隔與不隔，表達了物與人的距離。
王國維在《人間詞話》中提出“隔與不隔”這壹文學命題，眾多學者對該命題的內涵進行了探究。在我們現實生活的創作當中“隔與不隔”已經是我們經常用到的創作元素，只是作者本人並沒有發現其中的理論。王國維在《人間詞話》中比較認同“不隔”。
“隔”即為“隱”“不隔”即為“顯”。
詩詞原本就有“顯”和“隱”的分別，“不隔”對應於“顯”，“隔”相當於“隱”。王國維的《人間詞話》中認為“顯”則輪廓分明，“隱”則含蓄雋永，功用不同罷了。比如“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲。”
便是被王國維評為“隔”且“隱”，意思是：二十四橋仍然還在，卻見橋下江中的波浪浩蕩，淒冷的月色，處處寂靜無聲。詩詞的下半句就開始寫杜牧情事，主要目的不在於評論和懷念杜牧，而是通過“化實為虛”的手法，點明這樣壹種“情思”。
不隔的美在於清晰、直感、形象，瞬間理解，當下受用。不隔的美是對對象情境的欣賞。如歐陽公《少年遊·詠春草》上半闕雲：“闌幹十二獨憑春，晴碧遠連雲，二月三月，千裏萬裏，行色苦愁人。”語語都在目前，便是不隔。
王國維是推崇“不隔”而排斥“隔”的。其中王國維批評過南宋詞人姜夔，認為姜夔的詩詞太過含蓄，不夠直觀。
姜夔是南宋文學家、音樂家。他少年孤貧，屢試不第，終生未仕，壹生轉徙江湖，靠賣字和朋友接濟為生。
王國維壹直主張文字要塑造出鮮明的形象，反對形象模糊、“終隔壹層”的作品。在《人間詞話》中，他要求寫“真景物、真感情”，反對用典故、用替代字，這些與形象無關的詞語。他認為現實生活中的景物、情感都是具體的，詞人如實地把它們表現出來，就能達到形象具體的效果。
但是用典故、替代字，雖然格韻過於高絕，但都會造成形象的模糊和不直接，使讀者不能憑借自己的生活體驗，直接把握作品中表現的形象。所以王國維認為“隔”是要避免的。
不主張思力安排，贊賞直接感發，這是王國維討論“隔”與“不隔”問題的實質。《人間詞話》中，作者極力避免形象模糊，盡可能造成“即興當場之懸詞”感。他認為文學壹定要有直觀的形象，形象乃文學的本質。
“貴具體而不貴抽象”，即使要表現某種抽象的思想或道理，也要選取具體的人與事來進行描寫，而將抽象的思想或道理隱含在這具體的人、事之中，由讀者通過對這些人與事所形成的形象的解讀，去加以“發見”。所以，如果壹篇詩詞寫得太過抽象，就與文學的本質相沖突。
擴展資料
《人間詞話》是王國維所著的壹部文學批評著作。《人間詞話》作於1908～1909年，最初發表於《國粹學報》。該作是作者接受了西洋美學思想之洗禮後，以嶄新的眼光對中國舊文學所作的評論。
表面上看，《人間詞話》與中國相襲已久之詩話，詞話壹類作品之體例，格式，並無顯著的差別，實際上，它已初具理論體系，在舊日詩詞論著中，稱得上壹部屈指可數的作品。甚至在以往詞論界裏，許多人把它奉為圭臬，把它的論點作為詞學，美學的根據，影響深遠。
王國維的《人間詞話》是晚清以來最有影響的著作之壹。 王國維以“溫飛卿之詞，句秀也；韋端己之詞，骨秀也；李重光之詞，神秀也”高度評價了李煜的詞，說它“神秀”，韋莊的詞被稱為“骨秀”，溫庭筠的詞稱作“句秀”。
創作背景
王國維生活在中國黑暗的時代，外族入侵，清政府沒落崩潰，社會失控，價值體系紊亂，人們的思想觀念經歷著劇烈動蕩，個體生命在精神上處於迷茫和苦痛。王國維的人生也經歷著時代痛苦的洗禮。
1902年，王國維因病從日本回國，他說自己的身體是如此的虛弱，而性格又是如此的憂郁，“人生之問題，日往復於胸臆，自是始決計從事於哲學的研究”。人生問題的困擾使他走向了哲學。在哲學之中他涉足到康德、叔本華哲學，希望通過哲學能夠揭示人生的真理，擺脫人生的痛苦與無奈。
但是這並不是壹件容易的事，在1907年，他又感嘆：“哲學上之說，大都可愛者不可信，可信者不可愛。”對於王國維來說，“可信”與“不可愛”的哲學是以現象界為對象，可以得到確切的實證科學知識，這種知識可信，不過這種知識只是陳述經驗事實，並不能滿足人們對人生意義的追求，所以他覺得不可愛。
他追求的是“可愛”與“可信。的統壹，這就便他陷入學術界自近代以來形而上學與科學實證的內在緊張，非理性主義與實證主義沖突、對峙的泥潭之中難以自拔。王國維本以為研究哲學可以解決“人生之問題”，從中尋覓人生解脫之途。
但事與願違，倒使王國維陷入了“可愛”與“可信”兩難境地的煩悶之中，他不得不放棄哲學的研究，另尋解脫之路。他的學術註意力由哲學移於文學，以期在文學中能夠尋覓到人生痛苦的慰藉，找到自己的人生境界與目標。在文學研究中，文學本身的非功利給他帶來了審美的愉悅，於是他撰寫了《人間詞話》。
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