作者簡介索因卡，尼日利亞劇作家、詩人，1986年諾貝爾文學獎獲得者。1934七月13出生於尼日利亞西部的阿貝庫塔。父母是約魯巴人。18歲，先在伊巴丹大學學習文學，從1954進入美國利茲大學，專攻英語。畢業後，他受聘於皇家宮廷學院擔任劇本審查官。65438年至0960年，尼日利亞獨立後，回國從事演員、導演工作。1967年從美國回到正在爆發內戰的祖國後被捕，1969年被釋放。1973年獲得利茲大學榮譽文學博士學位。從65438到0976，他壹直是Ife大學的比較文學教授，同時，他還被劍橋大學、謝菲爾德大學和耶魯大學聘為客座教授。1986年，他成為第壹位獲得諾貝爾文學獎的非洲作家。在授予他諾貝爾文學獎的決定中，瑞典學院文學獎稱贊他“以其廣闊的文化視野和詩歌聯想影響了當代戲劇”，“掌握了大量的詞匯和表達方式，並將其應用於機智的對話，諷刺和怪誕的描述，優雅的詩歌和閃爍著活力的散文。”索因卡用英文寫作，作品豐富。除了以戲劇聞名，他在小說、詩歌和文學批評方面也取得了巨大的成就。他的主要作品包括小說《翻譯》、《反常的季節》、劇本《獅子與寶石》、《道路》、《狂人與專家》、《森林中的舞蹈》、《死亡與國王的馬夫》、《未來主義者的安魂曲》以及詩歌《囚徒》。其中《囚徒》這首詩可以說是詩人真實的生活體驗。這首詩的風格冷峻陰郁，詩人善於包容。他大膽引入歐美現代派詩歌的風格，顯示了詩人獨特的藝術技巧。
內容摘要
囚犯
灰色，面對著疏淺的草被擡起，潮濕的青苔，這樣壹縷細細的滯煙，躲避著利劍彎向大地，滋生灰色的瞬間，和日和年，因為灰色的智慧殿堂不需要我們去建造給予發燒的年份，從此不用帶淚和塵埃。然而，這種可悲的嘲諷思想是不是壹種迫害的瞬間？
在大漠荒野，那時候，孤獨的食仙人掌者是他的愛——即使在巖石和峽谷中間，在夜晚跳躍和顫抖之間，甚至像留下的陶瓷碎片和落下的沙塵暴——暗示已經出現。
在這場風暴的漩渦中心，寫下了壹首挽歌，卻不是出自於此。因為遠方的夥伴突然被變成了陌生人，當風力減弱，中心坍塌的時候，很難過。而那塊碎陶片躺在地上，悶悶不樂，壹聲不響——又是壹個暗示。
但這不是原因。他只知道突然占有。時間的征服把無助的他束縛在每壹個陰暗的物體上。
作品欣賞索因卡因為戰爭從美國回到尼日利亞，被軍政當局逮捕，入獄兩年。監獄生活剝奪了詩人的自由，強烈的失落感使他陷入絕望。因此，在這首詩中，他用豐富的比喻、聯想和動人的意象來宣泄自己的情感。來表達這種痛苦和絕望，這就成了他刻意描寫的主題。
詩人別出心裁，精心勾畫全詩，主客體相映成趣。通過對監獄生活的多角度描寫，烘托出犯人監獄生活的場景和氛圍。全詩的風格被詩人重重地抹上了壹層冷色調——凝重、冷峻、陰郁，恰恰反映了囚徒的心理。
這首詩的開頭集中概括地描述了“潮濕”和“停滯”構成了漫長的監獄生活，而“滋生灰色的時刻”則凸顯了監獄生活的特點。
隨之而來的不是詩人對主體心理的積極描寫，而是放下筆通過景物的描寫來襯托主體的心態。詩人描寫了沙漠仙人掌的執著、堅韌、不屈的形象，極力表達了自己在危險環境面前掙紮的經歷，烘托了詩人當時的心態和對人生命運的焦慮與關註。
最後，詩人通過“崩潰”和“悲傷”等意象，反映了由此而死的囚犯被“束縛”於“陰郁的對象”——監獄的末日。
在這首詩中，詩人巧妙地運用了現代詩歌的藝術手法和豐富自由的聯想，多方位地表現了被監禁的生活。作者並不直接描寫監獄生活和囚犯，而是通過壹組組停滯不前、光怪陸離、陰森恐怖的意象群，如“塵埃”、“沙漠”、“荒野”、“峽谷”等。
縱觀全詩，不難看出詩人高超的詩歌技巧和深沈含蓄冷峻的整體風格。