古詩《梅花》表現了詩人怎樣的感情？

梅花作為壹種特定的意象，出現在古詩詞中，歷代詩人吟詠不絕。縱觀古代詠梅的詩詞，我們會覺得這個意象不是壹成不變的，而是隨著時代的變遷，歷代詩人不斷傳承、拓展、繁榮，梅花的象征意義不斷升華。魏晉時期，梅花作為美的象征出現在詩歌中。晉代的陸愷折了壹朵南方的梅花，快遞到長安送給好友葉凡，並附詩壹首:“折壹朵梅花，快遞給龍頭壹個人。江南壹無所有，談給壹個春天。”詩人心目中的梅花象征著美好的春天和純潔的友誼。魏晉至六朝，詠梅多以自然意象為主，賞其美，哀其衰。詩人希望美好的事物能夠永恒，但花開花落不以人的意誌為轉移，於是轉而哀嘆梅花的雕零，更多地表達梅花的受傷，甚至把梅花的雕零與永遠在我心中聯系在壹起。所謂“可惜梅花香在階下，飄回風中。”(全保《詠梅花》)“東風吹來，梅微盡，妾斂眉”。到了唐代，詩歌中的梅花意象逐漸走出了自然客觀表現的局限。梅花的曲折、抗凍、清香等特點，激發了詩人更多的激情和靈感。從感官到心靈，梅花已經開始被賦予了品格和氣節的內涵。“天生根異，萬事難伴。自古春來早，嚴冬開雪。”(朱清玉《早梅》)“樹皆凍斷，孤根暖孤。前村裏。昨晚開了壹家分店。”(戚跡《早梅》)“梅花涼了，吹在墨心笛裏。素雪樹，香滿枝。”(許渾《望早梅》)梅花鬥霜雪的習性，素淡芬芳，成為詩歌中新的意境。宋代是壹個大愛梅花的時代。詩人和詩人壹般都有很多梅花詩。有學者統計詠梅在宋代的詩歌總量，是詠梅在歷代詩歌總量的47.6倍。蘇軾，陸遊，範成大和陳亮寫了許多詠梅詩。被棄十年的劉克莊，因“落梅詩案”留下梅詩130余首。更有甚者，職業詩人張道洽壹生創作了300多首梅詩。這壹時期的詩人在渲染梅花意象特征的同時，比唐代詩人更註重從孤獨、淩寒、初香等特征來詮釋其高貴意義，梅花意象逐漸成為人格和情操的象征。尤其是宋初隱逸詩人林逋寫下的《山中園中小梅》:“多香人抖落獨美，占小園。”斑駁的影子斜掛在清澈的淺水上，在月光的傍晚，它們的香氣安詳地擴散。“寒鳥欲飛，先窺梅花；蝴蝶，若知梅花之美，便會妖嬈。還好有微歌可以比，不用檀香* * *金瓶。”生動地表現了梅花的落寞與優雅。從那以後，詠梅的大部分詩人和詞人的作品都是以贊美梅花這個人物為基調的。“可憐的冬天，萬樹枯立，顏瑜壹個人冷冷。”(歐陽修《以雪憶梅花》)“羅浮山梅花村，玉雪為骨，冰為魂。”(蘇軾)“水月之靈為玉雪胚，甘坤化身。”(王叢樹叔叔《浣溪沙梅》)“絲毫不為塵埃所侵，竹籬茅舍心滿意足。”(王琦《梅花》)梅花的孤傲獨特，貞潔自愛，成了君子情懷的代名詞，是詩人性格和品格的自我寫照。南宋的陸遊、陳亮、辛棄疾等人，都是反對黃金的愛國者。他們有著相同的政治抱負，但他們往往雄心勃勃，他們都喜歡用梅花的標準來比較自己。“雪虐饕餮更令人肅然起敬，花中最高氣節強。過時了只會漸行漸遠，恥辱對董軍更是憐憫。”(陸遊《落梅》)是在拿自己和梅花的強弱做比較。陳亮《浪淘沙梅》壹詞中有壹句“紅塵飛不出墻外，屍骨寒”，正是基於梅花的崇高比喻。辛棄疾嘆道:“壹枝先斷玉溪春。多無花的姿態，全是雪的精神。”(《江林仙》)自詡風度玉骨，冰肌梅花。宋代的詩人、詞人不僅為後世留下了大量的梅花詩詞，而且將梅花這壹具體意象提升到了壹個新的高度，成為中國梅花文化中濃墨重彩的壹頁。我幫妳找到了。希望能幫到妳。