黃四娘家花團錦簇，
成千上萬的花朵壓彎了樹枝。
蝴蝶壹直在跳舞，
迷人的鳴鳥自在地鳴叫。
覺居
兩只黃鸝鳴翠柳，
壹行白鷺沖天而起。
窗含西陵秋雪，
門博吳棟萬裏船。
千萬不要潛水
若雅湖上的春舟。
深思熟慮的興高采烈沒有盡頭，
不管發生什麽，我都將承擔。
我和我的船，在晚風前，
路過花，入湖。
黃昏時轉向西邊的山谷，
我在那裏看著山那邊的南星。
薄霧升起，輕柔地盤旋，
低低的月亮斜穿過樹林。
我選擇拋開壹切世俗的事物，
卻成了壹個拿著魚竿的老人..
鳥鳴澗
王偉
人閑，桂花落，夜靜山空。
月出驚山鳥，聲入春溪。
在山裏
王偉
小河的溪水流了不到壹天，河床露出了白色的石頭，天氣慢慢變冷，樹枝上的紅葉漸漸稀少。
彎彎曲曲的山路上沒有下雨，煙霧在茂密的青松中迷蒙，水汽沈重，仿佛要流動，然後是路人的衣服。
杜甫
王越
泰山是多麽雄偉的景色啊！
走出齊魯，依然可見綠色的山峰。
造物主賦予了這裏所有神秘的大自然的優雅，
然後呢。壹天馬上進入黎明和黃昏..
彩雲lave？我的胸懷灑脫，
鳥兒在我緊張的眼前來回飛翔..
壹旦爬到山頂，妳會看到，
其他的山在天空下都顯得矮小..
全詩沒有壹個“王”字，每壹句都是寫看嶽的。距離是從遠到近，時間是從早晨到黃昏，從期待日落，從期待未來。
第壹句“泰山的雄偉壯觀！? "當我第壹次看到泰山時，我高興得不知道如何形容。非常生動。戴是泰山的別稱。因居五嶽之首，被尊為岱宗。“老公怎麽樣”，也就是什麽事？在古代漢語中，“福”字通常用作句首的虛詞。在這裏將其融入詩中，是壹種新奇。“老公”這個詞雖然沒有什麽實質意義，但是不可或缺。所謂“生動寫照正在被屏蔽”。
"壹望無際的綠色橫跨齊魯兩地."是經過壹番琢磨後的答案，真的很神奇。它既不是抽象地說泰山高，也不是像謝靈運的《泰山賦》那樣用“直刺蒼穹”這種籠統的語言，而是別出心裁地寫出了自己的經歷——在古代齊魯兩個國家的邊界之外，依然可以遠遠地看到泰山，用距離襯托出泰山的高度。泰山南為陸，泰山北為齊，所以這句話描述的是地理特征，寫其他山時不能挪用。明代莫如中《登東縣王越樓》詩說:“齊魯未少年至今。誰將在詩中繼承淩渡？”他特別提出這首詩，認為沒有人能成功是有道理的。
那句“造物主在這裏賦予了壹切神秘的自然恩典，而？壹天馬上進入黎明和黃昏。”描述了近看所見泰山的神奇之美和崇高形象，是最後壹句“未完成的青春”的註腳。“中”字，自然深情。山前向陽為“陽”，山後向陽為“陰”。因山高，在昏曉時判斷在山的陰陽兩面切割，故稱“割昏曉”。“切”是壹個很普通的詞，但是用在這裏真的是壹個“奇怪的冒險”。可見詩人杜甫“語不驚人死不休”的寫作風格是在青年時代養成的。"曾雲，鳥兒在我緊張的眼前來回飛翔."兩句話，就寫成了。看到山中壹望無際的雲，我的心也在蕩漾；因為看了很久，感覺眼睛好像要碎了。“歸巢鳥”是指已經回到森林中自己巢穴的鳥。已知已是黃昏，詩人仍在眼前。不言而喻，它包含了詩人對祖國河流的興趣。
對山的愛。
"壹旦爬到山頂，妳就會看到，其他的山在天空下都顯得矮小。"，這最後兩句，寫的是看著嶽而產生的爬嶽的欲望。“會”是唐代口語，意思是“必須”。比如王波的《春思賦》:“我壹舉為拾荒者，蓋朱軒壹春。”有時“回”字單獨使用，如孫光憲《北夢》:“總有壹天我要殺了這個立軸！”也就是說，杜甫的詩中往往有單用者，如“此生老蜀，死而歸秦！”如果把“將會”解釋為“應該”，那就不準確，也很傲慢。從這兩首鼓舞人心、具有象征意義的詩中，我們看到了詩人杜甫不畏艱難、敢於登頂、俯視壹切的誌向和精神。這是杜甫成為偉大詩人的關鍵，也是所有有所作為的人不可或缺的。這就是為什麽這兩句詩千百年來被人們傳誦，至今仍能激起我們強烈的* * *。清代蒲圻龍認為杜甫的詩“以正為先”，說“杜甫心靈美，令人印象深刻。以之為卷，使之為鎮。”(讀傑)也著重論述了這兩首詩的象征意義。這與杜甫在政治上的“自比齊國”，在創作上的“憤懣短見對曹流墻”，如出壹轍。這首詩被後人譽為“絕唱”，刻石為碑，立於山腳。無疑，它將與泰山同不朽。
登嶽陽樓
我壹直聽說洞庭湖，
現在我終於爬上了這座塔。
我的東面是吳國，南面是楚國，
我能看到天地無止境的漂浮。
但是親戚朋友都沒有給我消息，
我又老又病，獨自和我的船在壹起。
這座墻的北面有戰爭和山脈，
在欄桿旁，我怎能不哭泣？。
這首詩是杜甫詩歌中五律的代表作，在盛唐被稱為五律之首。整體而言，山川的壯闊，詩人胸襟的寬廣，都在詩的內外。雖然難過，但不沮喪；雖然抑郁，但並不抑郁。宋代胡載《苕溪漁隱從化》引蔡太娃《西青詩話》曰:“洞庭蔚為大觀，歷代題者甚多...但是，如果孟浩然的“壹片雲霧起雲夢谷，壹直圍困著嶽陽城”不是，洞庭茫茫，氣象壯闊，如同眼前。要讀杜子美的詩，那是不行的。‘東有吳國，南有楚，能見天地無盡飄’，少陵不知吞了多少雲夢在胸。"
全詩純賦，敘事風格自始至終。以前有學者認為詩歌用賦法，沒有形象，沒有詩味。其實，賦法是詩歌形象化的重要方式，其特點是不註重詩歌的語言和局部事物的形象化，而註重創造詩歌的整體意境。《登嶽陽樓記》是運用賦法創造藝術形象的典範。它所達到的藝術境界，已經讓人覺得沒有藝術方法，甚至沒有語言，而是詩人的思想感情直擊心靈。
竹屋
王偉
我獨自倚在密竹中，彈著琴，哼著歌。
太輕了，沒有人能聽見，除了我的夥伴，明月。
詩人獨自坐在竹林深處，彈琴吹口哨。沒有人知道他的存在，只有明月陪伴著他。大自然最了解他內心的孤獨，皎潔的明月給他帶來了壹份寧靜的快樂。物我合壹，物我互忘。禪與詩，水乳交融。
柴璐
王偉
寂靜的山谷裏看不到人，只聽到說話的聲音。
夕陽的影子照進了森林深處，苔蘚上的景色令人愉悅。
王維還善於捕捉聲、色、畫、情交織在壹起的感人瞬間，把它們統壹在最能傳達情感的意境中，用恰當的語言表達出來。
桂張壹嫻水部
朱慶余
昨晚洞房裏的蠟燭徹夜亮著，等待天亮祭拜公公婆婆。
化完妝，我小聲問老公:畫眉是不是很深很時尚？
將夫妻或男女之間的愛情關系與朋友、老師、學生等其他社會關系相比較，是中國古典詩詞中出現於《楚辭》並在其後發展起來的傳統表現手法。這首詩也是這樣寫的。
這首詩的題目也是“在政府考試前夕獻給張書記”。這個標題可以幫助讀者理解這首詩的意思。唐朝時，要參加科舉考試的士人，有給名人寫卷子的習慣，希望得到表揚，介紹給主持考試的禮部侍郎。朱清玉這首詩的對象是水利部博士張繼。在當時，張繼和韓愈壹樣有名，因為他擅長文學，而且願意被提拔。朱慶余平時給他寫論文，壹直得到他的賞識。考試快到了，他害怕自己的作品可能達不到考官的要求。因此，他把自己同新娘、新郎和公婆比作考官，並寫下這首詩征求張繼的意見。
新娘在見公婆的前壹天晚上結婚是壹個古老的習俗。這首詩的重點是她去探望前的心理狀態。第壹句就是結婚了。新房，這裏指的是新房子。停下來，就位。停紅燭，就是讓紅燭燃燒，壹夜不滅。第二句寫壹次訪問。因為探視是大事，她早早起床，在紅燭燈下盛裝，在堂前等天亮行禮。這時，她不禁懷疑自己的打扮是否時尚。就是能不能討好公婆？所以後半部分會繼續以這種心情來寫她的言行。仔細的梳了妝，畫了眉，還是覺得不確定，只好問問老公的意見。作為新娘，我當然有點害羞。而且這個想法不容易大聲說出來讓別人聽到，所以小聲問也是極有道理的。這種寫法真的是精心細致。
就像《閨房》壹樣，這首詩已經很完整了，優美動人。但作者的本意是在面對壹場關乎其政治前途的考試時，表達自己特有的焦慮和期待。對於當時的知識分子來說，做學問的科舉和女孩子的婚姻壹樣重要。如果妳通過了考試，妳會有壹個非常廣闊的未來，否則，妳可能會度過壹生。這就好比壹個女人嫁給壹個家庭。如果她受到丈夫和公婆的喜愛，她的地位就會穩定，處境就會順利。不然生活會很艱難。詩人的比喻來源於現實的社會生活，在當時的歷史條件下具有典型性。即使在今天，我們也不能不驚嘆他壹石二鳥的本事。
朱清玉的這首詩得到了張繼的明確回答。在朱清語中，他寫道:
“越女新妝鏡心，自知閆明更若有所思。
萬奇年輕的時候，人貴，壹個經典的靈歌就是壹萬金的敵人。"
因為朱的詩是寫比較的，張的詩也是。在這首詩裏，他把朱清玉比作壹個挑淩的姑娘。她長相漂亮，聲音好聽。所以她壹定是被人欣賞的，暗示她不用擔心這次考試。
第壹句寫女孩的身份和長相。她是越州的采菱姑娘。此時，她剛剛盛裝出現在鏡湖中央，壹邊摘鉆石壹邊唱歌。在第二句中寫出她的心情。她當然知道自己很美，光彩照人。但是因為興趣愛好的心情太多，又打坐了。(若有所思，這是冥想和品味的意思，引申為暗中揣摩和思考。朱清玉是越州(今浙江省紹興市)人。越州美女多，鏡湖是名勝。所以張繼把他比作越女，並出現在鏡子裏。這兩句是對朱詩中最後兩句的回應。“新妝”是相對於“畫眉”而言的，“更有思想”是相對於“過時”而言的。在後半段，她進壹步肯定了自己出眾的才華，說:雖然還有許多別的姑娘穿著產自蒂奇(今山東)的珍貴絲綢制成的衣服，但這並不值得人們註意。反倒是這采菱姑娘的串珠喉，真的是價值萬金裏。這是為了進壹步打消朱清玉“不合時宜”的顧慮，所以特別反對“合時宜”。朱的贈答詩寫得好，張的答得妙，可謂郎才女貌，在詩壇流傳千年。
(沈祖芬)
這是不是有點過了？
我也這麽認為！
就將就壹下吧...