1946 165438+10月，李寶田出生在江蘇徐州的壹個普通家庭。那是抗戰初期，這壹帶的孩子終於有了穩定的上學環境。所以李寶田的父親特別希望李寶田能在學業上有所成就。
但是，李保田小時候是個極度不安分的孩子。他不喜歡讀書，只喜歡看戲。我在學校經常溜到劇場門口看戲。看完之後，我坐在門口，想著劇中的情節。每次回家，爸爸都會打我。但僅此而已。李寶田經常逃課去看戲，哪怕挨打。
到了五年級，李保田不想繼續讀書了，想當演員。有壹次，李寶田的父親偷偷翻看李寶田的日記，看到了這樣壹段話:
“爸爸，不要瞧不起我。等我將來當了大演員，我要爸爸把李保田接回家。”
然而，在那個貧窮的年代，滿足最基本的饑餓感和飽腹感成了壹種奢侈。在這樣的環境下，李保田找不到理想的生長土壤來滋養。父親非但沒有支持他，反而在言語上狠狠打擊李寶田，說他“永遠成不了偉大的演員”。
雖然現實條件無法支撐李保田的理想，但倔強的李保田自然也不想輕易放棄。壹旦妳確定了目標，妳就不會害怕風吹雨打。於是，13歲的李寶田決定離家出走，尋找自己的表演之路。
離家後，李寶田找了個梆子劇團學小醜表演。這期間，李寶田可以說是每頓飯都吃。最窮的時候，他只能喝豆腐乳。
然而，即使窮困潦倒，李保田也沒有回過壹次家。
當時李寶田正處於長身體的年紀，經過大量的訓練和營養不良，李寶田終於在壹次練習中摔倒，全身浮腫，去了醫院。
當他在病床上醒來時，陪伴他的是他的父親。
兩個人對視了很久，誰也沒有說話。
然而，李寶田康復後，李寶田的父親悄然離去。
父子倆都是固執的人。他們壹方面不願意放棄作為父親的尊嚴，壹方面又不願意放棄作為“演員”的尊嚴。雖然在心底，兩人早已放下，但誰都不想說出來。
遺憾的是，幾年後，李寶田的父親因肝癌去世。直到父親去世的那天，兩人都沒能達成最終的和解。
隨著年齡的增長，李寶田開始理解父親的固執和對他深深的愛。然而，隨著妻子的去世，李寶田再也沒有機會彌補自己的罪責。所以那時候他把所有的時間和精力都投入到了演藝事業中，希望能在演員的道路上闖出壹番名堂。
後來終於成功入選徐州藝術團，正式成為壹名演員。
在藝術團，李寶田努力提高演技。十幾年後，李保田當上了藝術團副團長。然而，這離他最初的夢想還有壹段距離。行政工作到處都需要人，他就想當演員。
也許是天意，中央戲劇學院在1978重新招生。得到消息後，李寶田非常激動。雖然已經三十多歲了，但他還是義無反顧地去報名了。
經過多次選拔，沒想到李保田成功考上中戲。從此，這成為李寶田演藝生涯的轉折點。進入中戲，意味著以後會有更多的表演機會，也意味著他離成名又近了壹步。
“人最大的敵人是自己。人在不斷地重鑄自己，不斷地否定自己的否定，所以我願意和自己競爭。”在壹次采訪中，李保田這樣說道。
李保田今年32歲。
02、談吐輕松成不了好戲，中年出道卻成了“戲霸”
在學習戲曲期間，李保田表現出對藝術的苛刻和熱愛，他不僅學習了多種表演形式，還自學了詩歌、雕塑等藝術。本科畢業後，我去了研究生院，最後我甚至被允許留下來教書。
已經有演技的李寶田，結合幾年的話劇表演學習，表演功底非常紮實，只是缺少壹個上熒幕的機會。
1983年，李保田終於迎來了自己的處女作小說《流浪江湖》，在小說中他飾演了壹個小醜藝術家張樂天。而片中的角色，就像李保田的經歷壹樣。有壹次在徐州文工團，李寶田也是個小醜。
從此，李寶田開始了他的演藝生涯。
在接下來的幾年裏，李保田出演了《流浪漢》和《天鵝與幽靈》等電影。大器晚成的李寶田對角色的要求非常高。他從來不接好劇本，每次接戲總是盡量避免角色類型的重復和表演的紮實。
就像李寶田小時候的倔強壹樣，李寶田在演戲的過程中也是壹個極其倔強的角色，甚至壹度被稱為“戲霸”。
“信口開河演不出好戲。”
所以經常和李寶田合作的劇組壓力都很大，因為李寶田對表演的要求太苛刻，甚至他自己也曾直言自己在拍戲時是個很“別扭”的人。
但正是李保田的認真和固執，讓他壹步步走上了演藝事業的巔峰。
《1987的鬼》和《1990的過年》分別為李保田拿下了金雞獎和百花獎。最知名的是和張藝謀在《菊豆》的合作。
《菊豆》中，李寶田與鞏俐合作，飾演壹個飽受性壓抑的男人，對表演技巧要求非常高。但是，憑借李保田多年的表演經驗，他很好地詮釋了楊天慶這個角色。
此後，該片獲得了第43屆法國戛納電影節特別獎和芝加哥國際電影節金雨果獎。李保田作為主演之壹，壹舉成名，名氣越來越大。
李寶田終於實現了兒時的夢想，他終於成為了壹名家喻戶曉的“大演員”。我想來到我父親在天堂的靈魂，我終於可以得到壹些安慰。
03、不斷拓寬戲路，走向演藝巔峰
《菊豆》之後，李保田和張藝謀有過幾次合作，分別是1995的《搖啊搖啊搖到外婆橋》和1997的《好好說妳的話》。加上《菊豆》中抑郁的楊天慶，李保田在三部電影中扮演了三個完全不同的角色。
在《搖啊搖，搖到外婆橋》中，他飾演壹個黑社會老大，在《大聲說出來》中，他化身為壹個風趣、膽小、刻板的中年男人。
在這三部作品中，李保田淋漓盡致的演技讓觀眾為之震撼。而且李寶田在演戲上從來沒有固定自己的方式，他認為這會扼殺他的演戲欲望。
正是因為這個原因，李保田在宰相劉身上發生大火後，選擇了不與和張國立合作。他害怕自己會永遠被貼上“劉”的標簽。
劉之後，張國立成了“皇帝的釘子戶”，成了“的釘子戶”。只有李保田，而不僅僅是“劉”而已。
“演好壹個角色，小心觀眾惡心，不容易。創造壹個成功的角色並不容易，但摧毀它卻很容易。”
顯然，李保田對表演有自己的藝術追求。
在與王剛、張國立分道揚鑣後，2003年，李保田上演了經典代表作《歡喜冤家》。當時該劇壹經播出，便在各大衛視播出重播，李寶田飾演的快樂喜悅形象深深烙印在人們心中。
但近年來，李寶田在公開場合的露面越來越少。或許是因為隨著年齡的增長，李保田能演的角色越來越少，不願意安於壹部滿意的影視劇，所以選擇了半退休的生活。
李老師曾經在她最紅的時候接到壹個廣告，後悔了，說以後再也不接這個廣告了。
當李保田紅遍全國的時候，有很多廣告找到他，請他為他代言，但都被他拒絕了。在他眼裏，表演就是表演，與表演無關的壹切他都不理會。
李保田曾說:“我們內心都是普通人，我們的觀眾就是他們，沒必要把自己當人物。”。
現在李寶田已經74歲了。回顧他的壹生，總有壹些不可避免的遺憾。但單純從表演藝術的角度來說，李保田堪稱問心無愧。他演過的經典角色壹定會被觀眾記住。
正所謂“味為純樂，繁華真純”。在鬧市忙碌的李保田，保持著自己的初心，從農村退下來後，也能找到屬於自己的那份清閑。這世上還有什麽值得他後悔的？