具體原因看當代著名詩人白燕的這篇經典文章:
平與平的規律--談古詩詞改革
李可
摘要:我從小喜歡詩歌寫作，更了解古典詩歌朗朗上口的文體要求和節奏。但過去語言和派別的發音有很大的差異，今天普通話的普及，現代詩歌的產生和活躍。我個人認為純古詩詞很難復興，但絕不能丟棄。而是要改變結構，適應社會，實現古風新詞，古風新思想，繼承發揚民族文化！
關鍵詞:詩歌；平平；節奏；古詩詞；宋詞
中國圖書館分類號:H058文獻識別碼:A
平澤，看到或聽到就想到唐詩宋詞。言之有理，道不明。就像每個入校的人都知道詩歌要遵循平仄格律，但老師只是說了壹個“平仄”的公式。對於這樣壹個模糊但看似神秘的詞，似乎文學界的人更加捉摸不透，視若珍寶。他們頻繁地討論和辯論，他們堅持搬出壹個“法規”來展示他們的才華。也有很多人對平仄有所了解，有所懷疑。我的回答是:詩有詩意，朗朗上口，不用太多拼湊平仄。最重要的是意境，優秀的才會永恒。
為什麽我會這麽想？首先我要聲明，詩歌雖然不同於其他文體，但並沒有統壹的理論界限。當然，詩歌本來是可以存在的，但由於歷史和現實的原因，並沒有真正形成。但卻留下了許多系統創始人精心形成的遺物，其經典就是今天所謂的練級。
壹，詩和練級的起源
1詩歌的起源
詩(詩)沒有真正的起源，或者說起源於古代，因為它不是刻意的創造，而是生活中無意的自然，是對生活、情感、宗教、真理的敘述所產生的有節奏的語言形式。《尚書·虞書》說:“詩言誌，歌言誌，聲為永恒，法與和。”《禮記》又說:“詩言誌；宋，吟誦其聲；舞，動其容；三者以心為基礎，然後儀從之。”可見詩的開頭沒有所謂的格式，是自由的，更不用說鎖壹樣的水平了。
2.調平的由來。
詩歌的起源，由於體裁界限模糊，古代不可能記錄，所以沒有必要確定，至於平平的起源，純屬人為。在講究“天下無嚴法”的封建社會，人們開始刻意尋找或揭示詩歌的規律(“二唐詩”、“切韻”)。當然，在壹個只有文學的社會裏，出於選拔人才的需要，形成並頒布平級平級法，也無可厚非。但它是根據當時社會的需要而形成的。可惜在形成之初，因為詩歌歷史悠久，體系復雜，出現了壹語(粵語九音)、百家平派，從最初的四聲變成了陰陽(平)。但自始至終，諸子百家都站在專門研究，各持其端，尤其是宋詞派，追求平就更復雜深奧了(也許和現在差不多，只不過我們不再造法，連他們的法都搞不清楚)。之後詩詞壹直被律所糾纏到模糊不清，甚至因為其他原因逐漸暗淡。而那些很少研究詩歌的人，為了平等，爭論不休。
而且現代詩的平仄韻也是南宋劉淵在前人詩歌的基礎上歸納出來的，而且只是壹種粗糙的* * *性質，就是先有詩後有法。前人的詩是不可能嚴格按照後人創造的橫韻來寫的！
從這個角度來說，所謂的法律從來都是沒有必要的，放在當今社會更是沒有必要。所以沒必要過分追求拉平。
第二，看似有法，實則不可能。
1是違反舊法的。
當我們單獨看壹首具體的詩和平仄甚至評論的時候，似乎是嚴格按照規矩來的，朗朗上口(此處不舉例)。但事實上，並非如此。雖然不好說，但是來源於詩歌，和很多詩歌是壹致的。關鍵是看不符合的詩詞水平如何。當我們看優秀的詩詞或者大家的筆下，如果主動去比較，不難發現有很多有歌詞或者沒有歌詞的作品。以李白的七言絕句《山中答俗人》為例:
我問余住在藍山是什麽意思，笑而不答我心。
桃花漸開，又是另壹個世界。
很容易看出這首詩和第壹句押韻。現在對比壹下這首詩的層次和水平和表1中這首詩的層次和水平:
表1:山中回答俗的層次和水平對比
第壹句、第二句、第三句和第四句
原平法是平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平平 平平淡淡平平淡淡平平淡淡平平淡淡平平淡淡平平淡淡平平淡淡平平淡淡平平淡淡平平淡淡平平淡淡平平淡淡平平淡淡平平淡淡。
萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍萍？
中國的新韻是平，平，平，平，平，平，平，平。
從表1可以看出，這首詩不遵循平仄韻，但是很有名，是大家的傑作。在這壹點上，有人可能會說，沒有救贖。如果妳保存了它，或者妳不能解釋它，妳就不能“創造”壹個新的理論。理論層出不窮，卻早已失去了詩的意義。這樣的例子數不勝數。其實大家心裏都清楚這不符合萍萍的詩，但就是不放棄或者認為這是學術至上。其實並不是。詩歌的關鍵在於意境。請問所有流傳下來的佳句，基本都是大師心血來潮的傑作。他們沒有時間，也不會放下興趣去思考拉平。
不需要新的押韻。
至於中國的新韻，古詩詞自然不符合，只是新韻的出現過於繁瑣，刻意追求“仁字新刊之韻”。我就不討論了。至於表1中的列表，我只是想說明壹下，真的沒必要。難道我們就不能欣賞古詩詞的美，把它記在心裏嗎？況且，且不說後代不會遵從。如果真的流行，只懂新韻的後人如何評價和欣賞唐宋詩詞之美？只是給後人平調節奏增加了更多的混亂。
第三，現代詩歌的興起
為什麽壹說詩歌就說現代詩？這是因為它密切相關。首先，現代詩歌的興起與古典詩歌的衰落形成鮮明對比，其次，從現代詩歌的興起可以診斷出古代詩歌的衰落。現代詩，發端於清末，隨新文化運動而發展，因1953成立“現代詩社”而得名。
1是跌是漲。
首先聲明現代詩不是外國詩，而是源於外國詩的白話翻譯，這裏就不多說了。但是，恰好是古典詩歌衰落的時期。這時，人們逐漸放棄了被平仄詩行壓制的古體詩，選擇了不拘泥於格律和節奏的現代詩，使其迅速發展並占據主流。現在現代詩的派別風格很多，包括壹些格律詩和押韻詩，但整體形式自由，內涵豐富，比修辭更重要。與古詩相比，雖然都是為感物而作，都是心靈的倒影，但卻完全突破了古詩“溫柔敦厚，哀而不怨”的特點，強調“感與無形”之間的自由、開放、率真和溝通。這也是現代詩歌被大眾和主流文學接受的原因。
2魅力不減
但是，我們不難發現，雖然有很多我們熟知的現代詩句，比如“第壹，不如不見面，這樣可以不談戀愛……”和“妳站在橋上看風景，風景的人在樓上看妳。明月裝飾了妳的窗，妳裝飾了別人的夢。”等壹下。但是，沒有比“執子之手，與子偕老”或者“鐵鞋找不到地方走，不用努力也能得到”更讓人喜歡的話了。這說明古詩的句式和押韻比較適合中國文化，有著潛移默化的魅力。只是我現在太在意練級等原因而沒有大作！
第四，關於當代詩歌的發展
要討論如何改變和發展，首先，詩和練級的目的是什麽？
對於讀詩的人來說，詩歌是生活中壹切的抒情詩，節奏是為了朗朗上口的歌唱。所以，在詩歌中沒有必要追求嚴格的條條框框，因為詩人不知道如何做到均勻。只要意境優美，形成* * *音，押韻流暢。
對於寫詩的人，我們希望詩歌走進大眾，服務大眾。不能因為傳統的不完美、平淡論就把人拒之門外，把平淡作為評價詩歌的標準，把喜歡音樂卻不滿足平淡的人稱為垃圾，讓人覺得高不可攀，望而生畏。所以我不敢也不想從事詩歌創作！不用說，就連臺詞也不是與生俱來的詩意，而是後來披上的外衣。
從上面的討論可以看出，練級是時代的產物，而不是法寶。古詩詞的格式在人們心目中仍然是不可替代的。為了謀求發展，我們必須摒棄我們的缺點，發展我們的優點，扔掉不切實際的水平，放下沈重的負擔，推開絆腳石，讓古詩詞重新回到它原來的位置，它將逐漸受到創作者的青睞，得到應有的重視和發展。
動詞 （verb的縮寫）結論
綜上所述，我贊成節奏，不推崇水平。古詩詞的句式和意境從未過時，但優秀的創作者和優美、貼切、雋永的詩詞卻少之又少。對比現代詩歌的興起，發現古代詩歌衰落的根本原因在於平澤等歷代王朝所施加的重重牢鎖。然而，當我們細細品味古詩詞時，卻發現我們記下、欣賞、運用的並不是它們的平仄格律，而是它們優美的旋律、經久不衰的意境。因此，為了繼承和發揚中國的優秀文化，我們必須正視它，實事求是，放下包袱，這樣才能領悟古詩詞的真諦，繼續發揚光大，創造出不朽的佳作！對萍萍來說，純粹是詩歌發展史，可以當歷史學，但不能認真讀！
參考資料:
[1]張文勛。白文學史:修訂版[M]。昆明:雲南人民出版社，1983: 254。
[2]段·。中國民間詩歌格律[M]。北京:北京大學出版社，1991: 523。
[3]王力。中國詩學[M].第2版。上海:上海教育出版社，1987: 6。
[4]任明山。漢語語音學簡史[M]。鄭州:河南人民出版社，1984: 87。
收到日期:2011-08-30
作者簡介:李可(1985-)，筆名白燕。男，江蘇南京人，當代著名詩人，著有《墨玉》等詩集。