至於五線譜，大輔修都歸於樂理。可以去TB或者書店找樂理方面的書。有上海音樂出版社的《樂理新編》，很權威。目前吉他大多使用五線譜，所以五線譜需要熟練掌握。學透了，結合壹定的樂器基礎，就可以開始創作了。
音樂創作的類別有很多，比如流行歌曲、藝術歌曲、歌劇、民樂創作等。雖然分類很多，但出發點是壹樣的，就是從分析出發。在這裏，我建議買壹套巴托克的《小宇宙》(鋼琴五線譜)，裏面幾乎包含了寫作的所有必備要點，包括死入、卡農、走調、變調等。，從小宇宙的分析中慢慢磨練自己的寫作技巧。
其次，和諧很重要。和聲的運用貫穿於音樂創作的全過程，包括旋律寫作、伴奏和編曲。推薦Sposobin的《和聲聲學教程》和Jimmy Kakuris的《寫流行歌曲:和聲》。和聲和音樂學相比是非常難的部分。妳可以通過學習和聲的規則和音效來為妳的創作打下基礎。有時候為什麽寫壹段旋律不難，但是要伴奏就會無所適從，這就是為什麽不用和聲的原因。
另外，音樂說到底是用耳朵的科學。通過聽大量的音樂，包括流行、藝術甚至交響樂，在聽的時候把自己感興趣的和聲進行、結構或者旋律進行寫下來，就可以擴充自己的和聲庫和旋律線庫，這也是基於樂理和和聲的。
最後，靈感當然是不可或缺的壹部分。不同的場景和心情可以引發不同的靈感。涉獵各國文學和旅遊風景，豐富靈感來源，是個不錯的選擇。