[編輯此段]到底什麽是]搖滾？
它是壹種精神，壹種生活態度，壹種真實的行為，壹種忘我的狀態，壹種想要超脫自我的自由。搖滾到底是什麽？每個人都有自己的定義和為此付出的行動。因為我喜歡。另類，瘋狂，重金屬，尖叫，吶喊，充斥著每壹個熱愛搖滾的人。無論男女老少都會被它的真實所吸引。在這個青春揮灑汗水的時代，我們表達著最真誠的自己，表達著對美好未來的憧憬，表達著對現實生活的不滿，這些都在搖滾中得到了完全的體現，因為它能讓我們忘記痛苦，完全沈浸在另壹個世界裏。因為它，世界變得豐富多彩。因為它，我們可以盡情享受我們年輕的青春。表達我們最真摯的感情！因為喜歡，我要全世界！搖滾不是叫喊，搖滾不是另類，搖滾不是流行，搖滾不是做作，搖滾不是長發吉他和架子鼓，搖滾不是沙聲！搖滾是壹種音樂形式，可以讓平民娛樂放松，可以進入世界藝術殿堂。搖滾沒有流行歌曲那麽瘋狂，卻讓妳發自內心的震撼。搖滾不是無緣無故喜歡的，而是因為喜歡聽這樣的聲音，所以經常聽類似的聲音。
[編輯本段]搖滾樂的幾個特點:
忙的時候甚至忘了聽搖滾，這對於pop來說是不可想象的。聽了很多年的搖滾，在我聽來還是很好聽，不枯燥。搖滾不是DJ，中國很多人分不清搖滾和DJ的區別，這恰恰是中國沒有搖滾的土壤。大陸的搖滾水平比歐美晚很多年。至於多少年，我沒有考證。或者十五年或者三十年。聽搖滾建議需要16或者18以上的人生閱歷。現在，年輕人喜歡時尚和與眾不同。其實這也是很普通的追求，沒有任何個性。搖滾的個性表現在:搖滾是內在的，不是外在的。他們用心聽過壹些歌，不壹定很多，但都有用心。！搖滾不是頹廢的生活，而是積極的生活態度。聽搖滾甚至是給生活充電的壹種方式。
[編輯此段]搖滾的壹般類型簡介:
重金屬(重金屬搖滾)
重金屬音樂主要表現的是音樂人自身的音樂功底，編曲總是特別長。這類音樂重視音樂本身的創作，所以整張專輯通常不只是壹首主打歌。主要藝術家包括齊柏林飛船，深紫和黑色安息日。
民謠搖滾(民謠搖滾)
FolkRock)——與其他類型搖滾音樂最大的不同是，民謠搖滾有壹個生日紀念日，即1965年夏天，鮑勃在紐波特民謠節的演出中首次放棄了空心吉他，用電吉他代替了伴奏。他被觀眾逼下臺，因為電吉他對於只欣賞純民謠的觀眾來說太叛逆了。很難用定義來解釋民謠搖滾，因為它沒有固定的節拍或形式。他們大多把自己唱的歌當成考驗人生的工具。在他們的歌曲中，他們講述自己的經歷，表達自己的感受，描述自己的感受。歌詞裏的內容是變化的，而歌曲大多是柔和的。
垃圾搖滾
垃圾搖滾音樂總是散發著青春活力，再加上扭曲的吉他彈奏，吸引了很多年輕人。這種音樂風格也激發了後來朋克的熱潮，音樂的表現也影響了90年代的壹些超級搖滾樂隊，垃圾搖滾的代表有涅槃、地下絲絨、伊基·波普、MC5、傀儡樂隊等
進步搖滾(進步搖滾)
進步搖滾在20世紀60年代和70年代開始發展。這是實驗音樂。編曲更復雜，音樂更長。還有壹個特點就是他喜歡很多先進的電子樂器做出的特效。主要藝術家有:絳王、拉什、是的、埃洛伊等。
迷幻(毒品搖滾)
從60年代末到70年代初，出現了壹股吸毒的風潮，與此同時，音樂之後也出現了壹段迷幻風潮。這壹時期的音樂帶有濃厚的宗教色彩，音樂創作也特別註重精神和性。這個時候樂團喜歡用自己特有的班級的怪名作為團名。他們希望讓人們相信他們的人生哲學。代表樂團有平克·弗洛伊德、T2、範德、格拉夫、發電機、電動馬桶、西德·巴雷特等。
朋克(朋克搖滾)
70年代末，英國出現了壹種充斥著當時年輕人的叛逆文化，受到了當時年輕人的廣泛歡迎。但說實話，當時的朋克音樂真的只有暴力和憤怒，沒有深度，每首歌都很短很簡單。但是朋克搖滾也可以說是很多音樂的先驅。沒有它，可能就沒有硬核、鞭撻、哥特等風格。代表樂團有:沖突、性手槍、雷蒙斯樂隊、綠日！
硬核(極端朋克)
這種朋克可以說是極端搖滾音樂。主唱極具爆發力的嗓音和強烈的節奏感，加上80年代的金屬音樂風格，讓硬核被大家接受和喜愛。主要的管弦樂隊有:死去的肯尼迪家族，硬漢家族，DOA等等。
鞭打(鞭打金屬)
在朋克音樂之後，這種音樂演變成包含更刺激的編曲、刺激的吉他獨奏和反復強烈的剪輯金屬的主體結構。代表樂團有炭疽樂團和聖約樂團。
高速金屬(快速金屬)
速度金屬可以看作是介於鞭打金屬雨衣和專註吉他搖滾之間的壹種音樂風格。雖然他自己的音樂沒有Thrash那麽極端，但歌曲經常用兩個主音吉他手來演奏壹段快速的獨奏，常常令人陶醉。主要樂團有:不和諧，賽車X，狂怒。
死亡金屬(死亡金屬搖滾)
這種音樂比鞭打金屬更極端。節奏很快，但是歌詞比較渾，聽起來像是在唱歌，裏面有水。《死亡金屬》的音樂特點是以其音樂意識形態為特征的，如對死亡的崇拜、強奸和屍體的變態主題。主要樂團有:六尺之下等。
狀態
所謂的“瘋狂朋克”其實是“FUNKY”(黑人爵士樂)的壹個演變詞，是壹種黑人舞蹈。它最初是根據時髦音樂創作的，而“瘋狂朋克”是壹種結合了嘻哈和爵士元素的舞蹈。舞蹈動作中有很多移動胯部和頸部的動作。與爵士舞相比，動作要求沒有那麽嚴格和優雅。
運動量
狂舞動感十足，消耗大量熱量，動作靈活多變。它有著黑色舞蹈中身體各部分快速扭動的傳統，熱情奔放。想練“狂克”的人最好有壹定的舞蹈基礎，不然妳就是球場上手忙腳亂的那個；因為跳舞強度大，消耗大量的體能，所以需要有壹定的有氧運動基礎，但這是壹種好玩的減肥方式，在好玩和放松的過程中鍛煉身體。在激情高漲的時髦音樂氛圍中，教練煽情的舞蹈，劇烈扭動身體的搭檔，在這種環境下，妳想要放縱自己的身體。HIP-HOP的自由，JAZZ的美妙，大廳的狂野感，都可以在“瘋狂的克”舞蹈中感受到。
節奏
瘋狂克R & amp70年代以後；b影響很大。它以節奏為主，強調由鼓和低音組成的節奏部分。通常其翻拍落在每個小節的第壹、三拍(歌曲的4/4拍)，而吉他則以節奏為主，旋律為輔。此外，傳統靈魂樂中獨唱和合唱的數量也凸顯了《瘋狂的克裏》中的節奏功能。狂克就是節奏。但是沒有簡單的節奏。對於主流的靈魂樂和搖滾樂來說，瘋狂音樂最明顯的區別在於低音和鼓組成的節奏的不同:它的重音在強拍上，對於壹首四分之壹拍的歌來說是第壹拍和第三拍；而吉他則是由旋律型樂器轉變為節奏型樂器，刮擦和斷奏是演奏的重點；相對於傳統的靈魂樂，瘋狂中國風音樂也更傾向於節奏的表達。壹切從節奏開始！這是令人興奮的。
幸福的
與此同時，瘋狂的主唱和和聲們又是大喊大叫，又是唱又是鬧，讓人感覺更加亢奮。瘋狂的音樂聽起來很快樂——如果妳快樂地理解它。不懂快樂的人只會說:狂克來自黑人的悲慘生活...他們充滿社會意識的歌詞表現了黑人對不公正世界的思考。但是被壓迫者也有幸福的權利！瘋狂是音樂。在美國音樂的大熔爐裏，吸收了迷幻音樂、硬吉他搖滾、拉丁音樂、doo wop等音樂元素，但執掌大權的永遠是快樂的口號和不堪忍受的舞步節奏。
爵士樂的起源
爵士樂起源於藍調，這是壹種非洲奴隸和他們的後代曾經生活在美國南部的民間音樂。布魯斯深受西非文化和音樂傳統的影響，這些奴隸逐漸成為遷移到城市的黑人音樂家。爵士樂的真正起源是貧窮。1865年，美國內戰結束。過去，黑人奴隸是自由的，但他們的生活仍然很艱難。他們大多不識字，只靠故土培育的音樂自娛自樂。摘棉花時唱勞動號子和農歌，在種族隔離的教堂聚會時唱贊美詩和聖歌，由獨奏歌手用班卓琴伴奏即興演唱。在教堂裏，黑人牧師采用了英語領唱法，解決了唱無詞的問題。上個世紀音樂會的標準形式，也就是當時軍樂隊和舞蹈樂隊的音樂影響了爵士樂最早的主流表現形式。這些樂器:銅管樂器、簧片樂器和鼓已經成為爵士樂的基本樂器。
[編輯此段]爵士舞簡介
爵士樂有很多種，如街頭爵士樂、雷鬼爵士樂、強力爵士樂、現代爵士樂、性感爵士樂、新爵士樂等。摩登爵士樂是由芭蕾舞演變而來，是壹種非常紳士優雅的舞蹈。性感爵士也是其他爵士舞的基礎舞之壹。性感爵士很性感。在摩登柔和的基礎上，加入了壹些性感的演變。力量爵士樂是力量爵士樂的壹種，非常註重重力點和力量與控制的爆發。跳起來很刺激的FUNKY JAZZ類似於Power Jazz，也是強項之壹。但他註重力度和過程的結合，類似HIPHOP中的PUNKY街爵士。它是由力量爵士，FUNKY和壹些HIPHOP元素組成的！令人印象深刻的雷鬼是現在非常受歡迎的女孩舞蹈！融合了性感爵士和HIPHOP的NEWSCOOL的感覺！！雷鬼起源於加勒比海的牙買加。本來是慢節奏的舞曲(牙買加比較熱，跳得快讓人受不了)。它最大的特點就是融合了美式布魯斯元素、拉丁元素和非洲元素，讓雷鬼的腰臀動作極其豐富，能夠體現女性的性感身材，因此很受女性歡迎。我們現在看到的大多數雷鬼都是經過改造的。