王獻之的草書《鴨頭丸結》流暢優美。《二十九帖》是行書，中間有草書字。風格優雅，變化富有節奏感。《十二月郵報》風格獨特，線條和字母交替出現。筆法“非草非線”，但有強烈的草意。還有壹個小楷書《洛神賦十三行》，雕刻精美，幾乎是真跡。其結構寬闊暢快，用筆有力，字裏行間有神采。這說明王獻之的書法繼承了其父的風格並有所發展，但總體上未能達到王羲之的水平。
孫:初唐草書大師，生卒年不詳，武侯年間，人，虔誠。他傳世的書法作品《書譜序》是草書墨跡。書法風格繼承二王，用筆流暢靈動，是學習草書的典範。《書譜序》是壹篇深刻的書法理論文章，反映了他的書法觀，代表了初唐書家的理論成就。
初唐四家:歐陽詢、余士南、嚴穗良、薛基。歐陽詢和虞世南自隋入唐，為初唐書法風格的統壹和楷書規則的確立奠定了堅實的基礎。尤其是歐陽詢，對後來的楷書產生了深遠的影響。
歐陽詢(公元557-641)，潭州臨湘(今湖南長沙)人。他是王羲之的初學者，用筆力求豪放，結構嚴密工整，法度嚴謹，格調高。初唐時，成為學習書法的壹種風格。他受皇帝之命在弘文館教授書法。通過題字，他的手跡廣為流傳。傳世的書大多是紀念性的作品，還有幾個行書是墨跡流傳下來的。碑刻主要有花都寺禪師塔明、九成宮禮泉明等，墨跡有漢斯、蒙蒂鐵、行書千言等。
從九成宮李全明碑可以清楚地看到歐洲書法的藝術風格，緊而陡，用規範的筆畫和細的筆畫展現了歐洲書法的藝術風格。傳世的《孟典貼》反映了歐陽詢的草書風格。此帖為歐陽詢晚年所作，筆法老辣。既得王羲之《蘭亭集序》之意，又失歐洲書風，被後人評為歐洲第壹行書。
余士南(公元558~638年)，字蔔式，越州余姚(今浙江)人。年輕時就有文名，學識淵博，善於開模，擅長草書，深得唐太宗賞識。他的書法圓潤流暢，構圖雍容華貴。他的傳世著作有《孔廟碑》、《汝南公主墓誌銘》、《蘭亭序》等。孔廟紀念碑是余士南的書法傑作。紀念碑建立後不久就被燒毀了。所以拓本很少。其書挺立大方，清麗飄逸舒展，筆法潤澤，蘊含骨勁，自有含蓄之美。《汝南公主墓誌銘》為水墨書法，結構寬而緊，用筆沈穩，構圖流暢。
褚遂良(公元596~658年)人品好，錢塘(今杭州)人。他融合了二王和虞世南的書法，自成壹家。他的筆法又細又硬，態度很美。傳世有《雁塔聖訓序》。
顏古:顏晉指顏真卿的書法特色，劉古指劉公權的書法特色。
顏真卿(公元709~785年)是大臣，京兆萬年(今陜西Xi)人，山東臨猗人。曾任平原巡撫，人稱“燕平原”。“安史之亂”時，因功被封為陸縣開國元勛，故又被稱為“顏”。
顏真卿早年在徐浩成為壹位優秀的書法家，後師從張旭。他早期的書法代表作品有《多塔感應碑》、《孔廟殿殘碑》等，筆力遒勁，結構嚴謹。到了中年，書風豪邁而不失清秀，結構闊大，透著壹股清雅之氣。代表作有《東方朔畫像》、《中興頌》等。中興頌，大唐也叫中興頌，是為功德而刻。是平息“安史之亂”，歌頌唐朝中興的記錄。其書風恢弘，是典型的顏體書風的完成。晚年顏真卿的書法風格高超而雄渾，將他淳樸的人格與清遠飄逸的藝術風格融為壹體。代表作品有《麻姑仙壇》、《李碑》、《顏碑》、《告白帖》等。《馬谷仙談集》是顏真卿任撫州刺史時途經江西程楠馬谷山所作。其結構中氣十足，書寫內斂，形體古樸典雅，為歷代書法家所推崇。《李艷琴碑》是顏真卿71歲時為其曾祖父所立的墓碑。是晏殊晚年的代表作之壹。此碑保存完好，是學習《顏書》的絕佳範本。它的結形豎而長，上緊下舒，顯得挺拔。鋼筆和方圓的結合，靈活多變，令人耳目壹新。整個紀念碑雄偉威嚴，氣勢磅礴。《告白帖》是顏姝墨跡中唯壹傳世的楷書作品。妳可以通過這個帖子學習他的用筆方法。
顏真卿草書代表作有《祭侄》、《爭席》、《劉忠使》等。《祭侄》是他的侄兒紀明的紀念稿，現藏於臺北故宮博物院。《祭侄稿》用墨潤燥，用筆生動流暢，渾厚蒼勁。因為起草時的專註，幹渴的筆和暴露的臉比較多，風格隨著感情的起伏而變化，表達作者對逝者的哀思。被後人譽為世界第二行書。出版於廣德二年的《爭席》壹書，是壹部政治手稿，書中定襄郡王國盈憤怒聲討為了討好權貴而破壞朝廷禮儀的行為。這個帖子的信是直的，筆底有怒有憐，鐵鉤銀鉤完美體現了他正直的政治情懷。米菲稱之為“天下第壹書”。也有人認為不亞於王羲之的《蘭亭集序》。顏真卿的書法作品是盛唐書法藝術的傑出代表。顏體受到社會文化的廣泛推崇，對後世影響深遠。
劉公權(公元778-865年)名臣，京兆花垣(今陜西省耀縣)封河東郡開國之君少師為太子，故後世稱“六合東”。劉公權生前享有極高的爵位，政府和民眾為他的書法出高價。他先學二王，後學顏真卿和歐陽詢的書法，創造了自己的書法風格。後人把他和顏真卿稱為“顏顧”。他的傳世作品有《金剛經刻石》、《神秘塔碑》、《神策軍碑》等。
刻《金剛經》，劉公權中年時所作，是唐拓遺孤，現藏巴黎圖書館。這款平板很薄，堅硬健康，內斂而充滿力量。它已初具的基本特征，但仍有鐘、王、歐、俞、舒的痕跡。《玄塔碑》是劉公權晚年所作，是劉舒的代表作。其筆堅實，起伏分明，氣象平和。劉舒的筆強調骨勁，筆力，橫豎皆分，通篇無懈怠。《神策軍碑》全稱為《皇帝荀行左神策軍紀聖德碑》，會昌三年刊刻，原碑早失。這個碑和神秘塔碑壹模壹樣，只是筆更堅實結實，天氣特別嚴。繼顏姝之後，劉公權為楷書註入了新的審美因素，變“顏金”為“柳古”，形成了另壹種具有較強實力的代表楷書風格。
李詠:(公元678-747年)字太和，廣陵江都(今江蘇揚州人)人。開元年間，任北海太守，人稱“李北海”。他是繼薛琦之後，劉燕之前成就最高的書法家，創造了壹種豪邁的行書風格。代表作品有《雲輝將軍李思訓碑》、《廬山寺碑》等。他的書法完整險奇，用筆動感蒼勁，形成了豪放灑脫的藝術風格。
張旭:生卒年不詳，字，吳軍(今江蘇蘇州)人。活動於唐開元、天寶年間。曾官左為領政長史，後人稱他為“張長史”，人稱“草聖人”。玄宗時，李白的詩、裴旻的舞劍、張旭的草書是三絕。張旭嗜酒如命，經常喝醉，在酒醉中咒罵。世人稱他為“張癲”。張旭繼承二王遺風，開創草書體。傳世作品有草書《腹痛帖》、《古詩四首》、楷書《尚書省郎官石序》。《腹痛貼》節奏感十足，隨筆、按、轉、折而變化。《古詩四首》以筆為驚，布局結構變化極大，氣勢延續，隨章法發展。從《古詩四首》中，我們可以看到這種草到狂草的變化過程。以二王為代表的曹錦，無論是結構還是用筆，都有著相對穩定的審美風格。詞與詞之間不是相互聯系的，而是與其意義聯系的。筆與筆用心相顧，筆與筆之間的聯系往往是虛大於實。張旭的草書從結構到用筆都改變了上述審美方法。在結構上，字的筆畫可以全方位展開，字與字之間可以深度連接，甚至相互穿插。筆畫在筆上的運動因素得到了極大的豐富，或快或慢，或輕或重，或疾或澀，各種變化造成了鮮明的對比，使得筆可以指任何東西。構圖上，字裏行間的節奏不再那麽清晰，而是充滿了激蕩的空間變化，這些變化因為張旭而變幻莫測。
懷素:字藏真，俗姓錢。他是湖南長沙人。曾與顏真卿切磋書法，並在師從張旭的基礎上建立了自己的家庭。傳世作品有自傳帖、苦筍帖、草千字文、論帖、魚帖等。《自述帖》現藏臺北故宮，內容為其書學自述及當代人對其書法藝術的評論，通篇用筆剛勁委婉，文筆的豐富變化使結構搖曳，筆法精妙無比，被推崇為歷代狂草之作。《苦筍帖》是壹本短小的書，用筆巧妙，筆法嚴謹，筆畫極其精煉，滿紙。書的風格和吃魚條差不多，是筆記裏的傑作。、錢、梁漱溟等。代表他在草書上的規整之道，說明他繼承了魏晉神韻，用筆縱橫變化不離範，能師法二王而化為自然，體現了他對草書奧秘的把握能力。
懷素繼承了張旭的書法風格並加以改變。他沒有像張旭的草書那樣註重自然流轉，字的結構也沒有像張旭的開篇那樣變得內斂。他在文字上收縮了自己的激情，用筆使白線回歸二王和草，但又不同於草的構圖。他在表達激情的同時又不失優雅，創作出了更有回味的草書。
楊凝式:(公元873-954年)華陰(今陜西)人。幸存的墨痕有神仙活法棒、夏熱棒、九華棒。《長生法帖》天真冷漠，寫的時候看似隨意，實則豐富自然。米芾評價為“如橫風斜雨，落紙雲，滴水快眼。”《夏熱帖》用筆蒼勁，神態從容，立意新穎，對宋代書風影響甚大。九華鐵的風格古樸生動，在借鑒古人的同時又有所創新。這個帖子的構成比較獨特和創新。字間距使書法的審美空間更加寬松，對後世影響很大，尤其是對明代董其昌的書法影響更大。
蘇軾:(公元1037-1101年)字瞻，名東坡居士。四川眉山人。他的書法在法度上創新，在豪放上講究。東坡擅長行書，但基礎以楷書為主。從羅池寺碑可以看出，他的楷書脫胎於顏體，左低右高，借勢於側，而水墨楷書《千赤壁賦》則力求舒展於方正，結構扁平，骨勁自然，姿態自然。東坡的行書取自二王、李詠、嚴、劉、等。，並吸收其精華，但不囿於壹家，創造出端莊婉約的蘇式行書，代表作有寒食詩等。《寒食詩帖》用筆多樣，隱鋒隱於匝間，橫式結構，有時豎式字體，筆法豐富，風格散漫，品相豐富，筋骨飽滿，被後人稱為“鐵包純棉”。
黃庭堅:(公元1045-1105)魯直，洪州汾寧(今江西修水)富翁人。他擅長草書，楷書是他自己的。他雖是東坡大師，卻處處避重就輕。東坡依舊氣質，山谷優雅。東坡用筆展開，山谷用筆收藏。東坡結闊橫，谷結緊縱。黃庭堅的草書得益於張旭、懷素，用筆緊峻，極薄蒼勁。他常以真跡之筆將其變為草書，較懷素之筆有了新的發展。
米芾:(公元1051-1107)，帶字戳，海月外史，襄陽滿史等。，先學了，從燕到劉，而歐、齊學得最多，後學了法帖，得了魏晉。其草書筆法不失王者遺風，字不連篇。意在環顧四周，用筆借勢虛鋒，光筆滿墨趣。後世學稻者眾多，對明清書法家影響最大。他不僅是書法家，還是書法評論家。傳世名作有舒蘇鐵等。
趙孟頫:(公元1254-1322)子昂，宋雪路人。他在書法上研究了鐘繇、舒遂良、智勇，進而深入研究了二王。中年以後形成了自己的風格，被後人稱為“趙體”。他的書法是所有流派中最好的，講究用筆，結構嚴謹。筆法婉轉流暢，深受人們喜愛。60歲以後，書法的風格變得蒼老灑脫，筆法變得更加深刻，構圖也逐漸進入境界，最終成為劃時代的人物，對元代以後的中國書畫藝術產生了很大的影響。
朱允明:(公元1460-1526)常州(今江蘇蘇州)山治人。曾居南京應天府，故人稱“朱京兆”。他的書法方法廣泛，歷代名家書法帖都有研究。晚年改體質，直書入壹代偉人。他各方面都不錯，尤其是草書。他把二王的構圖和野草的筆法合二為壹。字雖不相連，但音準間生大小變化，線條穿插如龍，用筆有力，立意含蓄新穎，體現了他作為學者的天才。
文徵明:(公元1407-1559)以書法聞名。當初向李應珍(朱雲明嶽父)學習二王書法，晚年喜好書草，有所創新。他的楷書功力深厚，風格嚴謹，小楷取二王神韻，結構收放自如，疏密得當，用筆蒼勁爽利，顯示出精湛的書法技藝。草書出自王家傳，功力深厚，筆力柔和。晚年草書與黃庭堅的筆法相結合，典雅中透著舊意，筆法縱橫而不失溫婉之旨。
董其昌:(公元1555-1636)，字玄哉，又名“思白”，號“祥光居士”。華亭(今上海松江)是壹位書法大師，他的書法受古人的啟發。他的作品風格豐富多樣。他師法古人，註重內在精神的體現，不求外在。他研究結構、筆法和構圖，形成了壹種優雅精致的書法風格。他創作的文人書法對清代書法家影響很大。
徐渭:(公元1521-1599)晚年生於天池山和殷珊(今紹興)。他的書法早年有黃庭堅、米芾的遺風，晚年變得豪放，滿紙。他擅長草書，用鋼筆寫字。在動蕩中尋求平衡，滴落的墨水就像是他壹生的寫照。
王鐸:明末清初，他的書法以豪放沈穩著稱。他的書法各方面都很好，如楷書、行書、草書和隸書。隸書古意盎然，書體沈穩方正，他的草書成就最高，也最能體現他的藝術風格。他是二王初學，小楷學鐘繇，後學唐宋。他向別人學習，成為壹個整體。他的筆連續而厚重，結構密集，含義奇特。他揮灑自如，盡情揮灑，他的書風對後世，尤其是當代中國和日本影響很大。代表作有行書四首，杜甫詩集。
傅山:(公元1606-1685)山西陽曲(今太原)人。書法為真，反奴，主張“寧拙不可巧，寧醜不可諂，寧零碎不可順，寧輕率不安排。”他的草書典型地體現了這壹思想。他擅長各種書法，篆書功力深厚，小楷直追王鐘，並研究了晉、唐、宋、元、明許多人，形成了“書重於人”的美學思想草書筆豎高，鋒翻騰，結構起伏。他經常用大節奏的對比來營造構圖的氣勢，字與字之間的疏密，開闔的起伏。文筆或生澀或流暢，讓人感覺風有時纏綿，有時熱情洋溢。它通過散落的紙張展現了充滿真摯情感的內心世界，感人至深，給人以深刻的藝術感染力。
劉湧:(公元1719-1804)山東諸城人。他從趙孟頫、董其昌開始，廣泛吸收晉、唐、宋大家之精華，晚年向北碑學習，發展出壹種骨勁壯體的書法風格。他喜歡用羊毛脂和濃墨使筆觸變得渾濁，筆觸有力，墨跡濃厚，構圖清晰，氣度優雅。
八大山人:(公元1626-1705)姓朱名典，江西南昌人。初學書法的是歐陽詢，其次是董其昌和撮和何明。早期書法，無論用筆還是結體，總是要把長的寫長，短的寫短。寫書如作畫，使字奇，筆奇，所以是畫成書的先驅。到了後期，書法逐漸蒼老、平淡，筆畫首尾的記號越來越少，草書的引用也越來越少，更不鋒利，是壹種寧靜的氛圍。這種氛圍，從他的《江上花長卷劄記》和《小楷心經》就可以理解。而行書《劉玲酒德頌》受黃庭堅、錯鶴鳴的影響，氣勢悠長。
石濤:(公元1642-1724)，法名元吉、石濤，又名盲神、迪達子、香清的陳任、苦瓜等。廣西泉州人，俗名朱若基。書法從師古開始，善隨書、開本、行書、草書。尤其是可以互為利用，讓人不禁懷疑是楷書、開本、行書還是草書，簡單幼稚，又似書又似畫。在他的畫中，往往有很多主題，尤其是長後記。書法作為他繪畫的語言，非常重要，其書法風格對後世畫家影響很大。
金農:(公元1687-1764)字守門，號冬心，別名曲江外氏等。仁和(今杭州)人。書法各方面都不錯，尤其是自制的漆書，風格獨特。寫壹本書，墨如漆濃，筆如刷。漢魏受六朝碑帖、刀法筆法、筆尖刀鋒、法體書法厚密結構的影響，形成了上寬下窄、橫粗豎細、端莊高貴、又不乏生機的趨勢。草書還夾雜著楷書和隸書，別有壹番韻味。
鄭燮(公元1693-1765)原名克羅夫特，名板橋。江蘇興化。書法經過各派苦學，終於在筆端混有了真、草、印、隸書，自名“六書半”。他的書法可以說是畫滿了，他的畫也可以說是書滿了。這種文筆，從書寫、用筆到構圖，都充滿了繪畫感。在筆鋒的俯仰之間似乎有情態，在筆鋒的舒展之間似乎有停頓。構圖更是錯落有致，位置舒適安逸，無論大小，都隨波逐流，如“用石頭鋪馬路”，無論優雅與否，自有壹種閑適。
鄧史茹:(公元1745-1805)，安徽懷寧萬白山人，清代著名書法家、篆刻家。每個人都能做到，尤其是李和封印。其楷書取自渭北，隸書用筆指篆之意，結構緊密，融漢碑之長、壹體。其篆書，尤其是“玉筋印”，開創了壹種姿態多變的新風格。代表作有《庚欣四贊》。
何:(公元1799-1873)字真，湖南道州人。書法在歐洲和中國都是初學者。他師從王右軍和顏真卿，方法廣泛，功力深厚。他寫小楷得益於北碑，結體來自顏姝，好看。晚年楷書與篆書雜用，中心用筆，寬大大方。尤擅草書，有王之風，合北碑之筆法，用筆逸己，肌肉健碩，骨骼強健；隸書用筆重澀，書法風格古拙濃厚，而篆書以金文為法，用筆凝重含蓄，區別於流行的篆書，開創了壹種新的風格。
吳昌碩:(公元1844-1927)浙江安吉人。早期受鄧等人影響，研究秦漢碑刻。30歲後專攻石鼓文，詩、書、印皆佳，是海派畫壇的領軍人物。書法可以用在各個方面，尤其是篆書。西陵印刷社成立1913任第壹任社長。書法結構從左到右參差不齊，用筆蒼勁，氣息深沈。隸書結構長，用筆指璽之意，草書更顯豪邁。他的書法以豪放取勝，是清代碑學的領軍人物。
馬壹浮:(公元1882-1967)本名戰翁。浙江紹興人。研究漢碑，隸書不強調波，骨勁分明，結構寬嚴，有壹種剛健而古的風範。尤其擅長草書，用筆沈浮，自然內斂，深得晉人韻味。
弘毅:(公元1880-1942)俗稱李叔同。39歲時，他出家為僧，他的法名是銀燕。祖籍浙江平湖，祖籍天津。早年書法受碑學影響較深，在魏體書壇幹凈健康，法度嚴謹。出家後，書風平和恬靜，結構自然穩定，用筆犀利隱密，厚重灑脫。
齊白石:(公元1863-1957)，原名春之，字衛青，後改名黃，字迫在眉睫，湖南湘潭白石山人。他的書法是初學於何，後學於，後學於，金東信，三公山，三公山。
沈:(公元1883-1971)原名，漢字中稱秋明、勾掛。浙江湖州。他的書法在魏晉之間來來去去，受到宋人思想的影響。尤擅行書，結構剛正，用筆流暢，書風溫雅，有儒者之風。還有《秋明記》和沈的《論書隨筆》。
林散之:(公元1898-1989)，原名譯林，名三知，後改名三知，別號作兒、三兒、聾子、姜尚。我的祖籍是安徽吳江，出生在江蘇江浦。他的書法先後師從範佩楷、薩米寺、黃，研究古代書法碑帖，最終成為大師。他身體好，尤其擅長草書，而且遊刃有余，遊刃有余，到哪裏都不失法度。他用他的鋼筆潛水，他的鋼筆裝滿了紙。書的風格自然而幼稚，古老而美麗。他是《河上的詩》的作者。