妳首先要搞清楚宋詞是什麽風格和體式，然後去模仿，去與人交流，去學習，去提高，最終掌握寫作技巧。
至於怎麽寫，那就要看個人的理解了，也就是說作者的心思怎麽樣，這和怎麽寫壹首好的格律詩是壹樣的。規則只有這麽多。學習規則，實踐在於每個人。
詞牌始於唐，盛於宋，被稱為宋代最輝煌、最流行的詞牌。從宋詞的發展可以看出它與詩歌、散曲的不同。
現存最早的字應該是敦煌發現的曲子字，始於販卒、妓妓。它純粹是民間樂虎入侵中原後用音樂演唱的小曲，又稱“曲子詞”。中唐時期，詩人將樂府歌曲與地方音樂(如支竹詞)相結合，逐漸發展出壹種不同於詩歌的文學形式。正是因為格律詩的格式是固定的，古體詩簡單而厚重。這種用於格律唱法的輕快而特殊的旋律，正好彌補了宴席的需求。所以《詞》壹開始是以女歌手的口吻敘述的，但中唐的詞經過詩人的提煉，風格活潑，感情熱烈，類似於唐代的，只是“女歌手”而已，句中加了各種助詞、副詞，好唱百遍。比如白居易的《憶江南》，李白的《清平調》，劉禹錫的《竹枝詞》，都是這方面的開山之作。
五代十國時期，詞在文和韋莊對晚唐女子宴飲的精細描寫之後走向頹廢。而在南唐的馮延巳、李煜手中，詞不僅綺麗華麗，而且閑適瀟灑。亡國之後，詞風驟變，開始從自身感受出發，改變了詞的表達方向，使詞像詩歌壹樣成為直接表達個人情感的工具。但詞的風格更為悲涼婉約。
進入宋代後，由於政治的和諧和經濟的發展，作為娛樂行業中最需要的歌唱行業，警句的創作發展迅速。有繼承了已故大師風範的“燕鷗派”:晏殊、晏道濟、歐陽修；專攻歌詞的柳永，拓寬了長調，開拓了警句的文體格局；有蘇軾，什麽都寫，以詩為詞，豪放不羈；周邦彥，把所有的規則都整理好，技術也很先進；還有辛棄疾，突破了天馬行空兩派的詞中之龍。宋詞達到了前所未有的高度。
那麽如何寫壹手好字呢？首先要下定決心，寫什麽，從哪個方向寫。如果妳不知道這壹點，不要寫，根本不要寫。
碑文的創作不同於現代詩歌。詞牌創作最重要的是依譜填詞，所以我們寫詩是“寫詩”，寫詞是“填詞”。《秦鼎詞譜》中有成千上萬的警句。每個警句的字數、句式長短、押韻都是固定的。
找到妳要創作的詞牌，或者妳腦子裏已經有了優秀的句子，那就去看看哪個詞牌可以用，可以配格律，然後繼續按譜填詞。盡管歌詞的格式極其嚴格，押韻的林茨·鄭雲比格律詩更靈活。每個詞牌的要求不壹樣，但相對來說，用詞比格律詩寬松，也允許長短句中存在無意義的助詞。詩歌基本不允許，因為浪費的字數太少。另壹種格式“去”更隨意。
總的來說，從格律詩到歌詞到歌曲，再到現代流行歌詞，格式限制越來越寬松。
個人建議，填字牌，不妨從流行歌詞入手。要寫好歌詞，學會詞牌的韻腳，同時填詞，並不難。
詞牌和所有問題壹樣。關鍵是妳想說什麽。先作韻，再立詞牌。就算找不到詞牌，就算自己創作也沒關系，反正詞牌不是前人創作的嗎？要是不說自己的是“宋詞”就好了。說實話，誰能寫出真正的“宋詞”？2019，沒人能。
關鍵是要寫得漂亮。