作文裏叫轉折句。第四部分叫尾聯，在作文中叫復句。對聯中上面的句子叫句(也叫句)，下面的句子叫句。中間的兩副對聯講究對仗。絕句分為五絕句和七絕句。五行七絕的格式是四句兩聯。第壹句和第二句叫做第壹聯，第三句和第四句叫做最後壹聯。根據《詩的起源》的解釋，絕句是“截句”，即提取格律詩的四句，或截前兩句，或截前兩句，或截後兩句，或截中間兩句。從構圖來看，第壹副對聯的第壹句是開句，第二句是承句。後綴的第壹句是轉折句，第二句是組合句。
繼承被轉移的發音，被轉移的發音繼承被轉移的發音。
齊城專合
第三聲，第二聲，第三聲，第二聲。
詩歌的“傳承與融合”？承諾(順序連接)
轉移(轉動)
摘要
其實就是肥皂劇的定性套路。先說起因，然後做壹個邏輯段落，再做壹個很重要的，但是壹旦結束，就已經到九霄雲外了，但也是自己思想的落腳點。最後壹個大總結就像大團圓結局壹樣~要麽是表達自己沒有這個天賦的東西，要麽是思念家鄉。這種東西最沒意思，就是無病
有哪些歌曲是相通的？大概有六首！
宋:最好的還在後頭
歌手:林壹峰專輯:林壹峰的床頭歌
誰讓妳不敢聽情歌？
過渡太累了
宋:壹切
歌手:王力專輯:心。跳躍
故事裏有些健忘。
做了多少錯誤的選擇？
宋:我曾經愛過壹個人。
歌手:彭佳慧專輯:因為女人說
溫和、傲慢等
但是沒有結論。
宋:從地下開始
歌手:蛋堡專輯:匯聚之水
他們想做數學。每分鐘節拍有壹個和兩個8。
閱讀中文理解轉換學習的隱喻
宋:筆墨登場
歌手:胡彥斌
不知道寫出來有什麽特別。
連接與連接之間的連接是橫向和縱向的。
宋:兩個人都感動。
歌手:hotcha專輯:我們跳舞好嗎？恒星時角
過程就像壹部小說。
逐步過渡
妳說的“過渡”是什麽意思？過渡語
釋放；排放；發布
(1)詩歌寫作結構的術語。“開始”是開始；“成”是上面的壹個代表；“轉”是轉折，從前後論證；“他”是全文的結尾。
(2)說話時的比喻過渡。
③比喻固定呆板，矯揉造作。
楚原·凡德詩風:“壹首詩有四種寫法:直起、承春、變化、合水。”
法律的綜合運用；作謂語和賓語；壹般指文章的做法。
以老舍的《駱駝祥子》為例:“每個人都在裏面說，卻沒有壹絲~”
同義詞把前面的和後面的連接起來。
同義詞習語:從繼承到轉換。
同義詞:連接前面的和下面的。
拼音:q qǐchéng Zhuán hé
解釋:從:開始；承諾:承擔上述陳述；轉:轉折點；接近:結束。壹般指文章的做法。也比喻壹種固定的、僵化的形式。
來源:清·金聖嘆《讀西廂記》:“有這麽多聯系，題揭示文。”
比如造句:但是，不得已，只好輪到我上臺說幾句。魯迅的“義定交往”
用開頭到結尾的過渡造句1。以前寫文章，特別註意從開頭到結尾的過渡。
2.分析這篇文章，最好從清楚了解其聯系入手。
3.雖然屬於舊詩的結構，但是現在寫議論文還是要借鑒。
轉折的讀音從開頭到轉折，讀音Q qǐ chéng zhuǎn hé，漢語成語，是藝術創作中常見的結構技巧之壹，也是舊作文中常用的寫法，後來逐漸指文章的寫法。出自元雜劇《範德感詩風》:“壹首詩有四法:直起、寬容、變化、深刻。”。