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不同的創作道路
李與杜齊名，但他們的詩歌創作道路卻大相徑庭。
李白比杜甫大十壹歲。但這是非常重要的十壹年。李白的主要創作活動發生在安史之亂之前。杜甫的主要創作活動發生在安史之亂之後，即唐代社會由盛轉衰的轉折點。再加上他們不同的生活經歷和性格特點，他們的詩歌所反映的生活內容是不同的。李白詩歌的壹個重要內容是在大災之前揭露和抨擊當時的黑暗政治；杜甫詩歌的壹個重要內容是，災後反映國憂民患。
李白的整個青年時代是盛唐，在歷史上被譽為開元盛世。身處經濟文化繁榮的盛唐社會，使他有了昂揚向上的精神風貌和建功立業的理想。他用壹種理想主義的眼光看待人生，這種眼光看似高不可攀，實則唾手可得。但當他敲開仕途之門時，呈現在他面前的不僅是盛唐社會的繁華，還有它的腐敗和黑暗。唐朝的社會正從巔峰走向衰落。在這樣的時候，李白就要實現他把寰區大、海縣清的理想了。當初他希望被引用，是為了獲得事業，但未能如願；後來被召到北京拜翰林，很快被排擠出北京。他前後兩次進京，見識了朝政的腐敗和黑暗。這首詩強烈地反映了他的憤怒。在《古體十五首》中，他批判了當時深遠的聖賢和親小人的政治處境:“朱昱買歌嬉笑，糟粕養人才。”《古風二十四世》、《答王十二寒夜》等都對此表示憤怒，暴露了玄宗對宦官、好鬥雞的偏愛。“車飛塵中，亭午暗。中國貴過黃金，連雲開房。何惠和被冠以鬥雞的稱號。嗅而虹霓，行人尷尬。”“遠看學不會鬥雞，坐下來鼻鼾吹彩虹。”他還多次批判強權漢奸驕傲、人才落魄、是非顛倒的不合理現實:“拳頭不能吃，驢以春風為榮。”“雞聚食爭，雞獨飛無鄰；蜻蜓嘲笑龍，魚龍混雜；穿錦緞，施負薪。”他甚至指著右奸的鼻子罵:“東龍是個雞犬！”李白揭露安史之亂前唐朝的政治腐敗和黑暗，深刻到除了杜甫沒有第三個人。
杜甫雖然年輕時也受到盛唐文化的影響，有著非凡的建功立業的誌向，但他在長安的十年，正是安史之亂的前夜。與其說他曾經看到了開元的繁華，倒不如說他更多地意識到了衰落的危險。而且，後來，他被卷入了戰爭，面臨著滅頂之災，流浪者四處奔走。由於經歷了生活的艱辛和分離，他看到了人民的苦難，並對他們表示深切的同情。杜甫也寫了很多揭露黑暗政治的詩，但他描寫國難和人民疾苦的詩占的比重更大。他寫道，戰爭造成的巨大破壞是:“各國竭力自衛，煙火堆在山頭上。屍身覆草草，流川原丹血。”他寫的是人民在戰爭中的苦難:“兵士革命家未停，兒女盡探東”；“在亂世，事急，而李玟的谷殼很窄。吃飽了有什麽意義？太浪費了。富貴廚房臭，戰地白骨白”；“喪寡婦之喪，喪元秋之村”；“石蕨女之間，蒯市輸官曹。丈夫身敗名裂，黃昏時分回到了空村。我壹聽東西差不多，就用錐子刀刻皮。”他寫出了著名的《三吏》、《三別》，生動、具體、真實地描寫了戰爭中人民的悲慘生活。他在描寫人民疾苦的同時，也在詩歌中真誠地表達了對人民的深切同情。他希望有人能敲開君主的門來減少征款，他可以讓他的軍隊休息休養生息。比如甘源第二年，杜甫從周琴到銅鼓途中路過鳳凰臺，寫下了《鳳凰臺》這首詩，幻想用自己的努力餵飽饑餓的雛鳥，長大後就能從天而降瑞圖的稱號，給國家帶來好運。當時的杜甫正走在饑寒交迫的路上，無力拯救人民的疾苦，他的願望只是以幻想的形式表達出來。
從李白和杜甫詩歌主題的比較中，我們可以看到明顯的差異。李白寫任俠，求仙學道，寫祖國壯麗山河，抒發個人坎坷。他當時反映最深刻的是那些揭露和抨擊黑暗政治的詩歌。杜甫也寫祖國的壯麗河山，表達個人的失意和不平，揭露和批判黑暗政治。他反映的是當時最感人的描寫貧富懸殊、戰爭災難、人民疾苦的詩篇。那些詩所反映的社會生活的廣闊圖景，堪稱前所未有。他無緣無故被稱為“詩史”。
不同的創作方法
李和杜的詩歌不僅在題材上有很大的不同，而且在創作方法上也有很大的不同。明代袁宏道指出，李白善用空，杜甫善用實。“寫空”與“寫實”是李與杜詩歌創作方法的主要區別。
“虛”是指側重於精神世界的描寫。李白在反映客觀現實時，往往帶有強烈的主觀色彩，用情感的邏輯代替生活的邏輯。他寫了他的悲傷:“我不能打開我的心扉，我的頭發在黃昏時變白了”，“我看不到如何可愛的鎖在明亮的鏡子在高的房間裏，雖然早上是絲綢般的黑色，到了晚上變成了雪”和“我已經在秋浦兩次，但我已經衰落了壹段時間。猿聲催白發，長如絲。”“白發三千尺，愁似長須。”生活本身在這裏並不重要，但情感爆發的需求才是重要的。表達感情的需要，讓生活的邏輯讓位於感情的邏輯。這樣的例子很多，比如“大風吹我心西掛鹹陽樹”“南風吹家飛酒樓前”。思念長安是壹種精神活動，當然不可能掛在壹棵樹上；鄉愁不是對象，當然也不可能吹走。但這樣壹來，思念的渴望得到了更深刻的表達。
李白的壹些詩經常把現實主義的詩變成夢境。比如玄宗後期，權力被邊緣化，李白就看到了這種現象的危害。他寫了告別。詩中，最高統治集團內部的權力之爭，化為大自然的悲涼景觀:“太陽慘，雲暗，猩猩冒煙，鬼嘯。”篡權的可能悲劇在詩中升華為壹個傳奇悲劇故事的幻想:堯被舜囚禁；舜被禹逼迫，從蒼梧曠野逃走。政治危機被詩意地變成了幻境，而幻境呢？溢出悲傷，變得更加憂郁。李白的壹些詩甚至脫離現實，直接用理想寫幻境。他有將近八分之壹的詩，寫的是求仙和學道。詩中所寫的幻境，既不是現實，也不是對現實的隱喻，而是他成仙理想的外化，他把那個理想變成了不存在的幻境。在那些夢境中，他與神仙為伍，與幼童和玉女相處。那些他們自己建造的夢境被描述為生活的現實。
李白也有壹些詩，是直接討論的。他攻擊現實黑暗的詩大多是這樣的。這些詩不是對客觀現實的細微描寫，而是通過評論表達的強烈感情。這些都是用主觀色彩表現精神，寫空的方法。當然，李白的壹些詩是現實主義的。但現實主義手法在李詩歌中並不占主要地位。
與李白不同，杜甫主要采用寫實的方法。
杜甫嚴格寫實方法的壹個特點是按生活本來的樣子反映生活的本質。比如《車店》中在鹹陽大橋橋邊哭著給老公送行的場景，生動地反映了天寶後期延邊戰爭給百姓帶來的災難，以及百姓對延邊戰爭的態度和心情。《三官》《三告別》非常真實地寫出了當時戰場上百姓的生活艱辛。其中《無家可歸》講的是壹個在戰場上戰敗歸來的士兵。當他看到自己的家鄉面目全非，農村荒蕪，親人喪親，只剩下他壹個人，仍然要服役。如果他想無家可歸，他會不由自主地感到悲傷。這首詩真實而深刻地反映了當時百萬軍人的命運和百萬鄉村的共同景象。
杜甫嚴格寫實方法的另壹點是對客觀世界的細微觀察和準確生動的描寫。杜甫對現實的細微觀察，常常讓人驚嘆。比如他的詩《羌村》中，他對歸鄉的第壹感覺是:“柴門鳥語喧嘩，千裏歸家。”千裏歸來，誰還會關註門外的鳥鳴？但這是描述中微妙而生動的部分。戰爭蔓延中壹個暫時平靜的角落裏的祥和氣氛，家的溫暖親切感，壹家人在災難中幸存下來終於相見的驚喜，都在鳥語花香中展現出來。這恰恰是杜甫很多名著的相同特征。比如在《春夜喜雨》，春雨寫的是:“隨風潛入夜，潤物細無聲”，煙雨霧無聲落下，壹個字“潛”，壹個字“細”，真正傳達了春雨的魅力。
杜甫現實主義方法的另壹點是，他經常使用描寫和敘述。他的許多詩本質上都是敘事詩。不同於李白的直接抒情，他在敘述和描寫中抒發自己的感情。
當然杜甫有時也會用想象的手法，比如鳳凰臺，朱鳳行，客家叢，但主要還是寫實。
李白擅長寫小說，杜甫擅長寫現實主義，都取得了巨大的成功。
不同的藝術風格
李白和杜甫的詩在藝術風格上也大相徑庭。
李白的詩詞歌賦有壹種清澈奔放的美。他的詩所表達的感情往往強烈而明確，表達感情的方式具有爆發力。他沒有在那裏感人地敘述或表達自己的感受，而是像火山爆發、河流奔流壹樣傾吐自己的感受。他經常生氣，有停下來的趨勢。他的詩在想象中氣勢磅礴，常常瞬息萬變，天上地下馳騁，千古來來去去無影無蹤。前人說他是“無緣無故地想，像天上的白雲，纏繞又消失，沒有形狀”，正是這個意思。李白詩歌的境界往往很開闊。看他寫黃河:“黃河之水如何出天界，入海洋，壹去不復返”；寫五老峰:“廬山東南五老峰，金芙蓉從青天中切出”，多麽壯麗的境界！
強烈而清晰的情感基調、爆炸性的情感表達、瑰麗的詩境構成了施立奔放的風格。
杜甫詩歌的風格特點是沈郁頓挫。沮喪和挫折首先表現為深切關註的情緒基調。在這種深沈的憂患中，有壹種對國家命運和人民疾苦的深切思考，所以博大而深遠。杜甫抒情的方法是跌宕起伏，反復吟誦，千變萬化。往往感情會爆發，但又會折返，在心裏流回來，像壹個情感的閘門把它堵住，這樣感情被堵住後會慢慢流出來，所以感情的表達會更加深刻。他有壹首《登嶽陽樓》的詩，開篇寫道:“久聞洞庭湖，今終於登此樓。吾東有吳國，南有楚國，可見天地無止盡浮。”寫妳上樓時看到的壯麗景色。然後:“卻無親人朋友音訊，我老弱病殘孤舟”，可見面對洞庭湖的壯美風光，他突然百感交集:他為自己淒涼的人生和老弱病殘而悲傷；對失散親人朋友的思念；憂國憂民的情緒湧上心頭。這種強烈的復雜感情似乎即將爆發，但沒有千言萬語，只有壹句話:“這堵墻的北面有戰爭和山脈，在這欄桿旁邊我怎麽能不哭呢？."強烈的感情不是壹個接壹個地結束的，閘門只是微微打開，洶湧的感情大海裏只流出壹股潮流。但這已經足夠了。雖然只是這壹句話，但已經包含了我心中所有沒有表露出來的感受。在情感表達上給人壹種起伏感。波瀾起伏，千變萬化，反復吟誦，在《秋八首》等詩中較為典型。
深沈的憂患和跌宕起伏的情感表達，通過語言、意象描寫和節奏，最終表現為詩歌意境的悲劇美，構成了杜甫詩歌沈郁頓挫的風格特征。
李白和杜甫有許多不同之處，如政治理想和人生理想的不同、文藝思想的不同、表達技巧的不同、詩歌風格的不同等等。這些很難在壹篇短文中全面介紹，甚至上面已經提到的對於兩位大詩人來說也只是壹點點。
另外，妳還可以看到:李白和杜甫的詩有什麽不同？/f？kz=20760730
回答者:雷廷操——69-520:26同窗進士
李白與杜甫詩歌風格的差異，不僅有其個人思想和個性的主觀原因，也有其深層的文化因素。他們詩風的轉變是唐代理想主義浪漫主義詩歌潮向現實主義現實主義詩歌潮演變的結果，是盛唐文人以“個人為軸心”的個體人格價值觀向中唐以後以趨同人格的“國家社會為軸心”的群體人格價值觀的文化觀念和文化人格轉變的結果， 盛唐浪漫多情的文化思潮向中唐現實務實的文化思潮的轉變，以及唐代多元開放的文化氛圍向儒家單壹文化方向的發展和轉化。 李白是中國封建社會興盛時期文化開放精神的傑出代表，杜甫是中國封建社會由盛轉衰時期文化憂患精神的傑出代表。
公元744年，杜甫和李白在洛陽第壹次相遇。兩位大詩人壹見鐘情，壹起醉酒，攜手旅行，度過了難忘的壹天。
杜甫在我們這個時代的嚴武做客的時候，生活還算安穩。閑暇時常讓我想起和李白相處的日子。此時，他們已經分別十幾年了。想起那段刻骨銘心的美好時光，杜甫總是感慨萬千，懷念不已。
現在是仲春，榮成風景秀麗，心曠神怡。如果李白能壹起來這裏旅遊，那將是壹件多麽美好的事情。在這個戰亂動蕩的時代，壹代豪放詩人將何去何從？想到這裏，詩人忍不住寫了壹首詩，寫了壹首《春回李白》，前四句是:
李白的詩是無人能比的，他高超的創造力也遠遠超出常人。
李白的詩是庾信詩歌的清新之風，是俊哉作品的風骨。
杜甫在詩中是這樣贊美李白的:庾信的詩清新而不飄逸，鮑照的詩飄逸而不清新，李白的詩兩者兼而有之，清新淡雅的風格真是無人能及。
然而，李白和杜甫在詩歌創作上存在著巨大的差異和價值取向。我們可以從以下幾點來比較李白和杜甫:
壹、思想:李白的很多詩都表現出了追求長生不老、及時行樂的思想；杜甫的許多詩歌都表現出憂世傷世、體恤他人的思想。所以李白被稱為“詩仙”，杜甫被稱為“詩聖”。
二、風格:李白經常運用誇張的手法和生動的比喻來表達自己熱烈的感情；杜甫經常用雄渾的技巧和深邃的思想來表現他對社會現實的深切同情。李白傾向於浪漫，杜甫傾向於現實。
三、他們擅長的體裁:兩人都能寫各種體裁的詩，但李白的七言古詩和絕句最好，杜甫的律詩最好。
李白和杜甫是中國詩歌史上的兩座高峰。李白的詩更能表達盛唐文人朝氣蓬勃、奮發向上的精神，杜甫的詩更能反映國破民窮的社會現實。李白是天才中的天才，他的詩歌自成體系。他是壹個天才。杜甫是當代傑出的人，他的詩歌是人類能力的極致。李白的詩對後世喜愛豪放詩風、想象力奇特的詩人影響深遠。杜甫的詩對關心社會現實、註重詩法變化和語言運用的詩人影響較大。韓愈說得好:“杜麗文章在，烈焰無窮。”兩人都是我國偉大的詩人，他們的詩歌各有千秋。
被調查人:標格888-童生壹級9-5 20:31
李白和杜甫是中國唐詩乃至中國古代文學的兩座高峰。我們分別稱他們為“詩仙”和“詩聖”。他們* * *經歷了唐朝從鼎盛到動蕩的歷史。面對這個亂世，他們形成了完全不同的藝術風格和個人性格的詩歌。
李白詩歌的風格形成於唐朝最強盛的時代，側重於表達個人情感，歌頌自由生活中對個人價值的渴望和追求。(中國文學史)他的詩自由奔放，清晰流暢，想象力豐富，氣勢磅礴。他繼承了《楚辭》以來的浪漫主義傳統，形成了自己獨特的風格。
杜甫的詩風形成於安史之亂時期，並在苦難中逐漸成型。杜甫深入社會，關心政治民生疾苦，重視現實主義。他肩負著國家和民族的重任，忠實地描繪著時代的面貌和內心的感受。杜甫的藝術風格是沈郁陰郁的。他繼承了中唐至宋代杜甫的現實主義風格，尤其是以杜甫為始祖的宋代江西詩派。他的影響是巨大的。
李白年輕時博覽群書，“五歲讀百書，十歲讀奇書，賦以玲瓏意象”。他還和任俠打過仗，說“十五好劍法，王子無處不在”。(《中國文學史》)他年輕的時候，遊歷甚廣。這些都對李白豪放性格的形成有很大影響，也直接導致了他浪漫主義詩歌風格的形成。李白重武輕儒。他對錢毫不吝惜，喜歡酗酒。他的人生理想是既超然物外，又積極入世。他的人格魅力是別人望塵莫及的。
杜甫出身官宦家庭，祖父杜沈燕是初唐重要詩人，所以對杜甫來說，仕途和詩歌都是家業。他曾對兒子說:“詩歌是我的家人”。杜甫深受儒家文化的熏陶，壹生都有扶君欲，再加上自己壹生的窮困潦倒，形成了他憂國憂民、體恤百姓的性格。因此，他的詩歌強調現實主義。
李白壹生都在做官和跳舞之間徘徊。在《蜀道難》中，他描寫了秦時蜀道上奇妙而驚險的山川，從中透露出對社會的壹些憂慮。他說“如此之高，黃鶴過也難”和“劍塔關雖堅不可摧”可能是他當時心情低落的壹個比喻。在他的《很難走》中，他用“我把食物棒和杯子扔在壹邊，我不能吃也不能喝，我拔出匕首，我徒勞地窺視四個方向。我會渡過黃河，但冰堵渡口，等太行山被雪覆蓋”來形容他的艱難處境。因為當時高力士楊對的寵愛，把這些明白人都擋在了朝廷之外，所以他發出了“很難去，很難去。殊途同歸，但他樂觀的天性讓他對理想的追求執著。他滿懷信心和憧憬，唱出了“總有壹天我會乘長風破浪，直掛雲帆濟滄海”的強音。他在《牛渚夜泊懷古》中寫道:“我在甲板上望著秋月，徒然懷念老將軍謝。我有詩；我可以閱讀，他聽到別人，但不是我的。“借謝上遇之典故，以示其才未遇，欲得知己。以上都說明李白對自己的仕途是積極的。另壹方面，受道教影響，李白不時有跳脫塵世的念頭，曾隱居山林。在廬山，他說:“我是楚國人的瘋子，唱了壹首與孔子爭論的狂歌。手裏拿著壹根綠色的玉棍杖，壹大早就告別了著名的黃鶴樓。五嶽出遠門尋山，按照我壹生不變的壹個習慣。“表現了他對道教的虔誠，對儒家思想的嘲諷，以及擺脫世俗，追求神仙生活的情懷。在《夢登天目山》中，他描寫了荒誕的夢境，表達了對神仙世界的向往。最後他說“安能催人富貴，使我不得福”，表明了他潔身自好的誌向。可以說，李白的壹生是在出世與入世的矛盾中充滿悲愴的。
杜甫就簡單多了。他壹生都在謀求壹個官職。“奉儒守官，而不墮素業”(《入雕與賦表》)。終其壹生，他都相信自己有壹天能“使國君堯舜上行，進而使民風純樸”。這種精神壹直滲透在杜甫詩歌的字裏行間，還有他的七律《登樓》“花，高如我窗，傷遊子心，因我見，從這高處望去，處處悲。錦江的春光蓬蓬的湧進來，山上的雲，古代的，千姿百態，變幻不定。朝廷就像北極星壹樣，最終不會改變，科爾西山不會入侵西藏。然而在黃昏時為壹個消失已久的皇帝的悲哀感到遺憾，在日落時與傅亮交談。”這首詩能充分體現杜甫詩歌的特點，詩首的景物引出作者的心境，如同“何處花瓣已如淚落，何處孤鳥已唱出哀思”壹樣感人。後來又寫了“萬人有多難”的情況，最後寫了個人報告。他想像諸葛亮壹樣建功立業。全詩抒情的是山川之間的聯系和社會古往今來的變遷，說的是人事借助自然風光的滲透和包容。自然風光、國難與個人情感的結合體現了詩人沈郁失意的風格。他的黃河兩岸被帝國軍收復，消息就在這遙遠的西站！北方已經被收復了！起初，我止不住淚水湧上我的外套。我的妻子和兒子在哪裏？他們臉上沒有壹絲悲傷。，然而我瘋狂地打包我的書和詩。在綠色的春日，我開始回家，大聲唱我的歌，喝我的酒。從這座山回來，經過另壹座山，從南邊上去，再往北——到我自己的城鎮！。“講的是唐駿攻克安史老巢後，詩人聽到消息後的喜悅之情。全詩以其流暢的音韻、真摯的情感、快速的節奏給人們留下了深刻的印象。他的詩《上山》工整工整，景色抒情。前兩聯描寫的是風景，後兩聯結合自己的衰老，歸結為落魄的根源。“樹葉像瀑布的水花壹樣飄落，而我看著長河滾滾向前。“這是千古名句。
從詩意上講，李白擅長古歌和五七絕句。他無拘無束的個性使他不拘泥於格律。他的書《蜀道難》篇幅參差不齊。他的《宣州謝朓樓送別學堂雲》壹書前兩句“棄我者不能留昨日，擾我心者更憂今日”用的是散文句法。而杜甫則擅長旋律和編曲。所以格律詩，尤其是七律，是他的強項。李白在音形美上略遜於杜甫。從風格美來說，李白飄逸豪邁的風格和談吐自然是別人學不到的。李白直抒胸臆，喜則笑，悲則笑。杜甫的詩大多含蓄曲折，沈郁失意。這就是為什麽年輕人更喜歡李白，而成熟的人更喜歡傅的原因之壹。
李白熱愛現實生活中壹切美好的事物，對不合理的現象毫不顧忌地投以輕蔑的目光。這種被現實禁錮卻又不願接受征服現實欲望的態度，與杜甫始終以嚴肅的悲憫之心關註和關心祖國人民命運的現實主義精神是相悖的，也是本質相同的。用韓愈的話說:“杜麗的文章如日中天。”他們的藝術成就和正直品格將永遠是中國文化的代表。