大詩人杜甫是這方面最傑出的例子。
王燕夫說:“子美善於運用故事和俗語，而且經常顛倒使用。語言嚴厲而健康，如‘他知道今夜露珠將霜，家中月色何其明！’。"
這兩句古詩出自杜甫的壹首唐詩，題為《月夜憶兄弟》。“他知道今晚的露珠會是霜，家裏的月光是多麽明亮啊！”是最經典的詩句之壹，它表達的意思也不過是“今夜壹片白，故鄉明月幾時明”。但經過這樣的語序顛倒，卻賦予了這首詩濃濃的鄉愁，成為流傳千古的名句。
其實這種現象在古典詩詞中很常見。杜甫用過，其他詩人也用過。如王之渙的《在鷺宿》和描寫壯麗山河的經典詩句“山遮白日，海泄金河”顛倒。“黃河入海”本義平淡無奇，但壹改成“和洋泄金河”，頓時有壹種意境開闊的感覺。
在劉禹錫筆下，是追求詩歌的層次和節奏，有意識地把詩倒敘。劉禹錫經典懷舊唐詩《石頭城》中，有“
白居易的《長恨歌》裏也有這樣的例子。"他從他臨時的宮殿裏凝視著荒涼的月亮，他聽到晚雨中的鐘聲，切割著他的胸膛"因為音節節奏顛倒了。我們以前背古詩的時候很容易感覺到節奏的變化，尤其是七言古詩多是223的節奏形式。“走在宮中——見月——悲色，夜雨——敲鐘——斷腸聲”原本表達的是“官見月色悲，夜雨聞鈴斷腸”，太過平淡無奇，根本不是壹種醇厚的詩意語言。
經過倒裝句，這樣的詩句子更有節奏感和旋律感。
此外，在王維的作品中，“洗衣女歸竹吟，漁舟前荷葉收”也是顛倒的。正常的順序應該是:因為荷花會在漁船下動，竹子會因為歡女歸來而鬧。但經過細膩的倒置，既符合了韻律詩的要求，又賦予了不見其人，先聞其聲的藝術美感。