中考有機會考古詩詞的詩詞嗎？

1黃鶴樓壹別孟浩然去揚州唐李白故友辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。朋友的帆影漸漸遠去，消失在藍天的盡頭，只看到長江的第壹線，奔向遠方的地平線。故人將在這個柳絮如煙，繁花似錦的春天，離開黃鶴樓，去揚州。他的小船漸漸消失在藍天中，只看見地平線上洶湧澎湃的長江水。2派元朝第二任使臣安西衛到渭城，雨霏霏塵輕，客舍青柳色新。真心勸朋友幹壹杯酒，西出陽關，難逢親人。我送元二去安溪，清晨的細雨打濕了衛城的塵埃，青磚綠瓦的旅館和周圍的楊柳格外清新明朗。請元兒再來壹杯離別酒，走出陽關，向西走，妳可能再也見不到妳認識的人了。3《題西林壁》北宋蘇軾望嶺側為峰，遠近不同。我認不出廬山的真面目，因為我在廬山。從正面看廬山，從側面看連綿起伏的群山和巍峨的山峰，從遠處看廬山，近處看，高處看，低處看，廬山呈現出各種面貌。我之所以認不出廬山真面目，是因為我在廬山。4《巡山西村》南宋陸遊小莫農家拉酒混，好年景留足雞豚。山叠水流曲折正愁無路可走，柳綠花開間突然出現壹個山村。吹簫打鼓的日子近了，村民們還是穿著樸素。以後，如果妳能在月光下出門，我壹定隨時用拐杖敲妳的門。不要嘲笑臘月裏農民釀的渾酒。在豐收年，有豐富的美食招待客人。有山有水，在我懷疑會不會無路可走的時候，突然看到墨綠色的楊柳和鮮艷的顏色，眼前出現了另壹個村莊。妳吹笛子，我打鼓，集體慶祝。春節將至，布做的衣服，最普通的帽子，古樸的古風猶存。從今天開始，如果我能在月光下徘徊，我這個白發蒼蒼的老人，也要趁著夜色，用拐杖敲敲柴門，壹個農民朋友。鄭燮堅持青山不放松，它的根本來就在破巖裏。經過千百次的折磨和打擊，它依然堅強，無論是東南風，還是冬天的西北風，它都能承受，依然會堅韌挺拔。【註】1。竹石是壹首題詩。2.斷言:比喻根紮得很牢，就像咬著不放。3.磨:折磨。毅力:堅定堅強。4.喬爾:那個。意思是:東南西北風猛吹，吹不倒。【解說】這是壹首寓意深刻的詩。前兩句說的是竹子植根於破碎的巖石，根基牢固。第二句說的是，無論四面八方的風怎麽吹，竹石依然堅固結實。作者在贊揚朱軾堅定頑強的精神的同時，也暗含了他自身性格的力量。“忍受各種艱難困苦，保持堅強，讓東西南北風盛行”經常被用來形容革命者在鬥爭中的堅定立場和在敵人進攻時不可動搖的性格。6.龔自珍，紀海雜詩，怒在九州，倚仗風雷。我建議上帝重新站起來，放下才能，不要拘泥於壹種模式。龔自珍的《吉海雜詩》是壹個自傳體的大型詩群，是這種詩風在宋末繼汪元量之後的新發展。成進峰評價“線條鮮明，吐沫瑰麗”“聲音沈重有力，宛若萬玉呻吟。”這既不同於青喬的《殷琦》，聚焦鴉片戰爭中的董永之戰，也不同於黃遵憲後來的《吉海雜史》。這首詩是龔自珍《濟海雜詩》中最傑出的壹首，最能體現作者的精神和時代的要求。作者構思了眼前的玉帝形象，巧妙地與“天道”和“風雷”聯系起來，表現了清朝統治下人民思想十分消沈，社會壹片寂靜的現實。這個現實是“可悲”的。作者在呼喚社會大變革的到來，期待生機勃勃的新局面的出現。新的局面不可能自動出現。他得靠天賦來摧毀舊世界，創造新世界。但是，人才需要多元，不應該嵌在壹個框框裏。這首詩前半部分重點提出了“氣”的問題，後半部分提出了人才“不拘壹格”的問題。這是壹個新問題，作者要求人們重新考慮，振作起來，以達到改造世界的目的。這就是這首詩的啟蒙意義。當然，兩首詩別出心裁。7.春雷1973年，春雷聲清脆，玫瑰城輝煌。青麥喜水，千樹感激。春天，萬物復蘇，生機勃勃。入夜，春雷來襲，聲聲清脆，閃電照亮全城。於是，麥子可以澆水了，萬物都在享受著豐沛的雨水，宣告著春天的回歸。8.月光下的杜甫在遙遠的福州，她在看月光，獨自從她的房間的窗戶看著它。對於我們的男孩和女孩，可憐的小寶貝，太小了，不知道首都在哪裏。她混濁的頭發帶著薄霧是甜蜜的，她玉白色的肩膀在月光下是寒冷的。我們什麽時候才能再次躺在屏幕上，看著這明亮的光，不再流淚？？這首詩表達了詩人在特定歷史環境下引發的余波真摯的離別情懷。天寶十五年(756年)五月，杜甫從奉賢遷至潼關以北的白水。六月，安史之亂破潼關，玄宗入蜀，杜甫只得隨家人北上，留在漳州。七月，蘇恒即位為靈武，杜甫只身前往歸降，卻在途中被叛軍俘虜至長安。這首詩是杜甫八月在長安寫的。沒有那場驚天動地的災難，就沒有詩人家破人亡的悲慘遭遇和絕境。沒有這種特殊的經歷，是不可想象會產生詩中那種悲涼動人的感情的。這首詩的重要價值在於它反映了典型環境中的典型情感。讓這首詩在眾多表達亂世別離情懷的作品中脫穎而出的，無疑是作者別出心裁的小說角度和寫作風格。在這裏，老杜壹般不以景物和命運來描述事物，而是從思念對象的壹面，從頭到尾在想象中細致地描述對方的處境，寫得別出心裁。無限的深情和迷戀都從這壹系列想象的描寫中傾瀉而出，達到了抒情的極致。第壹句話，我從來不說我看月亮的時候想老婆，而是說我看月亮的時候老婆想著自己。比起壹般的回憶自己感受的作品，開頭的意思更深刻。前人寫過“千裏之外明月照”(謝莊的樂府)、“天涯就在此刻”(張九齡的望月思壹遠)這樣的名句，這兩句都涉及到“記得”和“被記得”兩個方面。但這裏只提到了被召回的當事人，換了壹個表達的角度，讓文字的意思更加生動。老婆身邊總是跟著可愛的小兒女。當壹個詩人在月夜思念他的妻子時，他壹定會思念他的孩子。但轉聯並沒有直接說他看著月亮想起了自己的孩子，而是說自己的孩子和媽媽壹起看著月亮，想象著自己的孩子還小。他們仍然不了解月亮，想念他們在長安的慈愛的父親。如果是這樣，怎麽可能！詩人對內心感受的刻骨銘心的記憶，在這種痛苦的想象中加深了。第三，想象力變得更加具體。這壹夜虛妻望月有夫久的場景，是全詩最美的抒情句子。濕冷的懷抱，久久地望著月亮，懷了人的癡。月色越好越痛苦，夜晚的寒冷妳渾然不覺。這位閨閣夫人如此深情執著，難道不值得我們詩人深思嗎？王思遠的杜毅認為這幅對聯“詞美而情悲”。真是切中要害。詩末放入了抒情主人公自己的形象，感情還是用想象之筆來定的。這是對愛的渴望得以實現的希望。總有壹天，夫妻倆會重逢，兩人都會釋懷明月，抹去戰爭帶來的傷痛痕跡。在這裏，我們對上述文章進行了非常細致的處理，表現了詩人的深情，如“雙”承“獨”，“照”承“月”，“幹淚”與“獨看”相映成趣，真實地傳達了詩人恨別又盼團圓的迫切心情。9.洛杉磯的秋葉，聽見了誰的笛聲，又聽見了誰的雨笛偷偷飛來，散落在滿洛杉磯的春風裏。在這首夜曲裏，我聽到了柳樹的斷裂聲，沒有人能夠不想家！洛杉磯就是現在的河南洛陽。它在唐代是壹個非常繁榮的城市，被稱為東都。壹個春天的夜晚，千家萬戶的燈光漸漸熄滅，壹天的喧囂早已歸於平靜。突然響起了響亮的笛聲，悲傷委婉的曲調隨著春風在洛杉磯上空飛來飛去。這時，壹位遠在他鄉的詩人還在沈睡。他倚窗而立，獨自凝望著“白玉盤”般的明月，聽著遠處的笛聲，陷入了沈思。笛子吹奏的是壹曲《折柳》，屬於漢樂府古樂，表達離別之痛。古時離別時，往往從路邊折下柳枝相送；楊柳，楊柳只是為了表達自己的依依不舍。在這樣壹個春夜，聽著這樣壹首充滿離別情懷的曲子，誰能不思念鄉愁？所以，詩人情不自禁地唱起了這首七絕。這首詩通篇緊扣“聞”字，表達了他聞笛的心情。我不知道這支笛子是誰家的，但壹直不露面的吹笛人只是吹噓和聆聽，並不準備讓別人知道他，卻意外地感動了很多聽眾。這就是《誰的玉帝偷偷飛》中“暗”字的意思。“散落在春風彌漫的洛杉磯”是壹種藝術誇張。在詩人的想象中，這優美的笛聲飛遍了洛杉磯，仿佛整個城市都聽到了。詩人的誇張並非沒有生活依據。笛子本來就是高音，安靜壹點的時候，再加上春風的幫助，說它飛遍洛杉機也不為過。笛聲傳來，我壹看不知道是什麽。仔細聽了壹會兒，才知道是“斷柳”。所以我才寫了第三句說“我在這夜曲裏聽到了柳斷。”這句話的修辭很講究，不是聽壹首斷柳歌，而是說我在音樂中聽到了壹棵斷柳。“折柳”壹詞不僅指歌名，也指歌名。折柳代表壹種習俗，壹種場景，壹種情感，折柳幾乎是離別的代名詞。它能喚起壹系列具體的記憶，重新喚起人們心中的鄉愁。“誰經不起思鄉”似乎指的是別人和所有人，但最先想家的不正是李白自己嗎？熱愛自己的家鄉是壹種高尚的情感，它與愛國主義是相通的。我出生在斯裏蘭卡，在我的家鄉長大。作為祖國的壹份子，她的形象特別令人難忘。李白這首詩是關於聞笛的，但它的意義並不局限於描寫音樂，還表達了他對家鄉的向往，這是它感人的地方。10，菊花元稹的秋絲像壹座陶房，越圍越斜。不是說菊花在花中受寵，而是這花更無花。菊花不像牡丹那樣富貴，也不像蘭花那樣珍貴，但作為傲霜之花，它壹直受到人們的青睞。有人贊美它堅強的性格，有人欣賞它高貴的氣質，元稹關於菊花的詩用壹種新的方式道出了他愛菊花的理由。總的來說，要說說菊花的可愛之處。但詩人沒有列舉“金鉤掛月”等形容詞，也沒有描寫爭美場面。而是用了壹個比喻——“秋絲如陶工。”壹簇簇菊花圍繞著房子開放，仿佛置身於陶淵明的家中。秋天的灌木叢，也就是壹叢叢的秋菊。東晉的陶淵明最愛菊花，家裏到處都種著菊花。“采菊東籬下，悠然見南山”(《飲酒》)是他的名句。把這裏種菊花的地方比作“陶佳”，就不難想象庭院裏秋菊盛開了。這麽美的菊景怎麽能不讓人陶醉呢？於是，詩人“漸斜圍籬”，完全被眼前的菊花所吸引，全神貫註地圍籬觀看，連太陽西沈都不知道。《徘徊》、《夕陽西下》真實地表現了詩人對賞菊的迷戀和流連忘返，渲染了愛菊的氛圍。為什麽詩人對菊花如此著迷？三四句話解釋了我喜歡菊花的原因:“不是菊花在花中受寵，而是這花更無花。”菊花是所有花中最晚枯萎的。菊花壹旦枯竭，就沒有花可賞，人們對花的喜愛自然會集中在菊花上。所以作為壹個後雕零的人，受到人們獨特的珍惜。詩人從菊花在四季中雕謝最晚的自然現象中得出深刻的道理，回答了喜愛菊花的原因，表達了詩人對菊花的特殊喜愛。這當然也包含了對菊花風化枯萎後堅貞不渝性格的贊美。這首詩從詠菊這壹常見的題材中挖掘出不同尋常的詩意，給人以新的靈感，顯得新奇自然，不落俗套。在文筆上，筆法也很巧妙。前兩句寫出了賞菊的真實場景，渲染了愛菊的氛圍，作為鋪墊；第三句是過渡，筆觸犀利，最後壹句是美句，進壹步開拓了美的境界，增強了這首小詩的藝術感染力。