詩意
總結
李白的樂府、歌行、絕句成就最高。他的歌完全打破了詩歌創作的壹切固有形式，無人依靠，筆觸眾多，達到了變幻莫測，搖曳生姿的神奇境界。李白的絕句自然活潑，飄逸瀟灑，能用簡潔明快的語言表達無盡的感情。盛唐詩人中，王維、孟浩然擅長五絕，王昌齡等七絕寫得不錯。李白是唯壹壹個既擅長五奇又擅長七奇的人。
李白的詩瑰麗飄逸，藝術成就極高。他謳歌祖國的山山水水和秀美的自然風光，風格奔放，清雅清新，充滿浪漫主義精神，達到了內容與藝術的完美統壹，被何稱為“謫仙”，其詩多以描寫山水、抒發內心情感為主。李白的詩具有“筆落震風雨，詩泣鬼神”的藝術魅力，這也是他詩歌中最鮮明的藝術特色。李白的詩充滿自我表現和主觀抒情，感情的表達有壓倒壹切的氣勢。他和杜甫被稱為“大杜麗”(李商隱和杜牧被稱為“小杜麗”)。
在李白的詩歌中，經常綜合運用想象、誇張、比喻、擬人等手法，產生神奇的光彩和瑰麗的意境，這是李白浪漫主義詩歌給人豪邁奔放、飄逸不朽的原因。
李白的詩歌對後世產生了深遠的影響。中唐的韓愈、孟郊、李賀，宋代的蘇軾、陸遊、辛棄疾，明清的高啟、楊慎、龔自珍，都受到李白詩歌的極大影響。
風格
奔放，清新淡雅，想象力豐富，意境妙，語言妙，浪漫，意境清。
李白生活在盛唐時期。他個性豪邁，熱愛祖國的山山水水。他走遍大江南北，寫下了許多贊美名山大川的壯麗詩篇。他的詩豪放，清新淡雅，想象力豐富，意境美妙，語言輕快。人們稱他為“詩人仙子”。
李白的詩歌不僅具有典型的浪漫主義精神，而且從形象塑造、材料攝取、體裁選擇、各種藝術手法的運用等方面都具有典型的浪漫主義藝術特色。
李白在詩歌中成功地塑造了自己，強烈地表達了自己，突出了抒情主人公的獨特個性，因此他的詩歌具有鮮明的浪漫主義特色。他喜歡以瑰麗的形象表現自己，在詩歌中不加掩飾、不加克制地表達自己的感情，抒發自己的情感。對於權力，他“捧壹朵菊花，撩撥兩千石”(兩首《醉後送崔時宇》之壹)；看到勞動人民的辛苦，他“心碎如雨”。在國破民亡的時候，他“渡江誓流水，誌在清剿中原。拔劍撞前柱，悲歌難復”(《南本蜀懷》)，如此慷慨激昂；與朋友開懷暢飲時，“兩人相愛，壹杯接壹杯。”我醉了想睡，明朝有意抱琴(《山居戀人》)，好天真好直白。總之，他的詩生動地表現了他豪放的性格和豪放的形象。
豪放是李白詩歌的主要特點。除了思想性格和才情的因素外，李白詩歌所運用的藝術表現手法和體裁結構也是其風格豪放飄逸的重要原因。善於依靠想象、主客觀是李白詩歌浪漫主義藝術手法的重要特征。幾乎每篇文章都有想象，有的甚至通篇使用了多種想象。現實事物、自然景觀、神話傳說、歷史典故、幻境都成為他想象的媒介。借助想象，我們常常超越時空，將現實與夢境、仙境交織，將自然與人類社會交織，再現客觀現實。他作品中的意象不是客觀現實的直接反映，而是他內心主觀世界的外化，是藝術的真實。
李白詩歌中浪漫主義的藝術手法之壹，就是巧妙地將擬人與比喻相結合，與物移情，以物比人。
李白詩歌中另壹種浪漫主義的藝術手法是抓住事物的某壹特征，在現實生活的基礎上大膽想象和誇張。他的誇張不僅想象奇特，而且總是與具體的事物相結合，是那樣的自然，不露痕跡；如此大膽真實可信，起到了突出形象，強化感情的作用。有時他還將大膽誇張與鮮明對比相結合，通過增加藝術對比來增強藝術效果。
李白最擅長的體裁是七言律詩和絕句。李白的七言歌也采用了開合、跳躍、擺動的結構。壹首詩的開頭往往是突兀的，如突如其來的洶湧澎湃，而詩的中間意象卻是突變的，往往省略了過渡的關懷，仿佛無跡可循，詩的結尾在情感高潮處戛然而止。
李白的五七言絕句更能代表其詩歌清新明快的風格。如《早來白帝城》、《去揚州途中送別孟浩然》、《靜夜思》之美，就在於“只看前景和口語，卻有弦外之音和洋味，使人遠離。”(論於)
李白詩歌的語言，有的清新如口語，有的豪放、不拘小節、接近散文，都統壹在“清水出芙蓉，天然雕琢”的自然美中。這與他對自然美的自覺追求有關。他繼承了陳子昂的文學思想，以恢復詩騷傳統為己任。他曾說，“自梁晨起，顏博極瘦，沈秀文仍講究氣質，必復古，不是我而是誰？”(白萌《高儀》)他提倡“清真”，諷刺“雕蟲小技，失天真”的醜姑娘，學邯鄲學步。他詩歌語言的自然之美，是他對民歌認真研究的結果，也是他對流行特征理解的結果，清晰如詞，通俗生動。
代表作品
《望廬山瀑布》，將入酒，路難行，夢裏天目山登高，俠義，春思，秋歌。
像賦這樣的文學形式
關於李白是否創作了詞，至今尚無壹致的定論，但流傳下來的作為李白詞的作品，有《秋風詞》、《結襪》、《菩薩蠻》、《秦怡e》等20部左右，其真偽及能否歸入詞
就其開拓意義和藝術成就而言，“李白詞”在詞史上享有很高的地位。這種地位就好比古希臘神話在西方藝術中的地位，作為壹種“高不可攀”的規範，李白的詞成為了人們心中永恒的偶像。李白對詞的文本模式和詞的創作模式的形成做出了巨大的貢獻。
其實從五代的《采花》開始，在所有唐宋詞的選本和文集裏，李白是永遠不會被遺忘的，或者至少在序跋裏要提到壹句。作為文學史上第壹位偉大的詩人，雖然只有為數不多的幾首詩的版權經常受到質疑，但從來沒有人對他表示過任何不滿或批評。如果評選出世界第壹詩人，李白無疑將以全票當選“詞王”。
書法
《上階帖》是李白寫的壹首四言四行的草書，也是唯壹傳世的真跡書法。
李白的《陽臺上的柱子》
李白的《陽臺上的柱子》
紙，長28.5厘米，寬38.1厘米。草書5行，***25個字。司用“太白”二字。引用清代高宗李鴻皇帝楷書“青蓮韓毅”題名，正文右上方鐫刻“唐李太白上階”題名宋徽宗趙霽薄金書。、顏、、杜本、歐陽玄、、、陸棄、清乾隆等題寫並觀看。卷前卷後有宋代趙的子固、董宅，賈似道的仇和書，元代張騫私印、明代歐陽玄印，以及項、和清表、安齊、清內府、現代的典藏印。
劍術
李白不僅文采橫溢，劍術也很高明。他就是“十五好劍法”和“劍法自修”。成就非凡。李白的詩，裴敏之的劍術，張旭的草書，合稱為唐代三大奇跡。李白的劍術雖未列入“三絕”，但其劍術僅次於裴旻，居唐代第二。
據統計，* * *壹詞在李白的《全唐詩》中出現了107次，除了“劍閣”作為地名出現了3次，“劍墻”出現了1次，“劍”作為武器出現了103次。有1次的劍，1次的吳鉤，1次的吳紅，1次的湛盧，1次的幹將，1次的莫邪。總共，* * *這個詞出現了118次(算上《吳鉤霜雪明》、《閑湛廬劍》、《劍花秋荷開箱》、《我妻邪劍》、《我家青萍劍》分別為1次)，分布在65438次。
道教經典
李白賞月
李白賞月
從少年時代起，李白就經常去戴天找道士談論道經。後來在岷山與壹個叫東晏子的隱士隱居，刻苦讀書。他們飼養了許多珍奇的鳥類，並在他們居住的山林中擔任動物飼養員。這些美麗而溫順的鳥，習慣於繁殖，定期飛來覓食，仿佛能聽懂人的語言。壹聽到叫聲，它們就從四面八方飛下臺階，甚至毫不畏懼地啄食人們手中的谷粒。這件事被傳為奇聞，最後讓綿州刺史親自上山觀鳥吃。看到他們可以指揮鳥的運動，秘書處決定他們有道學，所以他想推薦他們參加道學考試。但是，兩個人都婉言拒絕了。當時著名的軍事家趙昆也是李白的老師，他在開元四年(716)寫了十卷長短經。李白那時只有十五歲。趙昆研究六經異同、分析天下形勢、強調興亡之道、治亂之道的謀略著作，引起了李白的極大興趣。他壹心想在未來做出貢獻，喜歡談論王霸之道，這也是受這本書的影響。
盛唐，國力強盛，眾多士子渴望建功立業。李白自詡為不世之才，自詡為“強其智，輔其願，使寰區大，海郡清”的成就，壹生堅定不移地追求“笑逐利遠”、“終享國”的理想。他把自己和大鵬、天馬、熊健相提並論:“大鵬壹日隨風起，翺翔萬裏。如果風停了，它仍然可以揚走洶湧的水。”(《李尚詠》)。他希望成為像姜尚壹樣的明君，像諸葛亮壹樣的復辟漢室。殷的《讀諸葛武侯傳》的《抒懷》、董的《遊歌》和《難去》(下)都反映了他的思想。
他覺得依靠自己的才能，可以“出門平平安安交諸侯，落荒而逃鳥窩”(《送燕子園演隱仙城山序》)。他對那些憑借家族關系享有高位高薪的權貴投以強烈的鄙視，表現出壹種高傲不屈的性格。他鄙視封建等級制度，不願意阿諛奉承，不屑與習俗共沈浮。現實的黑暗使他的理想幻滅，他被封建倫理等級制度的枷鎖窒息。他渴望個性的自由和解放，所以他采取了壹種狂野不羈的生活態度來掙脫枷鎖，爭取自由。其表現方式是縱情狂飲狂唱，求仙學道。但酒不能解憂，神仙更空靈，所以他“照我壹生壹不變的習慣”(《廬山謠》)把美好的自然贊美為理想的寄托和自由的化身。峨眉山、華山、廬山、泰山、黃山等。在他的作品中是雄偉的，充滿了雲霧和溪流；作品中奔騰的黃河、洶湧的長江卷走了壹切，表現了詩人不羈的性格和沖破羈絆的強烈願望。
這是李白對社會的憤怒抗爭，也是其叛逆精神的重要體現。他反對玄宗的大喜，反對他的好戰，反對他暴露不是自己人，導致人民的士兵白白犧牲。因為玄宗的傲慢，宦官的權力很熱...通過對政綱的分析和在幽燕的田野觀察，李白對詩人是敏感的，他和杜甫是當時最早揭示災難的詩人。“安史之亂”爆發，他的愛國熱情得到升華，擺脫了利用藏源的矛盾。他的叛逆性格和叛逆精神具有深刻的愛國內涵，富有社會意義和時代特征。《古風》的第三、第十五、第二十四、第三十九等，對社會現實進行了深刻的揭露和強烈的批判。
他既有崇高的壹面，也有庸俗卑微的壹面。他的理想和自由，只有在山中，在仙境，在醉生夢死的故鄉才能找到。所以在他的《入酒》、《江上吟》、《襄陽之歌》等詩中，流露出如夢似幻的生活、吃喝玩樂、享受壹切、逃避現實的思想，這也是封建社會正直高傲文人的代表。
蘇軾
文學成就
居裏
蘇軾在詞的創作上取得了非凡的成就。就壹種文體本身的發展而言，蘇詞的歷史貢獻已經超過了蘇文和蘇軾。繼柳永之後，蘇軾對詞風進行了全面的改革，最終突破了詞為“柯巖”的傳統格局，提高了詞的文學地位，使詞從音樂的附屬品變為獨立的抒情體，從根本上改變了詞史的發展方向。
蘇軾詞的轉型是基於他的詞學觀念和“獨樹壹幟”的創作主張。
自晚唐五代以來，詞壹直被視為“道”。柳永壹生致力於詞的創作，推動了詞體的發展，但未能提高詞的文學地位。這個任務需要蘇軾來完成。蘇軾首先在理論上打破了詩優於詞的觀念。他認為詩是同源的，字“是詩的苗”。詩和詞雖然有外在的區別，但它們的藝術本質和表達功能應該是壹致的。所以他經常拿詩歌和詩歌做比較。因為他從文體概念上將詞提升到了與詩同等的地位，為詞向詩體靠攏，實現詞與詩的相互交流和滲透提供了理論依據。
蘇軾畫像
蘇軾畫像
為了使詞的審美趣味真正與詩並駕齊驅，蘇軾還提出了詞要“壹家”的創作主張。這裏的“為壹家”說是針對柳永詞不同的“韻味”而提出的，其內涵包括:追求瑰麗的格調和寬廣的意境，詞要與人的素質相符合，詞要像寫詩壹樣抒發自己的真性情和獨特的生活感受。因為只有這樣，才能在詞的創作中“寫得像個男人”(《答張文倩仙成書》)。蘇軾在文章中始終是氣節並重的，但在文學上他反對因循，所以他不滿足於秦觀的“學劉啟的詞”，缺乏“氣節”。
拓展詞的表現功能，開拓詩的境界，是蘇軾詞風改革的主要方向。他把傳統的表達女性的溫柔擴展為表達男性的驕傲，把傳統的表達愛情擴展為表達氣質，使文字像詩歌壹樣充分表現作者的氣質擁抱和個性。蘇軾讓充滿進取精神、崇高理想、激情活力的有誌之士走進詞的世界，改變了詞原有的柔美意境，開了南宋新派詞人的先河。
蘇麗珂的詩，蘇軾的詩經常表達他對人生的思考。這種對人生命運的理性思考，增強了詞的哲學意蘊。蘇軾雖深感人生如夢，但並未因此而否定人生，而是努力追求自我超脫，始終保持著頑強樂觀的信念和超脫適應的人生態度。
蘇詞完整地展現了作者從積極到矛盾苦悶，努力擺脫自我適應，不斷追求的心路歷程，及其狂放、浪漫、多情、深思的人格氣質。繼柳永、歐陽修之後，蘇軾進壹步使其詩歌中的抒情人物和創作主體由分離走向統壹。
蘇詞不僅拓展了內心世界，也拓展了外部世界。晚唐五代文人詞所表現的生活場景非常狹窄，主要局限於圍合的彩樓、繡戶和亭臺庭院。入宋後，柳永開始將詞境延伸到杜毅鎮、千裏關河、魏村山崗等自然空間，而則向日常的官場生活環境靠近。蘇軾不僅描寫了作者日常交往、閑暇讀書、耕田、狩獵、觀光等生活場景，還進壹步展示了大自然的壯麗景色。
蘇軾用自己的創作實踐表明，沒有什麽可寫的，也無意入。詞和詩歌壹樣，具有充分表現社會生活和現實生活的功能。由於蘇軾拓展了詞的表現功能，豐富了詞的情感內涵，拓展了詞的時空場景，提高了詞的藝術品位，將詞堂堂正正地引入文學殿堂，使詞從壹種“路徑”上升為與詩具有同等地位的抒情文體。
“以詩為詞”是蘇軾改變詞風的主要武器。所謂“以詩為詞”，就是把詩的表達方式移植到詞中。蘇詞的成功表現在序跋和用典兩個方面。
蘇軾畫像
蘇軾畫像
有了標題和語序，不僅便於說明文字的寫作時間、地點和出處，而且豐富和深化了文字的審美內涵。詞中大量運用典故，也始於蘇軾。在詞中運用典故，既是壹種另類而集中的敘事方式，也是壹種曲折而深刻的抒情方式。蘇詞運用了大量的序跋和典故，豐富和發展了詞的表現手法，對後世詞的發展產生了重大影響。
蘇軾的“以詩為詞”，實質上是要突破音樂對詞體的制約和束縛，使詞從音樂的附屬品變成獨立的抒情體。蘇軾寫詞主要是給人看的，而不求人是唱歌的，所以他註重表達情感的自由，雖然他也遵守詞的節奏而不受其約束。正因如此，蘇軾寫詞泰然自若，即使他偶爾不同意音樂規範。正是的詩，使蘇詞表現出豐富的激情、豐富的想象和多變而多彩的語言風格。雖然蘇軾現存的362首詩中，大部分的風格仍接近傳統的婉約柔美，但也有相當數量的作品體現了豪放的新風格，如著名的《水貂頭》(明月幾時有)
蘇軾是宋代詞風轉變的關鍵人物。王拙《碧姬滿誌》卷二說:“東坡先生不嗜音律，偶有寫歌，點出壹路向上，新耳目於世，使作者始知己。”強化詞的文學性，弱化詞對音樂的依賴性，是蘇軾為後世詩人指出的“壹路向上”。後來的詞人和辛詞人沿著這條道路進壹步發展。[23]
詩歌
蘇軾對社會的看法和對人生的思考，在他的文學作品中是毫不掩飾的，其中以詩歌最為酣暢淋漓。在2700多首蘇詩中，幹預社會現實、思考人生的主題十分突出。蘇軾對社會現實中各種不合理現象的態度是“不合時宜”，他始終把批判現實作為詩歌的重要主題。更可貴的是，蘇軾對社會的批判並不局限於新政，也不局限於當下。他批判了封建社會長期存在的弊端和陋習，體現了更深刻的批判意識。
蘇軾壹生跌宕起伏，四處遊歷，人生經歷極其豐富。他善於從生活經驗中總結經驗，從客觀事物中看到規律。在他的眼中，平凡的生活內容和自然風光都蘊含著深刻的道理，如《西林壁題》和《澠池懷古》兩首。在這些詩中，自然現象上升為哲學，對生活的感悟也轉化為理性的思考。尤其難能可貴的是，詩歌中的哲理是通過生動鮮明的藝術形象自然表達出來的，而不是通過邏輯演繹或討論分析。這種詩既優美又有趣，名副其實。“不知廬山真面目”“雪泥紅爪”壹出就成了膾炙人口的成語，可見蘇軾的情理詩廣受喜愛。蘇軾的詩裏有很多類似的作品，比如泗州的僧伽塔，湖上楚清後飲的雨，慈湖的治風。蘇軾很有洞見，所以處處都能找到絕妙的點子。
深沈的生命思考使蘇軾對沈浮持壹種從容曠達的態度，這在蘇軾的詩歌中得到了充分的體現。蘇軾在逆境中的詩，固然有痛苦、怨恨、抑郁的成分，但蘇軾更多的是表現出對苦難的蔑視和對痛苦的超越。
蘇軾學識淵博，對詩歌藝術技巧的掌握達到了爐火純青的地步，對待藝術規範有著驚人的革新精神。而且蘇軾詩詞的表現力是驚人的，幾乎沒有什麽題材是蘇軾詩詞所不能包含的。
北宋後期，以元佑詩壇為代表，是宋詩的全盛時期。王安石、蘇軾、黃庭堅、陳師道等人的創作將宋詩藝術推向了高峰。王、黃、陳的詩歌在風格和個性上的突出和鮮明，也許比蘇軾的詩歌更引人註目。但就創作成就而言，蘇軾無疑是北宋第壹詩人。蘇軾的詩歌在題材廣泛、形式多樣、情感內涵深刻等維度上表現突出。更重要的是，蘇軾有很強的藝術兼容性，他在理論和創作上並沒有把某種風格推到雕像的地位。這樣，蘇軾雖然在開創宋詩新面貌的過程中作出了巨大貢獻，但基本上避免了宋詩的兩個主要缺點，即尖銳生硬和枯燥乏味。因此，蘇軾在總體成就上超越了同時代人，成為宋代最受歡迎的詩人。[23]
文章
蘇軾的文學思想是文道並重。他從文學和道學兩個方面贊揚了韓愈和歐陽修對古文的貢獻。但是，蘇軾的文學觀和道學觀在北宋是非常獨特的。首先，蘇軾認為文章藝術具有獨立的價值，如“純金美玉”。文章不僅僅是承載道的工具，其本身的表現功能是人類精神活動的高級形式。其次，蘇軾心目中的“道”並不局限於儒家，而是泛指事物的規律。所以蘇軾主張文章要像客觀世界壹樣自然，以自然的態度。他主張藝術風格的多樣性和生動性，反對文風的壹元化，認為這會造成文壇像“黃毛白葦”壹樣貧瘠。
正是在這種獨特的文學思想指導下，蘇軾的散文呈現出豐富多彩的藝術特色。他從前代作品中廣泛吸收藝術營養，其中最重要的來源是戰國時期孟子、縱橫家的豪邁氣勢，莊子豐富的聯想和瀟灑的文筆。蘇軾確實很有表現力，幾乎沒有什麽客觀的東西或者內心的感受是他的作品表達不出來的。蘇文的風格隨著不同的對象自由變化，像流水壹樣自然流暢。韓愈的古文靠的是口才和布局、造勢等手段來達到同樣的目的，而蘇文靠的是心滿意足、思緒萬千的方式。蘇文充滿活力，但他的語言簡單自然，這是聞松不同於唐雯的特點之壹。
東坡頭
東坡頭
蘇軾擅長寫議論文。他早年寫的歷史雜文，有很強的縱橫家習氣，有時故作驚人，不可理喻。比如《論賈誼》上指責賈誼為了取信朝廷，不懂得與大臣交朋友，而《論範增》上提出範增應該是殺項羽的義帝。但也有不少獨到的見解，如《論候》，主張老先生在秦時是隱士，羞辱是為了培養他的毅力；《論王萍》批判周平王避匪遷都的失策，新穎深刻，具有啟發性。這些史學理論善於隨機，文筆驚人，表現出高度的論證技巧，成為當時學者應試的範文，所以流傳很廣。蘇軾早年的政論文章也有類似的文體特征，但隨著閱歷的加深，縱橫家的習氣逐漸減弱。比如元佑之後寫的壹些奏折，內容目的性強，用詞冷靜，接近賈誼和魯直的風格。
雖然史論、政論顯示了蘇軾過人的才華，但雜文、書信、序跋等雜文更能體現蘇軾的文學成就。這些文章也善於翻新，但形式更活潑，論述更生動，往往夾雜著敘述和抒情。它們以藝術感染力加強邏輯說服力，所以比歷史和政治理論更美。
蘇軾的敘事筆記流浪文，敘事、抒情、議論三大功能結合得很好。
因為蘇軾的作文是以“言出必行”為原則的，該做什麽就做什麽，該停就停，少詞少句，這壹點在他的筆記和隨筆中最為突出。比如《長空夜行記》全文只有80多字，但意境超脫，韻味雋永，是宋代的壹篇奇葩。
蘇軾和劉四的辭賦也取得了很大成就。他的辭賦繼承了歐陽修的傳統，但更多地融入了古文，吸收了詩歌的抒情意味，使《照妳》勝於蘭，創作出《紅墻賦》、《後紅墻賦》等名篇。《赤壁賦》遵循傳統的主客體問答模式，克制客體，延展主體，表達自己的人生哲學，同時描寫長江月夜美景。全文駢散，情景交融，是壹首優美的散文詩。
蘇軾行雲流水的風格甚至在四十六中也有體現。他在國子監的時候，聖旨構圖之豐富，氣勢之恢弘，在太閣人物中實屬罕見。他被貶後，寫出來的表情更是真實感人，是四六級文體中不可多得的氣質之作。
蘇軾的散文在宋代與歐陽修、王安石齊名，但從文學角度來說，蘇文無疑是宋文中最有成就的壹位。[23]
藝術成就
書法
蘇軾擅長寫行書、楷書，與黃庭堅、米芾、蔡襄並稱“宋四家”。他曾師從晉唐五代名家，將王僧虔、徐浩、李詠、顏真卿、楊凝式的創作風格融入自己的家庭。他曾聲稱:“我不能在書本上創造思想”，“我是創新的，不實踐古人”。黃庭堅叫他:“早些年，筆鋒精煉，不像老板那樣自然。”這說明蘇軾的壹生充滿了坎坷，導致了他的書法風格大起大落。現存作品有《赤壁賦》、《黃州寒食詩》和《黃河祭》幾篇。[25]
畫
蘇軾擅長畫墨竹，其畫重神似。他主張畫要有畫外之情，畫要有寄托，反對雷同和程序約束。他主張“詩畫合壹，巧清新”，明確提出“文人畫”的概念，為以後“文人畫”的發展奠定了壹定的理論基礎。作品有《古木怪石圖冊》《瀟湘竹石圖冊》。[25]
黃州寒食詩帖後記黃州寒食詩帖
黃州寒食詩帖後記黃州寒食詩帖