這首詩充滿了積極的浪漫主義色彩，它不同於艾辛多夫通常唱的自然詩，它貫徹了全詩的激情，具有強烈的宣言性。這首詩通過追溯德國詩歌過去的輝煌，指出了古今之間無形的聯系，這是人類對真善美的不懈追求。
詩的第壹段就揭示了壹個無奈的現實——無論歌聲多麽動聽，詩人總是無視時間和歷史的挑戰，肉體終將被埋沒在默默無聞之中。但詩人用剩下的三首詩大膽預言了德國文學乃至人類的美好未來。這種未來就像天上的星星“繞著地球轉”壹樣不可抗拒，也就是人類的心靈，永遠不會局限於時間和空間，永遠追求真誠和崇高。不是嗎？古代英雄的宮殿早已失傳，但春天總會在森林中重現。雖然昔日的勇士已經倒下，但總有人追求解放和自由，會繼續與不公平的現實抗爭。只要這個理想能夠實現，就是對詩人、對德國、對歷史最好、最大的安慰。
詩人的勇氣從何而來？或許是源於他對憨厚人的信仰。1806年拿破侖占領德國部分領土後，德國思想界和文藝界開始對德國文化和社會走向進行思考。這壹時期的文學創作，由於不能與政治直接沖突，更多地用筆墨來描繪作家的主觀精神世界。這種改變可能是對現實的壹種無聲的反抗。浪漫主義作家筆下的美好世界，總有對理想的不懈追求，個性解放，回歸自然，反對權威和規範的精神，與現實世界大相徑庭。隨著政治形勢的變化，特別是1813年拿破侖在俄國戰敗，德國迅速展開了壹場反對拿破侖占領的解放戰爭。許多作家以文學創作的形式回應了這種變化，從不同的角度表達自己的思想，用紙和筆喚醒人們的心靈，參與反抗外來侵略的鬥爭。這壹時期的文學被稱為“解放戰爭的文學”。這種文學與積極的浪漫主義文學密切相關。艾辛多夫有這樣的雙重角色。這與他表達個人激越和追求崇高理想的文學嘗試是分不開的。也許他的這首詩印證了“藝術不是對現實的描繪，而是對理想真理的探索”這句話。