現代詩歌是指用現代漢語創造的壹種新的詩歌體裁。這是現代語言的藝術。簡單來說，就是“五四”以後開始嘗試的“用白話寫詩”。(然而白話詩並不是這個時候開始的。現代詩歌的出現是中國詩歌體裁發展變化的歷史必然。兩千多年來，中國的詩歌體裁壹直在不斷變化。唐詩宋詞元明曲都是事實。
現代詩和古典詩最大的區別在於，它完全拋棄了古典詩的格律和風格的束縛。句子無長短，無押韻要求，無固定體，表達自由，使用方便。但自由是相對的，是學科調整後的自由。絕對的自由是失靈的，壹旦失靈，馬上就會失靈。其實中國畫的發展是值得學習和思考的。因此，沒有長度的句子意味著需要多長時間和多短時間才能得到信息。對押韻沒有要求，意思是押韻的地方可以有歌曲的旋律。沒有固定的身體意味著什麽樣的體裁才夠美。表達隨性就是在滿足之前如何表達自己的感受。
近體詩和古體詩的關系是連續的，壹脈相承的。沒有古詩詞就沒有現代詩詞。要想寫好現代詩，首先要向古詩學習。要搞清楚為什麽古典詩詞的代表作品能在不同時期把中國的語言文化推向極致。後人不可能這麽寫。要搞清楚現代人的生活觀念，時代特征，精神反思，如果用來表達，有什麽不合適的。其次，要學習外國現代詩歌。但要了解外國現代詩和古詩詞的區別，以及外國現代語和現代漢語的區別和特點。失去了現代漢語的特點，單純的去表達，或者去模仿，出來的東西可能是也可能不是詩。至少不是壹首好詩。有各種各樣的文學體裁，所以如果妳選擇了詩歌的形式，妳就不得不使用詩歌的語言。
到了唐代，宋代大興詞和元代流暢散曲都定型了，或初步成型，或開始萌芽。但文人還是用現成的體裁，主要是五七句關於古人、法律、獨特誌向、寫景、抒情、筆記之類的。但被後人看重的是歌詞。從這個意義上講，從事實上講，現代詩歌還在路上。五四以後，“用白話寫詩”經過幾代人的努力，獲得了不少經驗和進步，但總的來說，還不能說完成了這種轉變。現在寫詩的人很多。尤其是隨著互聯網的出現，更多的人想要表達自己的感受，這是壹件好事。寫得多了，自然會有好詩，自然會加快成熟的進程。寫的人多，讀的人多，也就不足為奇了，難免會有不好的作品，嘲諷或者攻擊。所以，人們沒有必要用過激的行為來對待現代詩或現代詩人。稍有探索的人，先不要夢想當詩人或神仙。努力寫，就會有好詩。好的詩歌不會在文學史上被遺忘。