壹年秋天，貝多芬到處旅行和演出，來到了萊茵河畔的壹個小鎮。壹天晚上，他走在壹條安靜的小路上，聽到從壹間小屋裏傳來斷斷續續的鋼琴聲，演奏著他的音樂。
貝多芬走近小屋，鋼琴聲突然停止，房間裏有人在說話。壹個女生說:“這首歌多難彈啊！只聽過別人彈過幾次，不記得怎麽彈了。要是我能聽貝多芬自己演奏就好了！”壹個男人說:“是的，但是音樂會的票太貴了，我們太窮了。”女孩說:“哥哥妳別難過，我只是說說而已。”
聽到這裏，貝多芬輕輕地推開門走了進來。小屋裏點燃了壹支蠟燭。昏暗的燭光下，男人正在做皮鞋。窗前有壹架舊鋼琴，鋼琴前坐著壹個十六七歲的女孩。她的臉很英俊，但她是個盲人。
看到壹個陌生人走進來，鞋匠站起來問道:“先生，妳找誰？”？走錯門了，對吧？”貝多芬說，“不，我是來為這個女孩演奏壹首曲子的。"
那個女孩很快站起來給她讓座。貝多芬坐在鋼琴前，彈奏了盲女剛剛彈奏的曲子。盲女聽得入神，彈了壹曲後，激動地說:“妳彈得多巧啊！感情多深啊！妳，妳就是貝多芬先生？”
貝多芬沒有回答。他問盲女:“妳喜歡嗎？我再給妳彈壹首吧。”
壹陣風吹滅了蠟燭。月光透過窗戶照了進來，小屋裏的壹切仿佛都披上了銀紗，顯得格外安靜。貝多芬看著站在身旁的可憐的兄弟姐妹，在靜謐的月光下按下琴鍵。
鞋匠靜靜地聽著。他好像面朝大海，月亮從水與天相接的地方升起。在微波閃耀的海面上，時間布滿了銀絲。月亮越升越高，像壹縷薄紗穿過魏雲。突然，海上刮起了大風，卷起了巨浪。波浪在月光下閃閃發光，壹個接壹個地向岸邊湧來...鞋匠看著他的妹妹。月光灑在她安靜的臉上，她的眼睛睜得大大的。她似乎看到了從未見過的東西，月光下波濤洶湧的大海。
兄妹二人被美妙的鋼琴陶醉了。當他們醒來時，貝多芬已經離開了小屋。他飛回客棧，花了壹晚上的時間背他剛剛彈過的曲子——月光曲。
這是中國全日制十年制中學語文教材第七冊的壹篇課文。它講述了貝多芬為盲女演奏《月光》的故事。這的確是壹個美麗的傳說。傳說貝多芬的這首曲子(op . 27 no . 2——C小調鋼琴奏鳴曲)描述的是海上月光的景色，這首曲子源於德國樂評家雷爾·斯塔布(1799-1860)。他用了瑞士美景盧塞恩湖上月光的別稱。俄羅斯鋼琴家安東·魯賓斯坦(1829-1894)非常反對用《月光》來解釋這首曲子。他說:“月光在音樂描寫上應該是夢幻的、有思想的、安靜的。簡而言之，就是壹種柔和明亮的心情。c小調奏鳴曲的第壹樂章，從第壹個音符到最後壹個音符，完全是悲劇性的(小調所暗示的)，所以是多雲的天空，陰郁的心情。最後壹個樂章是激烈而熱情的，它表現出了與溫柔的月亮完全相反的壹面。只有很短的第二樂章，可以說是月光下的壹瞬間。”在德國，也有人把這種音樂稱為“花園亭”奏鳴曲。園亭是建在樹蔭下的亭子，這個稱呼對這首奏鳴曲來說也是不合適的。看來第壹樂章絕不是壹幅清晰的山水畫，而是壹種內在的陰郁情緒。貝多芬傳記(1817— 1897)的作者說，第壹樂章是“少女為生病的父親祈禱”，無論如何比“月光”和“園亭”更貼切。
貝多芬在1810年創作了這首曲子，當時他正與朱莉婭·法塔·吉沙爾迪(1784-1856)相愛。這首曲子是獻給她的。這壹年的11月16日，貝多芬給海勒寫信時，提到了她，說:“她愛我，我也愛她。”但到了1802年初，她愛上了安德魯·羅伯爾？海倫堡伯爵，並於1803年與他結婚。羅曼·羅蘭(Romain rolland)將這首歌與貝多芬的失戀聯系起來，說“幻想沒有持續多久，奏鳴曲中的痛苦和憤慨已經超過了愛情。”羅蘭把第壹樂章解讀為憂郁、哀嚎、哭泣。俄羅斯音樂家奧勒·比伊舍夫(1794-1858)的第壹樂章，是失戀的“深深的悲哀”，就像“上吊的火”。但是1801年貝多芬和吉沙爾第壹次戀愛，說這部作品講的是失戀的痛苦，也與事實不符。對於這部作品的解釋，或許俄羅斯藝術評論家斯塔索夫(1824-1906)的意見是合理的。在回憶了李斯特最近兩年在彼得堡的演出後，他認為這首奏鳴曲是壹部徹頭徹尾的悲劇，第壹樂章是壹種深思熟慮的溫柔，有時是壹種充滿黑暗預感的精神狀態。當他聽了安東·魯賓斯坦九年的演出時，他也有類似的印象:“...從遠處看，似乎壹個無聲的聲音突然從壹個看不見的靈魂深處升起。有些聲音是憂郁的，充滿了無限的悲傷，有些是沈思的，有著無盡的回憶和陰郁的預兆……”
彈奏c小調尤其以“月光”的標題和傳說而聞名。貝多芬曾說，“人們經常談論c小調奏鳴曲，但我寫過更好的，F大調奏鳴曲(作品78)也是同樣的作品。”可見貝多芬本人對《月光曲》並不是很滿意。