王獻之的草書《鴨頭丸結》流暢優美。《二十九帖》是行書,中間有草書字。風格優雅,變化富有節奏感。《十二月郵報》風格獨特,線條和字母交替出現。筆法“非草非線”,但有強烈的草意。還有壹個小楷書《洛神賦十三行》,雕刻精美,幾乎是真跡。其結構寬闊暢快,用筆有力,字裏行間有神采。這說明王獻之的書法繼承了其父的風格並有所發展,但總體上未能達到王羲之的水平。
孫:初唐草書大師,生卒年不詳,武侯年間,人,虔誠。他傳世的書法作品《書譜序》是草書墨跡。書法風格繼承二王,用筆流暢靈動,是學習草書的典範。《書譜序》是壹篇深刻的書法理論文章,反映了他的書法觀,代表了初唐書家的理論成就。
初唐四家:歐陽詢、余士南、嚴穗良、薛基。歐陽詢和虞世南自隋入唐,為初唐書法風格的統壹和楷書規則的確立奠定了堅實的基礎。尤其是歐陽詢,對後來的楷書產生了深遠的影響。
歐陽詢(公元557-641),潭州臨湘(今湖南長沙)人。他是王羲之的初學者,用筆力求豪放,結構嚴密工整,法度嚴謹,格調高。初唐時,成為學習書法的壹種風格。他受皇帝之命在弘文館教授書法。通過題字,他的手跡廣為流傳。傳世的書大多是紀念性的作品,還有幾個行書是墨跡流傳下來的。碑刻主要有花都寺禪師塔明、九成宮禮泉明等,墨跡有漢斯、蒙蒂鐵、行書千言等。
從九成宮李全明碑可以清楚地看到歐洲書法的藝術風格,緊而陡,用規範的筆畫和細的筆畫展現了歐洲書法的藝術風格。傳世的《孟典貼》反映了歐陽詢的草書風格。此帖為歐陽詢晚年所作,筆法老辣。既得王羲之《蘭亭集序》之意,又失歐洲書風,被後人評為歐洲第壹行書。
余士南(公元558~638年),字蔔式,越州余姚(今浙江)人。年輕時就有文名,學識淵博,善於開模,擅長草書,深得唐太宗賞識。他的書法圓潤流暢,構圖雍容華貴。他的傳世著作有《孔廟碑》、《汝南公主墓誌銘》、《蘭亭序》等。孔廟紀念碑是余士南的書法傑作。紀念碑建立後不久就被燒毀了。所以拓本很少。其書挺立大方,清麗飄逸舒展,筆法潤澤,蘊含骨勁,自有含蓄之美。《汝南公主墓誌銘》為水墨書法,結構寬而緊,用筆沈穩,構圖流暢。
褚遂良(公元596~658年)人品好,錢塘(今杭州)人。他融合了二王和虞世南的書法,自成壹家。他的筆法又細又硬,態度很美。傳世有《雁塔聖訓序》。
顏古:顏晉指顏真卿的書法特色,劉古指劉公權的書法特色。
顏真卿(公元709~785年)是大臣,京兆萬年(今陜西Xi)人,山東臨猗人。曾任平原巡撫,人稱“燕平原”。“安史之亂”時,因功被封為陸縣開國元勛,故又被稱為“顏”。
顏真卿早年在徐浩成為壹位優秀的書法家,後師從張旭。他早期的書法代表作品有《多塔感應碑》、《孔廟殿殘碑》等,筆力遒勁,結構嚴謹。到了中年,書風豪邁而不失清秀,結構闊大,透著壹股清雅之氣。代表作有《東方朔畫像》、《中興頌》等。中興頌,大唐也叫中興頌,是為功德而刻。是平息“安史之亂”,歌頌唐朝中興的記錄。其書風恢弘,是典型的顏體書風的完成。晚年顏真卿的書法風格高超而雄渾,將他淳樸的人格與清遠飄逸的藝術風格融為壹體。代表作品有《麻姑仙壇》、《李碑》、《顏碑》、《告白帖》等。《馬谷仙談集》是顏真卿任撫州刺史時途經江西程楠馬谷山所作。其結構中氣十足,書寫內斂,形體古樸典雅,為歷代書法家所推崇。《李艷琴碑》是顏真卿71歲時為其曾祖父所立的墓碑。是晏殊晚年的代表作之壹。此碑保存完好,是學習《顏書》的絕佳範本。它的結形豎而長,上緊下舒,顯得挺拔。鋼筆和方圓的結合,靈活多變,令人耳目壹新。整個紀念碑雄偉威嚴,氣勢磅礴。《告白帖》是顏姝墨跡中唯壹傳世的楷書作品。妳可以通過這個帖子學習他的用筆方法。
顏真卿草書代表作有《祭侄》、《爭席》、《劉忠使》等。《祭侄》是他的侄兒紀明的紀念稿,現藏於臺北故宮博物院。《祭侄稿》用墨潤燥,用筆生動流暢,渾厚蒼勁。因為起草時的專註,幹渴的筆和暴露的臉比較多,風格隨著感情的起伏而變化,表達作者對逝者的哀思。被後人譽為世界第二行書。出版於廣德二年的《爭席》壹書,是壹部政治手稿,書中定襄郡王國盈憤怒聲討為了討好權貴而破壞朝廷禮儀的行為。這個帖子的信是直的,筆底有怒有憐,鐵鉤銀鉤完美體現了他正直的政治情懷。米菲稱之為“天下第壹書”。也有人認為不亞於王羲之的《蘭亭集序》。顏真卿的書法作品是盛唐書法藝術的傑出代表。顏體受到社會文化的廣泛推崇,對後世影響深遠。
劉公權(公元778-865年)名臣,京兆花垣(今陜西省耀縣)封河東郡開國之君少師為太子,故後世稱“六合東”。劉公權生前享有極高的爵位,政府和民眾為他的書法出高價。他先學二王,後學顏真卿和歐陽詢的書法,創造了自己的書法風格。後人把他和顏真卿稱為“顏顧”。他的傳世作品有《金剛經刻石》、《神秘塔碑》、《神策軍碑》等。
刻《金剛經》,劉公權中年時所作,是唐拓遺孤,現藏巴黎圖書館。這款平板很薄,堅硬健康,內斂而充滿力量。它已初具的基本特征,但仍有鐘、王、歐、俞、舒的痕跡。《玄塔碑》是劉公權晚年所作,是劉舒的代表作。其筆堅實,起伏分明,氣象平和。劉舒的筆強調骨勁,筆力,橫豎皆分,通篇無懈怠。《神策軍碑》全稱為《皇帝荀行左神策軍紀聖德碑》,會昌三年刊刻,原碑早失。這個碑和神秘塔碑壹模壹樣,只是筆更堅實結實,天氣特別嚴。繼顏姝之後,劉公權為楷書註入了新的審美因素,變“顏金”為“柳古”,形成了另壹種具有較強實力的代表楷書風格。
李詠:(公元678-747年)字太和,廣陵江都(今江蘇揚州人)人。開元年間,任北海太守,人稱“李北海”。他是繼薛琦之後,劉燕之前成就最高的書法家,創造了壹種豪邁的行書風格。代表作品有《雲輝將軍李思訓碑》、《廬山寺碑》等。他的書法完整險奇,用筆動感蒼勁,形成了豪放灑脫的藝術風格。
張旭:生卒年不詳,字,吳軍(今江蘇蘇州)人。活動於唐開元、天寶年間。曾官左為領政長史,後人稱他為“張長史”,人稱“草聖人”。玄宗時,李白的詩、裴旻的舞劍、張旭的草書是三絕。張旭嗜酒如命,經常喝醉,在酒醉中咒罵。世人稱他為“張癲”。張旭繼承二王遺風,開創草書體。傳世作品有草書《腹痛帖》、《古詩四首》、楷書《尚書省郎官石序》。《腹痛貼》節奏感十足,隨筆、按、轉、折而變化。《古詩四首》以筆為驚,布局結構變化極大,氣勢延續,隨章法發展。從《古詩四首》中,我們可以看到這種草到狂草的變化過程。以二王為代表的曹錦,無論是結構還是用筆,都有著相對穩定的審美風格。詞與詞之間不是相互聯系的,而是與其意義聯系的。筆與筆用心相顧,筆與筆之間的聯系往往是虛大於實。張旭的草書從結構到用筆都改變了上述審美方法。在結構上,字的筆畫可以全方位展開,字與字之間可以深度連接,甚至相互穿插。筆畫在筆上的運動因素得到了極大的豐富,或快或慢,或輕或重,或疾或澀,各種變化造成了鮮明的對比,使得筆可以指任何東西。構圖上,字裏行間的節奏不再那麽清晰,而是充滿了激蕩的空間變化,這些變化因為張旭而變幻莫測。
懷素:字藏真,俗姓錢。他是湖南長沙人。曾與顏真卿切磋書法,並在師從張旭的基礎上建立了自己的家庭。傳世作品有自傳帖、苦筍帖、草千字文、論帖、魚帖等。《自述帖》現藏臺北故宮,內容為其書學自述及當代人對其書法藝術的評論,通篇用筆剛勁委婉,文筆的豐富變化使結構搖曳,筆法精妙無比,被推崇為歷代狂草之作。《苦筍帖》是壹本短小的書,用筆巧妙,筆法嚴謹,筆畫極其精煉,滿紙。書的風格和吃魚條差不多,是筆記裏的傑作。、錢、梁漱溟等。代表他在草書上的規整之道,說明他繼承了魏晉神韻,用筆縱橫變化不離範,能師法二王而化為自然,體現了他對草書奧秘的把握能力。
懷素繼承了張旭的書法風格並加以改變。他沒有像張旭的草書那樣註重自然流轉,字的結構也沒有像張旭的開篇那樣變得內斂。他在文字上收縮了自己的激情,用筆使白線回歸二王和草,但又不同於草的構圖。他在表達激情的同時又不失優雅,創作出了更有回味的草書。
楊凝式:(公元873-954年)華陰(今陜西)人。幸存的墨痕有神仙活法棒、夏熱棒、九華棒。《長生法帖》天真冷漠,寫的時候看似隨意,實則豐富自然。米芾評價為“如橫風斜雨,落紙雲,滴水快眼。”《夏熱帖》用筆蒼勁,神態從容,立意新穎,對宋代書風影響甚大。九華鐵的風格古樸生動,在借鑒古人的同時又有所創新。這個帖子的構成比較獨特和創新。字間距使書法的審美空間更加寬松,對後世影響很大,尤其是對明代董其昌的書法影響更大。
蘇軾:(公元1037-1101年)字瞻,名東坡居士。四川眉山人。他的書法在法度上創新,在豪放上講究。東坡擅長行書,但基礎以楷書為主。從羅池寺碑可以看出,他的楷書脫胎於顏體,左低右高,借勢於側,而水墨楷書《千赤壁賦》則力求舒展於方正,結構扁平,骨勁自然,姿態自然。東坡的行書取自二王、李詠、嚴、劉、等。,並吸收其精華,但不囿於壹家,創造出端莊婉約的蘇式行書,代表作有寒食詩等。《寒食詩帖》用筆多樣,隱鋒隱於匝間,橫式結構,有時豎式字體,筆法豐富,風格散漫,品相豐富,筋骨飽滿,被後人稱為“鐵包純棉”。
黃庭堅:(公元1045-1105)魯直,洪州汾寧(今江西修水)富翁人。他擅長草書,楷書是他自己的。他雖是東坡大師,卻處處避重就輕。東坡依舊氣質,山谷優雅。東坡用筆展開,山谷用筆收藏。東坡結闊橫,谷結緊縱。黃庭堅的草書得益於張旭、懷素,用筆緊峻,極薄蒼勁。他常以真跡之筆將其變為草書,較懷素之筆有了新的發展。
米芾:(公元1051-1107),帶字戳,海月外史,襄陽滿史等。,先學了,從燕到劉,而歐、齊學得最多,後學了法帖,得了魏晉。其草書筆法不失王者遺風,字不連篇。意在環顧四周,用筆借勢虛鋒,光筆滿墨趣。後世學稻者眾多,對明清書法家影響最大。他不僅是書法家,還是書法評論家。傳世名作有舒蘇鐵等。
趙孟頫:(公元1254-1322)子昂,宋雪路人。他在書法上研究了鐘繇、舒遂良、智勇,進而深入研究了二王。中年以後形成了自己的風格,被後人稱為“趙體”。他的書法是所有流派中最好的,講究用筆,結構嚴謹。筆法婉轉流暢,深受人們喜愛。60歲以後,書法的風格變得蒼老灑脫,筆法變得更加深刻,構圖也逐漸進入境界,最終成為劃時代的人物,對元代以後的中國書畫藝術產生了很大的影響。
朱允明:(公元1460-1526)常州(今江蘇蘇州)山治人。曾居南京應天府,故人稱“朱京兆”。他的書法方法廣泛,歷代名家書法帖都有研究。晚年改體質,直書入壹代偉人。他各方面都不錯,尤其是草書。他把二王的構圖和野草的筆法合二為壹。字雖不相連,但音準間生大小變化,線條穿插如龍,用筆有力,立意含蓄新穎,體現了他作為學者的天才。
文徵明:(公元1407-1559)以書法聞名。當初向李應珍(朱雲明嶽父)學習二王書法,晚年喜好書草,有所創新。他的楷書功力深厚,風格嚴謹,小楷取二王神韻,結構收放自如,疏密得當,用筆蒼勁爽利,顯示出精湛的書法技藝。草書出自王家傳,功力深厚,筆力柔和。晚年草書與黃庭堅的筆法相結合,典雅中透著舊意,筆法縱橫而不失溫婉之旨。
董其昌:(公元1555-1636),字玄哉,又名“思白”,號“祥光居士”。華亭(今上海松江)是壹位書法大師,他的書法受古人的啟發。他的作品風格豐富多樣。他師法古人,註重內在精神的體現,不求外在。他研究結構、筆法和構圖,形成了壹種優雅精致的書法風格。他創作的文人書法對清代書法家影響很大。
徐渭:(公元1521-1599)晚年生於天池山和殷珊(今紹興)。他的書法早年有黃庭堅、米芾的遺風,晚年變得豪放,滿紙。他擅長草書,用鋼筆寫字。在動蕩中尋求平衡,滴落的墨水就像是他壹生的寫照。
王鐸:明末清初,他的書法以豪放沈穩著稱。他的書法各方面都很好,如楷書、行書、草書和隸書。隸書古意盎然,書體沈穩方正,他的草書成就最高,也最能體現他的藝術風格。他是二王初學,小楷學鐘繇,後學唐宋。他向別人學習,成為壹個整體。他的筆連續而厚重,結構密集,含義奇特。他揮灑自如,盡情揮灑,他的書風對後世,尤其是當代中國和日本影響很大。代表作有行書四首,杜甫詩集。
傅山:(公元1606-1685)山西陽曲(今太原)人。書法為真,反奴,主張“寧拙不可巧,寧醜不可諂,寧零碎不可順,寧輕率不安排。”他的草書典型地體現了這壹思想。他擅長各種書法,篆書功力深厚,小楷直追王鐘,並研究了晉、唐、宋、元、明許多人,形成了“書重於人”的美學思想草書筆豎高,鋒翻騰,結構起伏。他經常用大節奏的對比來營造構圖的氣勢,字與字之間的疏密,開闔的起伏。文筆或生澀或流暢,讓人感覺風有時纏綿,有時熱情洋溢。它通過散落的紙張展現了充滿真摯情感的內心世界,感人至深,給人以深刻的藝術感染力。
劉湧:(公元1719-1804)山東諸城人。他從趙孟頫、董其昌開始,廣泛吸收晉、唐、宋大家之精華,晚年向北碑學習,發展出壹種骨勁壯體的書法風格。他喜歡用羊毛脂和濃墨使筆觸變得渾濁,筆觸有力,墨跡濃厚,構圖清晰,氣度優雅。
八大山人:(公元1626-1705)姓朱名典,江西南昌人。初學書法的是歐陽詢,其次是董其昌和撮和何明。早期書法,無論用筆還是結體,總是要把長的寫長,短的寫短。寫書如作畫,使字奇,筆奇,所以是畫成書的先驅。到了後期,書法逐漸蒼老、平淡,筆畫首尾的記號越來越少,草書的引用也越來越少,更不鋒利,是壹種寧靜的氛圍。這種氛圍,從他的《江上花長卷劄記》和《小楷心經》就可以理解。而行書《劉玲酒德頌》受黃庭堅、錯鶴鳴的影響,氣勢悠長。
石濤:(公元1642-1724),法名元吉、石濤,又名盲神、迪達子、香清的陳任、苦瓜等。廣西泉州人,俗名朱若基。書法從師古開始,善隨書、開本、行書、草書。尤其是可以互為利用,讓人不禁懷疑是楷書、開本、行書還是草書,簡單幼稚,又似書又似畫。在他的畫中,往往有很多主題,尤其是長後記。書法作為他繪畫的語言,非常重要,其書法風格對後世畫家影響很大。
金農:(公元1687-1764)字守門,號冬心,別名曲江外氏等。仁和(今杭州)人。書法各方面都不錯,尤其是自制的漆書,風格獨特。寫壹本書,墨如漆濃,筆如刷。漢魏受六朝碑帖、刀法筆法、筆尖刀鋒、法體書法厚密結構的影響,形成了上寬下窄、橫粗豎細、端莊高貴、又不乏生機的趨勢。草書還夾雜著楷書和隸書,別有壹番韻味。
鄭燮(公元1693-1765)原名克羅夫特,名板橋。江蘇興化。書法經過各派苦學,終於在筆端混有了真、草、印、隸書,自名“六書半”。他的書法可以說是畫滿了,他的畫也可以說是書滿了。這種文筆,從書寫、用筆到構圖,都充滿了繪畫感。在筆鋒的俯仰之間似乎有情態,在筆鋒的舒展之間似乎有停頓。構圖更是錯落有致,位置舒適安逸,無論大小,都隨波逐流,如“用石頭鋪馬路”,無論優雅與否,自有壹種閑適。
鄧史茹:(公元1745-1805),安徽懷寧萬白山人,清代著名書法家、篆刻家。每個人都能做到,尤其是李和封印。其楷書取自渭北,隸書用筆指篆之意,結構緊密,融漢碑之長、壹體。其篆書,尤其是“玉筋印”,開創了壹種姿態多變的新風格。代表作有《庚欣四贊》。
何:(公元1799-1873)字真,湖南道州人。書法在歐洲和中國都是初學者。他師從王右軍和顏真卿,方法廣泛,功力深厚。他寫小楷得益於北碑,結體來自顏姝,好看。晚年楷書與篆書雜用,中心用筆,寬大大方。尤擅草書,有王之風,合北碑之筆法,用筆逸己,肌肉健碩,骨骼強健;隸書用筆重澀,書法風格古拙濃厚,而篆書以金文為法,用筆凝重含蓄,區別於流行的篆書,開創了壹種新的風格。
吳昌碩:(公元1844-1927)浙江安吉人。早期受鄧等人影響,研究秦漢碑刻。30歲後專攻石鼓文,詩、書、印皆佳,是海派畫壇的領軍人物。書法可以用在各個方面,尤其是篆書。西陵印刷社成立1913任第壹任社長。書法結構從左到右參差不齊,用筆蒼勁,氣息深沈。隸書結構長,用筆指璽之意,草書更顯豪邁。他的書法以豪放取勝,是清代碑學的領軍人物。
馬壹浮:(公元1882-1967)本名戰翁。浙江紹興人。研究漢碑,隸書不強調波,骨勁分明,結構寬嚴,有壹種剛健而古的風範。尤其擅長草書,用筆沈浮,自然內斂,深得晉人韻味。
弘毅:(公元1880-1942)俗稱李叔同。39歲時,他出家為僧,他的法名是銀燕。祖籍浙江平湖,祖籍天津。早年書法受碑學影響較深,在魏體書壇幹凈健康,法度嚴謹。出家後,書風平和恬靜,結構自然穩定,用筆犀利隱密,厚重灑脫。
齊白石:(公元1863-1957),原名春之,字衛青,後改名黃,字迫在眉睫,湖南湘潭白石山人。他的書法是初學於何,後學於,後學於,金東信,三公山,三公山。
沈:(公元1883-1971)原名,漢字中稱秋明、勾掛。浙江湖州。他的書法在魏晉之間來來去去,受到宋人思想的影響。尤擅行書,結構剛正,用筆流暢,書風溫雅,有儒者之風。還有《秋明記》和沈的《論書隨筆》。
林散之:(公元1898-1989),原名譯林,名三知,後改名三知,別號作兒、三兒、聾子、姜尚。我的祖籍是安徽吳江,出生在江蘇江浦。他的書法先後師從範佩楷、薩米寺、黃,研究古代書法碑帖,最終成為大師。他身體好,尤其擅長草書,而且遊刃有余,遊刃有余,到哪裏都不失法度。他用他的鋼筆潛水,他的鋼筆裝滿了紙。書的風格自然而幼稚,古老而美麗。他是《河上的詩》的作者。