插畫使用圖片來表達生動性、生活感和感染力。與平面設計的主要區別可以簡單理解為“插畫突出故事性而不是吸引眼球”。插畫也是壹種視覺表現的藝術形式，主要包括攝影/繪畫/立體插畫。插畫在藝術領域有著特殊的地位，與出版業密切相關。電子書和實體書都需要，其他領域也有就業空間，比如音樂/電影/傳媒。
擴展數據:
插圖的常用工具:
1.手繪插圖是用紙和筆繪制的——常用工具:馬克筆、彩鉛和水彩。
2、鼠標插畫——常用工具:PS、AI等。
3、板畫插畫——常用設備:手繪板、數碼屏、ipad、手機。
4.手繪板需要連接電腦才能在PS，AI，SAI中畫圖。數字屏幕和ipad可以直接繪圖，無需連接電腦。手機需要買電容筆來畫。
學習插畫的基本標準是有沒有試聽課。
現在學插畫的地方確實很多，真的是魚龍混雜，讓很多同學花了眼。他們應該如何選擇？有句話說得好，判斷壹個學習場所怎麽樣，最起碼要先看對方的實力，試聽課就是看對方的最佳實力，同時還要看課程的質量。如果連試聽課都不好，那其他課就更沒用了。而且選擇學這壹塊，選大學校，有保障。
如果不知道去哪裏找，可以去我以前學的網絡課。那是我學習的地方。每晚八點會有繪畫大師老師免費在線直播插畫和板畫的課程。老師的演講通俗易懂，幽默風趣，能簡單透徹的講解困擾大家的繪畫技巧。看老師的視頻比看書好多了。壹堂課可以為妳解決很多問題，了解整個行業的發展。反正是免費的。妳可以去聽聽。晚上講課不會耽誤妳白天的工作或學習。想聽的同學可以進入Weixin(諧音):
前面第壹組是:gon _ WEN _ WEN _ WEN _ WEN _ WEN _ WEN _ WEN _ WEN _ WEN _ WEN _ WEN _ WEN _ WEN。備註:插圖。
既然學生喜歡學板畫插畫，那麽自己去嘗試，給自己壹個機會，就是不負責任。他們只有去嘗試，才能知道自己是不是那塊料，而不是總是在自己的內心世界裏徘徊，浪費自己的才華。
中國最早的插圖是以版畫的形式出現的，隨著佛教文化的傳入，他們在經書中使用“偽裝”的插圖來宣傳教義。目前，中國最早的版畫作品記載在史料中，即唐肅宗出版的《達拉尼咒》。唐懿宗鹹通九年(868)出版的《金剛般若經》扉頁畫就是確切的日期。
到了宋金元時期，書籍插圖有了很大的發展。應用範圍擴大到醫學書籍、歷史地理書籍、考古目錄書籍、日常百科全書書籍等書籍，彩色套印插圖已經出現。明清時期，可以說是古代插畫藝術大發展時期，全國各地都有書刻行業。不同的地區形成了不同的風格。
插畫設計的三個基本要素是什麽？看了插圖，更了解了！插畫設計的三個基本要素是什麽？第壹個基本要素:主題的定位。插畫設計的第壹步是讓插畫師抓住主題，確立明確的主題。假設創作對象是壹個思維成熟、認知獨立的成年人。他需要插圖來建立壹個能在更深層次上引起他內心共鳴的情境。這類插畫在立意和構圖上要求很高，內涵深刻，具有藝術審美價值，這也要求插畫者具有形象思維的能力，較高的文學素養、洞察力和理解力，以及細膩的情感和紮實的繪畫表現。通過壹些創造性的訓練，比如以詩歌、文學故事甚至壹個詞、壹個概念為主題，來轉化視覺形象語言，從而提高形象思維和藝術表達能力。第二個基本要素:創作理念和美學造型表現能力。插畫師可以觀察和體驗身邊的事物，通過自己的感受發現藝術。如何提高審美意識？壹方面，加強造型訓練，提高繪畫技巧；另壹方面，可以向優秀的插畫師學習，了解他們的思想和審美，學習插畫師的風格創作和表現方法。隨著審美意識的提高，我們對插畫的風格和樣式有了自己的理解和判斷。第三個基本要素:用素描快速捕捉靈感。速寫可以記錄創作的原始想法和創意，是壹種非常有效的訓練方法。速寫也是收集素材、構思草圖的重要手段，可以在短時間內簡潔地描繪出物體的基本特征。視覺記憶如素描現實生活元素或素描圖片，也有助於提高圖像記憶能力和想象力。插圖的三個基本要素的介紹到此結束。我們下次再見。如何設計有創意的插畫？壹.內容
對於商業插畫來說，內容的創意其實是最不容易讓人覺得有創意的，但是如果內容的創意能做好，對於設計師來說是壹個非常好的成長機會，那麽做內容創意應該註意什麽呢？設計時，可以從普通內容入手，結合自己獨特的體驗和簡約，畫出令人耳目壹新的畫面。
第二，作文
構圖設計技巧有很多方面，無法壹壹描述。在作文設計中，我們可以選擇記敘文作文和非記敘文作文。指有壹定故事感的作文。與敘事作文相反的非敘事作文，沒有明顯的故事情節，畫面壹般沒有現實背景。更多的是通過比較隱喻來表達壹種觀點的作文類型。
第三，建模
造型創意可以說是設計師表現力和創造力的壹個重要方面。每個設計師都有不同的造型表現型，造型創意也是最具辨識度的。
第四，顏色
不同的主題對顏色的使用有限制，也就是說，並不是每壹種類型的配色都適合同壹個主題。設計師通常會創造相似的主題，所以他們通常會使用相同的顏色搭配。壹旦接到不同主題類型的委托，就需要結合品牌等因素來改變顏色。