作為浪漫主義詩人，李白是偉大的，也是最典型的。他說他的詩是“興漢落筆撼五嶽，詩成小敖陵滄州”。杜甫稱贊他的詩說:“落筆驚風雨，壹首詩讓妳落淚。”這種神奇的藝術魅力的確是他詩歌最顯著的特點。李白不是壹個“萬事不離其宗”的詩人。相反，他似乎什麽都在乎，他經歷和展現了很多人生。雖然沒有能永遠滿足他的生活，但他激情澎湃的感情和強烈的個性在表現各種生活的詩歌上留下了不可磨滅的印記，處處留下強烈的自我表現的主觀色彩。因此，就他的詩歌內容而言，他具有鮮明的現實主義精神，他經常用浪漫主義來表達現實主義主題。秋浦的《十七首歌》是其現實主義精神的代表作。
唐天寶初年，詩人李白來到長安。在接下來的三年生活中，他渴望施展抱負的理想破滅了，逐漸被天賦和野心的感覺所取代。《舊唐書》記載，李白“嘗醉於寺中，引高力士脫靴，故不以為然，乃遊蕩江湖，終日飲酒。”
事實上，李白是在朝中權貴的排擠下離開長安的。在長安待了三年後，他開始了大約十二年的第二次流浪生活。
這位詩人在漫遊期間寫了17首秋浦歌。李白晚年政治經歷不幸，人生道路越來越坎坷。他在秋浦這個有著許多奇異景觀的地方徘徊和吟唱了很長時間來表達他的感受。並把他們政治上的不滿、沮喪、悲哀、悲憤寄托在山川之間。這是詩人日益覺醒，對現實有了更深刻的認識，創作有了新的發展的時期。
《秋浦十七首》反映了更廣泛的社會生活，具有壹定的深度，主要表現在以下幾個方面:
(壹)熱愛自然，熱愛生活，與詩人早期的作品相比，更加執著和熱情。
詩人對自然的熱愛與對祖國、生命和自由的熱愛是統壹的。詩人描繪的山川是如此的多姿多彩，氣勢磅礴，充滿生機。他簡直就是壹個匠心獨運的丹青手，把自然和生活的美好呈現在我們面前。
詩人贊美清溪，這裏的山川既有浙江惠濟之美，又有湖南洞庭湖之美。“山河如郡，風如長沙。”(《秋蒲之歌》第六部)詩人還用傳神的筆關註了“天塌下來，水寄生”的觀點。水車嶺(《秋浦曲》第八首)“水急客疾，山花香。”萬羅山(《秋浦曲》第十壹首)“行人之鏡中，飛鳥之屏中。”玉鏡潭，“江祖為石，天掃屏。”蔣祖師(秋浦第九曲)。
再如《秋蒲之歌》(十二):
水如練尺，此處平。
反抗可以趁著明月，在餐廳看花。
旗山腳下插入清溪，旁邊有平天湖。當年山水相連，可以爬山，可以乘船遊覽。李白曾在月夜從平田湖乘船看山景，飲酒作詩。美麗的秋湖在月光下如絲綢般清澈明亮，又如天空般開闊平靜。船在水上，好像在月球上壹樣。沿海的山花，充滿了詩意。面對“似水壹尺”的大自然美景，詩人把愛情寄托在自己身上。又如第九首《秋浦歌》:
江祖為石，天掃屏。
詩留千古，綠字滿青苔。
詩人用短短的四句話，將江祖師的雄姿呈現在我們面前。字裏行間，都寄托著詩人對自然的熱愛，對美好生活的向往。同時，他也敦促李白不斷追求生命的真諦，讓心靈在浩瀚的宇宙中遨遊，以獲得精神上的慰藉。正因為如此，他作品中的自然往往流淌著生活的底蘊。
(2)對勞動人民的熱情贊美比詩人早期的作品更受歡迎。
通過長期的觀察和與社會的接觸，詩人越來越意識到唐代統治集團的黑暗和腐朽。此外，他在政治上遭受挫折，生活每況愈下，這使他能夠接觸下層民眾，接近當時的普通勞動人民。在李白的詩集裏，直接描寫勞動人民的詩歌多寫於晚年，《秋蒲十七首》是這些作品的代表。
在詩中，詩人熱情地歌頌了樵夫、船夫、漁夫、冶煉工的生活、愛情和美好情操，充分表現了詩人對普通勞動人民的熱愛。
如《秋蒲之歌》第十三首:
綠水清月清，明月白鷺飛。
郎聽罷采菱女，夜歌歸來。
這是壹首美麗動人的愛情頌歌。水清月明。村裏的女孩在月光下摘鉆石。年輕人和他們壹起唱歌，在明亮的月光下走回家。壹幅純凈美好的人生畫卷生動地展現在我們面前。這與詩人所痛恨的統治階級“輕佻子弟”的頹廢頹廢生活形成了鮮明的對比，“黃昏醉酒，白馬狂傲馳騁”(《古風》第八回)，“金殿鬥雞，偏向瑤臺”(《古風》第四十六回)。所以，這首詩不僅歌頌了勞動人民的生活和愛情，更重要的是，在勞動人民中間，詩人還發現了壹個絕對不同於統治階級生活的世界——壹個健康光明的世界。
再如《秋浦之歌》(第十四首):
天空中火光閃閃，紫色煙霧中的紅星壹片混亂。
月亮之夜，煉銅工人壹邊唱歌，他們的歌聲響徹寒冷的山谷。
這是壹首冶煉廠的頌歌。在秋浦銅礦的冶煉廠，詩人看到了壹幅壯麗的景象——冶煉廠晚上煉銅的景象。詩人滿懷豪情，色彩鮮明，生動地描繪了冶煉工人在極其簡陋的建築工地上徹夜奮戰的情景，熱情地歌頌了冶煉工人的優良情操。
再如《秋蒲之歌》第十六首:
秋天，來自普天的遊客會在水中捕魚。
他的妻子張娶了映竹深。
老公釣魚，老婆抓鳥，忙忙碌碌，和同事沒日沒夜的工作。這與統治階級終日吃飽飯的寄生生活相比，是何等的高尚。
由於長期的流浪生活，詩人更加接近下層民眾，對他們的生活有了壹定的熟悉和了解，情感上也逐漸接近他們，所以在詩歌中能更好地刻畫他們的生活和精神面貌。
在詩人的作品中，普通工人的形象是如此美好:“夜唱”的采菱姑娘和小夥子，“寒川唱”的煉銅工人是如此樂觀。這三首絕句仿佛是優美動人的抒情歌曲，緊緊的牽著我們的心弦。可以說，李白如果不深入下層社會，不親身接近勞動人民，是絕對寫不出這麽好的詩的。雖然詩人在政治上並不驕傲，但他雄心勃勃，也曾消沈沮喪，但他從未沈淪。反而對當時黑暗的現實有了更深刻的認識。對普通工人極端生活的關註是李白這壹時期思想和情感動向的真實表達。
(3)對社會現實的不滿，對人才失敗的沮喪和悲哀，比以前的作品更加含蓄和深刻。
李白不想與黑暗勢力同流合汙，卻找不到光明正確的道路。滿懷拯救世界之心，但英雄無用武之地。他的政治生涯幾乎與李隆基統治時期壹致。李白壹方面接受了當時不良的社會風氣，如求仙、贈道等，另壹方面又試圖掙脫這種社會風氣的束縛。這種矛盾和沖突在詩中可見壹斑，也可見導致詩人失意消沈的社會背景。
例如，《秋蒲之歌》是下列之壹:
秋天如秋，抑郁使人煩惱。
妳不能過河，所以去東樓。
遙望長安正西，可以看到下面的河水流動。
給這條河發個信息，妳就記住了。
送壹滴遠方的淚，為我抵達揚州。
《李太白詩文系年》中引用Xi·魯直的話說:“我在金陵做客，忘不了揚州，但我的本意真的是長安。”他還說，“有雲望長安，揚州造雲者，蓋長安所過之處。“這真是畫龍點睛的壹筆，道出了他這首詩的主旨。
詩人初到長安，最初的夢想是建立“濟世”、“修天下”的大業。沒想到，唐玄宗對他欣賞的不是“遊說宛城”的“霸王之策”，而是李白“鵬鵬人”的不安生活，這不得不讓他大失所望。
其實，李白在長安住了三年，不過是壹個裝點唐朝的禦用文人。但是，他不願意充當粉飾和奉承的角色。所以詩中的“愁”字，既是對掌權者得不到重用的哀嘆，也是對現實社會的強烈不滿。他對這裏的感情很深。在此之前，他目睹了“聞虹霓，行人憂”(《古風》第二十四首)等權貴的驕橫，目睹了“白日藏榮華，浮雲無終”(《古風》第三十九首)“珍珠玉買歌笑，糟粕養人才。”(《古風》第十五部)，聖人無道入體，滅之。所有這些都激起了詩人的強烈憤慨。
但李白並沒有理解他親身經歷和批判的社會腐敗和衰敗的本質。因此，我也無意識到我自己的創造中所包含的新意識。在這首詩裏，他的心情只能是壓抑和悲傷。“別渡客愁，行上東樓。西望長安，見河水流。“詩人站在高樓山上，懷念他在長安的三年生活。然而現實是無情的，他只是東方逝去的壹條河。他想起來就心灰意冷，悲觀厭世。然後，詩人說:“給這條河發個信息，妳就會記住它。”欲望，還幻想自己能被皇帝重用。但連詩人自己都認為這種可能性極小，他只有獨自嘆息。最後兩句“遠方灑壹滴淚，為我抵達揚州”，詩人還是希望施展自己的大誌向。這壹聲“遠方的呼喊”，可見他是多麽的真誠。這裏唱和了詩人的情懷，真實地反映了詩人內心世界的矛盾沖突和才華未得滿足的感受，表明詩人對現實生活的觀察更加透徹，對唐朝的認識更加深刻。
但對於李白這樣的封建文人來說，舊的傳統觀念就像“拔刀斷水”，想破也破不了。所以他們在現實中缺乏抗爭的勇氣，只能陷入“舉杯鎖愁”的苦悶中。
如果我們比較詩人在公元753年南下前後的詩歌，可以發現有顯著的差異。詩人來到秋浦後，慷慨激昂的作品少之又少，更多的是悲愴哀怨的低聲吟唱。觀光作品也更註重景觀外貌的描寫，而不是更多的情感表達。所以在《秋蒲之歌》中，寄“愁”於山水，不如寄情懷於山水。如“秋浦似秋，蕭條使人憂”，“秋浦猿夜愁，黃山似光頭”，可謂“憂”與思。我們來看《秋浦之歌》第二首:
秋浦猿夜悲，黃山白如光頭。
清溪不是長河，而是斷腸溪。
如果妳想去，妳不能去。
什麽時候回日本，雨和淚都是孤獨的。
在這裏，詩人的漂泊心境是如此的撲朔迷離，難以捉摸。他表達的不是前期簡單的壹聲“我幹不了我的活”(淮南生病表達我的心情)，而是壹種對社會不滿的復雜情緒。
李白之所以覺得政治上沒有出路，是因為他不想和那個幸運的男孩交往。同時，這也意味著他對宮廷權貴和唐玄宗本人的失望。這首詩裏的“愁”字，讓人感覺詩人對自己的未來是那麽的黯淡，那麽的冷漠。《清溪》表面上看似沒有太多的悲傷，其實是壹種意外和憤怒到極致後的冷靜嘗試，透露出壹種無奈感。詩中的後四句表明他不甘退隱，決心浪跡天涯。這時候詩人覺得自己和黑暗勢力絕對格格不入。“什麽時候回日本，壹個人淋雨流淚。”這時，詩人叛逆的聲音從高音跌落到了無法逃避的壓抑。憂郁與悲憤的交織，最終歸結為壹個字“悲”。這是詩人心中無法解決的矛盾所決定的，也是讓詩人失望的社會給詩人心靈投下的陰影。
《秋普歌十七首》中的政治抒情詩，除了上述直接抒發感情的篇章外，還包括壹些隱晦曲折、浮誇浮誇、夾雜聯想與現實的詩篇。
比如壹直很受贊賞的第15首《秋浦歌》:
白發三千尺，愁似長須。
鏡中不知何處得秋霜。
表現了詩人唯恐時間流逝，理想無法實現的悲傷和沮喪。他希望留住過去的流年，因為時間的流逝意味著他理想的失敗。詩人用誇張的手法來表達他失望和悲傷的復雜感情。悲痛揭示不公，情緒暗示悲傷。這是李白政治失意後的慷慨悲歌。
同樣，還有第四種:
鬢在秋池，猿聲白發。
壹旦耳語褪去，長度變成了絲綢。
詩人抑郁的心情可謂驚心動魄，曲折跌宕。借助“猿聲”“白發”的視覺語言，難道不能壹窺李白的悲涼心情嗎？
19版《古風》也展現了李白詩歌創作中的現實主義精神。
仙女像星星壹樣照耀在華山的蓮花峰上。雙手捧著壹朵白色的芙蓉花，蜷曲成壹團。穿著五顏六色的衣服，飄逸的雲彩飄向高空。我登上雲虹彩臺，向衛叔清鞠躬。焦急的跟著他們，帶著鴻雁去紫宣。不經意間，洛陽平原上，到處都是安史之亂的士兵。屍骨泛血，叛臣背朝。
在升天的美好幻想中，突然看到洛陽被安祿山蹂躪破壞。我們不禁想起了《離騷》的結尾:“我當了皇帝，忽然被故土驚呆了。”感情的壹落千丈，浪漫幻想的幻滅，深刻地表現了詩人極度痛苦的愛國情緒。在幻境中，詩人充分表現了現實與理想的對立，或者說忘不了苦難現實的心。在幻想中寄托豐富的現實生活感受，在模糊的幻覺意象中表現出清晰的奮鬥意識和熱情。
綜上所述，可以看出李白的詩歌創作也具有鮮明的現實主義精神。