任何壹個國家的語言都不可能完全讀懂中國的詩詞之美。中國詩詞中的漢字，是其他國家唯壹不能用文字翻譯的“純文學”。對外國來說，中國的詩只是他們的“猜文化”，最多能大致翻譯壹下。因為中國的詩歌講究“言不盡，意不盡”。這種“意義無限”也是詩歌的魅力所在。在世界文學史上，中國的詩歌文學是唯壹不能用漢字以外的文字替代的“永恒的國學”。諾貝爾文學獎，漢字文學拿不了獎。諾貝爾文學獎得主“莫言”只是虛名，莫言應該放棄這個獎。漢字文學趕不上諾貝爾文學獎。簡單來說，漢語成語不可能用其他語言表達全部意思，比如瓢潑大雨，怎麽翻譯？水瓢？把葫蘆切成兩半？漢字的多義性、多樣性、形聲字、引申、童嘉、諧音意義是其他文字無法替代的，引申意義在文字之外。外語怎麽翻譯的徹底？同音字呢？外語是翻譯成相反的範疇嗎？漢語的語序和語速。中國詩詞聲情部分的音韻和諧美(讀漢字之美)，
大弦像雨壹樣哼唱，小弦像秘密壹樣低語。哼唱著，低語著——然後混合在壹起，就像把大大小小的珍珠倒進壹盤玉裏。
都說中國的詩是有聲有情的。第壹句——大弦“吵”，意為雨的“急”。什麽是噪音？這兩個詞獨立出現是無意的。在這裏，它們不僅僅是擬聲詞，更是四個最原始的琵琶演奏家壹起演奏，聲音急促而洪亮。外國人怎麽能讀懂這種感覺？小弦“切切”也是擬聲詞助詞，也是最基本的指法彈奏。最細的弦清脆如耳語，這段文字裏蘊含的感情是如此細膩。不翻譯這些細節，如何欣賞中國詩歌的情感張力？
杜甫的小屋被大風摧毀——安得有千萬間寬敞的樓房，極大地保護了天下窮人的壹切笑容，風雨如平靜的山。唉，突然看到眼前這房子，光是凍死我壹個人就夠了。
當我們讀到這最後壹句的時候，我們親眼看到了杜甫在哭泣。嗚呼(如嚎叫)！！這種鏗鏘有力的節奏和壹往無前的氣勢，所謂聲聲血淚！在讀詩的時候，我們會自動被這種逐漸加速的“聲情部”所感染，通過閱讀這些“咬牙切齒的音節”所發揮的淋漓盡致的漢字，對詩歌的聲情部有進壹步的了解。最後壹句叫出來！！音韻學的吸引力，這些切割音非常有力。試想壹下，這些詩詞翻譯成外文後音容笑貌還在嗎？還有這種低沈短促的咆哮嗎？如果不是，那詩歌的“感染力”呢？
國外對中國詩歌的審美壹直處於蒙昧時期。中國的詩是用音樂寫出來的，中國的詩是中國的純文學，中國的詩是除了漢字以外任何書面形式都無法替代的“國學”。
我看不懂外文唐詩的韻腳。所謂範文和中國的詩詞，形式上可以做到，但本質上很難做到統壹。因為沒有壹個國家的詩歌能在實質上與中國的詩歌相提並論。外國詩人的優秀作品很多，從形式到實質都與中國的詩歌不同。中國的詩是押韻的，句中有韻，腳中有韻。外國的詩，比如十四行詩，不壹定要在同壹個扣子裏。他們用“停頓”和“踏步”來達到聲音的和諧。它們在表達上比中國的詩要“自由”得多。
寒山子的詩在國外流傳，受到重視，在中國卻沒有。有人說他的詩像白話，像打油詩。我們認為，壹首真正的好詩，就是選詞，簡化文體，簡單，理性，有趣，純粹。有很多花裏胡哨的詩反復堆砌，卻壹點可讀性都沒有。我們不能把詩歌商業化，詩歌創作也不是賺錢的途徑。
為什麽詩人寫——我想到天地，沒有限制，沒有盡頭，我獨自壹人，眼淚掉下來。