第壹，捕捉詩歌的藝術美。
意境被稱為詩歌創作的最高境界。欣賞詩歌時，要善於用豐富的想象力和聯想力(即作者的主觀感受與客觀世界的融合)捕捉詩歌的意境，即將詩歌的語言變成生動具體的畫面，進而激起自己的情感。這樣“畫”與“情”融為壹體，捕捉到了詩的美妙意境。
比如陶淵明的《歸園》，描繪了壹幅清新自然、寧靜美好的農村勞動畫卷，讓讀者感受到詩人淡泊寧靜的心境。
第二，品味詩歌含蓄的美。
錢鐘書先生曾說:“道理在於詩，如鹽於水，花於蜜，無形而無味。”詩歌講究曲折，我們不能直接說出自己想說的話，而是借助形象來表達，給人壹種回味無窮的感覺。它隱含的內涵需要我們的心去理解。
比如王維的《送元二世安Xi》:“渭城在雨中輕，客舍青柳色。勸妳多喝點酒，西出陽關沒道理。”這首詩字字清晰，似乎沒有什麽難懂的地方，但如果用心去欣賞，就會覺得這是壹首千古絕唱，其中感情濃烈真摯，詩意含蓄深沈。
前壹句寫的是告別的環境，指出了地點，時間，風景。有什麽寓意？春雨打濕了地上的塵土，打濕了作者的心。“招待所”和“柳樹”都代表著離別的意象，何況柳樹那麽綠，怎麽忍心折斷送人？這話的言外之意就是“不要”和“不要”都在裏面。
第二句話，乍壹看只是勸朋友喝酒的壹句話，其實也包含了作者的無限深情。樸實的語言飽含真摯的情意，兩人舉杯暢飲，借酒消愁。“出了陽關，就沒有朋友像今天這樣陪妳了”，其中的依依不舍，表現了詩人對朋友的關心，既是安慰，也是寫生。
三、感受詩歌的“音韻美”。
郭沫若說:“韻律是詩的形狀...沒有節奏，就不是詩。”所以，在欣賞壹首詩的時候，要善於反復背誦，去感受它的音韻美。古詩的節奏很有規律。壹般來說，五言詩每首有三句。
第四，欣賞詩歌語言的色彩美和動態美。
詩人特別註重錘煉語言，使詩歌顯得生動、簡練，充滿色彩美和動態美。如的秦薛，上下片分別以“望”和“惜”字為主的七個短句，有所突破，氣勢磅礴。動詞“風”、“飄”、“跳舞”和形容詞“忙”、“滔滔不絕”都很形象。
用“舞”字形容雪山如“銀蛇”，用“池”字形容雪域高原如“蠟象”，生動地把冰封的雪山、高原栩栩如生，賦予靜態的景物以動態，使之充滿生機。
總之，了解詩歌的意境美、意蘊美、音韻美、色彩美、動態美，有助於我們更好地理解和欣賞詩歌，從而進壹步提高我們的文化素養和文學鑒賞能力。